Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "beautiful" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 24
Tytuł:
Концептът "красиво" в контекста на българската фолклорна обредност (песенните мотиви "Кое е най-хубаво?" и "Кой направи тази хубост?")
Autorzy:
Dzhivtereva, Svetla
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/681448.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
Bulgarian folklore, concept of the beautiful, folk songs, Christian folk rituals
folklor bułgarski, koncept “piękno”, pieśni ludowe, chrześcijańska obrzędowość ludowa
Opis:
The paper analyses Bulgarian folk motifs What is Most Beautiful? and Who Made This Beauty?, appearing predominantly in Christmas folk songs. The author reveals the elements that define the aesthetic consciousness of the Bulgarian folk community, the mechanisms of building and transmitting the aesthetic experience as an integral part of the community’s worldview. The focus on the concept of the beautiful emhpasises the Christian nature of Christmas ritual poetry. Data concerning the motifs of the beautiful in the two Bulgarian songs is systematised in two appendices.
W artykule poddano analizie motywy “Co jest najpiękniejsze?” i “Kto stworzył to piękno?” zawarte w pieśniach ludowych, wykonywanych najczęściej podczas świąt Bożego Narodzenia. Autorka poszukuje elementów odzwierciadlających świadomość estetyczną członków bułgarskiej społeczności wiejskiej oraz omawia mechanizmy tworzenia i przekazywania doświadczenia estetycznego jako integralnej części światopoglądu przedstawicieli owej społeczności. Koncept “piękno” w analizowanych motywach wskazuje na chrześcijańskie pochodzenie bożonarodzeniowej poezji obrzędowej. Dwa aneksy dołączone do artykułu zawierają informacje o rozpowszechnieniu badanych motywów oraz o opublikowanych i archiwalnych wersjach dwóch pieśni.
Źródło:
Zeszyty Cyrylo-Metodiańskie; 2017, 6
2449-8297
Pojawia się w:
Zeszyty Cyrylo-Metodiańskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wychowanie do pięknej (radosnej) miłości
Upbringing into (joyful) beautiful love
Autorzy:
Kochel, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2150942.pdf
Data publikacji:
2016-12
Wydawca:
Wyższe Seminarium Duchowne Diecezji Elbląskiej w Elblągu
Tematy:
pedagogika ogólna
pedagogika narracyjna
wychowanie do miłości pięknej (radosnej)
metody odpowiedzialnego wychowania
General pedagogy
narrative pedagogy
upbringing for beautiful (joyful) love
methods of responsible upbringing
Opis:
Artykuł jest próbą odpowiedzi na trzy pytania: Jak wychowywać dzieci w kontekście reewangelizacji Europy? Czym charakteryzuje się pedagogika narracyjna? Jak wychowywać dzieci do pięknej, radosnej miłości we współczesnym świecie? Współczesne wychowanie w domu i w szkole nie polega na ćwiczeniu woli i uczuć (intelekt jest niezbędny), natomiast cechy te powinny być integralnie nabywane poprzez wytrwałość w podejmowaniu wszelkich wysiłków i kształtowaniu charakteru. Proces sekularyzacji i globalizacji prowadzi do ograniczenia wiary i miłości do sfery wewnętrznej, prywatnej oraz proponuje moralność świecką sprzeczną z religią objawioną. W tej wizji wychowania Kościół i tradycyjna pedagogika katolicka są postrzegane jako instytucje promujące określone uprzedzenia i ingerujące w wolność człowieka. Potrzebna jest edukacja, która uczy krytycznego myślenia i proponuje proces dojrzewania w oparciu o wartości. Jedną z tych wartości jest "radość [i piękno] miłości", gdyż tylko ona "może znaleźć drogę i jest kompasem, który ją wskazuje" (patrz: Amoris laetitia 1,126 - 130,291). Pedagogika katolicka uczy takiej miłości i chce do niej prowadzić wszystkich.
The article is an attempt to answer the three questions: How to raise children in the context of the re-evangelization of Europe? What characterizes narrative pedagogy? How to bring up children into beautiful, joyful love in the modern world? Contemporary education at home and at school does not involve the exercise of will and feelings (intellect is vital), while these qualities should be integrally acquired through persistence in taking all the effortsand shaping one’s character. The process of secularization and globalization leads to limiting faith and love to an internal, private sphere and offers lay morality contradicting the revealed religion. In this vision of upbringing, the Church and the traditional Catholic pedagogy are seen as institutions promoting specific prejudices and interfering in a man’s freedom. What is needed is education that teaches critical thinking and proposes a process of value-driven maturation. One of the values is „joy [and beauty] of love” since only this love „can find the way and is a compass which shows it” (see: Amoris laetitia 1.126 – 130.291). Catholic pedagogy teaches such love and wants to lead everyone to it.
Źródło:
Studia Elbląskie; 2016, 17; 263-276
1507-9058
Pojawia się w:
Studia Elbląskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wizerunki i kult Matki Pięknej Miłości w kościołach polskich
The image and cult of Our Lady of Beautiful Love in polish churches
Autorzy:
Galanciak, Dawid
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2044100.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Instytut Teologiczno-Pastoralny im. św. bpa Józefa Sebastiana Pelczara
Tematy:
sanktuarium Matki Pięknej Miłości
cudowny obraz
kult Matki Pięknej Miłości
shrine of Our Lady of Beautiful Love
the cult of Our Lady of Beautiful Love
the Miraculous Painting of Our Lady
Opis:
The ongoing worship of Our Lady of Beautiful Love is strongly related to its places and the images of Mother Mary, The article describes the history and the cult of the Virgin Mary that directly relates to the devotion of Our Lady of Beautiful Love. It refers to the titles and the images that might be found in various catherdals, churches and chapels. The places of worship of Our Lady of Beautiful Love in Poland are: Bydgoszcz, Lomza, Polanczyk, Sadowie, Warsaw-Tarchomin, Skarzysko, Domaniewice, Proszowki and many more.
Źródło:
Resovia Sacra : Studia Teologiczno-Filozoficzne Diecezji Rzeszowskiej; 2020, 27; 283-305
1234-8880
Pojawia się w:
Resovia Sacra : Studia Teologiczno-Filozoficzne Diecezji Rzeszowskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Toruński obraz Madonny z Dzieciątkiem z kościoła św. Jakuba w świetle najnowszych badań. Przyczynek do studiów nad lokalną działalnością artystyczną w Toruniu około roku 1400
The "Virgin and Child" from the Church of St. Jacob in Toruń in the Light of Recent Research. A Contribution to the Study of the Local Artistic Activity in Toruń ca. 1400
Autorzy:
Raczkowski, Juliusz
Jakubek-Raczkowska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/23318994.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Teutonic State in Prussia
Toruń
Gothic style
panel painting
Prague
painting in Bohemia
Bohemian Beautiful Style
15th-century painting
painting in Toruń ca. 1400
non-invasive examination of artworks
dendrochronology
państwo zakonne w Prusach
gotyk
malarstwo tablicowe
Praga
malarstwo czeskie
czeski styl piękny
malarstwo XV w.
malarstwo w Toruniu ok. 1400
badania nieniszczące dzieł sztuki
dendrochronologia
Opis:
Na tle zachowanych dzieł malarstwa z okresu krzyżackiego Madonna z Dzieciątkiem z kościoła św. Jakuba w Toruniu (ob. Muzeum Diecezjalne w Toruniu, nr inw. MD T-M- 007) jawi się jako unikatowy przykład gotyckiego obrazu tablicowego wysokiej klasy, nawiązującego do czeskiego stylu pięknego ok. 1400. W literaturze jest datowana na lata 1430–1440 i uważana za kompilatorskie dzieło mistrza osiadłego w Prusach, łączącego elementy malarstwa czeskiego z wpływami sztuki niderlandzkiej (Rogiera van der Weydena) lub kolońskiej. W świetle prowadzonych ostatnio badań porównawczych, wspomaganych technikami nieniszczącymi (NIR, UV, XRF oraz dendrochronologia z wykorzystaniem makrofotografii przyrostów rocznych), obraz ten należy uznać za dzieło wykonane w Toruniu nie później niż ok. 1410 r. (datowanie ścinki drewna: 1404, wykonanie podobrazia +2). Nosi on wyraźne cechy malarstwa czeskiego w kompozycji, stylu i technice wykonania oraz ogólnym oddziaływaniu, ale też wykazuje istotny rys indywidualizmu (w detalach ikonografii i kostiumu, ujęciu postaci, szczegółach technologicznych). Jest dokumentem działalności artystycznej w Toruniu ok. 1400 r. oraz religijnych potrzeb lokalnego środowiska, a także ważnym ogniwem w dziejach recepcji imagines de Praga w Europie Środkowej.
Against the background of the surviving paintings dating from the period under the rule of the Teutonic Order, the Virgin and Child from the church of St James in Toruń (now the Diocesan Museum in Toruń, inv. no. MDT-M-007) must be seen as a unique example of a Gothic panel painting, referring to the Bohemian Beautiful Style circa 1400. In specialist literature, it is dated to between 1430 and 1440 and is considered to be a compilatory work by a master settled in Prussia, who combined elements of Bohemian painting with artistic influences derived from the Netherlands (e.g. Rogier van der Weyden) or from Cologne. On the basis of recent  comparative research supported by analyses based on non-invasive methods (NIR, UV, XRF, dendrochronology based on macrophotography of annual growth rings), the painting must be recognised as produced in Toruń about 1410 (the felling of the tree dated to 1404, preparation of the support: at least +2 years). It bears clear features of Bohemian painting in its composition, style, technique of execution and overall impact, but it also shows a significant individual trait (in the details of iconography and costume, the depiction of figures, and technological details). It constitutes a document of the artistic activity in Toruń ca. 1400 and the religious needs of the local circles; it is also an important element in the history of the reception of the imagines de Praga in Central Europe.
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2023, 85, 3; 5-46
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The similarietes between Kazimierz Kotlinski and Leonardo da Vinci
Autorzy:
Hrynkiewicz, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1075516.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Przedsiębiorstwo Wydawnictw Naukowych Darwin / Scientific Publishing House DARWIN
Tematy:
Kazimierz Kotlinski
Leonardo da Vinci
abstract art
artist painting
atmosphere of the mystery
creator-master
painter
power of persuasion
renaissance genius
revival of inspirations
sign of life
the beautiful look
wonderful color combination
Opis:
This summary contains information about Kazimierz Kotlinski, a very famous person, who lives in Pulawy. Particularly described here his great war, artistic and literary achievements. This was done based on extracts from books, opinion about his career, own reflection on his painting. To achieve the above aim, applied a series of images painted by this artist. The main method used here is a description. This review article was made in order to show Kazimierz Kotlinski’s achievements and artistic talent, which is compared to artistic talent of Leonardo da Vinci.
Źródło:
World Scientific News; 2019, 129; 222-241
2392-2192
Pojawia się w:
World Scientific News
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Spröde Individualitäten Zu [Friederike Helene Ungers] Bekenntnissen einer schönen Seele
Fragile Individualities. On Bekenntnisse einer schönen Seele by [Friederike Helene Unger]
Kruche indywidualności. Bekenntnisse einer schönen Seele [Friederike Helene Unger]
Autorzy:
Bürger, Christa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1627423.pdf
Data publikacji:
2021-04-23
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Schöne Seele
Jungfräulichkeit
weibliche Allianzen
Liebe ohne Begehren
Kunst als Zufluchtsort
Goethe
Unger
piękna dusza
dziewictwo
kobieca solidarność
miłość pozbawiona pożądania
sztuka jako schronienie
beautiful soul
virginity
female alliances
love beyond desire
art as a refuge
Opis:
Christa Bürger interpretiert die Ergänzung des Goethe entliehenen Titels von Ungers Roman als Einspruch der Autorin gegen die Aneignung der Geschichte einer Frau, die darin als Entsagende erscheint. In den „von ihr selbst geschriebenen Bekenntnissen“ wird derart ein Programm erkennbar: für eine weibliche Allianz, d.h. ein von der herrschenden Geschlechterordnung abweichendes, selbstbestimmtes Leben und eine Sprache, die eine Liebe jenseits des Begehrens zum Ausdruck zu bringen vermag – im Medium der Kunst. Der Essay steht im Zusammenhang eines seit Ende der 70er Jahre des letzten Jahrhunderts gemeinsam mit Peter Bürger entwickelten Projekts einer kritischen Literaturwissenschaft, unter Einschluss einer verdrängten weiblichen Tradition.
Autorka artykułu interpretuje podtytuł powieści Friederike Helene Unger jako protest autorki przeciwko zawłaszczeniu kobiecej historii, w której postać kobieca staje się ucieleśnieniem ideału wyrzeczenia (Entsagung). Wyznania, „spisane przez nią samą” (tak podtytuł ów można przetłumaczyć), mają charakter programowy: ewokują bowiem wizję kobiecego przymierza, tzn. kształtowanego zgodnie z własną wolą życia, sytuującego się z dala od obowiązującego porządku płci, oraz języka, jaki potrafi wykreować miłość pozbawiona pożądania – za pośrednictwem sztuki. Esej wpisuje się w rozwijany wraz z Peterem Bürgerem począwszy od lat 70. minionego wieku projekt literaturoznawstwa krytycznego, włączającego do badań wypartą tradycję pisarstwa kobiet.
In her article, Christa Bürger interprets the subtitle of Friederike Helene Ungers novel as a protest against the appropriation of a woman’s history, which reduced her life to an embodiment of an ideal of resignation. “The confession, written by herself” takes on the role of a manifesto; it evokes a vision of female alliance, i.e., of a life that is self-determined and situated far from the predominating gender arrangements, and of a language that, through art, is capable of creating a vision of love beyond desire. The article is related to a project of critical literary studies, developed in cooperation with Peter Bürger since the 1970s, examining the displaced tradition of women’s writing.
Źródło:
Wortfolge. Szyk Słów; 2021; 1-13
2544-4093
Pojawia się w:
Wortfolge. Szyk Słów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Schöne Polin in lyrischer Verkleidung. Zu zwei Gedichten von Arthur Silbergleit
Piękna Polka w lirycznym przebraniu. O dwóch wierszach Arthura Silbergleita
A Beautiful Polish Woman in a Lyrical Costume. On Two Poems by Arthur Silbergleit
Autorzy:
Nowara-Matusik, Nina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1627915.pdf
Data publikacji:
2017-12-28
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Arthur Silbergleit
Lyrik
schöne Polin
Stereotyp
liryka
piękna Polka
stereotyp
poetry
beautiful Polish woman
stereotype
Opis:
In dem Artikel wird dem Motiv der schönen Polin in zwei Gedichten des oberschlesischen Dichters Arthur Silbergleit nachgegangen. Die Gedichte werden einer eingehenden textnahen Analyse unterzogen, wobei der leitende Gedanke die Frage nach dem stereotypen Gehalt der von Silbergleit kreierten Frauenbilder ist. Die angestellten Überlegungen führen zu dem Fazit, dass der Dichter sich um ein jenseits bloß nationaler Kategorien liegendes Bild der Polinnen bemüht und sie in erster Linie als realitätsentrückte, in einem Zwischenreich beheimatete Wesen imaginiert.
The author analyses the motif of a beautiful Polish woman in two poems by Arthur Silbergleit. The analysis shows that the structuring of female personas goes beyond the stereotypical frames of perceiving Polish women in national categories, since they have been portrayed as beings settled between the reality and the dream, which makes it impossible to use them for the current political needs during the First World War.
Autorka analizuje motyw pięknej Polki w dwóch wierszach Arthura Silbergleita. Z analizy wynika, że konstrukcja postaci kobiecych wykracza poza stereotypowe ramy postrzegania Polek w kategoriach narodowych. Zostały one bowiem przedstawione jako istoty zadomowione w przestrzeni między rzeczywistością a snem, co uniemożliwia wykorzystanie ich do bieżących potrzeb politycznych w okresie I wojny światowej.
Źródło:
Wortfolge. Szyk Słów; 2017, 1; 25-38
2544-4093
Pojawia się w:
Wortfolge. Szyk Słów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przymiotnik piękny i jego derywaty jako klucz do hierarchizacji wartości w prozie artystycznej Cypriana Norwida
Adjective beautiful and its derivatives as a key to hierarchization of values in artistic prose of Cyprian Norwid
Autorzy:
Hurkała, Ewelina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/665657.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Cyprian Norwid
proza artystyczna
piękny i jego derywaty
wartościowanie
aksjologia
artistic prose
beautiful and its derivatives
valuation
axiology
Opis:
The aim of this paper is to present the meaning of the adjective beautiful and its derivatives in artistic prose of Cyprian Norwid and to establish how the author approaches the semantic field of the word beautiful. Cyprian Norwid through the use of the adjective beautiful and its derivatives, evaluates the elements of described world in different ways, which allows one to see the hierarchy of values. At the top of the hierarchy there are transcendent, moral and cognitive values, followed by aesthetic and vital values and then finally perceived and instrumental values. The poet also emphasizes the interdependence between these values. The most commonly used method of valuation of various objects and phenomena is to put them together in a way that comparison and evaluation is possible. Within the created hierarchy of values, there can be observed various displacements, which consist in raising the rank of some, and lowering other beings. These shifts usually result from the confrontation of the hierarchy of values of the narrator and the general public. Over the years Cyprian Norwid in all of his works develops a coherent concept of beauty, based on the belief that beauty has its source in God, is associated with truth, and is born of love, and thus becomes immortal.
Celem artykułu jest zaprezentowanie znaczeń leksemu piękny i jego derywatów w prozie artystycznej Cypriana Norwida oraz przyjrzenie się temu, w jaki sposób autor ustosunkowuje się do znaczeń pola wyrazowego piękna. Cyprian Norwid poprzez użycie przymiotnika piękny i jego derywatów w różny sposób wartościuje elementy opisywanego przez siebie świata. Pozwala to na odczytanie wyrażanej w ten sposób hierarchii wartości. Na jej szczycie znajdują się wartości transcendentne, zaraz po nich wartości moralne, poznawcze, następnie estetyczne, i wreszcie wartości witalne, odczuciowe i wartości instrumentalne. Poeta podkreśla również współzależność między tymi wartościami. Najczęściej stosowanym przez poetę sposobem wartościowania różnych przedmiotów i zjawisk jest zestawienie ich ze sobą w taki sposób, aby były możliwe ich porównanie i ocena. W obrębie powstałej hierarchii wartości zachodzą różne przemieszczenia, które polegają na podniesieniu rangi jednych, a obniżeniu innych bytów. Przesunięcia te wynikają najczęściej z konfrontacji hierarchii wartości narratora i ogółu społeczeństwa. Norwid na przestrzeni lat w całej swojej twórczości rozwija spójną koncepcję piękna, która opiera się na przekonaniu, że piękno ma swoje źródło w Bogu, związane jest z prawdą i rodzi się z miłości, a przez to staje się nieśmiertelne.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Linguistica Rossica; 2018, 16; 51-74
1731-8025
2353-9623
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Linguistica Rossica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pozaformalna edukacja dorosłych na przykładzie akademii pięknego czasu w Czechowicach-Dziedzicach
Autorzy:
Wróbel, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2007353.pdf
Data publikacji:
2016-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
adult education
non-formal education
lifelong learning
public libraries
the Academy of Beautiful Time
Opis:
T he paper considers non-formal adult education. For this purpose, various classifications of adult education, forms of non-formal education and its advantages were presented. Activities of the Academy of Beautiful Time – initiative implemented by City Public Library in Czechowice-Dziedzice were characterized. The objectives of the Academy, ways of achieving the objectives and permissions of the listeners were presented. The paper also analyzes statistical data on the Academy of Beautiful Time, such as the number of students, the number of people participating in the courses, the number of hours of education and discusses the form of educational activity within the Academy. The article highlights the role of public libraries in the process of non-formal education and directions of development of the Academy of Beautiful Time in Czechowice-Dziedzice were formulated.
Źródło:
Krakowskie Studia Małopolskie; 2016, 21; 144-154
1643-6911
Pojawia się w:
Krakowskie Studia Małopolskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Powsinogi beskidzkie Emila Zegadłowicza – ewolucja formy i treści
Powsinogi beskidzkie written by Emil Zegadłowicz – the evolution of form and content
Autorzy:
Kulczyńska-Kruk, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2154689.pdf
Data publikacji:
2022-05-27
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
Emil Zegadłowicz (1888–1941)
Powsinogi beskidzkie
poetry of the Interwar Period
balladę
bibliophilia
idea of a beautiful book
poezja dwudziestolecia międzywojennego
ballada
bibliofilstwo
idea pięknej książki
Opis:
The article presents the evolution of formal, graphic and typographic solutions, as well as fundamental changes in the content of the ballads included in the collection entitled Powsinogi beskidzkie by Emil Zegadłowicz. A comparative analysis covered the editions from 1923, 1925, 1927, 1929, 1938 and the editions of the works Ballada o Wowrze (1924) and Ballada o Świątkarzu (1928). The results of the research indicate the important role of the editorial tradition in the formation of Zegadłowicz’s book, confirm the author’s interest in old and Modern Art, and indicate a conscious and deliberate resignation from the latest printing achievements in favor of the former printing workshop. Editions of the Powsinogi beskidzkie are in line with the “idea of a beautiful book”. The evolution of the graphic form of subsequent editions largely testifies to the aesthetic changes that took place in the design of the book in the interwar years.
Źródło:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi; 2022, 1; 79-105
1897-0788
2544-8730
Pojawia się w:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polichromia wybranych rzeźb z projektu „Styl piękny w redakcji czeskiej w Prusach – rzeźba kamienna z lat 1380–1400” w świetle badań instrumentalnych
Polychrome on selected sculptures included in the project: "The Bohemian Beautiful Style in Prussia – stone sculptures from the years 1380–1400" in the light of instrumental research
Autorzy:
Tomkowska, Anna
Kurkowska, Joanna
Jeżewska, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/21151097.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
rzeźba kamienna
styl piękny w redakcji czeskiej
badania materiałoznawcze
SEM-EDS
FTIR
GC-MS
stone sculpture
the Bohemian beautiful style
material science research
Opis:
Przedmiotem niniejszego artykułu są wyniki badań polichromii i warstw dekoracyjnych wybranych rzeźb kamiennych w ramach projektu „Styl piękny w redakcji czeskiej w Prusach – rzeźba kamienna z lat 1380–1400”, przeprowadzonych w laboratorium Międzyuczelnianego Instytutu Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, Pogotowia Konserwatorskiego. Wśród materiału poddanego analizom znalazły się próbki zawierające pigmenty oraz spoiwa organiczne wchodzące w skład dekoracji barwnych, jak również materiał stanowiący substancję nawarstwień. Do identyfikacji wykorzystano różne techniki instrumentalne, takie jak spektroskopia w podczerwieni z transformacją Fouriera (FTIR), chromatografia gazowa połączona ze spektrometrią mas (GC/MS) oraz skaningowa mikroskopia elektronowa sprzężona ze spektrometrem rentgenowskim (SEM-EDS), a także obrazowanie 3D. Budowę warstwową oraz charakter poszczególnych warstw ustalono na podstawie obserwacji przekrojów poprzecznych próbek w świetle widzialnym (VIS) oraz we fluorescencji wzbudzonej ultrafioletem (UV). Wśród badanych próbek wykryto historycznie stosowane pigmenty w warstwach malarskich, takie jak azuryt, cynober, grynszpan, a także złoto w warstwach pozłoty. Analiza pigmentów, spoiw oraz budowy warstwowej poszczególnych próbek dostarczyła informacji na temat techniki i technologii, rzucając światło na aspekt związany z procesem dekorowania rzeźb kamiennych.
The subject of this article are the results of research on the polychrome and decorative layers of selected stone sculptures as part of the project The Bohemian Beautiful Style in Prussia – stone sculptures from the years 1380–1400 carried out in the laboratory of the InterUniversity Institute of Conservation and Restoration of Works of Art, Emergency Conservation. Among the materials subjected to analysis were samples containing pigments and organic binders included in the colour decorations, as well as the material constituting the substance of the layers. Various instrumental techniques were used for identification, such as Fourier transform infrared spectroscopy (FTIR), gas chromatography – mass spectrometry (GC/ MS) and scanning electron microscopy coupled with Energy-dispersive x-ray spectroscopy (SEM-EDS), as well as 3D imaging. The layered structure and the nature of individual layers were determined based on an observation of cross-sections of the samples in visible light (VIS) and ultraviolet (UV) fluorescence excitation. Historically used pigments in the paint layers, such as azurite, cinnabar, verdigris, as well as gold in gilding layers, were detected among the samples examined. The analysis of the pigments, binders and the structure of the layers of the individual samples provided information on the technique and technology used, thereby shedding light on the aspect related to the process of decorating stone sculptures.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2022, 2; 85-106
0029-8247
2956-6606
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Piękna Brama (ὡραία πύλη) w Dziejach Apostolskich.Historyczność i aspekty teologiczne
The “Beautiful Gate” (ὡραία πύλη) in Acts of the Apostles. Historicity andtheological aspects
Autorzy:
Rasztawicki, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1008770.pdf
Data publikacji:
2019-03-05
Wydawca:
Akademia Katolicka w Warszawie
Tematy:
Dzieje Apostolskie
Piękna Brama
Świątynia
Jerozolima
eschatologia Łukaszowa
uzdrowienie chromego
The Acts of the Apostles
the Beautiful Gate
the Temple
Jerusalem
Luke’s eschatology
miracles in the Bible
a healing of a crippled man
Opis:
The name „Beautiful Gate” appears only twice in the Holy Scripture (Acts 3: 2. 10). There is no evidence in other extra-biblical sources. Neither Jewish historian Josephus Flavius, Mishna and other ancient texts and sources do not mention the gate, which was called “beautiful”. Considering this very rare occurrence of using such name rise many questions. Did such a gate exist? Does Luke use the expression in special narrative and theological purpose? In this article we would like to discuss historicity and archeological proof of the “gate” and find out some narrative and theological aspects.
Źródło:
Warszawskie Studia Teologiczne; 2019, 32, 2; 48-64
0209-3782
2719-7530
Pojawia się w:
Warszawskie Studia Teologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O „książkoróbstwie” – poglądy Andrzeja Tomaszewskiego na temat typografii i projektowania książek
On the ‘Bookcraft’ – Andrzej Tomaszewski’s view on typography and book design
Autorzy:
Janik, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1195918.pdf
Data publikacji:
2021-03-30
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Tematy:
Andrzej Tomaszewski
typograf
typografia
projektowanie książki
kryteria oceny projektu książki
koncepcja pięknej książki
typographer
typography
book design
grading criteria for the book’s layout
concept of a beautiful book
Opis:
Andrzej Tomaszewski jest typografem, poligrafem i redaktorem. Jego dorobek zawodowy jest godny podziwu, a sam A. Tomaszewski, który zaprojektował szatę graficzną dla ponad 260 książek i czasopism, uważany jest za jednego z najważniejszych autorytetów z zakresu typografii w Polsce. Projektant jest również autorem wielu publikacji na temat praktycznych i teoretycznych aspektów projektowania książki. Opracowana przez niego definicja typografii jest jedną z najczęściej przywoływanych w polskiej literaturze fachowej. W 2015 roku, jako Komisarz Konkursu PTWK Najpiękniejsza Książka Roku, uporządkował i przygotował kryteria oceny publikacji biorących udział w konkursie. Badania biograficzne na temat wybitnych typografów są ważną częścią badań bibliologicznych. Pozwalają na ukazanie złożonych kwestii projektowania pięknych i funkcjonalnych publikacji. Artykuł ma na celu przedstawienie i omówienia poglądów A. Tomaszewskiego na temat definiowania typografii, zadań typografa, projektowania książki oraz koncepcji pięknej książki.
Andrzej Tomaszewski is a typographer, pressman, and editor. Over the years, he has designed the artwork of more than 260 books and magazines and is currently regarded one of the major authority figures in the field of typography in Poland. Tomaszewski is also the author of many publications on the subject of practical and theoretical aspects of book design. His definition of “typography” is the one (that has been) most often referred to in Polish specialist literature. In 2015, as the commissioner of the contest named “Konkurs PTWK Najpiękniejsza Książka Roku”, he created and systematised the grading criteria for the entres. Biographical research on careers of some eminent typographers constitues a significant part of bibliology studies. It allows the reader to detect complex aspects of designing publications that would be both functional and beautiful. The aim of this article is to introduce and discuss Tomaszewski’s outlook on defining the meaning of “typography,” typographer’s role, book design, and the concept of a beautiful book.
Źródło:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi; 2021, 15, 1; 131-150
1897-0788
2544-8730
Pojawia się w:
Z Badań nad Książką i Księgozbiorami Historycznymi
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Motywy folklorystyczne w przestrzeni artystycznej opowiadania Herberta Georga Wellsa Piękny strój
Folkloristic Motifs in the Artistic Space of The Beautiful Suit by Herbert George Wells
Autorzy:
Jankowska, Tatiana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/444274.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
fable
moon
beautiful
suit
Herbert George Wells
Opis:
The elements of symbiosis between a literary work and fable are clearly reflected in the structure of Herbert George Wells short story The Beautiful Suit that was published originally as A Moonlight Fable. The distinct allusion of the author about the title as well as the fact of two titles indicates similarity to folkloristic genre and gives posibility to perceive the story in two ways: literary work and fable. The typical semantics of folkloristic works is introduced by a number of constant formulas and motifs. They are conditioned by the function of moonlight topos that creates the opposition man – moon. The determining character of this antithesis implies the main division of the text and provides the paradigmatic sequence man – earth – mortal life versus moon – heaven – eternity that constitutes the fundamental element to model the basic relationships of the space and time structure. As well as in the sources of mythology and folklore the motif of the moon in the Wells’s short story introduces the aspect of duality of the depicted world, has an allegorical effect on the protagonist’s fate that touches the secret of existence and happiness.
Źródło:
Acta Neophilologica; 2012, XIV/2; 129-140
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Miasto w Lailonii. Uwagi scenarzysty
A City in Lailonia. Remarks from a screenwriter
Autorzy:
Zamojski, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/920132.pdf
Data publikacji:
2013-01-13
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
A Beautiful Face
a city
A Tale about Children’s Toys
agora
Andrzej Heidrich
animated film
Anna Zaremba
Fourteen Tales from Kingdom of Lailonia by Leszek Kołakowski
Hieronim Neumann
How Gyom Became an Elderly Gentelman
How the Divine Maior Lost His Throne
How the Problem of Longevity Was Solved
Jacek Adamczak
Jacek Kasprzycki
Jerzy Szacki
Krzysztof Kiwerski
Leszek Kołakowski
Looking for Lailonia
Łukasz Słuszkiewicz
Maciej Michalski
Maciej Wojtyszko
Marek Luzar
Opis:
The article discusses the role of the city in Tales from the Kingdom of Lailonia by the philosopher Leszek Kołakowski, and in the animated film series Fourteen Tales from the Kingdom of Lailonia by Leszek Kołakowski, which is an adaptation of the book. The article is written from the point of view of the originator of the adaptation and the screenwriter of all the films in the series. The author examines the historical and ideological context of L. Kołakowski’s writing the Tales … and analyzes the role of the city understood as the setting of the plot (topos) and the venue for an exchange of ideas (agora) and for the community (polis); he does so on three levels: that of the literary original, the screenplay adaptation, and the film. He also examines the role of the city in those senses for the drama of the individual films, the philosophical and esthetic premises of the role, and – in these contexts – the relations between the selected films and their screenplays.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2013, 12, 21; 43-63
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 24

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies