Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "cultural performance" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 21
Tytuł:
Wpływ performansów dnia codziennego na przebieg procesów sądowych. Sprawa karna Zachariasza Drożyńskiego
The impact of everyday performances on court proceedings. The criminal case of Zachariasz Drożyński
Autorzy:
Braun, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1953444.pdf
Data publikacji:
2021-12
Wydawca:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Tematy:
cultural performance
everyday performance
trial
interwar period
Zachariasz Drożyński
Iga Korczyńska
Opis:
The aim of this study is to demonstrate the relationship between the awareness of the acting of everyday performances by participants in court trials and the subsequent verdicts. The author discusses this issue on the example of the criminal trial of 1932. The author discusses this issue based on the example of the 1932 criminal trial of Zachariasz Drożyński in the case of the murder of the dancer Iga Korczyńska. She provides an analysis with a particular focus on the way in which lawyers and the defendant prepare and then act their social and professional roles; she also interprets the functions of the audience in the courtroom using performative, feminist and social interactionist theories. In the process, she also reveals the necessary moral contexts of the interwar period which significantly contributed to the outcome of the said cultural performance in the form of a mitigated sentence for the offender.
Źródło:
Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2021, 166; 69-91
2720-0043
Pojawia się w:
Didaskalia. Gazeta Teatralna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Swahili Cultural Heritage: Origins, Development and Influences
Dziedzictwo kulturowe Suahili: pochodzenie, rozwój i oddziaływanie
Autorzy:
Busolo Namunaba, Ibrahim
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31233922.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
cultural heritage
development
influences
visuality
literature
performance
dziedzictwo kulturowe
rozwój
oddziaływanie
sztuki wizualne
literatura
taniec
Opis:
This paper examines the cultural heritage of the Swahili of East Africa based on an analysis of archaeological, historical and anthropological literature. The intricate history of Swahili interaction with the maritime environment, their immediate neighbours and the outside world since the last quarter of the first millennium BC produced a distinct cultural heritage. Coupled with internal dynamics, these interactions led to the rise and fall of a civilization characterized by a unique socio-cultural, economic and political pattern on the East African coast. Swahili cultural heritage reflects this interaction. This examination analyses a selection of tangible and intangible aspects, including ruined buildings, wooden crafts, and Swahili modes of dress, literary art and communication, music and dance. The paper concludes by examining the influence of Swahili cultural heritage on world culture.
Artykuł przedstawia analizę dziedzictwa kulturowego Suahili z Afryki Wschodniej, dokonaną na podstawie badań literatury archeologicznej, historycznej i antropologicznej. Zawiła historia interakcji kultury ludzi wybrzeża Afryki Wschodniej z ich bezpośrednimi sąsiadami i z dalszymi krajami, która rozpoczęła się w ostatniej ćwierci pierwszego tysiąclecia p.n.e., doprowadziła do wytworzenia się odrębnego dziedzictwa kulturowego Suahili. W połączeniu z wewnętrzną dynamiką interakcje te doprowadziły do powstania i upadku cywilizacji charakteryzującej się unikatowym wzorcem społeczno-kulturowym, gospodarczym i politycznym na wschodnim wybrzeżu Afryki. Przedstawione w artykule badania przywołują wybrane materialne i niematerialne aspekty tego dziedzictwa kulturowego, w tym historyczne budowle, wyroby rzemieślnicze, a także sposoby ubierania się, literaturę, muzykę i taniec. Na zakończenie autor przedstawia wpływ dziedzictwa kulturowego Suahili na kulturę światową.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2023, 14, 3; 35-51
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Inny aktywizm w "Historii i czynie" Tadeusza Gajcego, czyli powrót Norwida na marginesach „Sztuki i Narodu”
Autorzy:
Christian, Zehnder,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/897227.pdf
Data publikacji:
2018-05-25
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Tadeusz Gajcy
Andrzej Trzebiński
Wacław Bojarski
Sztuka i Naród (Art and Nation)
Cyprian Norwid
Polish Activism
Nation
cultural history
performance
gesture
contemplation
underground
conspiracy
Opis:
This paper focuses on the symbolic role attributed to Cyprian Norwid (1821–1883) in the young poets’ and critics’ circle gathered around the right-wing conspiracy journal Art and Nation (1942–1944) in occupied Warsaw. They used a paraphrase of Norwid’s words, “The artist is the organizer of national imagination”, in order to emphasize their aim of an autonomous and at the same time nationally committed art. However, in many statements by Andrzej Trzebiński (1922–1943) and Wacław Bojarski (1921–1943), the term “nation” appears to be more of a performative gesture than a reference to a consistent, historically evolving reality, as conceived of by Norwid. It was only in the 1944 essay “History and Deed”, never to be printed in the underground, that the circle’s foremost poet Tadeusz Gajcy (1922–1944) critically revisited anti-traditional activism and championed a genuinely “Norwidian”, contemplation-based understanding of creativity.
Źródło:
Przegląd Humanistyczny; 2017, 61(4 (459)); 65-77
0033-2194
Pojawia się w:
Przegląd Humanistyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Grzegorz Wiśniewski’s Production of Richard III in Teatr Jaracza in Łódź-Textual Authority, the “Directors Cut”, and Theatre Status
Autorzy:
Cieślak, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/648040.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Richard III
Grzegorz Wiśniewski
Teatr Jaracza
cultural authority
intertextuality
performance
Opis:
Grzegorz Wiśniewski’s 2012 Richard III in Teatr Jaracza in Łódź was a very successful production with critics and audiences alike. At the 2012 Gdańsk Shakespeare Festival it won the Golden Yorick, a prestigious Polish award for the best staging of a Shakespearean play in the season. Wiśniewski, a renown Polish theatre director and professor at the National Film School in Łódź, has his own way of understanding theatre, its role in culture, and Shakespeare’s place in it. Wiśniewski believes in the theatre of the middle path, as he calls it, that is neither classical/conservative, nor radically avantgarde. He wants to attract wide audiences and offer them intellectual and well-balanced cultural entertainment. Without diminishing the weight of such cultural and literary icons as Shakespeare, he vivisects texts to make productions that can easily speak to a contemporary audience. This paper analyzes Wiśniewski’s Richard III to show how the director manages to achieve balance between his own auteur power, the authority and complexity of Shakespeare’s text, and theatre’s cultural mission.
Źródło:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2018, 17, 32; 69-80
2083-8530
2300-7605
Pojawia się w:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Interkulturowe festum folkloricum jako konstrukt i metakomentarz społeczno-kulturowy
Autorzy:
Dziadowiec, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/644529.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
festival
folklore
cultural performance
interculturality
myth
code
metacommentary
Opis:
This paper, based on the results of a field research, presents an intercultural folklore festival, along with the world of cultural heritage and folkloristic traditions, as a dynamic and self-updating sociocultural construct, that despite the strong institacutionalization, mythologizing and hegemony still has a large potential for emancipation. This event is not entirely artifi cially created by widely understood experts, activists and leaders of folkloristic movement, according to presumed needs and preferences of festival audiences, but it is also an immanent reality, constantly being created by all participants. It is a metacommentary of contemporary folk actuality, constructed and negotiated in the course of interactions, activities and meaningful social practices which have highly performative character.
Źródło:
Prace Etnograficzne; 2014, 42, 2; 135-145
0083-4327
2299-9558
Pojawia się w:
Prace Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ZASADY ODPOWIEDZIALNOŚCI SPRZEDAWCY PRZY SPRZEDAŻY FAŁSZYWEGO DOBRA KULTURY
Terms of seller’s liability for the sale of a false cultural object
Autorzy:
Gredka-Ligarska, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/443406.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wyższa Szkoła Humanitas
Tematy:
fałszowanie dóbr kultury
fałszerstwa na rynku sztuki
odpowiedzialność z tytułu rękojmi
świadczenie wadliwe
świadczenie aliud pro alio
uprawnienia kupującego
forging cultural objects
forgery on the art market
liability under statutory warranty
defective performance
performance aliud pro alio
buyer’s rights
Opis:
W niniejszym opracowaniu przeprowadzono analizę zasad odpowiedzialności sprzedawcy z tytułu zbycia fałszywego dzieła sztuki lub zabytku. W części wprowadzającej zwrócono uwagę na zjawisko fałszowania dóbr kultury w celu wprowadzenia falsyfikatów do obrotu, co w odniesieniu do zabytków stanowi przestępstwo fałszerstwa, zagrożone grzywną, karą ograniczenia wolności albo pozbawienia wolności do lat 2 (art. 109a ustawy z dnia 23.07.2003 r. o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami, Dz.U. nr 162, poz. 1568, z późn. zm.). W dalszej części opracowania zwrócono uwagę, że dla ustalenia zasad cywilnoprawnej odpowiedzialności sprzedawcy – w tym również sprzedawcy sfałszowanego dobra kultury – kluczowe znaczenie posiada rozgraniczenie pomiędzy świadczeniem wadliwym, uruchamiającym odpowiedzialność z tytułu rękojmi, a świadczeniem innego przedmiotu, które nie stanowi w ogóle wykonania zobowiązania. Podzielono pogląd, zgodnie z którym dla ustalenia reżimu odpowiedzialności sprzedawcy – w przypadku świadczenia przedmiotu innego niż uzgodniony – decydujące znaczenie ma akt przyjęcia świadczenia. Rozważania przeprowadzono z punktu widzenia interesów nabywcy sfałszowanego dobra kultury. W związku z tym wskazano, że dla kupującego optymalnym rozwiązaniem jest skorzystanie w pierwszej kolejności z uprawnienia do odstąpienia od umowy sprzedaży na podstawie przepisów o rękojmi, a dopiero w sytuacji gdy nie jest to możliwe, sięgnięcie do instytucji błędu uregulowanej w art. 84 Kodeksu cywilnego.
This study includes analysis of the terms of a seller’s liability for the sale of a false cultural object or monument. In the introductory part, attention was paid to the phenomenon of forging cultural objects with a view to marketing counterfeits, which, in reference to monuments, constitutes the offense of forgery threatened by fine, restriction of liberty or imprisonment up to 2 years (Art. 109a of the Act of 23.07.2003 on the protection and care of monuments, Dz. U. No. 162, item 1568, as amended). Further in the study, attention was drawn to the fact that for the determination of terms of civil law liability of a seller – including sellers of forged cultural objects – key importance attaches to the differentiation between defective performance, which triggers liability under statutory warranty, and provision of another object, which does not amount to performance of an obligation at all. Emphasis was put on the importance of the opinion that the decisive factor for the determination of the seller’s liability regime in case of provision of an object other than agreed is the act of acceptance of performance. The considerations were made from the perspective of interests of a forged cultural object’s buyer. As a result, it was indicated that for the buyer the optimal solution is to exercise, in the first place, the right to withdraw from the sale contract under the provisions on statutory warranty and, only where this is impossible, to invoke the construction of error, as defined in Art. 84 of the Civil Code.
Źródło:
Roczniki Administracji i Prawa; 2019, specjalny, XIX; 321-336
1644-9126
Pojawia się w:
Roczniki Administracji i Prawa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Psychometric properties of the "Kenny-Music Performance Anxiety Inventory" modified for general performance anxiety
Autorzy:
Kantor-Martynuska, Joanna
Kenny, Dianna T.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2127887.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Kenny Music Performance Anxiety Inventory-Revised
scale adaptation
cross-cultural validation
Performance anxiety
Opis:
The main objective of this study was to analyse the psychometric properties of the Polish adaptation of the Kenny Music Performance Anxiety Inventory – Revised (K-MPAI-R, Kenny, 2009) modified as the Kenny Performance Anxiety Inventory (K-PAI) for a general population of individuals with experience in public performance in fields other than music. Another aim was to test the factor structure of K-PAI on a Polish sample. We analysed the relationship between the scores on K-PAI and general anxiety, depression, attentional control, the scores on the Behavioural Inhibition Scale (BIS) and the Behavioural Activation Scale (BAS) and reward susceptibility. Participants (N = 586) completed the questionnaires in a wider online study. The scores on K-PAI revealed a moderate to strong positive association with different measures of anxiety, trait-anxiety in particular, and negative associations with attentional control and susceptibility to reward. K-PAI scores were strongly associated with depression, but displayed no relationship with the BAS or any of its sub-dimensions. These results generally replicated those obtained on the K-MPAI-R with Australian and Peruvian musicians, indicating the cross-cultural validity of the K-MPAI-R and K-PAI. It is suggested that performance anxiety develops on the basis of the biological predispositions and early negative experiences in performance contexts.
Źródło:
Polish Psychological Bulletin; 2018, 49, 3; 332-343
0079-2993
Pojawia się w:
Polish Psychological Bulletin
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Performance Philosophy – dyscyplina wiedzy o sprawcy
Performance Philosophy – New Research Discipline on Human Agency
Autorzy:
Kawalec, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/577268.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Performance Philosophy
Performance Studies
Cultural Studies
Performing Arts
teoria-praktyka
theoria-praxis
Opis:
Artykuł prezentuje Performance Philosophy – organizację badawczą, powstałą na bazie studiów performatywnych. Autorską tezą opiniującą szeroko zakrojoną działalność jest stwierdzenie, iż organizacja ta, z jej specyficznym polem badawczym (interakcyjność filozofii i performansu), może być uznana za szczególnie pogłębianą dziś dziedzinę wiedzy. Nadto, specyfiką PP jest wykorzystywanie metod teoretycznych oraz (czasem w większym stopniu) praktycznych; to zaś przyczynia się do popularności i żywego zainteresowania uczestników współczesnej kultury, filozofii i sztuki. Na ile organizacja ta jest jedynie modą współczesnej postawy, trendów kultury – pokażą przyszłe aplikacje wyników poszukiwań badaczy profesjonalistów, a także nieprofesjonalistów, czyli wpływających na kształt wiedzy i kultury praktyków, zwłaszcza sztuk performatywnych.
The paper presents Performance Philosophy – a research organization, created on the basis of studies of performing. Author claims that granted the wide-ranging activities of the organization and its specific field of research (philosophy interactivity and performance art), it can be regarded as a specialized discipline. Moreover, the specificity of PP is in the use of theoretical methods, and (sometimes more) practical; and this contributes to the popularity and the active interest of participants in contemporary culture, philosophy and art. The organization is fashionable in contemporary attitudes, cultural trends only the future applications will show the results of research investigators professionals and non-professionals, which affect the shape of knowledge and culture practitioners, especially the performing arts.
Źródło:
Zagadnienia Naukoznawstwa; 2014, 50, 4(202); 321-331
0044-1619
Pojawia się w:
Zagadnienia Naukoznawstwa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Effects of cane-girdling and cluster and berry thinning on berry organic acids of four Vitis vinifera L. table grape cultivars
Wpływ obrączkowania oraz przycinania gron na zawartość kwasów organicznych w jagodach czterech odmian wionogron Vitis vinifera L. przeznaczonych do bezpośredniego spożycia
Autorzy:
Keskin, N.
İşçi, B.
Gökbayrak, Z.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/11542461.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczy w Lublinie. Wydawnictwo Uniwersytetu Przyrodniczego w Lublinie
Tematy:
cane-girdling
cluster
berry
thinning
organic acid
Vitis vinifera
grape cultivar
grapevine
high performance liquid chromatography
cultural practice
phytochemical characteristics
quality characteristics
Opis:
The response of berry organic acids of four organically grown table grape cultivars to cane-girdling and cluster-berry thinning treatments were evaluated over two growing seasons. In addition pH, titratable acidity, soluble solids content and maturity index were also determined. Statistical analyses showed that individual organic acid content of the four grape cultivars were significantly affected by the treatments. Tartaric and malic acids of ‘Red Globe’ were mostly influenced by the cluster-berry thinning treatment. ‘Alphonse Lavalleé’ accumulated the highest tartaric acid and malic acid in both the girdled/thinned and the cluster-berry thinned vines, respectively. The control and girdled ‘Trakya Ilkeren’ vines had the most tartaric acid. Control vines also contained high malic acid amount. ‘Buca Razakısı’, on the other hand, had the most prominent tartaric and malic acid levels in the girdled/thinned and thinned vines, respectively. Quality parameters also showed significant differences among the cultivars in response to the treatments.
Oceniono reakcję zawartości kwasów organicznych w czterech odmianach winogron przeznaczonych do bezpośredniego spożycia na zabiegi obrączkowania i przycinania w okresie dwóch okresów wegetacyjnych. Poza tym określono pH, kwasowość miareczkowaną, zawartość substancji rozpuszczalnych sałych oraz indeks dojrzałości. Analizy statystyczne pokazały, że na indywidualną zawartość kwasów organicznych czterech odmian wymienione zabiegi wpływały istotnie . Zabieg przycinania gron najbardziej wpłynął na zawartość kwasu winowego i kwasu jabłkowego odmiany ‘Red Globe’. Odmiana ‘Alphonse Lavalleé’ gromadziła najwięcej kwasu winowego i kwasu jabłkowego odpowiednio w winoroślach opaskowanych/przycinanych i w winoroślach z przycinanymi gronami. Winorośle ‘Trakya Ilkeren’ kontrolne i przycinane miały największą zawartość kwasu winowego. Winorośle kontrolne również zawierały dużą ilość kwasu octowego. Natomiast odmiana ‘Buca Razakısı’ miała najbardziej wyróżniającą się zawartość kwasu winowego i octowego odpowienio w opaskowanych/przycinanych oraz przycinanych winoroślach. Paramentry jakościowe także wykazywały istotne różnice między odmianami w reakcji na zabiegi.
Źródło:
Acta Scientiarum Polonorum. Hortorum Cultus; 2013, 12, 6; 115-125
1644-0692
Pojawia się w:
Acta Scientiarum Polonorum. Hortorum Cultus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Preperformatywne cienie i ślady antropologii. O pograniczu nauk społecznych i teatru
Pre-performative Shadows and Traces of Anthropology. On the Borderline between Social Sciences and Theater
Autorzy:
Kozłowski, Marcin Jacek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2096378.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Instytut Socjologii
Tematy:
anthropology
ritual
theatre
cultural performance
social drama
antropologia
rytuał
teatr
widowisko kulturowe
dramat społeczny
Opis:
Many anthropologists have their share in precursory ideas important for the development of Performance Studies. This article aims to present three main categories of anthropological contribution to the abovementioned field: debate, practice, and concepts. Although the meeting between Theatre and Anthropology in terms of a theory was late, the first signs of their collision can be found in ancient philosophy and literature topos Theatrum Mundi. In early Anthropology, we have the analysis of religion which takes into account relation between ritual and theatre. This analysis started a long debate and contributed to the theoretical basis of Performance Studies. In terms of research methods, both fields discussed prefer to rely on experience gained through fieldwork (Anthropology) and participation in the creative process (Performance Studies). This type of approach refers us to the participant observation, in which the scholar in his physical and mental self is forced to play various “roles”. Apart from its key role in the debate and equally important contribution to research practice Anthropology has a significant share in creating a theoretical basis of Performance Studies. The two most important concepts here are a cultural spectacle and social drama. The expression pre-performative used in this paper aims at emphasizing that the history and ubiquity of the performative aspect of cultural and social activities are vast and performative actions existed long before they started to be part of anthropological analyzes or became a ground on which new branch of social science started to grow.
Wśród prekursorskich myśli istotnych dla studiów performatywnych znajduje się dorobek wielu antropologów. Centralnym celem tego artykułu jest zaprezentowanie trzech głównych kategorii antropologicznego wkładu do tej dziedziny. Przedstawieniu kolejno podlegać będą: debata, praktyka i koncepcje. Chociaż spotkanie między teatrem a antropologią w wymiarze teoretycznym było późne, to pierwsza refleksja o takim charakterze wiązana być może z pojawieniem się toposu teatrum mundi w starożytnej filozofii i literaturze. Wczesna antropologia podjęła się analiz religii, uwzględniając kwestię relacji rytuału i teatru, co rozpoczęło jedną z najdłuższych debat, stanowiącą teoretyczne podłoże studiów performatywnych. Obie dziedziny preferują w swojej metodzie doświadczenie, pochodzące z badań terenowych lub partycypacji w procesie twórczym. Takie ujęcie odsyła nas do obserwacji uczestniczącej, w której to etnograf w swej cielesno-intelektualnej rozciągłości zmuszony jest do odgrywania różnych „ról’’. Antropologia, co oczywiste, oprócz kluczowej debaty i nie mniej ważnej praktyki badawczej odznacza się istotnym teoretycznym wkładem do studiów performatywnych, który omówiony zostanie na podstawie dwóch koncepcji: widowiska kulturowego i dramatu społecznego. W tym sensie wyrażenie pre-performatywny nie usiłuje zaprzeczyć odwieczności i wszechobecności performatywnego aspektu kulturowo-społecznych działań, a raczej wskazuje na czas, w którym – po pierwsze – nie stanowił on sformułowanego i wyjściowego elementu dla podejmowanych analiz antropologicznych i – po drugie – nie przyczynił się do powołania odpowiednich katedr.
Źródło:
Konteksty Społeczne; 2017, 5, 2; 7-28
2300-6277
Pojawia się w:
Konteksty Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
How are education and minority status connected: The case of Romanian Roma in Wrocław
Autorzy:
Marczak, Michalina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/957894.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
Roma
minority education
Cultural-Ecological Theory of School Performance.
Opis:
This paper aims to discuss the connection between compulsory schooling and minority status, and how they are related to differential performance of minorities in national education systems. After describing the theoretical framework based on the works of John Ogbu, I will attempt to present how his Cultural-Ecological Theory of School Performance refers to Romanian Roma community in Wrocław, Poland, which is a group systematically excluded from the dominant society. The analysis suggests that systemic forces act against Roma. This is marked by discrimination towards them in schools and in the labour market. On the side of Roma, mistrust in public institutions, fear of loosing cultural identity and seeing escaping the pariah status as unobtainable leads to lack of investment in formal education.
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2016, 7, 2; 388-397
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
EPCHC- energy performance contracting (EPC) model for historic city centres
Autorzy:
Medved, Primož
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2201976.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Centrum Badań i Innowacji Pro-Akademia
Tematy:
EPC
energy performance contracting
historical city centre
multi-stakeholders
cultural heritage preservation
district energy retrofitting
procedural funding model
umowa o efekt energetyczny
dziedzictwo kulturowe
model finansowania
modernizacja energetyczna
Opis:
The current predominant obstacle for the implementation of energy retrofitting projects at the neighbourhood level is attributable to restricted funding options, which is especially relevant for the expensive renovation of buildings of cultural heritage importance. The first aim of the article is to articulate and identify the main characteristics which influence the funding processes for energy retrofitting historic urban districts. The second objective is to build a comprehensive approach/procedural funding model based on these identified specifics/characteristics. The “energy performance contracting model for historical city centres” (EPCHC) is constructed with procedural processes (steps) associated with the main specific characteristics of urban central districts. The principal attributes which define and influence EPC in historical city centres are “district-level retrofitting”, the “multi-stakeholder approach” and “cultural heritage preservation”. First demonstrated are the benefits of the district level EPC’s “economy of scale”. Secondly, city centres are specific neighbourhoods with several public (municipal, governmental) and private entities, necessitating a particular tailor-made EPC approach is necessary for each stakeholder. Thirdly, the article focuses on the issue of higher retrofitting costs because as a result of historical building status and finding an optimal solution to overcome the conflict between sustainable renovation and cultural preservation. The procedural model for EPCHC in historical city centres offers step-by-step guidelines with suggestions to be followed in order to approach and involve all the various stakeholders. EPCHC could open a new perspective on district green retrofitting and could facilitate municipalities’ decision-making processes upon deciding to retrofit historical central districts.
Źródło:
Acta Innovations; 2023, 47; 28--40
2300-5599
Pojawia się w:
Acta Innovations
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transcultural and Transcorporal Neighbors: Japanese Performance Utopias in Jerzy Grotowski, Eugenio Barba and Phillip B. Zarrilli
Autorzy:
Rafolt, Leo
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/508846.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
transculturalism
interculturalism
theatre anthropology
cross-cultural performance and theatre practice
Asian martial arts
Opis:
Transcultural and Transcorporal Neighbors: Japanese Performance Utopias in  Jerzy Grotowski, Eugenio Barba and Phillip B. ZarrilliThis paper is mainly focused on the concept of transcultural bodily knowledge elaborated by Eugenio Barba and Nicola Savarese in their concept of theatre anthropology. Their research on pre-existent and pre-expressive values of the human movement, especially considering Asian theatre and performative practices, will be reexamined in the context of over-imposed interculturalism in Humanities and Social Studies. The focus will be thus put on the modifications of the bodily knowledge in this sense (Yuasa), as well as on the (re)appropriations of the Asian philosophical/theoretical embodiment schemes in the Western thought, not only from the standpoint of performative research made by Eugenio Barba and Phillip B. Zarrilli, but also from the standpoint of Shusterman’s pragmatic reinterpretations of Merleau-Ponty’s legacy, Schechner/Turner’s anthropology of human performativity, etc. In this context, the key idea of unique transcultural background of the human kinesis, employed mainly by Barba, will be put in an overall context of contemporary (trans)cultural utopism. The key element for interpretation will thus be an overall context of Asian martial arts practice, especially the significance of ‘iemoto principle’ (hereditary bodily technique) for the establishment of Grotowski’s, Barba’s and Zarrilli’s psychology and physiology of performance tactics. Transkulturowi i transcieleśni sąsiedzi: japońskie utopie performatywne u Jerzego Grotowskiego, Eugenia Barby i Philipa B. ZarrilliegoArtykuł skupia się głównie na pojęciu transkulturowej wiedzy cielesności, wypracowanym przez Eugenia Barbę i Nicolę Savaresego w ich ujęciu antropologii widowiska. Ich badania nad uprzednimi i przedekspresywnymi wartościami ruchu ludzkiego, zwłaszcza w kontekście teatru azjatyckiego i praktyk performatywnych, zostają wpisane w kontekst nadreprezentowanego w humanistyce i naukach społecznych interkulturalizmu. Uwaga autora skupia się na zmianach w wiedzy cielesnej w tym kierunku (Yuasa), jak też recepcji azjatyckich filozoficznych/teoretycznych schematów wcielania w myśli Zachodu, nie tylko z punktu widzenia badań performatywnych Barby i Zarrilliego, lecz również w Shustermanowych pragmatycznych reinterpretacjach myśli antropologii performatywności Merleau-Pontiego, Schechnera i Turnera itd. W tym kontekście kluczowa idea jednego transkulturowego podłoża ludzkiej kinesis, wykorzystywana głównie przez Barbę, jest wpisana w nowy kontekst współczesnego (trans)kulturowego utopizmu. Zasadniczym elementem interpretacji stają się azjatyckie sztuki walki, zwłaszcza znaczenie zadasy iemoto (dziedzicznej techniki cielesności) w ustanowieniu psychologii i fizjologii taktyk performatywnych u Grotowskiego, Barby i Zarrilliego.
Źródło:
Colloquia Humanistica; 2015, 4
2081-6774
2392-2419
Pojawia się w:
Colloquia Humanistica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przepisywanie pamięci. Performansy piśmienne na murach Stoczni Gdańskiej
Rewriting Memory: Written Performances on the Walls of the Gdańsk Shipyard
Autorzy:
Rakoczy, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2040206.pdf
Data publikacji:
2021-09-27
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Stocznia Gdańska
transformacja 1989
tożsamość
performans piśmienny
praktyki kulturowe
polityki pamięci
the Gdańsk Shipyard
the 1989 transformation
identity
written performance
cultural practices
the politics of memory
Opis:
Stocznia Gdańska pełni wiele funkcji we współczesnych praktykach i dyskursach pamięci. Jest punktem wyjścia różnorodnych poszukiwań animacyjnych, antropologicznych i artystycznych przetwarzających doświadczenie polskiej transformacji oraz jego konsekwencji społecznych i politycznych. Wieloznacznie odczytywane są też mury Stoczni – jako miejsce znaczeniowo szczególnie gęste dla kulturowego imaginarium: symbolizujące inicjatywy obywatelskie pozwalające otwarcie negocjować reguły życia społecznego lub zamknięty i coraz bardziej odległy nam kulturowo świat pracy społeczności fabrycznych skazanych po 1989 roku na społeczną peryferyzację. Autorka tekstu przygląda się działaniom animacyjno-artystycznym związanym z murami Stoczni po 2012 roku, głównie projektowi Stocznia jest kobietą Stowarzyszenia Arteria oraz działaniom animacyjno-muralowym Iwony Zając. Przyjmuje perspektywę antropologii słowa i historii mówionej, aby zadać pytania o inicjowane przez działania artystyczne wokół Stoczni procesy tożsamościowe związane z płcią, klasą, ciałem i techniką oraz o obecność i nieobecność muru jako ważnego katalizatora tych procesów.
The Gdańsk Shipyard has many functions in contemporary practices and discourses of memory. It is used as the point of departure for various animation, anthropological and artistic explorations which make over the experience of the Polish transformation and its social and political consequences. Similar ambiguity is found in interpretations of the walls of the Shipyard, construed as a place of meaning particularly dense for the cultural imaginarium: symbolizing either civic initiatives that facilitate open negotiations of the rules of social life or, alternatively, the closed and increasingly culturally distant world of the labor of factory communities condemned, after 1989, to live on the periphery of society. In her examination of the animation-artistic activities related to the walls of the Shipyard after 2012, Marta Rakoczy focuses on the Stocznia jest kobietą [Shipyard Is a Woman] project carried out by the Arteria Association and on Iwona Zając’s animation and mural activities. Rakoczy adopts the perspective of the anthropology of the word and oral history in an attempt to ask questions about the identity-fashioning processes initiated by the Shipyard’s artistic activities related to gender, class, the body and technology, and about the presence and absence of the wall as an important catalyst for these processes.
Źródło:
Śląskie Studia Polonistyczne; 2021, 18, 2; 1-26
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:
Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pewne miejsce w internecie. Reddit Place
A Certain Place on the Internet. Reddit Place
Autorzy:
Tarara, Paulina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2147649.pdf
Data publikacji:
2022-08-19
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
Tematy:
r/place
reddit
performance kulturowy
performance technologiczny
performance organizacyjny
cultural performance
technological performance
organisational performance
Opis:
Analiza zjawiska-miejsca, jakim było The Place, z punktu widzenia performance’u kulturowego, technologicznego i organizacyjnego w rozumieniu McKenziego, a także zwrócenie uwagi na to, że zjawisko to było odbiciem i niezamierzoną symulacją naszych dążeń w świecie fizycznym (niewirtualnym). Przechodząc przez cykl życia: narodzin, wzrostu i śmierci, pozostaje cyfrowym zapisem symbolizującym władzę, wojnę, kreację i destrukcję.
An analysis of the place-phenomenon called The Place from the point of view of cultural, technological and organisational performance as understood by McKenzie, and noting that this phenomenon was a reflection and unintentional simulation of our aspirations in the physical (non-virtual) world. Passing through the cycle of life: birth, growth and death, it remains a digital record symbolising power, war, creation and destruction.
Źródło:
inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine; 2022, 1; 85-99
2719-7816
Pojawia się w:
inAW Journal – Multidisciplinary Academic Magazine
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 21

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies