Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "artistic photography" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-7 z 7
    Tytuł:
    Pejzaże życia – w biografiach i portretach polskich seniorów – imigrantów w Szwecji
    RAPORT OF THE PROJECT: LANDSCAPES OF LIFE – IN BIOGRAPHIES AND PORTRAYS OF POLISH SENIORS – IMMIGRANTS TO SWEDEN
    Autorzy:
    Malec, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/418075.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Akademickie Towarzystwo Andragogiczne
    Tematy:
    IMMIGRATION
    SENIOR
    PHOTOGRAPHY – ARTISTIC PORTRAIT
    BIOGRAPHICAL PERSPECTIVE
    NARRATIONS
    Opis:
    he paper present the idea and assumption of the project ”Landscapes of life – in biographies and portraits of Polish seniors –immigrants to Sweden” realized in Sweden by Małgorzata Malec. The aim of the project is to present and inspire to reflection on the two different forms of looking at the Polish senior immigrants’ world in Sweden – the outlook of a researcher (PhD Malgorzata Malec) and a photographer (Boguslaw Rawinski). This project is a part of Małgorzata Malec research work at Stockholm University, thanks to a Swedish Institute post-doc scholarship.
    Źródło:
    Rocznik Andragogiczny; 2011, R. 2011; 256-260
    1429-186X
    2391-7571
    Pojawia się w:
    Rocznik Andragogiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    "The Family of Man" po latach. Wokół krytyki i recepcji wystawy
    The Family of Man a few decades later
    Autorzy:
    Leśniak, Kamila
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1887883.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Edward Steichen
    fotografia artystyczna
    fotografia polska po 1945 roku
    fotografia obca po 1945 roku
    krytyka artystyczna
    recepcja
    reportaż
    socrealizm
    wystawy fotograficzne
    zimna wojna
    artistic photography
    Polish photography after 1945
    foreign photography after 1945
    criticism of art
    reception
    documentary
    socialist realism
    photography exhibitions
    cold war
    Opis:
    The photographic exhibition The Family of Man created by Edward Steichen was for the first time opened in the halls of the Museum of Modern Art in New York in 1955. It was a great commercial success and in the next less than ten years it was shown in 68 countries the world over. In the years 1959-1960 it also came to Poland and owing to its favorable reception became one of the most important turning points in the history of the Polish post-war photography, both artistic and documentary. During the next years the exhibition The Family of Man was also subjected to harsh criticism. The starting point for the present paper is the image of the exhibition that emerges from the Polish writing. The literature of the subject is modest, it consists mainly of small contributions; moreover, there are several works, in which thoughts taken from a few famous critical texts devoted to the exhibition, among others from the texts by Roland Barthes, Susan Sontag, Allan Sekula, are cited without any reflections. Only some Polish researchers interpret these important critical opinions with respect to the specific political and artistic situation that existed in Poland of the 1950s and 1960s (among others socialist realism, Gomuła’s thaw). The present article aims at indicating the profits from a reinterpretation of the exhibition on the ground of the history of Polish photography, and also of Polish culture of the post-war decades. The author tries to indicate the basis for studying Polish reception of the Steichen project. The reflections contained in the present paper are mainly focused on several subjects that are important for the exhibition, like the war, the American politics in the era of the cold war, the family. Moreover, the discussion also points to some aspects of the origin of the exhibition and to the conception of photography that is contained in it.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2013, 61, 4; 205-240
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Documenting the City: A Construction of Urban Memory
    Autorzy:
    Michałowska, Marianna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/636944.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
    Tematy:
    photography
    documentary
    urban memory
    artistic practice
    Opis:
    The text reflects on photographic methods of documenting the city. The paper is parted into four sections: the first presents the issues surrounding documenting, the second discusses historical examples of urban documentary, the third analyses the modern tendency of construction and, finally, the last fourth section introduces examples of contemporary art practice. Written with regard to the concepts of François Soulages I will discuss, among others, the following projects: The Inventory (Inwentaryzacja) by Ireneusz Zjeżdżałka, A Sky over Warsaw by Juliusz Sokołowski and The Other City (Inne miasto) by Wojciech Wilczyk and Elżbieta Janicka. All examples focus on different aspects of documentation: they allow preserving in a viewer’s mind the lost past, create a contra-image of a city or reveal the unseen and forgotten fragments of history.
    Źródło:
    Przegląd Kulturoznawczy; 2013, 4(18); 259-273
    1895-975X
    2084-3860
    Pojawia się w:
    Przegląd Kulturoznawczy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Urszula Czartoryska: a writer and museum curator
    Autorzy:
    Lechowicz, Lech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/27749978.pdf
    Data publikacji:
    2022-08-30
    Wydawca:
    Krajowy Ośrodek Badań i Dokumentacji Zabytków
    Tematy:
    photography
    film
    video
    artistic criticism
    modern art
    multimedia
    intermedia
    Opis:
    In the first period of her career Urszula Czartoryska (1934–1998) dealt mainly with criticism. She predominantly focused on photography and its relations with other artistic phenomena, particularly from the borderline territory where artistic genres meet, covering also film and video. Two books summed up that stage in her writing career: Przygody plastyczne fotografii (1965) and Od pop-artu do sztuki konceptualnej (1973). Czartoryska’s professional domains extended in 1977 when she began work as the Head and Curator of the newly-established Department of Photography and Visual Techniques at the Museum of Art in Lodz, one of the first multimedia departments in world museology (photography, film, video, multimedia installations), forming part of the International Collection of Modern Art (opened to the public in 1931). The work for that institution did not imply only building the Department’s collection, but also involvement in the operations of the whole Museum, its display and publishing activity. It also impacted her writing activity in the sense that it extended to include research studies mainly on multi-motif inter- or interdisciplinary art. Apart from her work as a writer and museum curator, in 1978– 1993, Czartoryska also lectured: at the University of Lodz (1978–1986), Warsaw School of Photography (1985–1993), and at the State College of Fine Arts (today University of Fine Arts) in Poznan (1989–1993). Urszula Czartoryska represented the type of critic, museologist, and researcher opened to multiplicity of relations present in contemporary art, and drawing from numerous methods of its analysis and description.
    Źródło:
    Muzealnictwo; 2022, 63; 95-102
    0464-1086
    Pojawia się w:
    Muzealnictwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Praktyki autobiograficzne Ewy Kuryluk
    Ewa Kuryluk’s autobiographical practices
    Autorzy:
    Grzemska, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1382250.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    autobiographical practices
    artistic project
    self-portrait
    auto-photography
    auto-narrative
    self-commentary
    praktyki autobiograficzne
    projekt artystyczny
    autoportret
    autofotografia
    autonarracja
    autokomentarz
    Opis:
    Tekst dotyczy malarskiej, literackiej, autofotograficznej i przestrzennej twórczości Ewy Kuryluk. Autorka interpretuje autonomiczny i idiomatyczny projekt Kuryluk, który niekiedy bywa nawet autoteliczny, funkcjonuje jako świadectwo minionej epoki oraz zalicza się do międzynarodowych nurtów sztuki nowoczesnej, ale przede wszystkim kształtuje i reprezentuje doświadczenia artystki, wpisane w ramy modalne różnych dziedzin sztuki. Przedrostek auto- spaja, modeluje i transponuje twórcze działania i procesy biograficzne, które przekładają się na konsekwentnie realizowane przez Kuryluk działania artystyczne w polu autobiograficznym. W jego obrębie wyróżnić można trzy najbardziej znaczące obszary: autoportret i autofotografię, autonarrację, autokomentarz.
    The text refers to painting, literary, auto-photographic and spatial creation by Ewa Kuryluk. The author interprets the autonomous and idiomatic, almost auto-telic project by Kuryluk which operates as a testament of past time and falls into the international trends of modern art, but most of all shapes and represents the experience of the artist, encompassed the modal frames of various fields of art. The prefix “auto-” binds, shapes and transposes creative activities and biographical processes which transform into Kuryluk’s consistently implemented artistic activities in the autobiographical field. Within the field one can single out three most important areas: self-portrait and auto-photography, auto-narrative, self-commentary.
    Źródło:
    Autobiografia Literatura Kultura Media; 2016, 7, 2; 93-106
    2353-8694
    2719-4361
    Pojawia się w:
    Autobiografia Literatura Kultura Media
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Socjologia grupy artystycznej. Zero-61 jako grupa pierwotna
    Sociology of artistic groups. Zero-61 as a primary group
    Autorzy:
    Ferenc, Tomasz
    Olechnicki, Krzysztof
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2157573.pdf
    Data publikacji:
    2022-07-31
    Wydawca:
    Narodowe Centrum Kultury
    Tematy:
    fotografia
    socjologia sztuki
    grupa artystyczna
    grupa pierwotna
    grupa Zero-61
    photography
    sociology of art
    artistic group
    primary group
    Zero-61
    Opis:
    This article uses the example of Zero-61, a photographic group in Toruń, to show that the analysis of the phenomenon of artistic groups, conducted from the perspective of the biographically oriented sociology of art, can be enriched with a microsociological dimension for the description of operational mechanisms in primary groups. The latter are discussed in accordance with Howard Becker’s concept of art as a collective action. In addition to the group’s relationship with the community, the role of the historical context, and the unique aspects of Toruń for the formation of Zero-61, the article also presents the group’s principles and artistic dynamics: recruitment methods, internal hierarchy, division of responsibilities, and specialisations. Particular focus is put on the exploration of the processes of individual transformation, development, cooperation, and competition among the group members, as well as on the group identity building based on shared artistic and photographic practices, social bonds, and friendship. Zero-61’s strength – visible in the group’s impact on the artistic development of its members and, at times, even constituting the process of becoming an artist and expressing oneself through art – lay in the group’s general importance for the life of its members, its community-based character, collective pursuits of alternative reality, and social confirmations of action and solidarity with the external world.
    Źródło:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2022, 118, 2; 62-80
    1230-4808
    Pojawia się w:
    Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Fotografia miejska a przemiany struktury i kultury miasta
    Urban photography and the transformation of structure and culture of the city
    Autorzy:
    Ferenc, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/413181.pdf
    Data publikacji:
    2011
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    fotografia
    przestrzeń miejska
    miejskie mitologie
    artystyczne wizje miast
    hipertrofia znaków
    photography
    urban space
    urban mythologies
    art
    artistic visions of the cities
    hypertrophy of signs
    global cities
    Opis:
    Artykuł ukazuje wieloaspektowe relacje między fotografią a szeroko rozumianą kulturą miasta. Fotografia została wynaleziona w czasie, gdy powstawały nowoczesne metropolie i od samego początku stała się sztuką nierozerwalnie z miastem związaną. Kolejne pokolenia fotografów snują swoje wizualne narracje, które odzwierciedlają rozmaite strategie i wizje artystyczne. Tym sposobem fotografia zarówno współtworzy wielkie miejskie mity i legendy (np. paryskie bulwary lub nowojorskie drapacze chmur), jak i staje się narzędziem demitologizacji, medium uprawiania krytyki społecznej. Inaczej mówiąc, fotografia miejska zawsze odzwierciedla jakąś wizję miasta i nigdy nie jest neutralna. Tekst ukazuje kilka aspektów złożonego zjawiska określanego jako fotografia miejska, począwszy od połowy XIX stulecia aż do początków wieku XXI.
    The article presents a multifaceted relations between photography and widely understood culture of the city. Photography was invented at the time when modern metropolises were being built/constructed and, from the very beginning, it became inextricably tied to the city. Consecutive generations of photographers have been creating their own visual narrations which reflect different strategies and artistic visions. This way, photography both co-creates the great urban myths and legends (such as the Parisian boulevards or skyscrapers of New York) and becomes a tool of demythologisation of urban space, and a medium of critical look at reality. In other words, Urban photography always reflects a vision of the city and cannot be neutral. The text presents some aspects of the complex phenomenon known as urban photography, starting from the mid-nineteenth century until the first years of the 21st century.
    Źródło:
    Przegląd Socjologiczny; 2011, 60, 2-3; 323-342
    0033-2356
    Pojawia się w:
    Przegląd Socjologiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-7 z 7

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies