Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "artworks" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-10 z 10
    Tytuł:
    Perfectionist Behavior and Expressions of Perfectionism in Drawings of Kindergarteners
    Autorzy:
    Basak, Rasim
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2004838.pdf
    Data publikacji:
    2016-12-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    perfectionism
    kindergarten
    artworks
    perfectionism and art
    art
    perfectionist
    Opis:
    Results based on two consecutive qualitative studies are documented in this paper. The first study focused on perfectionist characteristics in drawings of fifth graders. The second study was designed based on the findings from the earlier study, but it focused on drawings of kindergarteners at this time. Children’s drawings were analyzed to see meaningful connections between their behavioral perfectionism scores and their drawing characteristics. Findings were partly consistent with the literature and revealed that perfectionist behavior may have meaningful expressions in the art-making process and in artworks. Working on specific details meticulously, focusing on time-consuming details, not being able to see the whole, spending too much time on certain parts, and starting from details, were described as perfectionism-related characteristics. As an emerging characteristic, self-doubt, a lesser degree of determination, assurance and boldness in drawings are positively correlated with perfectionism. Subjects’ age group may be a significant factor to study perfectionism, and lower grade levels may not be suitable to study perfectionism through drawings because of their artistic developmental levels.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2016, 46; 233-244
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Development of Art Appreciation Abilities of Pupils in Primary School
    Autorzy:
    Duh, Matjaž
    Korošec Bowen, Anita
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2031698.pdf
    Data publikacji:
    2014-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    art appreciation
    visual arts education
    primary school
    perception and reception of artworks
    Opis:
    In Slovenian schools pupils have few opportunities to observe, understand and enjoy works of art. Contemporary art education in Slovenia should aim to combine the development of productive and receptive artistic abilities. This would make more comprehensive artistic development of pupils possible. In this study we monitored the development of the art-appreciation abilities of 10–11-year old pupils in primary schools in northeastern Slovenia. Th e results show that the level of art-appreciation abilities is somewhat average, however, girls showed higher developed art-appreciation abilities than boys. Based on the results we can conclude that the development of art appreciation abilities in our art-education program is given too little attention.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2014, 36; 42-54
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Jak „czytać” dzieło sztuki plastycznej?
    How to „read” a work of art?
    Autorzy:
    Steliga, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1288868.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
    Tematy:
    a work of art
    education through art
    analysis of painting artworks
    Opis:
    Education through art is one of the most important and necessary forms of knowledge and human experience. A work of art is a result of the creator’s artistic activity, an objectification of his design and it includes a series of activities. This article discusses the core curriculum for the subject of fine arts, the basic categories of fine arts’ works, and also presents examples of analyses of painting artworks.
    Źródło:
    Dydaktyka Polonistyczna; 2017, 3(12); 135-146
    2451-0939
    Pojawia się w:
    Dydaktyka Polonistyczna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wykorzystanie metody LIBS do badań porównawczych zabytków autorstwa Martina Schnella
    The use of LIBS in comparative tests of antiques of Martin Schnell authorship
    Autorzy:
    Guzowska, A.
    Skrzeczanowski, W.
    Antonik, A.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/158671.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Elektrotechniki
    Tematy:
    LIBS
    analiza czynnikowa
    dzieła Martina Schnella
    factorial analysis
    artworks of Martin Schnell
    Opis:
    Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie jest opiekunem kolekcji zabytków dekorowanych chinoiserie przez znakomitego saskiego artystę Martina Schnella. Obecnie najcenniejsze zachowane w zbiorach wilanowskich dzieła Martina Schnella to dekoracja Gabinetu Chińskiego w korpusie głównym pałacu oraz kilka różnych mebli (sekretery,kabinety). Celem pracy było porównanie wybranych zabytków autorstwa Schnella ze zbiorów wilanowskich oraz jednego z eksponatów (szuflada z kabinetu) Muzeum Narodowego w Warszawie (MNW), którego autorstwo ze względu na duże podobieństwo stylu i technologii można było przypisać warsztatowi mistrza. W badaniach użyto metodę LIBS, zaś do opracowania wyników pomiarów zastosowano dodatkowo wielowymiarową analizę statystyczną (analizę czynnikową). Zidentyfikowano składniki stopów, z których wykonane zostały metalowe okucia, określono pigmenty użyte w zdobieniach badanych obiektów. Wstępne wyniki badań wykazały jednak spore różnice w charakterystykach materiałowych i technologicznych między badanymi zabytkami z Wilanowa, a obiektem z MNW. Dotychczasowe rezultaty implikują konieczność wykonania dodatkowych badań przy użyciu szerszego zestawu metod i technik badawczych w celu potwierdzenia prezentowanych wyników badań i ostatecznego ustalenia autorstwa obiektu z kolekcji MNW.
    Museum of King Jan III's Palace at Wilanów is a custodian of antiques collection decorated with chinoiserie by outstanding Saxon artist, Martin Schnell. Nowadays, among works of Martin Schnell preserved in Wilanów collection, decoration of the King’s Chinese Cabinet in the main part of the palace and some various pieces of furniture (secretaries and cabinets) are the most valuable. The aim of the paper was the comparison of selected antiques of the Schnell authorship from Wilanów collection with one showpiece (a cabinet drawer) from National Museum in Warsaw (MNW), which authorship, due to apparent likeness of style and technology, could be also attributed to the master workshop. The LIBS method was used in experiments while multivariate statistical (factorial) analysis was applied in measurement results processing. Alloy components of metal fixtures were identified and pigments used in color decorations from examined artworks were determined. Initial research results revealed, however, pretty dissimilarities in material and technology characteristics between Wilanów antiques and the object from the MNW. The hitherto results imply necessity of additional investigations with the use of larger set of diagnostic methods in order to confirm presented results and final determination the MNW object authorship.
    Źródło:
    Prace Instytutu Elektrotechniki; 2014, 267; 67-86
    0032-6216
    Pojawia się w:
    Prace Instytutu Elektrotechniki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “Le peintre de Breda”. Przyczynek do prac Ferdinanda van Kessla dla Jana III
    “Le peintre de Breda”. Notes on Ferdinand van Kessel’s paintings for John III Sobieski
    Autorzy:
    Markiewicz, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1965509.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie
    Tematy:
    John III Sobieski
    Antoine Moreau
    Ferdinand van Kessel
    Francesco Mollo
    the artistic court
    importation of artworks
    Opis:
    The article presents the hitherto unknown details of the commission which the Flemish painter Ferdinand van Kessel received from John III Sobieski, the king of Poland, based on previously unpublished letters of Antoine Moreau, Polish ambassador to the Hague, preserved in the British Library in London (Townshend Papers, Add MS 38493). Moreau was a royal agent in the Netherlands and resided in the Hague from 1685-92, from where he sent to the Polish king detailed reports concerning the current political situation and diplomatic affairs. Moreover, Antoine Moreau's correspondence is an invaluable source for Sobieski's art patronage and commissions. His letters help us trace and examine Moreau's participation, as the royal agent, in the import of artworks, mention some goods bought for the king, and reveal details concerning shipments of paintings and art objects sent from the Netherlands. Until now, all information about Ferdinand Kessel's paintings made for the Wilanów Palace originated from a book published in 1729 by one of Kessel's pupils, Jacob Campo Weyerman. Ferdinand van Kessel, a painter from Breda, was mentioned in Moreau's correspondence in connection with a royal commission and shipment of several paintings sent through the port of Danzig for the royal residence in Wilanów. The letter written by Moreau to Sobieski in August 1687, in particular, includes a note listing paintings intended for Sobieski that included Afrique belonging to Kessel's The Four Parts of the World series; crate with several Kessel's painting was sent to the king at that time. John III Sobieski had numerous other agents who assisted him in the acquisition and delivery of artworks and luxury objects. Two of them, Francesco Mollo and the Danzig postmaster Casper Richter, are particularly well known for their involvement in the royal commissions and import of artworks from the Netherlands through Danzig; since they cooperated with Antoine Moreau, they are also mentioned in his correspondence.
    Źródło:
    Studia Wilanowskie; 2020, XXVII; 13-33
    0137-7329
    2720-0116
    Pojawia się w:
    Studia Wilanowskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Moje wiersze inspiracją dla dzieci. Refleksja nauczyciela
    My Poems as an Inspiration for Children. The teacher’s reflection
    Autorzy:
    Ir, Ewa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1371225.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    literatura dziecięca
    wiersze
    rozwój wyobraźni
    prace plastyczne dzieci
    literature for children
    poems
    imagination development
    children’s artworks
    Opis:
    This work is the teacher’s reflection on the relationship between literature and children’s art. Its purpose is to show that poems are an important element of education and should be used by teachers in shaping the students’ personality and developing their imagination.
    Źródło:
    Pedagogika Przedszkolna i Wczesnoszkolna; 2020, 2 (16); 85-126
    2353-7140
    2353-7159
    Pojawia się w:
    Pedagogika Przedszkolna i Wczesnoszkolna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Looting of Cultural Property in Europe for the Fuhrer – Museum in Linz
    Пограбування культурних цінностей Європи для музею фюрера у Лінці
    Autorzy:
    Soloshenko, V.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/22676578.pdf
    Data publikacji:
    2021-03-18
    Wydawca:
    National Academy of Sciences of Ukraine. Institute of World History
    Tematy:
    музей фюрера
    Лінц
    культурний центр
    єврейські колекції
    цінні твори мистецтва
    пограбування Європи
    Друга світова війна
    Fuhrer-Museum
    Linz
    cultural center
    Jewish collections
    precious artworks
    looting of Europe
    World War II
    Opis:
    У статті проаналізовано діяльність нацистської «місії Лінц», організацію і підготовку до створення нею «Музею фюрера у Лінці». Берлін, за замислом А. Гітлера, мав стати своєрідним Римом, а Лінц – європейською столицею світового мистецтва. Хоча цьому музею так і не судилося бути створеним, однак проєкт його створення і його дорогоцінні колекції, які у переважній більшості були конфісковані у єврейських родин, заслуговують на велику увагу, а таємниці, пов’язані з цим продовжують хвилювати людство. Велику роль у підборі і формуванні експозицій музею, який перебував у процесі створення, відігравали його керівники. Вони опікувалися ним і відбирали найцінніше з пограбованих колекцій Європи, узгоджуючи наповнення музею з А. Гітлером. Автор з’ясовує, що експозиції «Музею фюрера у Лінці» складалися переважно з мистецьких колекцій євреїв. Для здійснення відбору цінних творів мистецтва головним критерієм була приналежність екземпляра, за баченням фюрера, до європейського «високого мистецтва». Досліджуються складові діяльності «місії», окреслені маршрути переміщення творів живопису, що різними шляхами потрапляли до музейних фондів. Крім того, значну увагу у статті приділено ключовим особам, архітекторам, проєкти яких отримали схвалення фюрера, керівникам музею у Лінці – історикам мистецтв та іншим виконавцям, які брали безпосередню участь в організації і здійсненні масштабного пограбування культурних цінностей на території Європи. Зазначено, що метою «місії Лінц» був, окрім іншого, пошук предметів, створених майстрами «арійського» походження. Підкреслено, що створення музею такого роду було спробою довести велич і непохитність Німецького рейху. У статті наголошується, що у ході війни Гітлер планував спорудження культурних центрів у Кенігсберзі і Дронтгеймі (Норвегія). Встановлено, що у Кенігсберзі фюрер хотів заснувати музей з культурними цінностями зі Східної Європи, у Дронтгеймі – найпівнічнішому центрі майбутньої Великої імперії, експозиції новоствореного музею повинні були прикрашати твори німецьких майстрів. Той факт, що музей фюрера у Лінці так і не був побудований, не дає підстав відкидати проведені заходи систематичного грабунку і конфіскації культурних цінностей, які здійснювалися протягом багатьох років панування нацизму.
    The article analyzes the activities of the Nazi “Special Mission Linz”, its organization and preparations for the opening of the Fuhrer-Museum in Linz. By A. Hitler’s design, Berlin was supposed to become a kind of Rome, and Linz – to become the European capital of world art. Although this museum was never established, its creation project and precious collections, most of which were seized from Jewish families, deserve a great deal of attention, and the connected with it secrets continue to be a concern of mankind. The crucial role in the selection and formation of the creating museum's expositions was played by its leaders. They took charge of future museum and selected for it the most precious items of the looted collections of Europe, coordinating the process of museum’s filling with Hitler. The author finds out that the Fuhrer-Museum in Linz expositions consisted mainly of art collections of Jews. The main criterion for the selection of valuable pieces of art for the museum was its belonging to the European high art. The article analyzes the components of the “mission’s” activities, outlines the routes of the artworks, which got into the museum collections in different ways. Besides, significant attention is paid in the article to the key figures: architects whose projects were approved by the Fuhrer, leaders of the museum in Linz – art historians and other executors who were directly involved in organizing and conducting of a large-scale looting of cultural property in Europe. The author notes that the purpose of the “Special Mission Linz”, was, inter alia, to find artworks created by masters of “Aryan” birth. The study emphasizes that such kind of museum establishment was an attempt to prove the greatness and steadfastness of the German Reich. It is noted in the article that Hitler was planning to build cultural centers in Königsberg and Drontheim (Norway) during the war. The Fuhrer wanted to establish a museum with cultural property from Eastern Europe in Königsberg, and the artworks of German authors were supposed to decorate the exposition of the newly created museum in Drontheim – the northernmost center of the future Great Empire. The fact that the Fuhrer-Museum in Linz was never built does not give any grounds to reject the facts of systematic looting and confiscation of cultural property that were conducting during many years of Nazi rule.
    Źródło:
    Проблеми всесвітньої історії; 2021, 13; 190-202
    2707-6776
    Pojawia się w:
    Проблеми всесвітньої історії
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Willi Drost – ostatni dyrektor Stadtmuseum (muzeum miejskiego) w Gdańsku
    Willi Drost: the last director of the Stadtmuseum (city museum) in Gdańsk
    Autorzy:
    Kramer-Galińska, Iwona
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/432915.pdf
    Data publikacji:
    2019-07-11
    Wydawca:
    Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
    Tematy:
    Wolne Miasto Gdańsk
    Muzeum Miejskie w Gdańsku
    Stadt - und Provinzialmuseum
    Willi Drost (1892–1964)
    narodowy socjalizm
    straty wojenne
    badania proweniencyjne
    nazistowska grabież dzieł sztuki
    Free City of Gdańsk
    City Museum in Gdańsk
    Stadt- und Provinzialmuseum
    National Socialism
    war losses
    provenance studies
    Nazi looting of artworks
    Opis:
    O ile historia Wolnego Miasta Gdańska (1920–1939) doczekała się w Polsce po 1989 r. wielu naukowych opracowań, o tyle działalność instytucji i osób – w szczególności gdańszczan narodowości niemieckiej, którzy odgrywali znaczącą rolę w życiu politycznym, kulturalnym, naukowym, oświatowym i duchowym Gdańska do 1945 r. – pozostaje w znacznej mierze ciągle nieopracowana. Taką postacią jest urodzony w tym mieście w 1892 r. Willi Drost. Po studiach oraz pracy naukowej w Lipsku, Marburgu, a także Kolonii i Królewcu powrócił w 1930 r. do Gdańska, gdzie powierzono mu posadę kustosza, następnie konserwatora zabytków Wolnego Miasta Gdańska, a od 1938 r. funkcję dyrektora Muzeum Miejskiego. Sprawował ją nieprzerwanie do 1945 roku. Od 1930 r. był także wykładowcą historii sztuki w Wyższej Szkole Technicznej (Technischer Hochschule), kustoszem Zbiorów Muzealnych całego obszaru Gdańsk – Prusy Zachodnie. Efektem pracy naukowej są jego liczne publikacje z zakresu teorii sztuki, malarstwa nowożytnego północnej Europy oraz sztuki Gdańska. Zasługą Drosta były prowadzone od 1934 r. prace inwentaryzacyjne zabytkowych kościołów gdańskich. Na podstawie zachowanych materiałów Drost opracował oraz opublikował w latach 1957–1964 5-tomową serię pt. Zabytki Sztuki Miasta Gdańska (Kunstdenkmäler der Stadt Danzig). W czasie II wojny światowej, wspólnie z prof. Erichem Volmarem, kierował akcją zabezpieczania i ewakuacji dzieł sztuki z Muzeum Miejskiego, Sali Czerwonej Ratusza, Dworu Artusa, Domu Uphagena, kościołów i innych obiektów zabytkowych. Bezpośrednio po jej zakończeniu Drost pozostał w Gdańsku i pomagał polskim historykom sztuki w odzyskaniu dzieł sztuki ukrytych w mieście i okolicach. Wiosną 1946 r. wyjechał do Niemiec i wykładał na uniwersytetach w Hamburgu oraz w Tybindze. Do końca życia pozostał propagatorem dziedzictwa kulturowego Gdańska. W uznaniu zasług uhonorowano Drosta licznymi nagrodami w Niemczech, a w 1992 r., w 100-lecie urodzin, odsłonięto poświęconą mu tablicę pamiątkową usytuowaną przed budynkiem dawnego Muzeum Miejskiego, a dziś Narodowego w Gdańsku. Artykuł ma przybliżyć działalność Drosta jako muzealnika oraz przypomnieć jego zasługi dla Gdańska.
    As much as the history of the Free City of Danzig (1920–1939) has been dedicated numerous academic studies, the activity of its institutions and people, particularly Gdańsk residents of German nationality who played a significant role in the city’s political, cultural, scientific, educational, and spiritual life until 1945 has been hardly investigated. One of such individuals is Willi Drost born in Gdańsk in 1892. Following his studies and academic work in Leipzig, Marburg, Cologne, and Konigsberg, in 1930 he returned to Gdańsk, where he was offered the position of a custodian and later conservator of monuments of the Free City of Gdańsk; furthermore, as of 1938 he was appointed Director of the City Museum, which he remained uninterruptedly until 1945. Beginning from 1930, he was also professor of art history at the Technischer Hochschule, engineering university, as well as curator of Museum Collections for the whole region of Gdańsk – Western Prussia. His scholarly activity yielded numerous publications in art theory, North European modern painting, and Gdańsk art. Furthermore, Drost takes credit for the inventory of Gdańsk historic churches conducted from 1934 onwards. Resorting to the preserved materials, in 1957–1964, Drost published a 5-volume series titled Art Monuments of the City of Gdańsk (Kunstdenkmäler der Stadt Danzig). During WW II, together with Prof. Erich Volmar, he supervised the action of protecting and evacuating art works from the City Museum, Town Hall’s Red Room, Artus Manor, Uphagen’s House, as well as from churches and other historic facilities. Directly following the end of WW II, Drost stayed on in Gdańsk, helping Polish art historians to recover art works hidden in the city and its vicinity. Having left for Germany in the spring of 1946, he was professor at Hamburg and Tubingen universities. Until his last days he continued to promote the cultural heritage of Gdańsk. In recognition of his merits, Drost was honoured with numerous awards in Germany, while in 1992, on the 100th anniversary of his Birthday, a plaque commemorating him was unveiled in front of the building of the former City Museum (Stadtmuseum), today housing the National Museum in Gdańsk. The paper’s goal is to popularize Drost’s endeavours as a museologist, and to recall all he did for Gdańsk.
    Źródło:
    Muzealnictwo; 2019, 60; 108-120
    0464-1086
    Pojawia się w:
    Muzealnictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Toruński obraz Madonny z Dzieciątkiem z kościoła św. Jakuba w świetle najnowszych badań. Przyczynek do studiów nad lokalną działalnością artystyczną w Toruniu około roku 1400
    The "Virgin and Child" from the Church of St. Jacob in Toruń in the Light of Recent Research. A Contribution to the Study of the Local Artistic Activity in Toruń ca. 1400
    Autorzy:
    Raczkowski, Juliusz
    Jakubek-Raczkowska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/23318994.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Teutonic State in Prussia
    Toruń
    Gothic style
    panel painting
    Prague
    painting in Bohemia
    Bohemian Beautiful Style
    15th-century painting
    painting in Toruń ca. 1400
    non-invasive examination of artworks
    dendrochronology
    państwo zakonne w Prusach
    gotyk
    malarstwo tablicowe
    Praga
    malarstwo czeskie
    czeski styl piękny
    malarstwo XV w.
    malarstwo w Toruniu ok. 1400
    badania nieniszczące dzieł sztuki
    dendrochronologia
    Opis:
    Na tle zachowanych dzieł malarstwa z okresu krzyżackiego Madonna z Dzieciątkiem z kościoła św. Jakuba w Toruniu (ob. Muzeum Diecezjalne w Toruniu, nr inw. MD T-M- 007) jawi się jako unikatowy przykład gotyckiego obrazu tablicowego wysokiej klasy, nawiązującego do czeskiego stylu pięknego ok. 1400. W literaturze jest datowana na lata 1430–1440 i uważana za kompilatorskie dzieło mistrza osiadłego w Prusach, łączącego elementy malarstwa czeskiego z wpływami sztuki niderlandzkiej (Rogiera van der Weydena) lub kolońskiej. W świetle prowadzonych ostatnio badań porównawczych, wspomaganych technikami nieniszczącymi (NIR, UV, XRF oraz dendrochronologia z wykorzystaniem makrofotografii przyrostów rocznych), obraz ten należy uznać za dzieło wykonane w Toruniu nie później niż ok. 1410 r. (datowanie ścinki drewna: 1404, wykonanie podobrazia +2). Nosi on wyraźne cechy malarstwa czeskiego w kompozycji, stylu i technice wykonania oraz ogólnym oddziaływaniu, ale też wykazuje istotny rys indywidualizmu (w detalach ikonografii i kostiumu, ujęciu postaci, szczegółach technologicznych). Jest dokumentem działalności artystycznej w Toruniu ok. 1400 r. oraz religijnych potrzeb lokalnego środowiska, a także ważnym ogniwem w dziejach recepcji imagines de Praga w Europie Środkowej.
    Against the background of the surviving paintings dating from the period under the rule of the Teutonic Order, the Virgin and Child from the church of St James in Toruń (now the Diocesan Museum in Toruń, inv. no. MDT-M-007) must be seen as a unique example of a Gothic panel painting, referring to the Bohemian Beautiful Style circa 1400. In specialist literature, it is dated to between 1430 and 1440 and is considered to be a compilatory work by a master settled in Prussia, who combined elements of Bohemian painting with artistic influences derived from the Netherlands (e.g. Rogier van der Weyden) or from Cologne. On the basis of recent  comparative research supported by analyses based on non-invasive methods (NIR, UV, XRF, dendrochronology based on macrophotography of annual growth rings), the painting must be recognised as produced in Toruń about 1410 (the felling of the tree dated to 1404, preparation of the support: at least +2 years). It bears clear features of Bohemian painting in its composition, style, technique of execution and overall impact, but it also shows a significant individual trait (in the details of iconography and costume, the depiction of figures, and technological details). It constitutes a document of the artistic activity in Toruń ca. 1400 and the religious needs of the local circles; it is also an important element in the history of the reception of the imagines de Praga in Central Europe.
    Źródło:
    Biuletyn Historii Sztuki; 2023, 85, 3; 5-46
    0006-3967
    2719-4612
    Pojawia się w:
    Biuletyn Historii Sztuki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Rückgabe des beschlagnahmten Bibliotheksgutes – argumentacja Gustava Abba i stanowisko Kajetana Mühlmanna. Epizod z dziejów polskich zbiorów artystycznych w okresie II wojny światowej
    Rückgabe des Beschlagnahmten Bibliotheksgutes: Gustav Abb’s Argumentation and the Position of Kajetan Mühlmann. An Episode in the History of Polish Artistic Collections during WW II
    Autorzy:
    Zadrożny, Tadeusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/24779787.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Gustav Abb
    Kajetan Mühlmann
    Generalne Gubernatorstwo - niemiecka administracja okupacyjna
    grabież i eksploatacja okupowanych ziem polskich
    Sonderbeauftragte für die Erfassung und Sicherung der Kunst- und Kulturschätze
    Urząd Pełnomocnika Specjalnego do spraw Sporządzenia Spisu i Zabezpieczenia Dzieł Sztuki i Zabytków Kultury
    Staatsbibliothek Krakau
    Hauptverwaltung der Bibliotheken
    Główny Zarząd Bibliotek
    Sichergestellte Kunstwerke im Generalgouvernement
    zagrabione dzieła sztuki - zabezpieczone dla Rzeszy Niemieckiej
    occupatio bellica
    debellatio
    zawojowanie
    General Government
    administration of Germany-occupied territory
    looting and exploitation of occupied Polish territories
    Office of the Plenipotentiary for the Safeguarding of Works of Art and Cultural Heritage
    Main Library Board
    looted artworks sequestrated for the German Reich
    conquest
    Opis:
    Pod koniec listopada 1941 r. doszło do dyskusji między Gustavem Abbem, szefem Głównego Zarządu Bibliotek w Generalnym Gubernatorstwie, i Kajetanem Mühlmannem, Pełnomocnikiem Specjalnym do Spraw Zabezpieczenia Dzieł Sztuki i Zabytków Kultury, na temat ewentualnego przekazania do Staatsbibliothek obiektów bibliotecznych „zabezpieczonych" przez Urząd Mühlmanna. Raport z tej konfrontacji doskonale obrazuje dwoistość postaw funkcjonariuszy GG wobec dóbr skonfiskowanych z rozkazu i w imieniu władz niemieckich na okupowanych polskich ziemiach, tak jak i ich biegłość w dostosowaniu wywodu do korzystnych dla Niemiec, lecz niezgodnych z prawem międzynarodowym, koncepcji prawnych, w tym wypadku do idei debellatio.
    Towards the end of November 1941, a discussion took place between Gustav Abb, head of the Main Board of Libraries in the General Government, and Kajetan Mühlmann, the Special Plenipotentiary for the Safeguarding of Works of Art and Cultural Heritage, about the possible transfer to the Staatsbibliothek of library objects "secured" by Mühlmann's office. The report on this confrontation perfectly illustrates the duality of attitudes of the GG officers towards goods confiscated in occupied Polish territories by order and on behalf of the German authorities, as well as their proficiency in adapting legal arguments which, while in contravention of international law, were favourable to Germany, in this case to the concept of debellatio.
    Źródło:
    Biuletyn Historii Sztuki; 2021, 83, 4; 697-734
    0006-3967
    2719-4612
    Pojawia się w:
    Biuletyn Historii Sztuki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-10 z 10

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies