Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "crafts" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 45
Tytuł:
(Nie)ginące zawody na Krajowej Liście Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego – ochrona, popularyzacja czy dekontekstualizacja?
(Non-)disappearing professions on the National List of Intangible Cultural Heritage – protection, popularization or decontextualization?
Autorzy:
Kraczoń, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/45893481.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Ludoznawcze
Tematy:
niematerialne dziedzictwo kulturowe
rzemiosło ludowe
twórca ludowy
ochrona
popularyzacja
dekontekstualizacja
intangible cultural heritage
folk crafts
folk artist
protection
popularisation
decontextualisation
Opis:
Zasadniczym celem artykułu jest spojrzenie na formy ochrony i popularyzacji tradycyjnych rzemiosł wiejskich, a także ukazanie zjawisk, które wpływają na procesy ich dekontekstualizacji. Obecnie na Krajowej Liście Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego znajduje się 85 wpisów, z czego 35 przyjętych wniosków dotyczy wiedzy na temat tradycyjnych rzemiosł i form przekazywania umiejętności wytwarzania poszczególnych artefaktów. Obok zwiększonego zapotrzebowania na ich wytwory, twórcy muszą nierzadko mierzyć się z wieloma problemami, z których najistotniejszym jest brak kontynuatorów tradycji. W opracowaniu ukazano, w jaki sposób współczesne formy ochrony zjawisk niematerialnego dziedzictwa kulturowego wpływają na jego żywotność i stan zachowania.
The main aim of the article is to look at the forms of protection and popularisation of traditional rural crafts, as well as to show phenomena that influence the processes of their decontextualisation. Currently, there are 85 entries on the National List of Intangible Cultural Heritage, of which 35 accepted applications concern knowledge about traditional crafts and forms of transmitting skills in producing particular artefacts. In addition to the increased demand for their products, creators often have to face many problems, the most important of which is the lack of successors to the tradition. The study shows how modern forms of protection of intangible cultural heritage phenomena affect its vitality and state of preservation.
Źródło:
Łódzkie Studia Etnograficzne; 2024, 63; 165-181
2450-5544
Pojawia się w:
Łódzkie Studia Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Early Modern Gdańsk in Maria Bogucka’s Research
Autorzy:
Kizik, Edmund
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28701007.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie
Tematy:
Maria Bogucka
history of Gdańsk
history of trade and crafts in the sixteenth and seventeenth centuries
German-Polish historical disputes
Opis:
Research on the socio-economic history of early modern Gdańsk marked the various stages of Maria Bogucka’s research career, from her doctorate in 1955 to full professorship in 1981. She came from the research grouping of Marian Małowist, and her works, along with the contributions of other students from this circle, are among the most outstanding achievements of Polish historiography of the twentieth century. This article is devoted to discussing the most important Gdańsk-related works of Bogucka against the background of German-Polish controversies, which touched upon an assessment of the city’s role in the history of Poland.
Źródło:
Acta Poloniae Historica; 2023, 127; 73-95
0001-6829
Pojawia się w:
Acta Poloniae Historica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Role of Sericulture in Achieving Sustainable Development Goals
Rola jedwabnictwa w wypełnianiu celów zrównoważonego rozwoju
Autorzy:
Mushtaq, Ruyida
Qadiri, Binish
Lone, Fayaz Ahmad
Raja, Tariq Ahmad
Singh, Harmeet
Ahmed, Pervez
Sharma, Ravinder
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27314037.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Komitet Człowiek i Środowisko PAN
Tematy:
silk farming
silk growth
silk crafts
sustainable development goals
uprawa jedwabiu
wzrost jedwabiu
rzemiosło jedwabne
cele zrównoważonego rozwoju
Opis:
The present study attempted to scenario analysis study of sericulture resource which would cover its significance and provide the entire gamut of mulberry silk in order to create appropriate planning and thereby playing a significant role in enhancing GDP of silk dominant regions of the economy. This review study analyses our present knowledge of the current scenario of sericulture sustainability, potential, growth and silk crafts of a silk producing regions with the aim of supporting the regions’ sustainable growth and development. It conducts bibliometric analysis of highly cited scientific research publications on sericulture sustainability using the Scopus and web of science databases. We investigate sericulture’s contribution in accomplishing UN Sustainable Development Goals, and we claim that a better knowledge of sericulture’s contribution to sustainable development is critical for assuring inclusive sustainable regional development.
W niniejszym opracowaniu podjęto próbę analizy scenariuszowej zasobów serikultury, która obejmowałaby jej znaczenie i zapewniła całą gamę jedwabiu morwowego w celu stworzenia odpowiedniego planowania, a tym samym odegrania znaczącej roli w zwiększaniu PKB regionów gospodarki opartych na produkcji jedwabiu. Niniejsze badanie przeglądowe analizuje naszą obecną wiedzę na temat obecnego scenariusza zrównoważonego rozwoju hodowli jedwabiu, potencjału, wzrostu i rzemiosła jedwabniczego w regionach produkujących jedwab w celu wspierania zrównoważonego wzrostu i rozwoju regionów. Prowadzi analizę bibliometryczną często cytowanych publikacji naukowych na temat zrównoważonego rozwoju hodowli serów przy użyciu baz danych Scopus i sieci naukowej. Badamy wkład serihodowli w osiąganie celów zrównoważonego rozwoju ONZ i twierdzimy, że lepsza wiedza na temat wkładu tej hodowli w zrównoważony rozwój ma kluczowe znaczenie dla zapewnienia zrównoważonego rozwoju regionalnego sprzyjającego włączeniu społecznemu.
Źródło:
Problemy Ekorozwoju; 2023, 18, 1; 199--206
1895-6912
Pojawia się w:
Problemy Ekorozwoju
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Schools of Arts and Crafts of New Spain as predecessors of current technical professional education
Szkoły Sztuki i Rzemiosła Nowej Hiszpanii jako poprzedniczki współczesnego technicznego kształcenia zawodowego
Autorzy:
Anatolievna Zhizhko, Elena
Beltrán, Gali Aleksandra
Beltrán-Saucedo, Martín
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/43467340.pdf
Data publikacji:
2023-12
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Instytut Spraw Społecznych
Tematy:
Mexican technical professional education
education in the 16th-18th centuries
novohispanic Schools of Arts and Crafts
the schools for workers
meksykańskie techniczne wykształcenie zawodowe
edukacja w XVI-XVIII w.
szkoły dla robotników
nowohiszpańskie szkoły sztuki i rzemiosła
Opis:
In this article we present the results of the historical-pedagogical research, which objective was to establish the premises for the development of the novohispanic Schools of Arts and Craft s as predecessors of current Mexican technical professional education, through a documentary-bibliographic study. The authors found, that the prerequisites of the appearance of the Mexican technical professional education system were created since the 16th century, and the novohispanic Schools of Arts and Crafts were the grounds for its development. In addition, the premises for the development of the novohispanic Schools of Arts and Crafts were the introduction of new agricultural, textiles, construction, and mining extraction technologies to the new continent by the Spanish, and the request for Amerindian peoples’ instruction for its use. This teaching was provided by the conquistadors along with the evangelization and Castilianization of the natives in the Schools of Arts and Craft s. Later, in the 18th – early 19th centuries, there were opened the new Schools of Arts and Craft s (the schools for workers) of engraving, painting, mining, spinning, weaving, etc. – the direct predecessors of the current technical professional schools.
W artykule prezentujemy wyniki badań historyczno-pedagogicznych, których celem było ustalenie przesłanek rozwoju nowohiszpańskich szkół artystycznych i rzemieślniczych jako poprzedników obecnego meksykańskiego technicznego kształcenia zawodowego, poprzez analizę treści. Autorzy ustalili, że fundamenty meksykańskiego systemu technicznego kształcenia zawodowego powstawały już w XVI w., a podstawą jego rozwoju były nowohiszpańskie Szkoły Sztuki i Rzemiosła. Ponadto przesłanką do rozwoju nowohiszpańskich szkół artystycznych i rzemieślniczych było wprowadzenie przez Hiszpanów na nowy kontynent nowych technologii rolniczych, tekstylnych, budowlanych, wydobywczych i prośba o instruktaż ludów indiańskich w zakresie ich stosowania. Nauczanie to zapewniło konkwistadorom ewangelizację i kastylizację tubylców w szkołach artystycznych i rzemieślniczych. Później, w XVIII – na początku XIX w., otwarto nowe Szkoły Rzemieślnicze (szkoły robotnicze): rytownicze, malarskie, górnicze, przędzalnicze, tkackie itp., bezpośrednie poprzedniczki obecnych technicznych szkół zawodowych.
Źródło:
Labor et Educatio; 2023, 11; 227-239
2353-4745
2544-0179
Pojawia się w:
Labor et Educatio
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Arts, crafts and industrial design in Silesia in the first globalization and their non-obvious genres, media and practices
Autorzy:
Stanicka-Brzezicka, Ksenia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2195475.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Instytut Historyczny
Tematy:
craftsmanship
arts and crafts
industrial design
Silesia
Modernity
Opis:
This paper aims to outline the processes of formation of industrial design on a concrete example of the art and industrial landscape of Silesia, with particular regard to the role played by non-obvious genres, media and practices. It is about processes of developing of instances of pluralism and areas of “non-obviousness” at the interface of artistic, economic and social aspects, i.e. areas and phenomena that overlapped or were only vaguely defined, in the late 19th and turn of the 20th century. It is reflected as a result of many developments that began during the industrial revolution and are still affecting the world today, politically, economically, socially and culturally.
Źródło:
Śląski Kwartalnik Historyczny Sobótka; 2022, 77, 4; 77-99
0037-7511
2658-2082
Pojawia się w:
Śląski Kwartalnik Historyczny Sobótka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
BAUHAUS – poszukiwanie „całościowego dzieła” a społeczna misja sztuki
Bauhaus – from the Aesthetic of the Total Artwork to the Social Mission of Art
Autorzy:
Migdał, Anna M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/11542855.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Państwowa Wyższa Szkoła Zawodowa w Nowym Sączu
Tematy:
sztuka
twórczość
dzieło sztuki
rzemiosło
design
projektowanie
kształcenie
szkoła artystyczna
edukacja artystyczna
technologia
warsztat
art
fine arts
art school
art works
crafts
education
technology
workshop
Opis:
Bauhaus – o co dokładnie chodzi? Wraz z powstaniem nowego typu szkoły artystycznej, stworzonej w Weimarze pod okiem niemieckiego architekta Waltera Gropiusa, rozwija się tendencja zmierzająca w kierunku przeobrażenia dotychczasowej materialnej przestrzeni poprzez zjednoczenie wszystkich sztuk. Tym samym Bauhaus połączył pod jednym dachem sztuki piękne i rzemiosło drogą stosownej edukacji artystycznej. Procesowi kształcenia, wprowadzającego nowicjuszy do materiałoznawstwa, teorii koloru i estetyki form, odpowiadały warsztaty ukierunkowane na metaloplastykę, tkactwo, ceramikę, stolarstwo, druk graficzny, reklamę, fotografię, szkło artystyczne i malarstwo ścienne, rzeźbę w kamieniu oraz drewnie, jak i teatr. Już w roku 1938 nowojorska MoMA zorganizowała pierwszą wystawę tego awangardowego ruchu. Śledząc bauhausowski rozkwit w Dessau, gdzie państwową szkołę o profilu artystyczno-rzemieślniczym przekształcono w szkołę projektowania, aż do rozwiązania berlińskiej instytucji w roku 1933, należy zwrócić uwagę na siłę jej społeczno-kulturowego oddziaływania jako najbardziej wpływowej dwudziestowiecznej otwartej twórczo instytucji edukacyjnej o oryginalnym programie kształcenia. Budownictwo to nic innego jak organizacja: społeczna, techniczna, ekonomiczna, psychologiczna organizacja. Hannes Meyer
Bauhaus – what exactly is it about? The new type of art school, founded in 1919 in the city of Weimar by German architect Walter Gropius, its objective was to reimagine the material world through the unity of all the arts. The Bauhaus combined elements of both fine arts and crafts, by means of its appropriate education, under one roof. The teaching process started with a preliminary course introducing the beginners to the study of materials, color theory, and formal relationships in preparation for more specialized studies. This initial course was often taught by visual artists, including Johannes Itten, László Moholy-Nagy, Josef Albers, Wassily Kandinsky, and several others. The workshops included metalworking, weaving, ceramics, carpentry, graphic printing, advertising, photography, glass and wall painting, stone and wood sculpture, and theatre. Gropius explained his vision for a union of crafts, art, and technology in the „Programm des Staatlichen Bauhauses Weimar”. In 1938, the Museum of Modern Art in New York (MoMA) launched its first exhibition of the German avant-garde movement, entitled „The Bauhaus 1919–1928”. The Bauhaus experienced its heyday in Dessau, where the “State Bauhaus” became a „School of Design”. After the dissolution of the Bauhaus in Berlin, in 1933, many those who taught and studied over there emigrated contributing to the dissemination of the movement’s activities. The Harvard Art Museums hold one of the first and largest collections relating to the Bauhaus, the 20th century’s most influential school of art and design. Building is nothing but organization: social, technical, economical, psychological organization. Hannes Meyer
Źródło:
Eruditio et Ars; 2022, 4, 1; 23-40
2545-2363
Pojawia się w:
Eruditio et Ars
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Chinese goldsmithing – luxury craft or luxury products?
Autorzy:
Mazur-Włodarczyk, Katarzyna
Drosik, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27313587.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej
Tematy:
crafts
chinese crafts
China
goldsmith
jewelry market
economic culture
rzemieślnictwo
rzemiosło chińskie
Chiny
złotnik
rynek biżuterii
kultura gospodarcza
Opis:
Purpose: The text presents the crafts related to precious metals in terms of the importance of gold in China's economic culture; the development of jewelry manufacturing techniques and their makers, the jewelry market divided into the geographical location (within the PRC); the needs and preferences of the demand side, as well as the gender and age group of the final consumers. The aim of the article is to answer the question whether Chinese goldsmithing is associated with luxury or associated mainly with the production of luxury products. Design/methodology/approach: The research method used was desk research – an analysis of the literature and articles written by Chinese journalists based on interviews with goldsmiths. Findings: The article points out that the contemporary group of Chinese goldsmiths is very diverse. Although gold is associated with luxury and a good financial situation, the profession of a craftsman is not as closely associated with this social consciousness. Originality/value: The article presents the topic of goldsmithing, which is relatively rarely represented in the literature of economic sciences.
Źródło:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2022, 160; 429--441
1641-3466
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Miasteczko rządowe Bodzanów (1808–1869) – wybrane problemy życia społeczno-gospodarczego
Government Town of Bodzanów (1808–1869): Selected Problems of Social and Economic Life
Autorzy:
Szczepański, Janusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2134447.pdf
Data publikacji:
2022-07-22
Wydawca:
Państwowa Uczelnia Zawodowa im. Ignacego Mościckiego w Ciechanowie
Tematy:
Bodzanów
19th century
budget
mayor
Mazovia
town
agriculture
crafts
education
XIX w.
budżet
burmistrz
Mazowsze
miasteczko
rolnictwo
rzemiosło
szkolnictwo
Opis:
Niniejszy artykuł stanowi próbę zarysowania życia społeczno-gospodarczego Bodzanowa – najmniejszego miasteczka Mazowsza północnego w czasach Księstwa Warszawskiego i w okresie Królestwa Polskiego (1808–1868). Przedstawia strukturę narodowościowo-wyznaniową i zawodową mieszkańców Bodzanowa, ich główne źródła utrzymania (rolnictwo, rzemiosło, handel), znaczenie dla życia gospodarczego miasteczka ludności żydowskiej. Autor wiele miejsca poświęca gospodarce fi nansowej władz miejskich, dochodom i wydatkom kasy miejskiej, sporom granicznym z właścicielami dóbr ziemskich, sąsiadujących z terytorium Bodzanowa. Przez pryzmat problematyki funkcjonowania władz miejskich Bodzanowa dostrzega przyczyny ekonomicznej stagnacji mazowieckich miasteczek, która w efekcie pod koniec lat 60. XIX w. doprowadziła do wydania ukazu cara Aleksandra II o zamianie większości miast Królestwa Polskiego na osady. 
This article is an attempt to outline the social and economic life of Bodzanów – the smallest town in Northern Mazovia during the times of the Duchy of Warsaw and the Kingdom of Poland (1808-1868). It presents the ethnic, religious, and professional structure of the inhabitants of Bodzanów, their main sources of income (agriculture, crafts, trade), and the importance of the Jewish population in the economic life of the town. The author devotes a lot of space to the financial management of municipal authorities, the income and expenses of the municipal treasury, border disputes with the owners of landed estates adjacent to the territory of Bodzanów. Through the prism of the functioning of the municipal authorities of Bodzanów he sees the causes of the economic stagnation of Mazovian towns, which at the end of the 1860s led to the publication of an ordinance by Tsar Alexander II to convert most of the cities of the Kingdom of Poland into settlements.
Źródło:
Studia Mazowieckie; 2022, 17, 1; 151-173
1231-2797
2720-5991
Pojawia się w:
Studia Mazowieckie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Німецькі форми назви слюсаря у польській та східнослов’янських мовах
The Names for a Locksmith in German, Polish and East Slavic Languages
Nazwy ślusarza w języku niemieckim, polskim i językach wschodniosłowiańskich
Autorzy:
Пиц [Pyts], Тарас [Taras]
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/38701758.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
names of crafts
loanword
assimilation
German dialects
East Slavic languages
language contact
Opis:
This article analyses the names for a locksmith in German, Polish, Ukrainian and Belarusian. The paper outlines previous explorations in this respect and identifies their shortcomings. The author presents the distribution of the forms under study in different groups of German dialects between the thirteenth and sixteenth centuries and traces their origins. He also discusses their orthographic, phonetic and morphological assimilation in the Slavic languages. The analysis of historical and linguistic sources has made it possible to identify selected phonetic and morphological processes which occurred in German and are visible in Polish, Ukrainian and Belarusian.
Niniejszy artykuł jest poświęcony analizie nazwy ślusarz w językach: niemieckim, polskim, ukraińskim i białoruskim. Opracowanie przedstawia dotychczasowe badania w tym zakresie i wskazuje ich niedociągnięcia. Autor opisuje dystrybucję badanych form w różnych grupach dialektów języka niemieckiego od XIII do XVI wieku oraz ustala ich pochodzenie. Następnie omawia ich ortograficzną, fonetyczną i morfologiczną asymilację w językach słowiańskich. Analiza źródeł historycznojęzykowych pozwoliła zidentyfikować wybrane procesy fonetyczne i morfologiczne, które zaszły w języku niemieckim i są widoczne w językach: polskim, ukraińskim i białoruskim.
Źródło:
Studia z Filologii Polskiej i Słowiańskiej; 2022, 57
0081-7090
2392-2435
Pojawia się w:
Studia z Filologii Polskiej i Słowiańskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Design jako próba przywrócenia kanonu? Pojęcia, metody i dyskursy a niemieckie i śląskie wzornictwo pierwszej połowy XX wieku
DESIGN AS AN ATTEMPT TO BRING THE CANON BACK? NOTIONS, METHODS AND DISCOURSES IN THE LIGHT OF GERMAN AND SILESIAN DESIGN OF THE 1ST HALF OF THE 20TH CENTURY
Autorzy:
Stanicka-Brzezicka, Ksenia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2135556.pdf
Data publikacji:
2021-12-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
design
crafts
Silesia
Modernism
Canon
Opis:
In the article, the concept of canon is related to the process that has been defined as the transition from applied art to design. The thesis is then put forward that this processcan be seen as the canonisation of products intended for mass production. The above statement suggests that a (qualitative?) change has taken place between designing and producing artistic and also utilitarian objects and the phenomenon called design. However, an answer to this problem first requires a clarification of terms. If we understand design and production historically in the context of the transition from handicraft to machine production, i.e. within the narrative socio-economic history, and if we place design in the ontology of visual culture, its pictorial representations and materiality, we will see a shift of focus to aesthetic values, related to form and materiality, and thus canonisation – the establishment of icons (of design). The canon will in this sense be a defence against aesthetic relativism. Escaping into the canon is art history’s way of dealing with the social, economic and knowledge and technology arts was included in the research on searching for connections with Bauhaus as an exemplification of the canon. Design as historically understood industrial design and design as a creative activity, as the energy needed to produce a canonical utilitarian object, i.e. one whose aesthetic or artistic value will go far beyond utilitarian, form the framework in the text for methodological discussion, reflections on defining concepts and critical analysis of scientific discourses and their possible junctures. transfer issues that are indispensable in the study of crafts, arts and craft and design. The history of art (but also popular culture!) has canonised many works and phenomena. One example is the Bauhaus, widely seen as the canon of 20th-century design, although Gropius himself defined its purpose in the words: “das ziel des bauhauses ist eben kein ‘stil’, kein system, dogma oder kanon [...]”. Similar phenomena took place concerning the design of the first half of the 20th century from the Lower Silesia area: the slogan “Breslauer Moderne” referred, in part, to the Werkbund exhibition in 1929 (WuWA), and the activity of the Wrocław Academy in the field of applied arts was included in the research on searching for connections with Bauhaus as an exemplification of the canon. Design as historically understood industrial design and design as a creative activity, as the energy needed to produce a canonical utilitarian object, i.e. one whose aesthetic or artistic value will go far beyond utilitarian, form the framework in the text for methodological discussion, reflections on defining concepts and critical analysis of scientific discourses and their possible junctures.
Źródło:
Artium Quaestiones; 2021, 32; 37-66
0239-202X
Pojawia się w:
Artium Quaestiones
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przyczynek do Szkolnictwo plastyczne średniego szczebla w II Rzeczypospolitej w świetle rozporządzeń i zarządzeń Ministerstwa Wyznań Religijnych i Oświecenia Publicznego
Middle-level art education during the Second Polish Republic in the light of decrees and ordinances of the Ministry of Religious Denominations and Public Enlightenment
Autorzy:
Lewińska, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1832046.pdf
Data publikacji:
2021-10-07
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
szkoła plastyczna
zdobnictwo
rzemiosło artystyczne
dekoratorstwo
kształcenie artystyczne
Art school
ornamentation
arts and crafts
decorating
artistic education
Opis:
Szkoły artystyczne w II Rzeczypospolitej podlegały Ministerstwu Wyznań Religijnych i Oświecenia Publicznego. Pierwsze wzmianki o publicznych średnich szkołach plastycznych pojawiły się w 1922 roku. W kolejnych latach wydawano rozporządzenia i zarządzenia, które regulowały przede wszystkich zasady funkcjonowania i kierunki kształcenia w średnich szkołach państwowych i publicznych we Lwowie, w Krakowie, Warszawie, Poznaniu i Bydgoszczy. Oprócz szkół państwowych w Polsce funkcjonowało kilkanaście szkół prywatnych średniego szczebla, których poziom kształcenia dorównywał szkołom państwowym. W artykule podjęta została próba ustalenia, jakie szkoły plastyczne funkcjonowały w Polsce, ile ich było, jakim normalizacjom prawnym były poddawane.
Art schools in the Second Republic of Poland were subject to the Ministry of Religious Denominations and Public Enlightenment. The first mention of public secondary art schools appeared in 1922. In the following years, decrees and ordinances were issued, which primarily regulated the principles of operation and education in state and public secondary schools in Lvov, Krakow, Warsaw, Poznań and Bydgoszcz. Apart from state schools there were also several private secondary schools in Poland, whose level of education matched that of state schools. The article attempts to establish which art schools functioned in Poland, how many there were, and what legal standardization they were subjected to. 
Źródło:
Saeculum Christianum. Pismo Historyczne; 2021, 28, 1; 177-188
1232-1575
Pojawia się w:
Saeculum Christianum. Pismo Historyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rzemiosło i handel w Krasnymstawie. Między prosperity a kryzysem (połowa XVI–XVII wiek)
Autorzy:
Wojnarski, Dariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2036304.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie
Tematy:
Krasnystaw
city
economic history
trade
crafts
municipal economy
Krasnystaw Starosty
Chełm Land
crisis of the seventeenth century
miasto
historia gospodarcza
handel
rzemiosło
gospodarka miejska
starostwo krasnostawskie
ziemia chełmska
kryzys XVII w.
Opis:
Kondycję krasnostawskiego rzemiosła i handlu od połowy XVI do XVII w. determinowały uwarunkowania o znaczeniu lokalnym, regionalnym i ogólnopolskim. Przywileje królewskie, dogodne położenie handlowe, korzystna koniunktura gospodarcza decydowały o rzemieślniczo-handlowym profilu Krasnegostawu w XVI w., choć symptomy spowolnienia wystąpiły już w ostatnich dziesięcioleciach tego stulecia. W XVII w. nasilenie klęsk elementarnych, w tym wojen, rozrost jurydyk, konkurencja ze strony nowo lokowanych miast na czele z Zamościem oraz zmiany strukturalne w gospodarce Rzeczypospolitej stanowiły składowe przesłanek kryzysu. Jego apogeum, któremu towarzyszyła depopulacja, przypadło na lata siedemdziesiąte i osiemdziesiąte XVII stulecia. Następstwem był spadek rangi Krasnegostawu do roli ośrodka agrarnego przy jednoczesnej marginalizacji handlu i rzemiosła. Wyhamowanie tych negatywnych tendencji obserwujemy w końcu tzw. srebrnego wieku.
The condition of Krasnystaw’s crafts and trade from the mid-sixteenth until the seventeenth century depended on local, regional, and national factors. Royal privileges, beneficial location on trade routes, and good state of the economy all determined the role of Krasnystaw as an artisan-commercial centre in the sixteenth century, although first harbingers of future crisis could already be noticed in the last decades of the century. In the seventeenth century, Krasnystaw’s status was undermined by an accumulation of natural disasters and wars, growth of jurydykas, competition from newly chartered towns, most importantly Zamość, and structural changes in the Commonwealth’s economy. The crisis saw its peak in the 1670s and the 1680s and went hand in hand with the depopulation of the centre. As a result, Krasnystaw was demoted to an agricultural settlement and its trade and crafts became largely marginalised. This negative trend changed towards the end of the Commonwealth’s “Silver Age.”
Źródło:
Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych; 2021, 82; 37-73
0080-3634
Pojawia się w:
Roczniki Dziejów Społecznych i Gospodarczych
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Technical Education and Arts Education in the Opinions of Teachers of Early School Education – Selected Issues
Autorzy:
Piwowarska, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2044119.pdf
Data publikacji:
2021-12-28
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski
Tematy:
arts and crafts classes
fine art classes
teacher
early school education
Opis:
Technical education and arts education in younger years of elementary school often contribute to final effects of the activities undertaken by children. This process is connected with the human need to create objects, which apart from being more or less useful should be also beautiful. The study focuses on the difficulties some early school education teachers have to distinguish activities related to tasks carried out within the scope of technical education and those related to arts education. It should be underlined that children’s ability to create objects of practical use is mostly emphasized by the principles and aims of technical education, whereas the purpose of art activities is to help children discover beauty by collecting experience. Despite such assumptions, a significant part of the respondents does not notice any distinctive variations between these educational areas, stating that the distinctions are blurred and indicating that selected art tasks are parts of technical classes.
Źródło:
Journal of Education, Technology and Computer Science; 2021, 12, 2(32); 61-65
2719-6550
Pojawia się w:
Journal of Education, Technology and Computer Science
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W skali szarości – krótka historia srebrzystego ołowiu łączącego kolorowe szkła witrażowe
In Grayscale – a Brief History of Silvery Lead Used to Combine Color Stained Glass
Autorzy:
Pyka, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1367521.pdf
Data publikacji:
2021-06-21
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
lead
stained glass
arts
crafts
glass
Opis:
Katarzyna Pyka discusses lead as a substance which for centuries has made possible stained glass glazing both in sacral and secular buildings. This article focuses on the uses of lead and compares the work of stained glass artists in the past and today. Contrary the associations of this craft with vivid multicolored compositions, Pyka has decided to keep her discussion in grayscale; her purpose has been to emphasize the importance of this silvery metal, which has enriched the history of art from the Middle Ages by making possible the beauty of stained glass compositions.
Źródło:
Narracje o Zagładzie; 2021, specjalny; 291-309
2450-4424
Pojawia się w:
Narracje o Zagładzie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Arts and crafts and un sustainable development goals
Autorzy:
Gudowska, Bogna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1375717.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Międzynarodowy Instytut Innowacji Nauka – Edukacja – Rozwój w Warszawie
Tematy:
arts and crafts
handicrafts
United Nations
sustainable development
global economy
sustainable development goals
cultural and creative industries
inequalities
Opis:
The purpose of this article is to show the links between arts and crafts and the 2030 Sustainable Development Goals established by the United Nations. The UN aims to cover the most important challenges that humanity and the global economy must face in the nearest future, such as poverty, hunger, health, access to education, climate change or sustainable development. According to the author, arts and crafts, although it is a narrow field listed within the group of cultural and creative industries, can contribute to achieving the goals of the UN, positively influencing, among others on employment, fair trade and ethical production.
Źródło:
International Journal of New Economics and Social Sciences; 2020, 11(1); 277-288
2450-2146
2451-1064
Pojawia się w:
International Journal of New Economics and Social Sciences
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 45

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies