Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "deconstructivism" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-3 z 3
    Tytuł:
    Przemiany stylistyczne w twórczości Zahy Hadid
    Stylistic transformations in the works of Zaha Hadid
    Autorzy:
    Węcławowicz-Gyurkovich, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2056169.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    architektura współczesna
    Hadid Zaha
    dekonstrukcja
    konstruktywizm
    biomorfizm
    contemporary architecture
    deconstructivism
    constructivism
    biomorphism
    Opis:
    Zaha Hadid była jedną ze star-architektów, starając się w swoich bardzo licznych projektach i realizacjach spełniać misję poszukiwania nowych kształtów, niejednokrotnie szokując ekstrawaganckimi formami nie mieszczącymi się w tradycyjnym pojmowaniu otaczającej nas rzeczywistości. Autorka artykułu przedstawia propozycję podziału jej twórczości na trzy tendencje: inspirację konstruktywizmem, biomorfizmem, ekspresjonizmem.
    Zaha Hadid was a starchitect, trying to fulfil the mission of pursuing new shapes in her many designs and projects, often shocking others with extravagant forms that were unthinkable in the traditional understanding of our reality. The author of this paper presents a proposal of dividing her work into three tendencies: an inspiration with Constructivism, Biomorphism and Expressionism.
    Źródło:
    Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie; 2020, 48; 101--119
    0079-3450
    2450-0038
    Pojawia się w:
    Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Główne założenia estetyczne dekonstruktywizmu na przykładzie Muzeum Żydowskiego w Berlinie Daniela Libeskinda
    Basic aesthetic assumptions of deconstructivism on the example of the Jewish Museum in Berlin by Daniel Libeskind
    Autorzy:
    Omieciński, T.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/293807.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
    Tematy:
    piękno
    estetyka
    dekonstruktywizm
    Libeskind
    Muzeum Żydowskie w Berlinie
    beauty
    aesthetics
    deconstructivism
    Jewish Museum in Berlin
    Opis:
    Celem niniejszego artykułu jest pogłębiona analiza głównych założeń estetycznych dekonstruktywizmu na podstawie znamienitego dzieła architektury Daniela Libeskinda. Przedstawiono początki tego kierunku oraz jego teoretyczne i filozoficzne podstawy, a także główne idee. Następnie na przykładzie budynku Muzeum Żydowskiego w Berlinie wykazano dwa odmienne sposoby podejścia Libeskinda do roli estetyki w architekturze. Pierwsze stanowisko to postawa odwołująca się do emocjonalistycznej teorii sztuki, drugie – do konceptualistycznej teorii sztuki.
    The aim of this article is a deep analysis of the main aesthetic assumptions in the deconstructivist architecture on the example of Daniel Libeskind’s remarkable piece of architecture. The origins of this movement, its theoretical and philosophical foundations as well as the main ideas are presented. Then, based on the building of the Jewish Museum in Berlin, there are demonstrated two of Libeskind’s different approaches to the role of aesthetics in architecture. The first position is an attitude that refers to the emotionalist theory of art, the second to the conceptualist theory of art.
    Źródło:
    Architectus; 2017, 3 (51); 27-40
    1429-7507
    2084-5227
    Pojawia się w:
    Architectus
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Styl i znaczenie w architekturze (Gaudi, Gehry, Libeskind)
    Style and Meaning in Architecture (Gaudi, Gehry, Libeskind)
    Autorzy:
    Małecka, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/953658.pdf
    Data publikacji:
    2008-12-31
    Wydawca:
    Uniwersytet Opolski
    Tematy:
    meaning of architecture
    symbolism in architecture
    postmodernism in architecture
    deconstructivism in architecture
    Gaudi
    Gehry
    Libeskind
    Opis:
    The paper discusses the problem o f meaning in architecture and its relation to style. First, Roman Ingarden’s aesthetic theory is referred to. It is concluded that the architectonic object can be considered a valuable realisation in the sphere o f art only if it combines artistic values with so-called “metaphysical qualities”, i.e. symbolic reference to the ultimate reality. This artistic and metaphysical mission o f architecture is fulfilled primarily by the medieval cathedral regarded as “imitation o f the cathedral that is in heaven”. The beauty o f church based on harmonic proportion symbolises God’s perfection. The main part o f the paper is devoted to discussion o f three original architects: Antonio Gaudi, the representative o f modernism, and postmodern deconstructivists: Frank O. Gehry and Daniel Libeskind. The work o f the “divine architect” Antonio Gaudi is considered as a revival o f gothic tradition, embodied in eclectic and highly decorative style, with its characteristic organicist elements. For Gaudi, architecture consists in the following o f natural principles, thus pointing to God as the creator o f nature. Frank O. Gehry, on the other hand, dismantles and reconstructs architectural forms in a new and shocking way, introducing contrast with the environment. His works may be regarded a purely formal game, thus indicating the decline of meaningful culture. They are considered as Baudrillard’s simulacra, pointing only at themselves. The other o f analysed deconstructivists, Daniel Libeskind, reintroduces the idea o f architecture as a domain o f deeper meanings. His best known masterpiece, the Jewish Museum in Berlin, provides the visitors with an opportunity o f symbolic participation in suffering o f Jews, which is the purpose achieved by architectural means. His works are characterized by a lack o f one univocal meaning; and are open to ever new involvement o f the subject, who is to constitute the meaning within their own aesthetic experience, in the discourse between history and the present.
    Źródło:
    Stylistyka; 2008, 17; 41-48
    1230-2287
    2545-1669
    Pojawia się w:
    Stylistyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-3 z 3

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies