Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "artistic image" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Аксiялагiчна-функцыянальны патэнцыял шляхецкай тэмы ў прозе Яна Баршчэўскага i яго наступнiкаў
The axiological and functional potential of the gentry theme proposed by Jan Barszczewski and his followers
Autorzy:
Barouka, Wanda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2118295.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
prose
gentry
axiological potential
functions of literature
idea
artistic image
Opis:
The development of the gentry theme contributes to the aesthetic identification of Belarusian prose. The axiological and functional potential of the gentry theme in Belarusian literature is dynamic. It is also determined by socio-cultural circumstances. J. Barszczewski laid the foundations for a romantic-realistic development of the gentry world, W. Karatkiewicz showed its ambiguity, and L. Rublewska made it poetic, created the myth of Belarusian people as a gentry nation.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2019; 9-17
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Towards the construction of artistic visual images by means of analytical geometry and computer graphics
Możliwości konstrukcji obrazów artystycznych za pomocą geometrii analitycznej i grafiki komputerowej
Autorzy:
Rachkovskaya, G.
Kharabayev, Y.
Rachkovskaya, N.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/118838.pdf
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Geometrii i Grafiki Inżynierskiej
Tematy:
ArtMathGraph
computer visualization
artistic image
computer graphics
wizualizacja komputerowa
obraz artystyczny
grafika komputerowa
Opis:
In the new software application “ArtMathGraph”(AMG), the construction of artistic visual images of realistic objects is based on the analytical approximation of complicated geometrical forms by the parametric equations of the mathematical transformed surfaces and also on the interactive visual mathematical modeling of predetermined geometrical forms as visual models of realistic objects. Consecutive mathematical transformations of the analytical representations of initial well-known classical surfaces (such as plane, cone, cylinder, sphere, ellipsoid, etc.) allowed obtaining visual images of various realistic objects, including the objects of Nature such as vegetables, fruits, flowers, leafs, etc. The AMG application provides the possibility to combine the individual images into artistic compositions. By experience, consecutive use of all means of the AMG application allows obtaining various artistic compositions by methods of analytical geometry and computer graphics only.
Nowy program „ArtMathGraph” (AMG) służy do tworzenia artystycznych obrazów z realistycznych obiektów poprzez aproksymację skomplikowanych form geometrycznych, opisanych równaniami parametrycznymi, przekształconymi matematycznie powierzchniami. Wykorzystuje on modelowanie matematyczne predefiniowanych obiektów geometrycznych do uzyskania interaktywnego obrazu. W efekcie przekształceń matematycznych dobrze znanych klasycznych powierzchni (takich jak płaszczyzna, stożek, walec, sfera, elipsoida itp.) zadanych analitycznymi reprezentacjami, uzyskuje się wizualne obrazy realistycznych obiektów, nie wyłączając obiektów natury takich jak: warzywa, owoce, kwiaty czy liście. Aplikacja AMG daje możliwości zestawiania pojedynczych obrazów w nawet bardzo skomplikowane kompozycje artystyczne wykorzystując jedynie geometrię analityczną i grafikę komputerową. W artykule przedstawiono kilka graficznych przykładów matematycznie przekształconych podstawowych powierzchni geometrycznych.
Źródło:
Journal Biuletyn of Polish Society for Geometry and Engineering Graphics; 2006, 16; 37-40
1644-9363
Pojawia się w:
Journal Biuletyn of Polish Society for Geometry and Engineering Graphics
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Idole – buntownicy – artyści. O rytualności i rolach artystycznych w muzyce rockowej
Idols – rebels – artists. On ritualism and artistic roles in rock music
Autorzy:
Jeziński, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1944367.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
rytualność
rock music studies
wizerunek artystyczny
kultura popularna
muzyka rockowa
rituality
artistic image
popular culture
rock music
Opis:
This article discusses the rituality of rock music and stage images adopted by rock artists as an element of the anthropology of popular culture. Rituality in this music genre emerges at the interface between a performer and the audience, and is manifested through image strategies adopted by artists as an essential aspect of their offer in the music market. This issue proved to be particularly evident in the last decades of the 20th century, when rock became a dominant genre in popular music: the marketing offer aimed at young people was frequently accompanied by social and aesthetic values, allowing audiences to perceive this music as a manifestation of ideas typical of the young generation, placed in opposition to older generations. Rock ethos is often a culture of rebellion where an individual – in this case a rock idol – rises above mediocrity. The mythology of popular music has created several artistic images of which the roles of ‘a rebel’, ‘a sensitive artist’, and ‘an attitude advocate/ideologue’ are the most significant for rock musicians’ activities and their ritualisation. The rituals accompanying rock music perform numerous functions such as the expression of artistic values, the aesthetic function, communication, group integration, identification, and finally, the satisfaction of the need to be part of a group.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 114, 2; 103-119
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Этычны партрэт сучаснiка ў кнiзе “Плебейскiя гульнi” Франца Сiўко
Portret etyczny współczesnego człowieka w książce „Zabawy plebejskie” F. Siwko
Ethical portrait of a modern man in the book by F. Siwko “Plebeyskiye igry”
Autorzy:
Бароўка, Ванда
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2106835.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
obraz artystyczny
pojemność etyczna
człowiek współczesny
gatunek
styl
ironia
artistic image
ethical capacity
modern man
genre
style
irony
Opis:
Autor książki „Zabawy plebejskie” odtwarza portret etyczny współczesnego człowieka przez pryzmat mieszkańców wsi, miasteczka i miasta. Pisarz skupia się na wysiłku człowieka współczesnego, który pragnie być odbierany w jak najlepszym świetle, pokazując jednocześnie jego duchową miałkość i lekceważenie rodzinnych korzeni, pochodzenia. Aby stworzyć portret etyczny współczesnego człowieka F. Siwko wykorzystuje humor i ironię.
The author of the book “Plebeyskiye igry” recreates an ethical portrait of a modern man through the prism of villagers, inhabitants of a small town and a city. The writer focuses not only on a modern man’s efforts to be perceived positively, but also on his spiritual falsehood and negligence of family background. In order to create an ethical portrait of a modern man F. Siwko uses humor and irony.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2016; 221-231
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Этычны партрэт сучаснiка ў кнiзе “Плебейскiя гульнi” Франца Сiўко
Portret etyczny współczesnego człowieka w książce „Zabawy plebejskie” F. Siwko
Ethical portrait of a modern man in the book by F. Siwko “Plebeyskiye igry”
Autorzy:
Бароўка, Ванда
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/944862.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
artistic image
ethical capacity
modern man
genre
style
irony
obraz artystyczny
pojemność etyczna
człowiek współczesny
gatunek
styl
ironia
Opis:
Autor książki „Zabawy plebejskie” odtwarza portret etyczny współczesnego człowieka przez pryzmat mieszkańców wsi, miasteczka i miasta. Pisarz skupia się na wysiłku człowieka współczesnego, który pragnie być odbierany w jak najlepszym świetle, pokazując jednocześnie jego duchową miałkość i lekceważenie rodzinnych korzeni, pochodzenia. Aby stworzyć portret etyczny współczesnego człowieka F. Siwko wykorzystuje humor i ironię.
The author of the book “Plebeyskiye igry” recreates an ethical portrait of a modern man through the prism of villagers, inhabitants of a small town and a city. The writer focuses not only on a modern man’s efforts to be perceived positively, but also on his spiritual falsehood and negligence of family background. In order to create an ethical portrait of a modern man F. Siwko uses humor and irony.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2016, 8; 221-231
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Топас дому ў беларускай паэзii пачатку ХХ стагоддзя
Topos domu w białoruskiej poezji początku XX wieku
Topos of home in Belarusian poetry of the early 20th century
Autorzy:
Бароўка, Ванда
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2106808.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
topos domu
poezja białoruska
semantyka obrazu artystycznego
styl
reprezentacja estetyczna
topos of home
Belarusian poetry
style
aesthetic representation
semantics of the artistic image
Opis:
Topos domu jest jednym z kluczowych elementów obrazu rzeczywistości artystycznej w białoruskiej poezji na początku XX wieku. Zwiększone zainteresowanie toposem domu zostało zdeterminowane przede wszystkim przemianami społecznymi. Na poziomie przedmiotowo-graficznym topos domu reprezentowany jest głównie przez chłopskie domy, na poziomie semantycznym – przez metonimicznie oznaczenie ojczyzny. Topos domu pojawił się jako opozycja: dom–antydom, swój–obcy, żyjący–martwy. W poezji białoruskiej dom stanowi wartość moralną i materialną.
Topos of home is one of the main elements of the artistic picture of the national reality in the Belarusian poetry of the early 20th century. Increased interest in topos of home results from the revival of Belarusian history and culture. On the subject-shaped level topos of home is represented by a peasant house, on the semantic level – metonymically correlated with homeland. Topos of home is represented by the opposition home–anti home, a fellow countryman–a stranger, the living–the dead. In Belarusian poetry home represents moral and material values.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2017; 131-138
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Топас дому ў беларускай паэзii пачатку ХХ стагоддзя
Topos domu w białoruskiej poezji początku XX wieku
Topos of home in Belarusian poetry of the early 20th century
Autorzy:
Бароўка, Ванда
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/944943.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
topos of home
Belarusian poetry
the semantics of the artistic image
style
aesthetic representation
topos domu
poezja białoruska
semantyka obrazu artystycznego
styl
reprezentacja estetyczna
Opis:
Topos domu jest jednym z kluczowych elementów obrazu rzeczywistości artystycznej w białoruskiej poezji na początku XX wieku. Zwiększone zainteresowanie toposem domu zostało zdeterminowane przede wszystkim przemianami społecznymi. Na poziomie przedmiotowo-graficznym topos domu reprezentowany jest głównie przez chłopskie domy, na poziomie semantycznym – przez metonimicznie oznaczenie ojczyzny. Topos domu pojawił się jako opozycja: dom–antydom, swój–obcy, żyjący–martwy. W poezji białoruskiej dom stanowi wartość moralną i materialną.
Topos of home is one of the main elements of the artistic picture of the national reality in the Belarusian poetry of the early 20th century. Increased interest in topos of home results from the revival of Belarusian history and culture. On the subject-shaped level topos of home is represented by a peasant house, on the semantic level – metonymically correlated with homeland. Topos of home is represented by the opposition home–anti home, a fellow countryman–a stranger, the living–the dead. In Belarusian poetry home represents moral and material values.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2017, 9
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Мастацкае асэнсаванне лiтаратурнай творчасцi i функцый лiтаратуры ў паэзii Уладзiмiра Дубоўкi
Artystyczna interpretacja twórczości literackiej i funkcji literatury w poezji U. Dubouki w latach dwudziestych XX wieku
The artistic interpretation of literary creation and functions of literature in U. Dubouka’s poetry of the 1920s
Autorzy:
Barouka, Wanda
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2118629.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
паэзiя
мастацкае маўленне
верш
паэма
мастацкi вобраз
iронiя
poezja
artystyczna interpretacja
wiersz
poemat
wizerunek artystyczny
ironia
poetry
artistic interpretation
poetic verses
poem
artistic image
irony
Opis:
Мастацкае асэнсаванне творчага працэсу ў паэзii Уладзiмiра Дубоўкi 1920-х годоў было палемiчным у адносiнах да афiцыйных iдэалагiчных установак у вобласцi культуры. Поэт засяродзiў сваю ўвагу на такiх пытаннях, як основы творчасцi, лiтаратура i крытыка, паэт i мова, межы творчай свабоды. У. Дубоўка творча выкарыстоўваў для гэтага мастацкiя магчымасцi верша i паэмы, актыўна звяртаўся да iронii. Паэт лiчыў важнымi такiя функцыi лiтаратуры, як актуалiзацыя класiки, пазнанне свету i чалавека, выяўление духоўных магчымасцей асобы i соцыуму, развiццё мышлення чытачоў, пазiцыяванне эксперымента. Апрача таго, ён разумеў лiтаратурную творчасць як самавыяўленне i самахарактарыстыку поэта.
Artystyczna interpretacja literatury w poezji W. Dubouki w latach dwudziestych XX wieku miała charakter polemiczne w odniesieniu do oficjalnych warunków ideologicznych panujących w ówczesnej kulturze. Poeta koncentrował się na takich kwestiach, jak podstawy twórczości, literatura i krytyka, poeta i język, granice twórczej wolności. U. Dubouka twórczo wykorzystał artystyczne możliwości wiersza i poematu, aktywnie zwracał się ku ironii. Poeta analizował takie funkcje literatury, jak aktualizowanie klasyki, zdobywanie wiedzy o świecie i człowieku, pokazywanie duchowych możliwości jednostki i społeczeństwa, rozwijanie wrażliwości czytelników i pozycjonowanie eksperymentu. Rozumiał twórczość literacką jako samoidentyfikację i autocharakteryzację poety.
The artistic interpretation of literature in the poetry of U. Dubouka of the 1920s was polemical in reference to official ideological settings in the culture of that time. The poet’s attention was focused on such questions as the foundations of creativity, literature and criticism, poet and language, the boundaries of creative freedom. U. Dubouka creatively used the artistic possibilities of poetic verses and poems, he actively turned to irony. The poet considered such important functions of literature as updating the classics, acquiring the knowledge of the world and the man, revealing the spiritual possibilities of an individual and society, developing the thinking of readers, and experiment positioning. In addition, he understood literary creativity as self-identification and self-characterization of the poet.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2020; 109-122
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
РОЛЬ ИСКУССТBA B фOPMИPOBAHИИ ЭКОЛОГИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ ЛИЧНОСТИ
ROLA SZTUKI W KSZTAŁTOWANIU KULTURY EKOLOGICZNEJ OSOBISTOŚCI
THE ROLE OF ART IN THE PERSON’S ECOLOGICAL CULTURE FORMING
Autorzy:
Тарасенко, Галина
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/579410.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Kujawsko-Pomorska Szkoła Wyższa w Bydgoszczy
Tematy:
sztuka
kultura ekologiczna
ekologiczne światopoznanie
wielofunkcyjność twórczości artystycznej
artystyczny obraz przyrody
doświadczenie aksjologiczne
estetyka ekologiczna
kulturowo-ekologiczne przygotowanie przyszłych pedagogów
art
ecological culture
ecological outlook
multifunctional art
artistic image of nature
value experience
environmental aesthetics
cultural and ecological training of teachers
Opis:
Artykuł przedstawia teoretyczno-metodologiczne uzasadnienie roli sztuki w formowaniu ekologicznej kultury osobowości. Autor nadaje znaczącą rolę ekologicznemu paradygmatowi rozwoju procesów kulturowo-edukacyjnych we współczesnym świecie. Sztukę uważa się za pewny czynnik kształtowania światopoznania ekologicznego, jako zjawisko kulturowe, w którym fiksuje się i skoncentrowane w nim wyraża się ludzkie doświadczenie światopoglądowego samostanowienia w formach kulturowych opanowywania przyrody. Artystyczny obraz przyrody analizuje się jako potężny translator duchowego doświadczenia ludzkości, jako wynik estetycznie znaczącego i kulturowo przemyślanego projektowania aksjologicznego stosunku do bytu. W systemie wielofunkcyjności sztuki szczególnie wyróżnia się jej funkcja wychowawcza. Produkując szerokie spectrum aksjologicznych punktów orientacyjnych w relacjach z przyrodą, sztuka dzięki poznaniu milionów ludzi wraca te wartości do rzeczywistości obiektywnej jako pewne regulatory praktycznej działalności w przyrodzie. Został więc odkryty pedagogiczny potencjał estetyki ekologicznej oraz przedstawione zostało doświadczenie jego wykorzystania w celu korekcji światopoznania ekologicznego przyszłych nauczycieli.
The article presents the theoretical and methodological substantiation of the role of art in person’s ecological culture education. The author justifies ecological paradigm of cultural and educational processes development in the modern world. Art is seen as a reliable factor in the formation of ecological outlook, as a phenomenon of culture, which has captured and concentrated human experience of ideological self-expression and experience of its objectification in the cultural exploration of nature. Artistic image of nature is analyzed as a powerful translator of spiritual humanity experience, as a result of significant aesthetic values and cultural comprehended design of value attitude to life. The educational function of art is highlighted among others. The art is producing a wide range of values towards relationship to nature. Thanks to the millions of people knowledge it returns those values into the objective reality as regulators of activity in nature. The pedagogical potential of environmental aesthetics is reveals and presented as an experience of future teachers the environmental outlook correction.
Źródło:
Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji; 2014, 9; 85-105
1896-5903
Pojawia się w:
Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
«Словесная живопись» в историческом повествовании: от Пушкина к А.Толстому
‘Verbal Art’ in the Historical Narrative: From Pushkin to Aleksei Tolstoy
Autorzy:
Вершинина, Наталья
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/968759.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
poetics
‘verbal art’
visual image
historical novel
artistic historicism
Opis:
The article discusses the poetics of ‘word painting’ in the generic and stylistic development of historical prose: from Pushkin’s Peter the Great’s Negro (1829) to Tolstoy’s novel Peter the Great (1930–1945). It is revealed that ‘verbal art’, along with ‘Walter Scott’s’ type of description of the epoch, functioned in novelistic texts as the most productive means of expression for artistic historicism. The opposition between this method of representation and that of static historical description – as in the ‘boyar chapters’ of Peter the Great’s Negro – is explained. It was this that may have caused the breach in the stylistic integrity of the novel and determined the incompleteness of its conception and realization. In their dynamic presentation of the life in ‘Peter’s Russia’, both Pushkin and Tolstoy blend antithetic techniques: viewing reality from a historical distance – with a direct vision of phenomena, generalizing historical and philosophic formulas – with objectified specificity of visual expression. With the help of the ‘verbal-art’ methods, an insight into the epoch is made possible by combining points of view and showing an image from varied angles. This serves achieving an artistic effect defined by Aleksei Tolstoy as ‘contemplation through somebody else’s eyes’, which illustrates the problem of ‘varying scale’ in presenting the era as having its own artistic significance.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2014, 07; 47-56
1427-9681
2353-4834
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Паэма Янкi Купалы “Сон на кургане”: асаблiвасцi мастацкага свету
The poem “Son na kurganye” by Yanka Kupala: features of artistic life
Autorzy:
Makarevich, Aleś
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2131016.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
symbolic
dream
night dream
conventionality of artistic world
image-semantic code
problems
social predictions
Opis:
In the poem “Son na kurganye” by Yanka Kupala the author uses symbolic form and content (dream, night dream) in order to present the existence of man from the perspective of his entitled fate and hostility of existential space. The author of the article directs his attention to the presence of poet’s social predictions for Belarusians. Symbolic form and content, conventionality of artistic form and its elements (mysticism, recurrence, analogy of events, etc.), semantic code, problems, combination of the past, present and future in the space of dream-code have been analyzed. In order to reinforce conclusions about the conceptual way of artistic presentation of reality in Y. Kupala’s oeuvre, the author compares the poem “Son na kurganye” to other poems (“Razlad”, “Son”, “Syabroutsam na doli”, “Prystal k žit’..”, “Prarok”, “Uwies da dna”, “Viečarynka”, “Adviečnaya piesnya”, “Kurgan”, “Yana i ya”, tragycomedy “Tuteyšija”).
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2021; 135-158
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Young tree setting up in Csíkszentgyörgy and Csíkbánfalva
Autorzy:
Szűcs, Brigitta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/644625.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
occasions
tradition
rite
archetypal image
rites of passages
magical-sacral function
national identity
artistic function
Opis:
The author describes the custom of two villages in Hargita county in Hungary. As the two settlements are close to forests, they abound both in pines and birches, which enables the inhabitants, for instance, the chopping-down of fourteen pines for a wedding as bridal young trees. Apart from weddings, there are numerous other occasions to set up young trees. The author also attempts to interpret the tradition, describe the functions of young tree setting in the limelight of its magical, artistic and ethnic contexts from the 1950s to the present days.
Źródło:
Prace Etnograficzne; 2013, 41, 3; 231-243
0083-4327
2299-9558
Pojawia się w:
Prace Etnograficzne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Семантичні інновації в структурі українського художнього дискурсу
Autorzy:
Kononenko, Witalij
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1789802.pdf
Data publikacji:
2018-04-18
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
semantic innovation
text
artistic discourse
novotvir
meaning
image
verbal symbol
halychanizm
borrowing
modern and postmodern texts
Opis:
The article deals with innovative changes in the lexical semantics system due to social and intralingual factors. The emergence of new nominations is accompanied by an expansion of their semantic structure. Searching for new linguo-aesthetic means modern Ukrainian writers enrich the language resources with the new semantic content as well as diversify associative and fi gurative system.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2018, 6; 141-151
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Художня деталь як спосіб візуалізації тексту в оповіданнях-новелах Ірини Савки (за збіркою "Шипшинове намисто")
Mikroobraz jako sposób wizualizacji tekstu w małej prozie Iryny Sawki (na podstawie zbioru nowel "Korale z dzikiej róży")
Artistic detail as a way of visualizing the text in Iryna Savka’s short stories (based on the book "The Rosehip necklace")
Autorzy:
Jankowska, Żanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31343572.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
micro-image
artistic detail
short story
Iryna Savka
visualization
literary creativity
mikroobraz
szczegół artystyczny
nowela
mała proza
Iryna Sawka
wizualizacja
twórczość
Opis:
Literatura jako dziedzina sztuki ma w swym repertuarze różnorodne formy i środki autoekspresji, które ostatecznie decydują o stopniu jej artyzmu. Należy do nich także mikroobraz (szczegół artystyczny). Współczesna pisarka ukraińska Iryna Sawka w swoich nowelach sięga nierzadko po mikroobrazy, które stają się istotną cechą jej prozy, czyniąc ją dobrze rozpoznawalną. Jej twórczość jak dotąd nie była jednak obiektem wnikliwszych badań literaturoznawczych, stąd też niniejszy artykuł można uznać za próbę włączenia nowelistyki Sawki do obszaru zainteresowań współczesnego dyskursu naukowego. Zwraca uwagę również fakt, że kluczowy mikroobraz pojawia się często w samych tytułach utworów Sawki, a następnie wokół niego nadbudowywana jest cała fabuła. W niniejszym badaniu uwzględniono szczególnie te mikroobrazy, które stanowią swego rodzaju wizualizację percepcji tekstu i najsilniej oddziałują na wyobraźnię czytelnika.
Literature as an art form has various original forms and means of self-expression, which determine the extent of its artistry. One of these means is artistic detail. Modern Ukrainian writer Iryna Savka uses micro-images (artistic detail) widely in her short stories, which, in fact, is a feature that distinguishes her works from others’ and makes them all the more recognizable. The relevance of this study lies in the fact that Savka’s works have not yet been researched thoroughly, in particular, regarding the use of artistic detail. Hence, this article can be considered an attempt to include Sawka’s novellas in the area of interest of contemporary scientific discourse. It is also worth noting how the key micro-image often appears in titles of Sawka’s works, with the entire plot then being built around it. This study specifically considers those micro-images that constitute a kind of visualization of how the text is perceived and most strongly affect the reader’s imagination.
Źródło:
Studia Ukrainica Posnaniensia; 2023, 11, 1; 176-182
2300-4754
Pojawia się w:
Studia Ukrainica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Вобраз Тадэвуша Касцюшкi як мастацкi канцэпт у беларускай грамадзянскай лiрыцы
Obraz Tadeusza Kościuszki jako koncepcja artystyczna w białoruskiej liryce obywatelskiej
The image of Tadeush Kostyushko as an artistic concept in Belarusian civil poetry
Autorzy:
Трафiмчык, Анатоль
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2108340.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
obraz Tadeusza Kościuszki
koncepcja twórcza
symbol
patriotyzm
bohater
Litwini
Białorusini
współczesność
the image of Tadeush Kostyushko
artistic concept
patriotism
hero
Lithuanian people
Belarusian people
contemporary times
Opis:
Analiza materiału pokazała, że białoruscy poeci i tłumacze często wykorzystują obraz Tadeusza Kościuszki jako koncepcji twórczej począwszy od XIX wieku (z przerwą w czasach sowieckiej). Większość poetów posługuje się tą postacią historyczną jako symbolem w kontekście liryki publicystycznej. Uczucia patriotyczne mają charakter litewsko-białoruski bez rozgraniczania na litewskość i białoruskość. Jednocześnie podkreślono obecność różnych epok historycznych na ziemiach współczesnej Białorusi.
According to the analyzed examples the artistic image of Kostyushko has been widely used as a concept by Belarusian poets and translators since the 19th century. They broke with this tradition in Soviet times. The image of the hero functions as a symbol in the cultural and historic discourse of Belarusian poets. The patriotic feelings are of Lithuanian-Belarusian nature without the division into Lithuanian or Belarusian type. The presence of various historical periods on the territory of modern Belarus has been emphasized.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2016; 483-499
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies