Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "art of life" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 22
Tytuł:
Hope – a key to the art of life
Autorzy:
Kozielecki, Józef
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/703364.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
hope
hopelessness
art of life
Opis:
Psychological research has attested to the crucial role of hope in education, business, medicine, and politics. Living in hope enhances the chances of success, helps to adapt to the environment and makes our life more meaningful. On the other hand, absence of hope (hopelessness) leads to cynicism or despair.
Źródło:
Nauka; 2009, 2
1231-8515
Pojawia się w:
Nauka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Po stronie życia, przeciw melancholii
On the Side of Life, Against Melancholy
Autorzy:
Rusinek, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/534469.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
essay
melancholy
the art of life
epiphany
allegory
Proust
Hopper
Nerval
Sempé
Opis:
The subject of Wojciech Rusinek’s review is Marek Bieńczyk’s collection of essays Jabłko Olgi, stopy Dawida [Olga’s Apple, David’s Feet]. The author begins his reading of the book by placing it in the context of Bieńczyk’s earlier achievements: both artistic (novels, literary essays) and academic (bearing witness to his studies on Romanticism). While noting that Bieńczyk’s essays are governed by a wealth and a surprising variety of the explored themes, Rusinek emphasises, however, the worldview coherence of the volume. According to the author of the review, a key to the interpretation of all the essays in the book is “the praise of the taste of life,” which makes a new tone in Bieńczyk’s writing, so far associated mainly with the reflection on melancholy and melancholy discourse present in his artistic prose. In the following part of the review, by outlining the content of the essays devoted to Proust’s and Nerval’s prose, Hopper’s painting or Sempé’s drawings, Rusinek analyses the anthropological figures around which Bieńczyk’s digressive and slow reflection revolves: gesture, light, escape, frozen time. The reading of Bieńczyk’s work becomes enriched with an analysis of style (a role of stylization). Moreover, the review points out those fragments of Jabłko Olgi, stopy Dawida where a description of artistic works becomes smoothly linked with the elements of the author’s biography. In the conclusion of the reflection upon Bieńczyk’s essays, the author states that the essays clearly lean towards poetics of epiphany, which, in the view of the author of Jabłko Olgi…, would mean an unclear, veiled by an infinite number of borrowings, allegories, allusions and stylizations, suspending the flow of time, experience of existence in its inexpressible fullness.
Źródło:
Śląskie Studia Polonistyczne; 2015, 7, 2; 259-267
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:
Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Problem of Preservation of Personal Space in the Global Infromation Society
Autorzy:
GALANT, DARIA
KOVALEV, EUGENE
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/455249.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski
Tematy:
ICT
White Emotion Theory
School of Philosophy
development
art
nature
space of life
coaching
education
Opis:
The article deals with the problem of awareness and preservation of one’s own human space in the global information world. The authors suggest various ways of improving personal space, deliberating problems in the field of its protection as self-identification of an individual.
Źródło:
Edukacja-Technika-Informatyka; 2019, 10, 2; 227-232
2080-9069
Pojawia się w:
Edukacja-Technika-Informatyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ars Moriendi. Ethical Challenges of the Ultimate Realities of Life
Autorzy:
Sgarlata, Sara
Dłużewicz, Alicja
Napiwodzka, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29433311.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Ars moriendi
art of dying
good death
ethical death
end-of-life decisionmaking
palliative care
discourse community
Opis:
The aim of this issue of Ethics in Progress is to provide a provisional, open-ended view on the ultimate realities of life and the ethical challenges they pose in medical, sociological, and existential contexts. The issue explores axiologies and meta-ethical narratives related to the art of dying, or in other words the moral domain encompassing the quest for a good life and a good death. Two problematic aspects emerge from the latest body of research: (1) the difficulty involved in tackling ethical challenges in medical and sociological contexts; and (2) the marginal role of the patient’s agency and narrative-ownership of end-of-life decision-making. A direction is pointed out that suggests that interventions across interdisciplinary groups involved in medical aid to dying should focus on promoting ethical behaviour on the side of healthcare personnel. Finally, attention to language, discourse, communication, and the narratives of death and dying call this edition of Ethics in Progress to examine the ontological and epistemological categories that underlie the study of lifeworlds and ‘discourse communities’, which are those associated with moral agents interlacing historical motives, language, communication, normative beliefs, social norms and roles, power relations, hard clinical evidence, and contested values in the context of medical practices and, broadly speaking, practices surrounding death.
Źródło:
Ethics in Progress; 2022, 13, 2; 4-10
2084-9257
Pojawia się w:
Ethics in Progress
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Artyści sztuki iluzji, aktorzy teatralni i ich poczucie jakości życia
Art of magic artists, theaters actors and their sense of quality of life
Autorzy:
Napora, Wojciech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/38175019.pdf
Data publikacji:
2024-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
poczucie jakości życia
aktorzy teatralni
iluzjoniści
sztuka
teatr
sense of quality of life
theater actors
magicians
art
theater
Opis:
The sense of quality of life is a subjective attitude towards the assessment of satisfaction with one’s own life. They can be divided into four spheres: psychophysical, psychosocial, subjective, and metaphysical. 210 people participated in the study – 53 illusionists, 52 theater actors, and 105 people who did not engage in activities related to public appearances. The groups were compared in terms of the sense of quality of life, and the study used the Sense of Life Quality Questionnaire by Straś-Romanowska, Oleszkowicz, and Frąckowiak (2004) in a modified version by Mróz et al. (2017). Theater actors and magicians had a higher level of satisfaction with the psychosocial sphere and a general level of quality of life compared to the control group (which has neither experience nor education related to stage performance). In terms of the psychophysical and metaphysical spheres of the sense of quality of life, theater actors were characterised by a higher level of satisfaction compared to people who did not engage in stage activity. In the conducted study, no statistically significant differences between groups were observed in relation to the subjective sphere of the sense of quality of life.
Poczucie jakości życia to subiektywne ustosunkowanie względem oceny zadowolenia z własnego życia. Można je ująć w obszarze czterech sfer: psychofizycznej, psychospołecznej, podmiotowej i metafizycznej. W badaniu wzięło udział 210 osób – 53 iluzjonistów, 52 aktorów teatralnych oraz 105 osób niepodejmujących aktywności związanej z publicznym występowaniem. Grupy zostały porównane pod kątem poczucia jakości życia, a w badaniu wykorzystano Kwestionariusz Poczucia Jakości Życia autorstwa Straś-Romanowskiej, Oleszkowicz i Frąckowiaka (2004) w zmodyfikowanej wersji opracowanej przez Mróz (Mróz, Chudzicka-Czupała, Kuśpit, 2017). Aktorzy teatralni oraz iluzjoniści cechowali się większym poziomem zadowolenia ze sfery psychospołecznej oraz ogólnym poziomem poczucia jakości życia niż grupa porównawcza (która nie miała ani doświadczenia, ani nie ukończyła edukacji związanej z wykonawstwem scenicznym). W zakresie sfer psychofizycznej i metafizycznej poczucia jakości życia to aktorów teatralnych cechował wyższy poziom zadowolenia w porównaniu z osobami niepodejmującymi aktywności scenicznej. W przeprowadzonym badaniu nie zaobserwowano istotnych statystycznie różnic międzygrupowych w odniesieniu do sfery podmiotowej poczucia jakości życia.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2024, 2(144); 195-213
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The city as experience and inspiration. Critical reflections on urbanity in contemporary art
Autorzy:
Somhegyi, Zoltán
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/944694.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Instytut Filozofii i Socjologii
Tematy:
art and the city
aesthetics of urban experience
inspiration from the city(life)
critiques of urban transformation
city and place
Opis:
In this paper I am proposing to investigate some possible connecting points between art, aesthetics and the urban experience, more precisely how the perception and experience of the city as well as the features of urban life can inspire artists. At the same time, I am also curious how artworks can be used to understand this urban experience, as well as how they can be interpreted as not only simple descriptions and depictions, but also as active contributions and modes of suggesting solutions to the most pressing issues of contemporary cities and of city life. Hence my primary aim is discussing some approaches towards the aesthetic analyses of urbanity through modern and contemporary examples. In this way I am focusing less on how the city appears as a mere motive in artworks, or how it is used as main object or background element indicating the context in representations; and I am also not aiming to provide a survey analyses of the numerous ideas of the aesthetics of urbanity. Instead of these, here I am concentrating on how urbanity and the experiencing of the city(life) in itself as well as its multifaceted aspects can become a source of inspiration and at the same time a critically analysed subject, i.e. a concept that is examined through the work itself.
Źródło:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal; 2018, 8, 2
2083-6635
2084-1043
Pojawia się w:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Codzienność jako materia działalności animatora kultury
Everyday life as a matter of cultural animator’s activities
Autorzy:
Kluzowicz, Julia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/431501.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza
Tematy:
animator kultury
animacja kultury w perspektywie antropologicznej
codzienność
relational art
teatr codzienności
cultural animator
cultural animation in anthropological perspective
everyday life
theatre of everyday life
Opis:
Artykuł porusza kwestię codzienności jako potencjalnej materii pracy dla animatora kultury. Jego celem jest zwrócenie uwagi na doniosłą rolę, jaką codzienność może stanowić w pracy animacyjnej. Za punkt widzenia w niniejszych rozważaniach autorka przyjmuje animację kultury w perspektywie antropologicznej, która nastawiona jest przede wszystkim na pozytywną identyfikację uczestników animacyjnych działań z własnym sposobem życia. Artykuł będący teoretycznym rozwinięciem spostrzeżeń autorki, opartych na wieloletnich badaniach pracy animacyjnej, przekonuje do rozpoznania codzienności jako istotnej wartości w życiu i uczynienia z niej materii samorozwoju dorosłego człowieka oraz poprawy relacji z innymi członkami społeczeństwa.
The articles brings up a question about everyday life as a potential matter of work for cultural animator. Its purpose is to take note of the significant role that everyday life may play in the work related to animation. As a standpoint in present reflections, the author takes on cultural animation in an anthropological perspective, the latter being oriented above all to positive identification of the participants of animation activities with her own lifestyle. The article with its theoretical unfolding of the author’s perceptions based on many years of cultural animation research, convinces us to recognize everyday life as a vital value in life and to make everyday life a matter of self-development of an adult as well as betterment of the relation with other members of the society.
Źródło:
Dyskursy Młodych Andragogów; 2016, 17; 213-228
2084-2740
Pojawia się w:
Dyskursy Młodych Andragogów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Homo beneficjent” – jednostka w cyfrowej przestrzeni życia na podstawie koncepcji filozoficznej teoria białej emocji
“Homo Beneficiary” – a Unit in the Digital Space of Life, Based on the Philosophical Concept of White Emotion Theory
Autorzy:
GALANT, DARIA
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/457729.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski
Tematy:
teoria białej emocji
edukacja, sztuka
człowiek
sens życia
White Emotion Theory
education
art
man
sense of life
Opis:
Każdorazowe odnajdywanie się w cybernetycznej, zgoła futurystycznej przestrzeni, jaką jest współczesny świat, jest dziś poważnym zadaniem człowieka. Boryka się on bowiem z problema-mi, które definitywnie zmieniają perspektywę życia, odczuwania, celu, a nawet sensu egzystencji. Współczesny człowiek ma kłopot z nadaktywnością myślową, techniczną wizją swojej psyche, cyfryzacją własnych zachowań i emocji. Jego reakcje ulegają „skalowaniu”, „skanowaniu”, „ra-mowaniu” i „przeramowaniu”, przez co sam przestaje je rozumieć. W nurcie filozoficzno-artystycznym o nazwie teoria białej emocji, która z początku swoich założeń jest koncepcją w sztuce, w ostatnich trzech latach pojawiła się w owej przestrzeni edukacja i pedagogika. Poka-zuje to tendencję, że współcześni ludzie próbują szukać odpowiedzi na pytania o sens w sztuce poprzez znalezienie drogi w prostym rozumieniu spraw z własnej codzienności.
Every finding in the cybernetic, futuristic space of today's world is today a serious human task. The human is struggling with problems that definitely change the perspective of life, feeling, purpose and even the meaning of existence. Contemporary man has trouble with hyperactive thinking, technical vision of his psyche, digitization of his own behavior and emotions. His reac-tions are „scaled”, „scanned”, „framed” and „broken” so that himself does not understand. In the philosophical and artistic field called White Emotions Theory, which was a concept in art, during the three years, education and pedagogy have emerged spontaneously. It shows the tendency that people are trying to find answers to questions about sense in art and a simple understanding of things and their present life.
Źródło:
Edukacja-Technika-Informatyka; 2018, 9, 1; 114-120
2080-9069
Pojawia się w:
Edukacja-Technika-Informatyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka jako nośnik „niewyrażalnego” w filmie Podwójne życie Weroniki Krzysztofa Kieślowskiego
Music as a transmission of „inexpressibility” in The Double Life of Véronique by Krzysztof Kieslowski
Autorzy:
Al-Araj, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1391835.pdf
Data publikacji:
2015-12-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Kieslowski
film music
Preisner
topos of art inexpressibility
The Double Life of Véronique
Kieślowski
muzyka filmowa
topos „niewyrażalnościˮ w sztuce
Podwójne życie Weroniki
Opis:
In this article I try to interpret the music aspect of Krzysztof Kieslowski’s famous movie The Double Life of Véronique (1991, music: Z. Preisner). The director, whose works are full of allusions to music and generally to art, always paid special attention to the sound of his movies. The Double Life of Véronique, though not the last “fruit” of the cooperation between Kieslowski and Zbigniew Preisner, is the best illustration of this fact. The musical elements permeate almost all aspects of this work, from the plot to the structure of the movie (the use of the leitmotif technique), and correspond closely to the action. The key importance of music is illustrated by a description of what I consider to be the film’s three most significant scenes: two from the “Polish” and one from the “French” part of this work.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2015, 24; 261-274
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Errata to the Stanisław Czernik’s Biography: 1949
Autorzy:
Gardocki, Wiktor
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/648908.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Stanisław Czernik
Ministry of Culture and Art
censorship after 1945
censorhip towards literature
literary life after 1945
literary criticism
Opis:
The subject of this paper is the writing activity of Stanisław Czernik in 1949. Czernik was an esteemed writer but concurrently he worked as censor in The Ministry of Culture and Art. He reviewed novels of many writers in the same department of Ministry where his novels were reviewed too. This paper discusses a number reviews wrote by Czernik and some reviews of Czernik’ books wrote by another censors of The Ministry.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2016, 37, 7
1505-9057
2353-1908
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
SZTUKA SAKRALNA A PRZEŻYCIE TANATOLOGICZNE – ASPEKT TEOLOGICZNO-PEDAGOGICZNY
SACRED ART AND THANATOLOGICAL EXPERIENCE – PEDAGOGICAL AND THEOLOGICAL ASPECT
Autorzy:
Ruman, Natalia Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/549930.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
edukacja alternatywna kształcenie
wychowanie
kultura
sztuka
sens życia
tanatologia
eschatologia
alternative education
education
culture
art
the meaning of life
thanatology
eschatology
Opis:
Wychowanie przez sztukę mające prowadzić do rozwoju człowieka, do równowagi funkcji intelektualnych, emocjonalnych i motywacyjno-wolitywnych, jest często pomijanym aspektem. Sztuka powinna opanować nasze życie. Świat wyobraźni formowany jest od dzieciństwa, poddawany różnym perturbacjom, różnicuje się w trakcie dorastania i doświadczeń. Są to również doświadczenia przykre, smutne, trudne. Sztuka sakralna nie pomija takich doznań w życiu człowieka. Przedstawia śmierć często w taki sposób, by odbiorcę zachęcić do refleksji i wzbogacić jego życie. Sztuka wtedy staje się narzędziem ogólnego kształtowania człowieka, które ma umożliwić mu życie w sposób spontaniczny i twórczy, a także pomóc osiągnąć harmonię życia zmysłowego, uczuciowego i intelektualnego.
Education through art, which is to lead to human development and to balance intellectual, emotional and motivational-volitional aspects, is often overlooked problem. Art should control our lives. World of imagination is formed since childhood, subjected to various perturbations and differentiated during adolescence and experiences. These are also the experience unpleasant, sad and difficult. Sacred art does not ignore such sensations in human life. It represents death, which is a taboo subject, in such a way as to encourage the recipient to reflect and enrich his or her life. Therefore art becomes a tool for the overall development of human beings which is to enable man to live in a spontaneous and creative way and to help achieve harmony of sensual, emotional and intellectual life.
Źródło:
Forum Pedagogiczne; 2015, 1; 135-145
2083-6325
Pojawia się w:
Forum Pedagogiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The similarietes between Kazimierz Kotlinski and Leonardo da Vinci
Autorzy:
Hrynkiewicz, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1075516.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Przedsiębiorstwo Wydawnictw Naukowych Darwin / Scientific Publishing House DARWIN
Tematy:
Kazimierz Kotlinski
Leonardo da Vinci
abstract art
artist painting
atmosphere of the mystery
creator-master
painter
power of persuasion
renaissance genius
revival of inspirations
sign of life
the beautiful look
wonderful color combination
Opis:
This summary contains information about Kazimierz Kotlinski, a very famous person, who lives in Pulawy. Particularly described here his great war, artistic and literary achievements. This was done based on extracts from books, opinion about his career, own reflection on his painting. To achieve the above aim, applied a series of images painted by this artist. The main method used here is a description. This review article was made in order to show Kazimierz Kotlinski’s achievements and artistic talent, which is compared to artistic talent of Leonardo da Vinci.
Źródło:
World Scientific News; 2019, 129; 222-241
2392-2192
Pojawia się w:
World Scientific News
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Living Death: ‘Trick or treat!’ The Vivid Presence of Death Symbolism in Contemporary Art and a Philosophical Interpretation of its Existential Role
Żywa śmierć: 'cukierek albo psikus!' Wyrazista obecność symboliki śmierci w sztuce współczesnej – próba filozoficznej interpretacji jej egzystencjalnej roli
Autorzy:
Piotrowska-Tryzno, Maja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593857.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
contemporary aesthetics
philosophy of life
visual anthropology
depth psychology
art
symbols of death
intercultural symbolism.
estetyka współczesna
filozofia życia
antropologia kultury wizualnej
psychologia głębi
sztuka
symbolika śmierci
symbolika międzykulturowa
Opis:
The paper covers the symbolism of death, which seems to be largely overlooked, trivialized or narrowly read both by the public and by some authors of texts on contemporary aesthetics. Numerous artists of the 20th and 21st century, including those widely known and commented on, try to restore the theme of mortality to the culture of the West, often showing it in the form of intercultural symbols, present in art from the beginning of its documented existence. The aim of this essay is to summon some meanings of such symbols, which are in a comprehensive way traditional, but invariably attractive for contemporary artists and thus freely transformed, and to sketch the possibility of their potential existential impact. The exploration of the possible causes of these meanings has been conducted on the basis of the selected proposals of interpretation in visual anthropology and depth psychology. The symbolism of death and its alleged role in contemporary art and contemporary Western culture have been also confronted with the selected proposals of the philosophy of life.
Artykuł dotyczy symboliki śmierci, która wydaje się w dużej mierze niezauważana, banalizo-wana lub wąsko odczytywana zarówno przez współczesnych odbiorców sztuki, jak i przez estetykę współczesną. Autorka zakłada, że artyści XX i XXI wieku, również ci szeroko znani i komentowani, starają się przywrócić kulturze Zachodu tematykę skończoności życia, podając nam ją często „do widzenia” w postaci zestawień międzykulturowych symboli obecnych w sztuce od początku jej udokumentowanego istnienia. Celem pracy jest ukazanie niektórych znaczeń symboliki śmierci (nieodmiennie atrakcyjnej dla twórców, w sposób szeroko pojęty tradycyjnej, choć swobodnie współcześnie trawestowanej) oraz możliwości jej potencjalnego oddziaływania. Eksploracja możliwych przyczyn aktualności tych znaczeń przeprowadzona została w oparciu o wybrane propozycje interpretacyjne antropologii kultury wizualnej i psy-chologii głębi. Symbolika śmierci i jej domniemana rola w sztuce współczesnej i współczesnej kulturze zachodniej zostały także skonfrontowane z wybranymi propozycjami filozofii życia.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2014, 16; 243-255
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Artystyczne kompozycje egzystencjalne. Teorie estetyczne w 622 upadkach Bunga Stanisława Ignacego Witkiewicza
Autorzy:
Aneta, Jabłońska,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/897036.pdf
Data publikacji:
2020-01-13
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Mystery of Existence
aesthetic existence
modern aestheticism
unity in multiplicity
destablilization of existence
modern fragmented life
boredom
falsified existence
pure art
metaphysical necessity
metaphysical novel
aesthetic pragmatism
Opis:
In the article, Aneta Jabłońska analyzes a way Witkacy defined art and creative process. Jabłońska discerns a parallel between Witkacy’s terms and interpretations of these categories which were named in modernism. The author of the article shows the conceptions of art which were described in The 622 Downfalls of Bungo. She also presents how these conceptions influence the acts of the novel’s main characters (among others of Bungo, Duke of Nevermore and Baron Brummel). Jabłońska distinguishes the following theories: aestheticism of the modern period, aesthetic pragmatism, and modern aestheticism. The article casts doubt on Bożena Danek-Wojnowska’s thesis because Jabłońska proves that in his novel, Witkacy did not opt for any of the theories which he showed in The 622 Downfalls of Bungo as each of them was either destroying the artist or denying the existence of pure art and its creation.
Źródło:
Przegląd Humanistyczny; 2019, 63(4 (467)); 29-40
0033-2194
Pojawia się w:
Przegląd Humanistyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wykorzystywanie polskich i międzynarodowych doświadczeń w innowacyjnym programie plastycznej edukacji wczesnoszkolnej (wnioski z pierwszego roku realizacji programu)
Autorzy:
Aksman, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/614403.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
art education
life skills of children
experimental research
cooperation of children at a younger school age
edukacja plastyczna
umiejętności życiowe dzieci
badania eksperymentalne
współpraca dzieci w młodszym wieku szkolnym
Opis:
The article describes the findings of the international research project “Science-Art-Education. An innovative model of diagnosis, methods, techniques of work with an artistically gifted learner” (the project co-financed by EU, October 2011 – September 2013). On completion of the project, the author carried out a three-year research (2015–2018) on the effectiveness of the model SAE (whose aim is to develop life skills in children) applied in twelve schools in southern Poland. The article presents the initial conclusions from the research on possible influence of the SAE model on development of the skill of cooperation and combating stress in difficult situations by young learners. One hundred and twenty six children from different backgrounds (big city, small town, village) took part in the experimental research. The research was carried out for a year on the SAE model in its form of primary school. The results bring optimistic data – there is a marked increase in development of strategies of cooperation accompanied by decrease of defence strategies, such as avoidance, submission, aggression, which negatively affect child’s further development.
Opisane w opracowaniu badania są pokłosiem międzynarodowego projektu badawczo-dydaktycznego „Nauka-Sztuka-Edukacja. Innowacyjny model diagnozy, metod, form pracy i opieki nad uczniem zdolnym plastycznie” (projekt współfinansowany przez UE, październik 2011 – wrzesień 2013). Autorka po zakończeniu projektu prowadziła trzyletnie badania (2015–2018) nad efektywnością modelu NSE (mającego służyć rozwojowi umiejętności życiowych dzieci) w 12 szkołach podstawowych Polski południowej. W niniejszym artykule autorka dzieli się pierwszymi wnioskami z badań, dotyczącymi możliwości wpływu modelu NSE na wzrost umiejętności współpracy dzieci w młodszym wieku szkolnym i pokonywania stresu w sytuacjach trudnych. W tym celu zostały omówione wyniki badań eksperymentalnych, w których uczestniczyło 126 dzieci z trzech środowisk (duże miasto, małe miasto, wieś) po roku realizacji modelu NSE w szkołach w klasie I szkoły podstawowej. Wyniki przynoszą optymistyczne dane, cieszy fakt wzrostu w grupach eksperymentalnych strategii współpracy przy obniżeniu strategii obronnych, niekorzystnych dla dalszego zdrowia psychicznego dzieci: uniku, ulegania, agresji.
Źródło:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia; 2020, 33, 2
0867-2040
Pojawia się w:
Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 22

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies