Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "fairytale" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-7 z 7
Tytuł:
Gra w baśnie. O relacji baśni i gier wideo
Game of fairytales. About the relations between fairytales and video games
Autorzy:
Polachowska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1041753.pdf
Data publikacji:
2017-09-28
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
fairytale
video games
genre
genology
Opis:
The article presents the new-founded relations between the genre of fairytale and its representations in video games. Following the concept of multimedia genres created by Edward Balcerzan, the article demonstrates a holistic view of the term “genre”. It combines it with the media theory by Krzysztof Kozłowski, which emphasizes social connotations of each medium and their ability to represent different genres. On the other hand, each and every genre can manifest itself through various media that enables mutual development. This theory finds its reflection in the analysis of the above-mentioned relations. The author applies the theoretical tools used for the analysis and interpretation of literary fairytales to video games based on the fairytale motifs. Two chosen examples, Trine  by the Frozenbyte studio and Brothers: A Tale of Two Sons  by the Starbreeze studio, represent not only a new way to fulfill the potential of the genre, but also innovative solutions in the evolution of gaming.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2017, 30; 277-295
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mytologické aspekty klamstva a pravdy v slovenskej ľudovej a autorskej rozprávke
Autorzy:
Pršová, Eva
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1826486.pdf
Data publikacji:
2019-09-16
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
Tematy:
artistic fairytale
myth and fairytale
motifs of Truth and Lie
the character of “Liar“
Opis:
In the study the author focuses on the legacy of folktales as represented in a wide scope of traditional and „artistic folktales“ originally aimed at children listeners/readers. In the texts by Pavol Dobsinsky and Samuel Czambel, the author attempted to identify the parallel ideas and also mythological-fairytale parallels related to the themes of selected fairytales and rich in the motifs of truth, justice and also lies and injustice. Characterwise, attention has also been paid to linguistic and stylistic means. Further attention has been paid to pre-set functions of characters in fantasy, heroic and family-social fairytales; the author compared them with more realistic fairytales which often reflect social-economic phenomena as well as attitudes to lies and truth. When characterising the phenomenon of Truth, the author gravely relied on the basic ethical principles of fairytales and these were applied on the well-known fairytale Či jesto pravda na svete (Is there any Truth in the world?) which later served as a prototext for an artistic poetic prose of Milan Rufus. The poet affirmatively processes the prototext, creatively using ethical and humane ideas. Other analysed texts include a modern parodic and nonsense artistic fairytale entitled Rozprávky uja Klobásu (Mr. Saussage‘s Fairytales) by Julius Satinsky, where Lie is a predominant narrator´s standpoint in order to purposely mystify the reader.
Źródło:
Conversatoria Litteraria; 2016, 10; 409-422
1897-1423
Pojawia się w:
Conversatoria Litteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Prawda baśni, czyli trudne tematy Agnieszki Suchowierskiej
The Truth of the Fairytale – Agnieszka Suchowierska’s Tough Issues
Autorzy:
Lasoń-Kochańska, Grażyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/445615.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
fairytale
existentional questions
gender stereotypes
multiculturalism
Opis:
Agnieszka Suchowierska made her debut in 2008 and has published three books so far. Two of them: ‘The fairytale is life or, which fairytale are you from?’ or‘Prince the Snow-White. Gender stereotypes in fairytales’ were written collectively with the well-known psychologist Wojciech Eichelberger. They are tales with appended commentaries in the form of conversations between the authoress and the therapist. Already in her debut novel ‘The fairytale is life’, Suchowierska tackles several difficult subjects and poses important questions such as : how can one see the world?; how to be free?; how to find the essence of things? In ‘Prince the Snow-White”, written a few years later, those questions take on the form of reflection on the woman’s cultural condition. The volume contains new versions of traditional fairytales in which men and women switch their roles. This simple gambit lays bare the power of gender stereotypes and manifests the degree to which contemporary culture allows (or disallows) women to do attractive/enjoyable things traditionally reserved for men only. The third book penned by Suchowierska ‘Mat and the world’ was published in 2015. In as much as the potential target readers of her tales are either young people or adults, the last book is dedicated to still younger readers. It tells the story of a plush teddy-bear, manufactured in China, which, due to a curious twist of circumstances, travels around the world. The bear’s journey becomes a pretext for revealing social inequities as well as presenting different cultures and religions. Mat, the bear, is characterized by optimism, activity and self-control in times of crisis. The propagated attitudes and models of upbringing presented in the story are no truisms. The little volume was awarded The Book of 2015 Literary Prize of the Polish section of IBBY.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2018, 6; 64-73
2353-4583
2449-7401
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Użycie konwencji. Instrumentarium grozy i jego misja w Ciemno, prawie noc Joanny Bator
Autorzy:
Zatora, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/630637.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
gothic novel
horror novel
detective story
fairytale
Joanna Bator
powieść gotycka
horror
kryminał
baśń
Opis:
The article is an attempt at presenting Joanna Bator’s novel Ciemno, prawie noc as a book belonging to engaged literature and using the popular convention to criticise society. The first part contains examples and theoretical considerations about the changes in the convention of the horror novel, which consists of a gothic novel with various genres such as horror, thriller and detective story. The matter of their social dimension was touched on, for instance, with reference to Noël Caroll’s theory, Scandinavian detective story or the books by Alice Munro. The second part of article is composed of the review of conventional implements used by Bator that are typical of gothic novel, detective story, horror and fairytale. The use of specific implements, their accumulation and the disturbance of the convention are interpreted as a way of getting the readers to loose the well-known schema and drawing their attention to the relevant social problems. The convention of popular literature in Ciemno, prawie noc is designed for something more than only entertainment.
Artykuł stanowi próbę przedstawienia powieści Joanny Bator Ciemno, prawie noc jako utworu należącego do literatury zaangażowanej i wykorzystującego popularną konwencję w celu dokonania krytyki społeczeństwa. W części pierwszej znajdują się głównie poparte przykładami teoretyczne rozważania na temat przeobrażeń konwencji powieści grozy. Zalicza się do niej powieść gotycką z jej dalszymi odmianami gatunkowymi, takimi jak horror, thriller i kryminał. Kwestia ich potencjalnego wymiaru społecznego zostaje poruszona w nawiązaniu między innymi do teorii Noëla Carolla, kryminałów skandynawskich czy utworów Alice Munro. Na część drugą tekstu składa się przegląd wykorzystanych przez Bator konwencjonalnych narzędzi przynależnych do powieści gotyckiej, kryminału, horroru i baśni. Użycie określonego instrumentarium, jego nagromadzenie i zaburzenie konwencji jest zinterpretowane jako sposób na wytrącenie odbiorcy ze znanego schematu i zwrócenie jego uwagi na istotne problemy społeczne. Konwencja literatury popularnej służy w Ciemno, prawie noc czemuś więcej niż tylko rozrywce.
Źródło:
Acta Humana; 2015, 6
2082-4459
Pojawia się w:
Acta Humana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Po co nam dziś baśnie? Elementy baśniowej tradycji w polskiej dramaturgii dla dzieci i młodzieży
Do we need fairytales? Representation of folktale and fairytale tradition in polish plays for children and young adults
Autorzy:
Drwięga, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1787959.pdf
Data publikacji:
2021-08-09
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
Folktale
fairytale
oral culture
contemporary plays for children and young adults
baśń
tradycja oralna
współczesna dramaturgia dla dzieci i młodzieży
Opis:
W swojej pracy autorka prezentuje oraz poddaje analizie sposoby reprezentacji tradycji baśni we współczesnej polskiej dramaturgii dla dzieci i młodzieży. Zaczyna od przywołania dwóch utworów Marty Guśniowskiej, których daty publikacji (2004 i 2013) wyznaczają czas, gdy tradycja baśni szczególnie inspirowała współczesnych dramatopisarzy. W sztukach Baśń o Rycerzu bez Konia i Ony… Guśniowska bawi się motywami znanymi z tradycyjnych opowieści – w pierwszym przypadku robi tak, by uzyskać efekt komiczny, w drugim zaś stosuje filtr baśniowości po to, by mówić o poważnych problemach egzystencjalnych w sposób zrozumiały dla dziecka. Kolejna część zatytułowana Jarosława Jakubowskiego gry z rosyjską bajką magiczną jest poświęcona sztuce Wielka podróż Malinowego Królika. Autorka szkicu analizuje utwór pod kątem jego zakorzenienia w tradycji baśni rosyjskich odwołując się do dzieł Wladimira Proppa. W ostatniej części artykułu przedstawiono trzy dramaty Roberta Jarosza, wykazując fascynację tego autora zarówno konkretnymi opowieściami, jak i kulturą oralną, z której wywodzą się baśnie. Fakt, że wszystkie wymienione utwory w pewien sposób reinterpretują znane opowieści, prowadzi autorkę do wniosku, że każdy twórca odwołujący się do tradycji baśni, w sposób zamierzony lub nieświadomy kontynuuje ją tak, jak kiedyś robili to wędrowni pieśniarze opisani przez Alberta Batesa Lorda.
In her essay, the author presents and analyzes different ways of representing the folktale and fairytale tradition in contemporary plays for children and young adults. In the beginning she recalls two dramas written by Marta Guśniowska: Baśń o Rycerzu bez konia (2004) and Ony… (2013). Time of their publication designates a time-frame when folktale and fairytale tradition was particularly inspiring for Polish playwrights. In the first of her works, Guśniowska deconstructs well-known leitmotivs and characters so as to entertain the audience. In the second one she abuses the wondrous nature of fairytale to speak about serious existential issues in a way which is understandable for a child. The second part of the essay is dedicated to Russian folktale tradition developed by Vladimir Propp and represented in play of Jarosław Jakubowski Wielka podróż Malinowego Królika. The last playwright who is mentioned in the essay is Robert Jarosz. Three dramas of whom are deeply embedded in both particular histories and the oral culture. The fact that all the mentioned dramas are – in some way – the reinterpretation of well-known stories leads Agata Drwięga to the conclusion that each of the playwrights, who refer in his or her work to folktale and fairytale tradition, repeats the gesture of singer described by Albert Bates Lord.
Źródło:
Literatura Ludowa; 2021, 4-5; 56-64
2544-2872
0024-4708
Pojawia się w:
Literatura Ludowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czarownica jako alter ego dojrzałej kobiety z niepełnosprawnością intelektualną. Interpretacja krytyczna autorskich bajek
Autorzy:
Zierkiewicz, Edyta
Szemplińska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/464113.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Akademickie Towarzystwo Andragogiczne
Tematy:
baśń (bajka magiczna)
Baba Jaga/wiedźma
transformacja
podróż
stygmatyzacja
niepełnosprawność intelektualna
fairytale
Baba Yaga/witch
transformation
journey
stigmatization
intellectual disability
Opis:
W tekście zaprezentowano bajki autorstwa osoby z niepełnosprawnością intelektualną (spektrum autyzmu) na tle rozważań dotyczących baśni jako szczególnego sposobu narratywizowania świata i przeżywanego doświadczania. Autorka bajek główną bohaterką swoich opowieści uczyniła Babę Jagę, która udając się w podróż przechodzi liczne transformacje. Dominujące w bajkach wątki wydają się uniwersalne – ściśle korespondują z archetypami obecnymi w legendach, podania i opowieściach wielu społeczności na całym świecie. W tekście postawiona została teza, iż odwołanie się do tych uniwersalnych tematów pozwala Autorce bajek radzić sobie ze stygmatyzacją i piętnem bycia Inną.
The paper presents stories penned by a person afflicted with developmental disability (Autism Spectrum Disorder, or ASD) set against the background of considerations about fairytales as vehicles for narrativizing the world and one’s lived experience. The tales’ Author chooses Baba Yaga as the main protagonist of her stories, undergoing numerous transformations throughout her journeys. The common threads discernible in the tales appear to be universal - they closely correspond to the archetypes present in legends, myths and stories conveyed by members of different societies around the world. The text argues that invoking these general motifs allows the Author to cope with the experience of stigmatization and being perceived as the Other.
Źródło:
Edukacja Dorosłych; 2015, 2; 123-142
1230-929X
Pojawia się w:
Edukacja Dorosłych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kinderperspektive und Märchenform als Modi der erinnerungslosen Auseinandersetzung mit der Shoah in aktuellen Romanen der dritten Generation
Child’s View and Fairytale Form as Modes of Memoryless Examination of the Shoah in Novels by the Third Generation
Perspektywa dziecięca i formy bajkowe jako literackie strategie obchodzenia się z zapożyczoną pamięcią o Szoa w trzecim pokoleniu
Autorzy:
Rutka, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1878603.pdf
Data publikacji:
2019-10-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Ramona Ambs
Channh Trzebiner
Jan Himmelfarb
Kevin Vennemann
perspektywa dziecięca
bajkowość
pamięć Szoa
child’s view
fairytale form
memory of the Shoah
Opis:
Der vorliegende Beitrag widmet sich der Analyse von vier exemplarisch ausgewählten Romanen von Ramona Ambs, Channah Trzebiner, Kevin Vennemann und Jan Himmelfarb, die Repräsentantinnen und Repräsentanten der dritten Generation nach der Shoah sind. Die Romane bedienen sich der Kinderperspektive und Märchenstilisierung, die als Strategien zur Neuformung des Transferprozesses von Erinnerung in der Aktualität des 21. Jh. eingesetzt werden. Mit Hilfe des Kinderblicks erfolgt die Neugestaltung der Identität (Ambs, Trzebiner), die narrativen Strategien der kindlichen Naivität und des Märchenstils exponieren einen kritischen Blick auf das Gedächtniserbe (Himmelfarb) und auf der textimmanenten Ebene dienen sie als Mittel der Destabilisierung von Grausamkeiten der NS-Verfolgung (Vennemann).
This paper provides an analysis of four contemporary novels by Ramona Ambs, Channah Trzebiner, Jan Himmelfarb and Kevin Vennemann, representatives of the third generation after the Shoah. All novels apply strategies of child’s view or fairytale stylisation to expound on issues related to the process of transmitting the memory to the contemporary context of the 21st-century reality. The child’s perspective helps to redefine the identity (Ambs, Trzebiner), the strategic narrative elements of naivety and fairytale expose the critical view on memory heritage (Himmelfarb) and on the intratextual level they destabilize violence and atrocity of the Nazi persecution (Vennemann).
Niniejszy artykuł poświęcony jest analizie czterech współczesnych powieści przedstawicielek i przedstawicieli trzeciego pokolenia post Szoa Ramony Ambs, Channy Trzebiner, Jana Himmelfarba oraz Kevina Vennemanna. W analizowanych powieściach zastosowana została perspektywa dziecięcego spojrzenia oraz stylizacje bajkowe jako strategie kształtowania procesu transferu pamięci o Szoa do zmienionych realiów XXI wieku. Za pomocą dziecięcej perspektywy następuje ponowne określenie własnej tożsamości (Ambs, Trzebiner), narracyjne strategie dziecięcej naiwności i bajkowości uwypuklają krytyczne spojrzenie na dziedzictwo przeszłości (Himmelfarb) oraz są stosowane na płaszczyźnie wewnątrztekstowej jako środki destabilizujące siłę nazistowskiej przemocy i okrucieństwa (Vennemann).
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2017, 65, 5; 93-107
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-7 z 7

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies