Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "ilustracja" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Lucjan Rydel i piękna książka
Lucjan Rydel and a beautiful book
Autorzy:
Bąbiak, Grzegorz P.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/938377.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
piękna książka
ilustracja
typografia
Wyspiański
Bukowski
Procajłowicz
beautiful book
illustration
typography
Opis:
Artistic activity at the turn of the 19th and 20th centuries resulted not only in the development of literature and art, but also functional art and crafts, e.g. graphics and book decoration. Apart from artistic press, it was clearly visible in the phenomenon of the so-called beautiful book. The most distinguished artists of that period: Stanisław Wyspiański, Jan Bukowski, Antoni Procajłowicz – designed covers, vignettes and decorations of the best-known literary works. Lucjan Rydel, who found himself among those artists, was a friend of Wyspiański and cooperated with him, which meant that their first joint works heralded the discussed phenomenon at the Vistula River. This big event was the publication of Rydel’s translation of Iliada with the pictures and illustrations by Wyspiański, who also decorated Rydels’ volumes of poetry, using floral motifs, which were typical in his later work. Also other artists in their ornaments have tried to refer to the motifs which were dominant in Rydel’s works. Thanks to this practice, some editions of dramas (1902, designed by A. Procajłowicz) and Bajka o Kasi i królewiczu (1904, designed by S. Dębicki) should be regarded as the most renowned works of the ‘beautiful book’ trend, not only in Poland, but also in East-Central Europe. This paper focuses on the most representative ‘beautiful books’, based on Lucjan Rydel’s works from the period 1896–1911.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria; 2019, 19; 35-57
2081-1853
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Historicolitteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ilustracja – kulturowa przestrzeń spotkania literatury i malarstwa. Kilka słów o twórczości ilustratorskiej Jana Lebensteina
Illustration – the Cultural Environment of Meeting between Literature and Painting. Comments on Illustrations by Jan Lebenstein
Autorzy:
Bielska-Krawczyk, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807446.pdf
Data publikacji:
2020-01-02
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
ilustracja
kultura spotkania
cykl artystyczny
korespondencja sztuk
illustration
the culture of meeting
the artistic cycle
the correspondence of art
Opis:
This article, dedicated to illustrations created by Jan Lebenstein, points out the cultural condition of illustration itself and the works of the painter in particular. It shows analyzed problems in the perspective of culture of meeting. On the example of drawings to biblical story of The Babel Tower it indicates the artistic strategies of the painter which enable him to surpass certain cultural messages by the mean of a picture. Finally, in the synthetic way the article presents typology of Jan Lebenstein’s illustrations.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2010, 1; 248-260
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ilustracja książkowa w twórczości dla dzieci Janiny Porazińskiej
Book illustrations in Janina Porazińska’s publications for children
Autorzy:
Boguszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/646394.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Libron
Tematy:
school readings
book illustrations
early school education
aesthetics
Janina Porazińska
lektura szkolna
ilustracja książkowa
edukacja wczesnoszkolna
wychowanie estetyczne
Opis:
Janina Porazińska is the author of books for children which gained the status of school readings, that is, publications which are quite widespread based on their common educational and cultural content. Their presence in the program recommendations regarding school readings since 1983 undoubtedly helped them to gain such popularity.The value of the book could be enhanced by many factors among which we can enumerate illustrations, particularly important in the education of small children. Porazińska’s publications presented rich as well as aesthetically valuable layout both in the interwar period (Stanislaw Bobiński, Michal Bylina, Antoni Gawiński, Zofia Stryjeńska, Nicholas Wisznicki) as well as in the 50s, 60s and 70s. Contemporary works of Porazińska were illustrated by Aleksandra Michal-ska-Szwagierczak or Elizabeth Krygowska-Butlewska. However, it was observed that too often other publications, that present so called ‘Disney’ style illustrations and do not care too much about the aesthetic aspect of students’ development, are chosen and recommended as school readings. Therefore, it is important to focus parents’ and teachers’ attention on these aspects of shaping the aesthetic tastes of pupils especially during their early school years.
Janina Porazińska jest autorką utworów dla dzieci, które zyskały miano lektur szkolnych, czyli wydań książkowych o najpowszechniejszym zasięgu edukacyjnym i kulturowym. Do uzyskania przez nie popularności przyczyniła się niewątpliwie stała, do 1983 roku, ich obecność w programowych zaleceniach odnośnie do lektur szkolnych. Na wartość książki wpływają między innymi ilustracje, szczególnie ważne w edukacji dzieci. Publikacje Porazińskiej otrzymywały bogatą i wartościową pod względem estetycznym szatę graficzną, zarówno w okresie międzywojen-nym (Stanisław Bobiński, Michał Bylina, Antoni Gawiński, Zofia Stryjeńska, Mikołaj Wisznicki), jak i w latach 50., 60. i 70. XX wieku. Współcześnie utwory Porazińskiej ilustrowały Aleksandra Michalska-Szwagierczak, Elżbieta Krygow-ska-Butlewska. Zbyt często jednak w praktyce szkolnej wybierane są opracowania w stylistyce disnejowskiej, w której nie dba się o rozwój wrażliwości wizualnej ucznia. Ważna jest czujność nauczycieli i rodziców w kształtowaniu estetycznych upodobań uczniów wczesnoszkolnych.
Źródło:
Konteksty Pedagogiczne; 2016, 1, 6
2300-6471
Pojawia się w:
Konteksty Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O edukacji wizualnej w kontekście ilustracji artystycznej – aspekt historyczny i współczesny
About visual education in the context of artistic illustration: historical and contemporary aspect
Autorzy:
Boguszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/894005.pdf
Data publikacji:
2020-02-12
Wydawca:
Akademia Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej. Wydawnictwo APS
Tematy:
wychowanie przedszkolne
edukacja wczesnoszkolna
wychowanie estetyczne
literatura dla dzieci
ilustracja
pre-school education
early school education
aesthetic education
children's literature
illustration
Opis:
Artykuł wprowadza w problematykę wychowania estetycznego z wykorzystaniem zagadnienia artystycznej grafiki książkowej dla dzieci w wieku przedszkolnym oraz dla uczniów edukacji wczesnoszkolnej. Zaprezentowano w nim założenia kształcenia w wymienionym zakresie. Szczególną uwagę skupiono na wychowawczym oddziaływaniu ilustracji książkowej. Podano krótki zarys historyczny polskiej ilustracji artystyczna w książce dla dzieci. Wskazano kluczowe nurty rozwojowe oraz reprezentatywne postaci polskiego ilustratorstwa. Ukazano przykłady wykorzystania wybitnej książki autorskiej przez twórców do warsztatowych form animacji kultury książki wśród dzieci. Stanowią one odniesienie i uzasadnienie działań zainicjowanych w realizacji projektu „ZA PROGIEM” – wyprawy odkrywców na wydziale pedagogicznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie oraz ,,Warsztatów językowo-czytelniczych’’ prowadzonych przez Małgorzata Centner-Guz. W dobie nowych mediów, które dla młodego pokolenia stanowią niezwykle istotny element ich życia, nie tylko komunikacyjnego dla najmłodszych odbiorców nadal istotny jest kontakt z książką.
This article presents the aspect of aesthetic education using issue of artistic book graphics for pre-school children and early school education students. It presents the assumptions of education in this field. Particular attention was focused on the educational impact of book illustrations. A brief historical outline of Polish artistic illustration in the children's book was presented. Key development trends and representative figures of Polish illustration have been pointed out. Examples of the use of an outstanding author's book by the authors for workshop forms of book culture animation among children were presented. They constitute a reference and justification of activities initiated in the implementation of the “ZA PROGIEM – wyprawy odkrywców” project at the pedagogical faculty of the Maria Curie-Skłodowska University in Lublin and “Warsztaty językowo-czytelnicze” [en. “Language and reading workshops”] conducted by Małgorzata Centner-Guz. In the era of new media, which for the young generation are an extremely important element of their life, not just communication life, for the youngest recipients contact with the book is still important.
Źródło:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze; 2020, 587(2); 14-23
0552-2188
Pojawia się w:
Problemy Opiekuńczo-Wychowawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O ilustracji literatury dla dzieci Janusza Korczaka
On the illustration of Janusz Korczak’s children’s literature
Autorzy:
Boguszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28407935.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Libron
Tematy:
Janusz Korczak
wychowanie estetyczne
książka obrazkowa
ilustracja książkowa
kultura wizualna
dziecko
aesthetic education
picture book
book illustration
visual culture
child
Opis:
Opracowanie poświęcone jest twórczości ilustratorskiej do utworów literackich Janusza Korczaka oraz książkom obrazkowym związanym z życiem J. Korczaka. Zaprezentowano wybór polskich, reprezentatywnych, najpopularniejszych ilustracji dla młodego czytelnika, Dokonując ich syntetycznej analizy formalnej, uwzględniono publikacje ukazujące się od lat międzywojennych aż po czasy współczesne, w których obecna jest książka obrazkowa. Zastosowano opis charakterystyczny dla naukowych badań jakościowych.
The study highlights the illustrator’s creativity in the literary works of Janusz Korczak and picture books related to the life of J. Korczak. A selection of Polish most popular illustrations for young readers has been presented as well as synthetic formal analysis has been carried out. The selection of books ranges from the publications from early afterwar period until the present day, when there appears a picture book. A description characteristic of scientific qualitative research has been used.
Źródło:
Konteksty Pedagogiczne; 2023, 1, 20; 85-99
2300-6471
Pojawia się w:
Konteksty Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O książce obrazkowej dla dzieci przedszkolnych
Autorzy:
Boguszewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/606793.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
aesthetic education, picture book, book illustration, visual culture, child
wychowanie estetyczne, książka obrazkowa, ilustracja książkowa, kultura wizualna, wychowanie przedszkolne, dziecko
Opis:
The development of civilization and technology promotes access to visual culture. The complete formation of human personality includes introduction to understanding of cultural communications, requires preparation from the earliest years of life. In the visual education of children the key assumption is the usage of picture books and books with illustrations of artistic character. They constitute the first artistic medium, the primary carrier of aesthetic values. Due to the ubiquity of visual culture in the 21st century, it has a vital significance in the contemporary aesthetic education of a child. Activities of a teacher are often the only chance for a child to learn to draw from cultural heritage of fine arts.
Rozwój cywilizacyjny i techniczny sprzyja dostępowi do kultury wizualnej. Kształtowanie pełnej osobowości człowieka obejmuje wprowadzenie do rozumienia przekazów kulturowych, wymaga przygotowania od najwcześniejszych lat życia. W edukacji wizualnej dzieci kluczowym założeniem jest korzystanie z książek obrazkowych (picturebook) oraz książek z ilustracjami o charakterze artystycznym. Stanowią one pierwsze medium artystyczne, podstawowy nośnik wartości estetycznych. Ze względu na wszechobecność kultury wizualnej w XXI wieku, ma to elementarne znaczenie we współczesnym wychowaniu estetycznym dziecka. Działania nauczyciela często stanowią jedyną szansę dla dziecka, aby nauczyło się czerpać z dziedzictwa kulturowego sztuk plastycznych.
Źródło:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2018, 37, 3
0137-6136
Pojawia się w:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obraz polskiej książki dziecięcej przełomu XIX i XX wieku
Autorzy:
Boguszewska, Anna Izabela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31839052.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
children’s literature
children’s book
illustration
literaturę dla dzieci
książka dla dzieci
ilustracja
Opis:
Wprowadzenie: Polska literatura dla dzieci wyrosła ze ścisłego związku literatury i pedagogiki. Miało to miejsce na początku XIX wieku, w trudnej dla Polaków sytuacji polityczno-gospodarczej ze względu na trwanie reżimu zaborów. Kulturowy rozwój narodu jest związany z wychowywaniem młodego pokolenia. Cel badań: Jako cel badań wykorzystanych w artykule obrano próbę rekonstrukcji obrazu polskiej książki dziecięcej przełomu XIX i XX wieku, uwzględniając dwa problemy badawcze. Dotyczą one estetyki oraz przesłań wychowawczych lektury polecanej najmłodszym czytelnikom. Te zakresy badań są dość skąpo reprezentowane. Wykorzystano metody i techniki badań historycznych. Stan wiedzy: W XIX wieku została wprowadzona polska książka jako środek kształcący. Polską literaturę dla dzieci rozwijającą się w okresie zaborów poddawało badaniom grono polskich badaczy: literaturoznawców, bibliologów, pedagogów – historyków wychowania. Jednak ten teren badań jest niewyeksploatowany, stanowiąc bogate tworzywo do nowych poszukiwań badawczych. Podsumowanie: Z przeprowadzonych analiz wynika, że w latach poprzedzających odzyskanie niepodległości dominowały w literaturze dla dzieci dwa stanowiska wychowawcze. Pierwsze dotyczyło budowania postawy patriotycznej, drugie akcentowało pragmatyzm i realizm sytuacji codzienności. Zanalizowano szereg przykładów książek dla najmłodszych, które potwierdzają te wnioski. Kształtowanie patriotyzmu u dzieci obejmowało przekaz chlubnych kart dziejowych z historii polskiego narodu, budzenie afirmacyjnego stosunku do rodzimej przyrody obecne w kluczowych wydaniach dla młodego czytelnika przełomu XIX i XX wieku. Codzienność życia prezentują głownie obrazy rodziny, zabaw dziecięcych oraz pouczających historii, przygód z życia rówieśników. Estetyka książki dla dzieci omawianego okresu wpisuje się w obowiązującą wówczas stylistykę opartą na dążeniu do mistrzowskiego układu typograficznego. Wyjątkowość ilustracji, szczególnie barwnych, jak można przypuszczać, były silnym wzmocnieniem oddziaływania przekazu.
Introduction: Polish children’s literature grew out of a close relationship between literature and pedagogy, which took place at the beginning of the nineteenth century, in a difficult political and economic situation for Poles due to the continuation of the partition regime. The cultural development of the nation is connected with the upbringing of the young generation. In the nineteenth century, the Polish book was introduced as a means of education. Research Aim: The aim of the research used in the article was an attempt to reconstruct the image of the Polish children’s book at the turn of the nineteenth and twentieth centuries, taking into account two research problems. They concern the aesthetics and educational messages of reading recommended for the youngest readers. These areas of research are quite sparsely represented. Methods and techniques of historical research were used. Evidence-based Facts: Polish children’s literature developing during the partitions of Poland was studied by a group of Polish researchers: literary scholars, bibliologists, pedagogues and historians of education. However, this research area is unexploited, constituting a rich material for new research searches. Summary: The conducted analyses show that in the years preceding regaining independence, two educational positions dominated children’s literature. The first concerned building a patriotic attitude, the second emphasized pragmatism and realism of everyday situations. A number of examples of books for children that confirm these conclusions have been analyzed. The formation of patriotism in children included the transmission of glorious historical pages from the history of the Polish nation, awakening an affirmative attitude to native nature present in key editions for young readers at the turn of the nineteenth and twentieth centuries. Everyday life is presented mainly by images of family, children’s games and instructive stories, adventures from the life of peers. The aesthetics of the children’s book of the discussed period fits into the style in force at that time, based on the pursuit of a masterful typographic arrangement. The uniqueness of the illustrations, especially colorful, as can be assumed, were a strong reinforcement of the impact of the message.
Źródło:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2023, 42, 2; 225-239
0137-6136
Pojawia się w:
Lubelski Rocznik Pedagogiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Zilustrować niewysławialne” – o obrazach w filozoficznych picturebookach dla dzieci
‘To Illustrate the Unspeakable’. Images in a philosophical picturebooks for children
Autorzy:
Brzuska-Kępa, Alina
Kępa, Rafał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/685524.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
picturebook
książka filozoficzna dla dzieci
obraz
ilustracja
przekład intersemiotyczny
philosophical book for children
picture
illustration
intersemiotic translation
Opis:
In the last few years on the book market there are more and more philosophical books intended for children, or at least ‘philosophising’. A large part of the publication of this type are picturebooks, using an image as the main carrier of information. In this article we will try to answer the question whether the adoption of such a convention – it is constructing content based not only on the text, but also as a significant image (sometimes made by the same person) can be helpful with these ‘unspeakable’ concepts. How authors and illustrators are trying to present the most general and the most difficult issues? Whether the use of the image would be helpful in this case, or what ‘unspeakable’ is also ‘unillustrateable’?
W ostatnich latach na rynku księgarskim pojawia się coraz więcej przeznaczonych dla dzieci książek filozoficznych, bądź przynajmniej „filozofujących”. Duża część publikacji tego typu to picturebooki, posługujące się obrazem jako głównym nośnikiem informacji. W niniejszym artykule spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, czy konstruowanie treści w oparciu nie tylko o tekst, ale i o równie istotny obraz może być pomocne w przedstawieniu pojęć abstrakcyjnych. W jaki sposób autorzy i ilustratorzy próbują prezentować najbardziej ogólne, a zarazem najtrudniejsze zagadnienia filozoficzne? Czy posługiwanie się obrazem jest w tym przypadku ułatwieniem, czy też może to, co „niewysławialne”, jest zarazem „nieilustrowalne”?
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Librorum; 2016, 1, 22-23; 45-64
0860-7435
2450-1336
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Librorum
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O francuskojęzycznych wydaniach i ilustracjach Emila Rousseau w XVIII wieku – zmienne kierunki interpretacji
Autorzy:
Fijałkowski, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/705985.pdf
Data publikacji:
2012-03-01
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
J.J. Rousseau
wychowanie
„Emil”
ilustracja książkowa
XVIIIwiek
Oświecenie
miedzioryty
Opis:
W maju 1762 roku ukazała się w Paryżu książka Jana Jakuba Rousseau Émile,ou de l’éducation („Emil, czyli o wychowaniu”). Śladów interpretacji tej książki w XVIII wieku można doszukiwać się między innymi na podstawie ilustracji. Pierwsze wydanie Emila zawierało pięć ilustracji, których autorem był Charles Eisen. Mitologiczne ilustracje Eisena zwracały uwagę czytelnika najwyraźniej na ogólnoludzki, antropologiczny charakter książki. Kolejne trzy komplety ilustracji, których autorami byli Charles-Nicolas Cochin, Jean- -Michel Moréau i Clément Pierre Marillier, powstały niedługo po śmierci Rousseau. Wskazują one, że zaczęto interpretować i rozumieć Emila jako książkę o pochwale dzieciństwa, wychowania zgodnego z naturą, zabawy na świeżym powietrzu w duchu zdrowej rywalizacji i poszanowania pracy fizycznej innych ludzi, o poglądowym nauczaniu rzeczy tylko użytecznych, poszanowaniu religii naturalnej, godności, szacunku i miłości między mężczyzną a kobietą. Trzy późniejsze komplety ilustracji Emila ukazały się dopiero po śmierci Rousseau i nie wiemy, by autor wyrażał zgodę na ich publikację i „pedagogiczną” interpretację swej książki - jak w XIX i XX wieku.
Źródło:
Przegląd Filozoficzny. Nowa Seria; 2012, 4; 109-123
1230-1493
Pojawia się w:
Przegląd Filozoficzny. Nowa Seria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Międzykulturowy intersemiotyczny transfer komizmu powieść Ericha Kastnera «35 maja albo Jak Konrad pojechał konno do mórz południowych» w opracowaniu graficznym Bohdana Butenki.
Interkultureller und intersemiotischer Humortransfer. Erich Kästners Kinderroman «Der 35. Mai oder Konrad reitet in die Südsee» und dessen Grafikdesign von Bohdan Butenko
Intercultural and intersemiotic transfer of humor. The children novel by Erich Kästner «The 35thof May or Conrad’s Ride to the South Seas» in the graphic design of Bohdan Butenko
Autorzy:
FRUŻYŃSKA, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/784317.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
Tematy:
Bilderbuch
Illustration
Humor
Karikatur
Ironie
książka obrazkowa
ilustracja
komizm
karykatura
parodia
picture book
illustration
comic
caricature
irony
Opis:
The subject of the presented paper is the analysis of the graphic design of the novel The 35th of May or Conrad’s Ride to the South Seas by Erich Kästner, edited by Nasza Księgarnia publishing house in the period 1957-2008. The Polish edition of the book, illustrated by an eminent representative of the Polish School of illustration, Bohdan Butenko, has the features of a picture book. It is characterized by the versatility of the project, including typography and book “architecture". The graphic layout of the book, examined as a form of intersemiotic translation, is analyzed in terms of humor, which is present in both the literary text and illustrations in several typical figures: caricature, carnivalesque "world upside down", subtle parody and satire.
Zusammenfassung Ziel des Artikels ist die Analyse des Grafikdesigns von Erich Kästners Kinderroman Der 35. Mai oder Konrad reitet in die Südsee in den Ausgaben des Verlages „Nasza Księgarnia“ von 1957-2008. Die polnische Ausgabe, illustriert von Bohdan Butenko, einem herausragenden Vertreter der polnischen Illustrationsschule, hat Eigenschaften eines Bilderbuches und zeichnet sich durch Vielseitigkeit des Designs aus, mit typographischen und bucharchitektonischen Elementen. Analysiert wird das als Intermedialitätsform betrachtete Grafik-Layout des Buches im Hinblick auf dessen Zusammenhang mit dem für Kästners Schaffen bezeichnenden Humor, der sowohl im literarischen Text als auch in den Illustrationen auf mehrere typische Arten vorhanden ist, wie z. B. in Karikaturporträts, der Karnavalsabbildung „der Verkehrten Welt“ oder dezenter Ironie und Satire.
Tematem artykułu jest analiza szaty graficznej powieści Ericha Kästnera 35 maja albo Jak Konrad pojechał konno do mórz południowych w wydaniach Naszej Księgarni z lat 1957–2008. Polska edycja utworu, zilustrowana przez wybitnego przedstawiciela Polskiej Szkoły Ilustracji, Bohdana Butenkę, ma cechy książki obrazkowej i odznacza się wszechstronnością opracowania, obejmującego typografię i przestrzenną „architekturę” książki. Szata graficzna książki, traktowana jak forma przekładu intersemiotycznego, jest analizowana pod kątem związków z charakterystycznym dla twórczości Kästnera komizmem, który jest obecny zarówno w tekście literackim, jak i w ilustracjach w kilku typowych postaciach: portretu-karykatury, karnawałowego obrazu „świata na opak”, subtelnej parodii i satyry.
Źródło:
Transfer. Reception studies; 2018, 3
2451-3334
Pojawia się w:
Transfer. Reception studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pomiędzy Prusem a Egipcjanami – recepcja sztuki starożytnej w ilustracjach Edwarda Okunia do Faraona
Between Bolesław Prus and the Egyptians – Reception of Antique Art. As Represented by Edward Okuń’s Illustrations for Faraon [the Pharaoh]
Autorzy:
Futera, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1929406.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
ilustracja książkowa
Edward Okuń
Bolesław Prus
Faraon
sztuka egipska
book illustration
Faraon [The Pharaoh]
Egyptian art
Opis:
This paper discusses a series of illustrations which Edward Okuń created for an unpublished edition of Bolesław Prus’ novel Faraon [The Pharaoh]. The illustrations were commissioned by the publishing house Gebethner und Wolff, however they were never published. The artist was inspired by the authentic relics of Egyptian antiquity (such as the sarcophagus of Khonsu, the Papyrus of Hunefer, the Papyrus of Ani, Tuthmose IV’s chariot, excavations in the tomb of Tui and Jui) which he admired on his trip to Egypt at the beginning of 1914. He used the Antique models in three ways: Firstly, he employed fragments of certain representations, only changing the framing around them. Secondly, he created mixed compositions from fragments of one or more Egyptian scenes. Thirdly, he introduced separate details reconstructed from the Egyptian relics into the scenes he designed from scratch, with no underlying pattern behind, though with certain degree of faithfulness to the Egyptian canon. In one of the illustrations, he also used the Assyrian canon. The illustrations under analysis stay in various kinds of relationship to the literary content of the novel. In some of them, the artistic Egyptian canon is broken in order to better suit the dramatic nature of the scene depicted by Prus. In others, the illustrations seem to keep closer to the Egyptian patterns, to some extent departing from the plot.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2011, 59, 4; 145-172
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ilustracja autorska we współczesnych literackich książkach dla dzieci i młodzieży
Illustrations in Modern Literary Books For Children and Young People
Autorzy:
Gwadera, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1918749.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Authorial illustration
Book reception
Books for children and young people
Ilustracja autorska
Książka dla dzieci i młodzieży
Recepcja
Opis:
W artykule poruszono temat rysunków autorskich w książkach literackich adresowanych głównie do dzieci i młodzieży na polskim rynku wydawniczym. Zwrócono uwagę na brak metodologicznych podstaw badawczych w odniesieniu do tak sformułowanego zagadnienia. Poddano analizie książki takich autorów, jak Małgorzata Musierowicz, Tove Jansson, Antoine de Saint-Exupéry, Maciej Wojtyszko, Rafał Kosik, Zbigniew Lengren, Katarzyna Kotowska, Emilia Kiereś, Cornelia Funke, Walter Moers oraz Marbella Atabe. Podkreślono, że ilustracja autorska, mimo swoich uwidocznionych w artykule zalet, powinna również uwzględniać wymogi artystyczne i psychologiczne sztuki ilustratorskiej. Fenomen ilustracji autorskiej dotyczy niewielu publikacji dostępnych na polskim rynku wydawniczym.
The article discusses the problem of authorial illustrations in literary books intended mainly for children and young people on the Polish publishing market. Attention was payed to the lack of methodological research bases in reference to a problem which is formulated in such a manner. The works of such authors as Małgorzata Musierowicz, Tove Jansson, Antoine de Saint-Exupéry, Maciej Wojtyszko, Rafał Kosik, Zbigniew Lengren, Katarzyna Kotowska, Emilia Kiereś, Cornelia Funke, Walter Moers and Marbella Atabe were analysed. It was emphasised that authorial illustrations, despite their strong points that were demonstrated in the article, should also take the artistic and psychological requirements of illustration art into account. The phenomenon of authorial illustration refers to the few publications which are available on the Polish publishing market.
Źródło:
Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media; 2017, 2(25); 35-48
1505-4195
2451-2575
Pojawia się w:
Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ilustracje, animacje, interaktywne obrazki – funkcje i formy elementów graficznych w słownikach internetowych
Autorzy:
Hojka, Bożena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/681044.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
illustrated dictionary, picture dictionary, electronic dictionary, illustration
słowniki ilustrowane, słowniki obrazkowe, słowniki elektroniczne, ilustracja
Opis:
The article focuses on the forms and functions of pictorial illustrations in online dictionaries. New technologies offer many possibilities for explaining meaning of words. The starting point is whether online dictionaries use the illustrations for this purpose and whether they do the same as paper dictionaries.
W artykule omówiono formę i funkcje elementów graficznych (ilustracji) w słownikach internetowych. Nowe technologie stwarzają wiele różnorodnych możliwości prezentowania znaczenia słów; punktem wyjścia przeprowadzonych analiz jest pytanie, czy słowniki internetowe wykorzystują w tym celu ilustracje, a jeśli tak – czy czynią to w sposób odmienny do tradycyjnych słowników drukowanych.
Źródło:
Folia Bibliologica; 2017, 59
2449-8246
1230-2376
Pojawia się w:
Folia Bibliologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Londyńskie archiwum artysty emigracyjnego Jerzego Hima – omówienie zawartości oraz potencjału badawczego zbioru
George Him’s Archive in London – content and research value
Autorzy:
Kaczorowski, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/472181.pdf
Data publikacji:
2017-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
archiwum Jerzego Hima
Atelier Lewitt-Him
emigracja
Londyn
historia sztuki
projektowanie graficzne
ilustracja książkowa
George Him’s Archive
emigration
London
art history
graphic design
book illustration
Opis:
Jerzy Him (1900-1986; znany również jako George Him) był urodzonym w Łodzi artystą żydowskiego pochodzenia. W 1933 r. wraz z Janem Lewittem założył studio (Atelier Lewitt-Him) specjalizujące się w grafice użytkowej i ilustracji książkowej. W 1937 r. twórcy przenieśli swoją działalność do Londynu. Artysta pozostawił po sobie obszerne archiwum dzieł i różnorodnych dokumentów osobistych oraz zawodowych. Zawiera ono m.in. korespondencję, dzienniki, księgi adresowe, dokumenty finansowe i administracyjne oraz bogatą kolekcję prac artysty: szkiców, odbitek próbnych, reprodukcji fotograficznych oraz oryginalnych projektów. Materiały wchodzące w skład kolekcji stanowią zapis życia prywatnego i kariery artystycznej J. Hima od lat 20. do 1986 r. Zbiorem początkowo opiekowała się wdowa po artyście. Po jej śmierci spadkobiercy zdecydowali się przekazać zbiór do londyńskiego Archiwum Sztuki i Rzemiosł Artystycznych, działającego przy Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie. Archiwalia te mogą być przydatne w badaniach nad historią sztuki XX w., książką dziecięcą czy polsko-żydowską emigracją w Wielkiej Brytanii.
Jerzy Him (1900-1986; later known as George Him) was a Jewish artist born in Łódź. In 1933, with his friend Jan Lewitt he founded a design studio in Warsaw (Atelier Lewitt- -Him). In 1937 artists moved their company to the United Kingdom and settled in London. Him left impressive collection of his artistic projects and personal documents. The Archive contains his correspondence, diaries, address books, financial records, passports, photos and variety of his artistic works: sketches, proofs, original artworks and even artistic tools. These belongings are records of his social life and whole artistic career from 1920s to 1986 when he died. The Archive, initially kept by Him’s widow, after her death was deposited in the Archive of Art and Design in Victoria and Albert Museum in London. This paper is about history and content of G. Him’s Archive. Its variety of documents and artworks might have some potential uses for researchers interested in art history, children books and Polish-Jewish émigré society in Great Britain in the 20th century.
Źródło:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi; 2017, Polonika w zbiorach obcych, tom specjalny; 459-468
1897-0788
2544-8730
Pojawia się w:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“Gdy ręka gmatwała linie w kształt Trynitarskiej Bramy”, , czyli o rysunkach Józefa Czechowicza
„When a Hand Muddled Lines in the Shape of the Trynitarska Gate” , or about Józef Czechowicz’s Drawings
Autorzy:
Kowalczyk, Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1953699.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Czechowicz
rysunek
ilustracja
wiersze
korespondencja
karty pocztowe
folklor
Lublin
drawing
illustration
poems
correspondence
postcards
folklore
Opis:
Wśród spuścizny Józefa Czechowicza odnajdujemy, obok rękopisów czy rzeczy osobistych, także rysunki poety. Zachowało się ich dwadzieścia pięć z lat 1925-1929. Przechowywane w kilku miejscach do dziś nie wzbudziły zainteresowania i nie zostały opracowane. Wykonywane najczęściej piórem i atramentem pojawiają się na rękopisach utworów, towarzyszą korespondencji poety, są pracami egzaminacyjnymi, lub występują niezależnie. Najliczniejszą grupę stanowią ilustracje wierszy. Zachodzi w nich bardzo ścisły, a zarazem prosty związek między tekstem a elementem graficznym, który nawiązuje do treści lub stylistyki wiersza. Ilustrowane są bądź poszczególne strofki bądź cały wiersz. Drugą ciekawą grupą są rysunki z korespondencji poety. Wśród nich na uwagę zasługują zwłaszcza własnoręcznie wykonane przez Czechowicza karty pocztowe. Interesujące są też szkice związane z pedagogiczną pracą poety. Rysunki poety cechuje wyrobiony zmysł plastyczny swoboda linii, prawidłowość proporcji, dobra kompozycja pewna finezja i humor. Mówią one dużo o Czechowiczu poecie i człowieku. Mogą stanowić ciekawe zarzewie badań nad autoilustracją w literaturze.
Among Józef Czechowicz’s works besides manuscripts and personal belongings we also find the poet’s drawings. Twenty-five ones dating from 1925-1929 have been preserved. Kept in a few different places they have not raised any interest and have not been studied yet. Most often made with pen and ink, they appear in the manuscripts of his literary works, they accompany his correspondence, they are examination theses, or they appear independently of any other works. Illustrations of poems constitute the most numerous group. A close, and at the same time simple connection between the text and the graphic element occurs in them that refers to the content or the style of the poem. Either the whole poem or particular stanzas are illustrated. Another interesting group is made up by the poet’s drawings included in his correspondence. Especially postcards made by Czechowicz himself deserve attention. Also sketches connected with the poet’s pedagogic work are interesting. The poet’s drawings are characterized by good visual taste, ease of the line, good proportions and compositions, a certain fineness and humor. They tell a lot about Czechowicz as a poet and as a man. They may be an interesting starting point for studies on self-illustration in literature.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2005, 53, 4; 271-302
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies