Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "digital cinema" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-8 z 8
    Tytuł:
    W sprawie cyfrowej historii polskiego kina
    In case of digital history of Polish cinema
    Autorzy:
    Gierszewska, Barbara Lena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/921249.pdf
    Data publikacji:
    2017-08-17
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    digital cinema history
    digital humanities
    audiovisual culture
    digitization
    film studies
    Opis:
    Digital cinema history should support the conduct of free research, encourage authors to share the results of their findings and source discoveries. The problem is that Polish digital history of cinema on one hand is very poor (still a small part of sources and theoretical, historical and critical scientific achievements is available on-line), on the other hand, what has already appeared, is not representative because it omits largely the work of film studying authorities. For example, on the Internet you can find the views of researchers of the younger generation about the cultural history of the cinema in Polish context, including criticism of thesis described by scientifictycoons, but these are the texts that can be read only in paper publications. It begins to be, by the scientific standards, strange, because in the history of digital cinema leading roles are played by the young researchers, but without a clash of views with the authorities. The fact that on the net there are no statements concerning the scientifi cresearch given by the greatest experts of Polish cinema, who do not want to turn into a discussion with the young ones, causes the situation in which data to the history of Polish cinema digitally available are (so far) not always satisfying either as the aspect of cognition or the source. 
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2017, 20, 29; 203-213
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Cyfrowa dystrybucja w kinach lokalnych
    Digital Distribution in Local Cinemas
    Autorzy:
    Grawon, Alicja Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26854350.pdf
    Data publikacji:
    2013-04-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    distribution
    digital cinema network
    content
    alternative
    traditional cinemas
    politics repertoire
    Opis:
    In the last 20 years the digital revolution has brought a number of changes in the methods of dissemination of cultural works, particularly in the distribution of audiovisual works. An integration of electronic devices and content brings new opportunities for the development of cultural activity. An important example illustrating the range of changes in the domain of cultural management is the Malopolska Digital Cinema Network. It was created in part with funds from MROP 2007–2013 and exemplifies the use of technological innovation as an indicator of cultural mobilization. This text is a case study of local digital cinema network and attempts to define the scope of the impact of the use of digital tools in cultural and viewing practices in the cities belonging to MSKC.
    Źródło:
    Kultura i Edukacja; 2013, 2(95); 247-269
    1230-266X
    Pojawia się w:
    Kultura i Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Digital cinema diagnostic system based on spectral analysis and artificial intelligence methods
    Autorzy:
    Yavlensky, A.
    Belousov, A.
    Rogozinsky, G.
    Volkov, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/329282.pdf
    Data publikacji:
    2008
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Polskie Towarzystwo Diagnostyki Technicznej PAN
    Tematy:
    diagnostyka
    sztuczna inteligencja
    kamera cyfrowa
    diagnostics
    digital cinema
    wavelets
    artificial intelligence
    Opis:
    In this paper digital cinema diagnostic complex is described. Its working algorithms are based on wavelet preprocessing, statistic analysis and neural network classification. Considered methods were practically incarnated using modern systems of computer modeling.
    Źródło:
    Diagnostyka; 2008, 3(47); 75-77
    1641-6414
    2449-5220
    Pojawia się w:
    Diagnostyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kto steruje cyfrowym pociągiem? Cyfryzacja kin jako przedsięwzięcie dystrybucyjne
    Who Controls the Digital Train? Digitization of Movie Theaters as a Distribution Project
    Autorzy:
    Stelmach, Miłosz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31340662.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    rynek filmowy
    cyfryzacja kin
    Digital Cinema Initiative
    film market
    digitization of movie theaters
    Opis:
    Tekst ma na celu ukazanie procesu ucyfrowienia dystrybucji jako swego rodzaju gry interesów między ważnymi podmiotami rynku filmowego – producentami, dystrybutorami, usługodawcami i kiniarzami – w wyniku której został wypracowany obowiązujący dziś model dystrybucji oraz definiujących go parametrów technicznych i procedur. Ten kosztowny i skomplikowany proces wymagał skoordynowanych działań wielu interesariuszy, zdolnych do działania na globalną skalę i zainteresowanych konwersją ze względów biznesowych. Decydujące dla niego kroki przypadają na pierwsze lata XXI w. i obejmują m.in. powołanie przez najważniejsze hollywoodzkie wytwórnie Digital Cinema Initiative oraz akceptację formatu DCP. Ukazują one, że proces ten został niemal w całości uzgodniony i narzucony reszcie świata przez członków hollywoodzkiej „wielkiej szóstki”, czyli największe wytwórnie filmowe, równie często konkurujące, co kooperujące ze sobą. Sposób, w jaki przeprowadziły one globalną konwersję kina z medium analogowego na cyfrowe, może przy tym stanowić probierz relacji siły w amerykańskim (i światowym) przemyśle filmowym, dla którego – wbrew intuicjom – to dystrybucja pozostaje najważniejszym i najbardziej wpływowym ogniwem.
    The article aims to show the process of digitalisation of distribution as a kind of game between the interests of powerful actors of the film market – producers, distributors, service providers and cinema owners – as a result of which the current distribution model as well as technical parameters and procedures defining it have been developed. This expensive and complicated process required coordinated action by many stakeholders, able to operate on a global scale and interested in conversion for business reasons. Its first stages took place in the first years of the 21st century and include among others the establishment of the Digital Cinema Initiative by the most important Hollywood studios and the acceptance of the DCP format. They show that this process has been almost entirely agreed and imposed on the rest of the world by members of Hollywood’s “Big Six”, which are the largest film studios, as often competing as cooperating with each other. The way in which they have carried out the global conversion of cinema from analogue to digital medium can be a test of power relations in the American (and global) film industry, for which – contrary to intuition – distribution remains the most important and influential link.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2019, 108; 256-265
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Interactive film within the paradigm of institutional cinema
    Film interaktywny w instytucjonalnym paradygmacie kina
    Autorzy:
    Kluszczyński, Ryszard
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/593993.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    digital cinema
    interactive film
    computer game
    participatory culture
    hybridity.
    kino cyfrowe
    film interaktywny
    gra komputerowa
    kultura partycypacyjna
    hybrydyczność
    Opis:
    In this article I am considering the situation of interactivity and interactive film in the institutional context of the cinema that is outlined by the rules of cinematographic industry. I draw attention to the fact that despite the ongoing digitalization in all cinematographic areas: production, distribution, presentation, and reception, interactivity is seen as a non-film feature and, as a consequence, it is marginalized. Cinematography opens up to any digital technological innovations that do not violate a standard model of film experience. Interactivity is seen here as a feature of games and not of films. An interactive film that is thrown to the periphery of institutionalized cinema, becomes a phenomenon of audio-visual avant-garde that is a common part of both cinema and art.
    W artykule rozważam sytuację interaktywności i filmu interaktywnego w kontekście instytu-cjonalnym kina, wyznaczanym przez reguły przemysłu kinematograficznego. Zwracam uwa-gę na to, że pomimo postępującej cyfryzacji wszystkich obszarów produkcji, dystrybucji i od-bioru filmów, interaktywność jest postrzegana jako właściwość niefilmowa i w konsekwencji marginalizowana. Kinematografia otwiera się szeroko na wszystkie innowacje technologiczne, które nie naruszają standardowego modelu doświadczenia filmowego. Interaktywność uzna-wana jest tu za właściwość gier a nie kina. Film interaktywny, wyrzucany na peryferie instytu-cjonalnego systemu kina, staje się częścią awangardy audiowizualnej, wspólnej części prze-strzeni instytucjonalnych kina i sztuki.
    Źródło:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2014, 16; 127-136
    1641-9278
    Pojawia się w:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Interview: Film History as Media Archaeology
    Autorzy:
    Elsaesser, Thomas
    Kwiatkowki, Fryderyk
    Szymczak-Maciejczyk, Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1964492.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Ośrodek Badawczy Facta Ficta
    Tematy:
    Media archaeology
    early cinema
    digital media
    film
    historiography
    Opis:
    The interview centres around Thomas Elsaesser’s book Film History as Media Archaeology and is divided into three thematic blocks. Focusing on the origins of the book and its composition in the first part, the discussion uncovers Elsaesser’s engagement in numerous research initiatives, teaching at the University of Amsterdam, and his contribution to the emerging area of early cinema studies. Further exploration of the latter gives an insight into his views on the development of the discipline and outlines his distinct position in the field of media history. The second part concentrates on Elsaesser’s approach to the study of cinema and its interaction with other media. With the discussion of study cases presented in the book, speakers explore the ways in which non-teleological models can enhance our knowledge of forgotten or obsolete technologies and their origins. Clarifying his position, Elsaesser shows how these approaches also transform our perception of contemporary media and their history, and how digital technology shapes our understanding and the use of past inventions. The conversation within this group of subjects also touches upon hazards and limitations of applying archaeological perspective to studying media history and moves to the speculations on the future of the archaeological approach in the humanities. In the third part, the interview shifts towards broader issues, in particular: the technological transformations in cinema over the last decade, the significance of digital devices in reconfiguring our relationship with the past, and the potential contribution of media archaeology to the development of non-linear historiographical models in scholarship.
    Źródło:
    Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media; 2018, 2, 2; 177-200
    2719-8278
    Pojawia się w:
    Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Znane” i nieznane produkcje przedwojennego polskiego kina. Halka Konstantego Meglickiego i Sportowiec mimo woli Mieczysława Krawicza
    ‘Known’ and unknown pre-war Polish film productions: Konstanty Meglicki’s Halka and Mieczysław Krawicz’s Sportowiec mimo woli
    Autorzy:
    Pieńkowski, Michał
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/921219.pdf
    Data publikacji:
    2017-08-17
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    pre-war movies
    silent cinema
    digital preservation
    filmographic studies
    archive studies
    Opis:
    There are many Polish films from the pre-war period that are not known to the public today. Most oft en they simply did not make it to modern times or only fragments are preserved, their condition too poor to allow utilization. One of such films is Halka, directed by Konstanty Meglicki in 1929, which due to digital restoration has returned to the screen in November 2016, after decades-long break. In recent years, however, it’s been discovered that even some seemingly well-known films should in fact be considered unknown. Due to the research conducted at the National Film Archives, new facts came to light, revealing lost film fragments or alternative versions. One such example is a film from 1939 called Sportowiec mimo woli, until now only known for its post-war American adaptation, turns out to be very different from the unknown original version. Polish pre-war cinema, which was often treated with some disdain, is now perceived in a very different light. And recent discoveries allow us to re-examine the achievements of the early period of Polish cinematography.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2017, 20, 29; 336-341
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „No animals were used in the making of this film?” Postzwierzęta i zew antropomorfizmu w epoce CGI
    No Animals Were Used in the Making of This Film? Post-animals and the Call of Anthropomorphism in the Era of CGI
    Autorzy:
    Kalbarczyk, Kamil
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31340683.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    CGI
    zwierzęta
    cyfrowe zwierzęta
    postzwierzęta
    antropomorfizacja
    rewolucja cyfrowa
    efekty wizualne
    kino hybrydyczne
    animals
    digital animals
    post-animals
    anthropomorphism
    digital revolution
    visual effects
    VFX
    hybrid cinema
    Opis:
    Artykuł traktuje o wpływie rewolucji cyfrowej na reprezentacje zwierząt w filmach fabularnych. Autor analizuje zwierzęta generowane komputerowo w kontekście rozwoju CGI oraz skutków bezszwowego łączenia fotorealistycznej animacji z materiałem live action. Wpisuje zjawisko rozwijające się od lat 90. w kontekst studiów nad efektami wizualnymi i animal studies. Szczególną uwagę zwraca na kwestię postępującej antropomorfizacji cyfrowych zwierząt w obrębie kina live action ostatniej dekady. Autor wyróżnia trzy podstawowe strategie kreowania percepcyjnie realistycznych zwierząt w zależności od stopnia ich wewnętrznego uczłowieczenia oraz zewnętrznej antropomorfizacji i kreskówkowości. Analizując m.in. Króla Lwa (reż. J. Favreau, 2019), autor zauważa nowy trend, charakterystyczny dla hybrydycznego kina (stopu fotorealistycznej animacji i materiału live action) – reprezentacje głęboko antropomorfizowanej fauny zachowującej hiperrealistyczną fizjonomię.
    The article explores the impact of the digital revolution on animal representation in feature films. The author analyses computer-generated animals in the context of the progress of CGI and the effects of seamlessly compositing photorealistic animation with live action material. The author studies the phenomenon that has been developing since the 1990s in the context of visual effects studies and animal studies. He emphasizes the issue of progressive anthropomorphising of digital animals in the live action cinema of the last decade. The author differentiates three basic strategies for creating perceptually realistic animals, depending on the degree of their internal personification and external anthropomorphism or cartoonishness. Analysing The Lion King (dir. J. Favreau, 2019) the author notes a new trend, characteristic of hybrid cinema (a mélange of photorealistic animation and live action material): representations of deeply anthropomorphized fauna maintaining hyper-realistic physiognomy.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2020, 110; 138-155
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-8 z 8

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies