Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Maupassant" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Le silence des fous chez Zola et Maupassant
    The silence of the mad in the works of Zola and Maupassant
    Autorzy:
    Kaczmarek-Wiśniewska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/483614.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Wydawnictwo Werset
    Tematy:
    silence
    madness
    Zola
    Maupassant
    Opis:
    It is difficult to define all the meanings and connotations of silence depicted in literary works. In the 19th century, where the Realism and the Naturalism paid much attention to the study of both physical and mental illnesses, silence was considered as one of the distinctive signs of madness. The paper analyzes four examples of this phenomenon in selected Zola’s and Maupassant’s texts (novels and short stories) whose characters, all mad or maniac, embody various aspects of the silence regarded as a pathological condition of a human being.
    Źródło:
    Quêtes littéraires; 2017, 7; 73-81
    2084-8099
    2657-487X
    Pojawia się w:
    Quêtes littéraires
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    L’éveil des sens et la nature complice chez Zola et Maupassant
    The Awakening of Senses and Nature as a Plotter in Zola’s and Maupassant’s Works
    Autorzy:
    Kaczmarek-Wiśniewska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2020972.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Komisja Nauk Filologicznych Polskiej Akademii Nauk, Oddział we Wrocławiu
    Tematy:
    Zola
    Maupassant
    sense
    nature
    connivance
    Opis:
    The paper discusses the problem of the awakening of senses and sensuality, with a visible connivance of nature, in characters of two novels belonging to the Realist/Naturalist movement. In Emile Zola’s The Sin of Father Mouret (1875), a fanatic priest having forgotten his clerical condition falls in love with a virgin girl who grew up in a savage garden. They are both involved in an erotic game set up by plants and animals living in the garden that want them to know the carnal aspect of love and push them to a physical close-up. In this way, the garden, named the Paradou, becomes both a kind of new Eden and an inferno of lust. In Guy de Maupassant’s Mont-Oriol (1887), a young and naïve aristocratic wife of a banker is seduced by a lady-killer in the wonderful landscape of Auvergne which makes her open for new sensations and new experiences. The sensual influence of air, water and earth makes the adulterous spouse discover sexual pleasure and transforms her from a girl into a mature woman.
    Źródło:
    Academic Journal of Modern Philology; 2020, 9; 293-301
    2299-7164
    2353-3218
    Pojawia się w:
    Academic Journal of Modern Philology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Lieux ludiques: « Les Prisonniers » de Maupassant
    Literary Topoi, Literary Play: “The Prisoners” by Maupassant
    Autorzy:
    Färnlöf, Hans
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1368350.pdf
    Data publikacji:
    2021-02-15
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    topos
    Maupassant
    folktale
    short story
    “Les Prisonniers”
    Opis:
    This study examines the role of topoi in the short story “Les Prisonniers” (The Prisoners) by Maupassant. For historical reasons, the notion of topos is preferred to that of the stereotype, as the latter indicates a manner of conceiving reality from a 20th century perspective (and thus posterior to Maupassant’s authorship). The analysis of the topoi shows that the author brings to play intertextual references linked to the tradition of the folktale and the short story. In foregrounding the story, Maupassant prepares two opposing scenarios. Following the transgressive plot, the initially dominant features of the story are overthrown. The functionality of the narrative elements, entering as units in an elaborated plot, leads to a view of the story primarily as a fictional construction playing with topoi, rather than as an expression of Maupassant’s stereotyped vision of reality.
    Źródło:
    Romanica Silesiana; 2019, 16, 2; 82-92
    1898-2433
    2353-9887
    Pojawia się w:
    Romanica Silesiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    L’excès de réel – caricature et réalisme dans quelques nouvelles de Maupassant
    The exaggeration of reality - caricature and realism in a selection of Maupassant’s short stories
    Autorzy:
    Färnlöf, Hans
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1038078.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-30
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Wydawnictwo Werset
    Tematy:
    Maupassant
    esthétique
    caricature
    réalisme
    genre
    aesthetics
    realism
    Opis:
    Par son excès mimétique, la caricature peut sembler difficilement compatible avec l'esthétique réaliste, qui cherche à donner une image fidèle au réel. Pourtant l'ironiste Maupassant a souvent recours au portrait caricatural afin de mettre en relief le caractère excessif du personnage. En établissant des liens fermes entre le portrait du personnage et le déroulement de l’histoire, qui illustrera les conséquences négatives de cet excès, Maupassant expose le danger qu’il y a à dévier d'un comportement mesuré. Le réalisme réside ainsi dans la cohérence entre le portrait caricatural du personnage et ses actes. Il dérive aussi de l'application d'un schéma rationnel mis en place pour déprécier le personnage caricaturé, dont l'excès, souvent sous forme de passion, provoque une appréhension erronée du réel objectif. L'impossibilité d'appliquer un tel cadre normatif, comme dans le genre fantastique, pourrait indiquer la nécessité d'abandonner partiellement l’esthétique réaliste pour embrasser d'autres formes de composition.
    By its mimetic exaggeration, the caricature could seem incompatible with the aesthetics of realism, which seeks to give an image faithful to reality. Yet the ironist Maupassant often applies caricature in his portrayals in order to highlight the exaggerated features of the character. By establishing firm links between the portrait of the character and the unfolding of the story, which illustrates the negative consequences of this extravagance, Maupassant reveals the danger of deviating from a moderate behaviour. The realism resides in the coherence between the caricatural portrayal of a character and their acts. It also derives from the application of a rational scheme to depreciate the caricatured character, whose extravagance, often in the form of a passion, provoke a misunderstanding of the objective reality. The impossibility of applying such a normative framework, as in the fantastic genre, could indicate the need to abandon partially the realist aesthetics and embrace other forms of writing.
    Źródło:
    Quêtes littéraires; 2020, 10; 94-105
    2084-8099
    2657-487X
    Pojawia się w:
    Quêtes littéraires
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Désir souverain, volonté de fer, puissance de manipulation : les personnages des spéculateurs chez Zola et Maupassant
    Autorzy:
    Kaczmarek-Wiśniewska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2083838.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    Zola
    Maupassant
    money
    speculator
    business
    pieniądz
    spekulacja
    biznes
    Opis:
    The paper discusses two characters of speculators as shown in two 19th century novels. Zola’s Aristide Saccard incarnates fever, chaos and prodigality of a provincial who has become a millionaire pursuing his dream of fortune. Guy de Maupassant’s William Andermatt is a banker whose extraordinary capacity of making money is based on rationalism, cold calculation and exceptional intuition. Despite all the differences, they both embody three basic features of a businessman: desire, will and power.
    Artykuł ukazuje dwie sylwetki spekulantów – bohaterów XIX-wiecznych powieści E. Zoli (Aristide Saccard) i G. de Maupassanta (William Andermatt). Pierwszy ucieleśnia gorączkowość, chaos i rozrzutność parweniusza z prowincji, który stał się milionerem. Drugi to bankier, którego niezwykły talent do zarabiania pieniędzy opiera się na racjonalizmie, chłodnej kalkulacji i wyjątkowej intuicji. Mimo dzielących ich różnic, obaj stanowią inkarnację podstawowych cech biznesmena: pragnienia, woli i władzy.
    Źródło:
    Kwartalnik Neofilologiczny; 2020, 2; 186-194
    0023-5911
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Neofilologiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Пейзаж с водой у Мопассана и Чехова (На воде и Чайка)
    Landscape with water from Maupassant and Chekhov (On the Water and Seagull)
    Autorzy:
    Ищук-Фадеева, Нина
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/22626434.pdf
    Data publikacji:
    2010
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    water metaphors
    landscape lyric poetry
    Maupassant
    Anton Chekhov
    Seagull
    Opis:
    The article is dedicated to the comparative analysis of water metaphors in Maupassant’s and Chekhov's comedies, which enables a clear understanding of the nature of their heroes. This, in turn, helps understand the nature of art and the picture of the world in general.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica; 2010, 3; 42-51
    1427-9681
    2353-4834
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Rossica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Le jeu du même et de l’autre : Le Horla de Guy de Maupassant, un récit « dédoublé » en deux versions
    The Game of the Same and the Other: Guy de Maupassant’s The Horla, a Twofold Story in Two Versions
    Igraszki tożsamego z innym: Horla Guy de Maupassanta jako „rozdwojone” opowiadanie w dwóch odsłonach
    Autorzy:
    Kaczmarek, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1882438.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Maupassant
    Horla
    fantastyka
    strach
    obłęd
    autoskopiczny
    fantastic
    fear
    insanity
    autoscopic
    Opis:
    Deux versions du Horla de Guy de Maupassant, considéré comme le chef-d’œuvre du genre, ne cessent d’éveiller des controverses parmi les critiques ; les uns les traitent comme deux versions du même récit dont la seconde est censée « corriger » et compléter la première, tandis que les autres y voient deux histoires indépendantes. L’article soutient la thèse que les deux versions constituent comme deux volets complémentaires du même récit dont le premier est raconté par un homme lucide, quoiqu’enfermé, de son propre gré, dans un asile de fous ; le second volet est l’histoire dramatique et émotionnelle d’une personne en proie à des troubles mentaux de plus en plus forts, provoqués par la peur de l’invisible, l’innommable, l’inconnu. Considéré dans une telle perspective, le texte de Maupassant serait un récit autoscopique, constituant son propre reflet ; les lignes narratives divergentes et une fin différente correspondraient aux deux côtés de la personnalité du narrateur : le rationnel et l’irrationnel. Les sources de ce dualisme sont autant la biographie de l’écrivain (qui sombre peu à peu dans la folie) que la fascination particulière de l’époque pour les maladies et les troubles mentaux.
    The Horla, written twice, is considered as a masterpiece of a short horror story. Its two versions are still objects of critics’ arguments : some of them see in the second text an amplified and revised version of the first one, whereas others consider the two texts as two separate stories. The paper tries to consider the two Horlas as two complementary parts of the same story ; the first is told by a completely ‘normal’ person who has asked to live in a lunatic asylum, and the second, full of striking, strong emotions, is given by someone who gives up more and more to mental troubles caused by his fear of the unknown, the unnamed, the invisible. Considered in this way, the texts of the two versions of The Horla become one “autoscopic” story, which means that it is its own reflect; two narrative lines and two different endings deal with two sides, one rational ant the other irrational, of the narrator’s personality. This dualism comes as well from the writer’s biography (his gradual insanity) as from his time’s fascination of mental illnesses and anomalies.
    Dwie wersje opowiadania Guy de Maupassanta Horla, uważanego za arcydzieło gatunku, nie przestają wzbudzać kontrowersji wśród krytyków, spierających się, czy są to dwie wersje tego samego tekstu, z których druga ma za zadanie „poprawić” i uzupełnić pierwszą, czy też mamy do czynienia z odrębnymi historiami. Artykuł stawia tezę, że obie wersje stanowią uzupełniające się odsłony tego samego opowiadania, z których pierwszą opowiada osoba znajdująca się w pełni władz umysłowych, choć zamknięta – na własne życzenie – w szpitalu psychiatrycznym, natomiast druga stanowi pełną dramatyzmu i silnych emocji opowieść kogoś poddającego się coraz silniejszym zaburzeniom psychicznym, wywołanym przez strach przed nieznanym, nienazwanym, niewidzialnym. Widziany w ten sposób tekst obu opowiadań staje się tekstem autoskopicznym, stanowiącym swoje własne odbicie, a różna linia narracyjna i różne zakończenie odpowiadają dwu stronom – racjonalnej i nieracjonalnej – osobowości narratora. Źródłem tego dualizmu jest zarówno biografia pisarza (stopniowe popadanie w obłęd), jak i szczególna fascynacja epoki chorobami i anomaliami psychicznymi.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2015, 63, 5; 129-142
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Maupassant, roi du Nouveau Décaméron
    Maupassant, King of Le Nouveau Décaméron
    Maupassant, król Le Nouveau Décaméron
    Autorzy:
    Benhamou, Noëlle
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2056532.pdf
    Data publikacji:
    2022-05-30
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Maupassant
    Mendès
    Le Nouveau Décaméron
    nowela
    zbiór
    kobiety
    portret
    short story
    collection
    women
    portrait
    Opis:
    Cet article se propose de montrer la place importante de Guy de Maupassant dans Le Nouveau Décaméron. Lui qui avait été jugé par la critique le meilleur conteur des Soirées de Médan avec sa nouvelle « Boule de suif », publie onze nouvelles sur les femmes, le mariage, l’adultère et la prostitution dans les volumes de Catulle Mendès parus 1884 à 1887. Nous étudions aussi l’image que les entre-textes donnent de l’auteur. Le lecteur découvre un écrivain courtois, mondain, qui aime les femmes et est aussi galant et séducteur. Finalement, Maupassant, couronné par Mendès roi de la sixième journée, avec Boule de suif comme reine, est le plus important de cette œuvre collective. Cependant, son portrait fictif présent dans les volumes du Nouveau Décaméron a contribué à donner une image stéréotypée de Maupassant.
    Artykuł ma na celu ukazanie znaczącej roli Guy de Maupassanta w Le Nouveau Décaméron. Uznany przez krytykę za najlepszego autora Les Soirées de Médan, dzięki opowiadaniu Boule de suif, Maupassant publikuje w latach 1884-1887 w zbiorowym dziele Catulle’a Mendèsa jedenaście nowel o kobietach, małżeństwie, zdradzie i prostytucji. Artykuł analizuje również obraz autora, jaki wyłania się z lektury komentarzy zamieszczonych w Le Nouveau Décaméron. Czytelnik odkrywa Maupassanta jako pisarza o nienagannych manierach, światowca, a jednocześnie uwodzicielskiego salonowca i miłośnika kobiet. Ogłoszony przez Mendèsa królem dnia szóstego, z Boule de Suif jako królową, Maupassant jest istotnie najważniejszym autorem Le Nouveau Décaméron. Jego fikcyjny portret zarysowujący się na kartach tego dzieła przyczynił się jednak do wykreowania stereotypowego obrazu pisarza.
    This article aims to show the important place of Guy de Maupassant in Le Nouveau Décaméron. He had been judged by critics the best storyteller of Les Soirées de Médan for his tale “Boule de suif,” and he published eleven short stories on women, marriage, adultery and prostitution in the volumes of Catulle Mendès from 1884 to 1887. We also examine the image that the “entre-textes” give of the author. The reader discovers a courteous, worldly writer who loves women and who is also impeccably mannered and seductive. Finally, Maupassant, crowned by Mendès king of the sixth day, with Boule de Suif as queen, is the most important writer of this collective work. However, his fictitious portrait present in the volumes of Le Nouveau Décaméron contributed to the creation of the stereotypical image of Maupassant.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 2022, 70, 5; 63-76
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Antybaśń w nowelistycznej ramie. O Naszyjniku Guy de Maupassanta
    Anti-Fairy Tale in a Novel like Frame. On The Necklace by Guy de Maupassant
    Autorzy:
    Chomiuk, Aleksandra
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/682820.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Guy de Maupassant
    Artur Schopenhauer
    The Necklace
    short story
    fairy tale
    Bovarysme
    Naszyjnik
    nowela
    baśń
    bowaryzm
    Opis:
    The article focuses on the analysis and interpretation of a short story by Guy de Maupassant, entitled The Necklace. The description of the assumptions related to the structure and the plot of this literary work was combined with a depiction of its psychological and philosophical contexts (Bovarysme, Schopenhauerism). Two plot layers were distinguished within the work. Onto a realistic background, the author applied an innuendo to the fairy tale about Cinderella in order to demonstrate the discrepancy between reality and daydreams. The reference to the tale as moralistic preaching on a potential turn of fate for the better became, within “the real story”, a tale on the price Cinderella pays for the possibility to go to the ball.
    Treścią artykułu jest analiza i interpretacja noweli G. de Maupassanta Naszyjnik. Opis założeń konstrukcyjno-fabularnych utworu powiązano z wyeksponowaniem jego psychologiczno-filozoficznych kontekstów (bowaryzm, schopenhaueryzm). W utworze zostały wyodrębnione dwa porządki fabularne. Na realistyczne tło autor nałożył aluzje do baśni o Kopciuszku, służące ukazaniu rozdźwięku między rzeczywistością i marzeniami. Odwołanie do baśni jako moralistycznego pouczenia o możliwej zmianie losu na lepsze stało się w „prawdziwej historii” opowieścią o cenie, jaką płaci Kopciuszek za możliwość pójścia na bal.
    Źródło:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2017, 6; 195-205
    2299-7458
    2449-8386
    Pojawia się w:
    Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Fantastic Literature in Translation and the Degrees of Fear
    Autorzy:
    Balatchi, Raluca Nicoleta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/606271.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    Emotionen
    Angst
    fantastische Literatur
    Guy de Maupassant
    Übersetzungsstrategien
    emotion
    fear
    fantastic literature
    translating strategies
    émotion
    peur
    littérature fantastique
    stratégies de traduction
    Opis:
    Der Artikel enthält das Abstract ausschließlich in englischer und französischer Sprache.
    Our article is an analysis of the issue of translating emotions in literary texts on the basis of a corpus which consists of fragments from Maupassant’s fantastic tales translated into Romanian. By means of a comparison of the original with the translated published versions, where we apply methods specific to translation history and criticism, we follow and assess the implications of the translator’s different (subjective) strategies on the lexical and pragmatic level used in order to render the various degrees of fear in the target language. 
    Notre article a pour objectif une discussion des particularités de la traduction des émotions dans les textes littéraires, par l’intermédiaire d’une analyse traductologique réalisée sur un corpus de fragments tirés des contes de Maupassant traduits en roumain. En appliquant la méthodologie spécifique à la critique et histoire des traductions, notre analyse comparative du texte original et des diverses traductions roumaines mettra en évidence la place de la subjectivité du traducteur dans l’application des différentes stratégies traductives, sur le plan lexical et pragmatique, pour rendre en langue cible les différents degrés de la peur.
    Źródło:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2020, 44, 1
    0137-4699
    Pojawia się w:
    Lublin Studies in Modern Languages and Literature
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Entre l’art et l’artisanat, ou en quête de l’esthétique du Grand-Guignol
    Between Art and Craft – a Quest for the Esthetics of Grand-Guignol Theater
    Między sztuką a rzemieślnictwem, czyli w poszukiwaniu estetyki teatru Grand-Guignol
    Autorzy:
    Kaczmarek, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/683459.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Grand-Guignol
    przemoc
    estetyka teatru grozy
    Guy de Maupassant
    Edgar Allan Poe
    André de Lorde
    violence
    aesthetic of the theater of horror
    Opis:
    Teatr Grand-Guignol od dawna uważany jest za pospolity gatunek niemający nic wspólnego z prawdziwą sztuką. Z pewnością repertuar tej „krwawej sceny” stanowi popularny odłam teatru bulwarowego. Producenci sensacji prześcigali się w ukazywaniu obrazów przemocy, by schlebiać gustom klasy średniej, żądnej krwi, widoku ludzkich szczątków, wydłubanych oczu, krzyku, rzężenia i innych „efektów specjalnych”. Niemniej pisarze związani z tą sceną stworzyli również nową estetykę, która inspiruje się dorobkiem takich autorów jak Guy de Maupassant i Edgar Allan Poe. Przyświecać im będzie wspólny cel: straszenie widzów, ale bardziej będą się koncentrować na psychologicznym wymiarze lęku niż na krwawych scenach przemocy. Nowi dramaturdzy odnajdują w swych genialnych poprzednikach nie tylko tematykę tajemniczości i grozy, ale także przeszczepią na grunt teatralny ich prozatorskie zabiegi formalne. Powstają więc sztuki zwięzłe w formie, w których napięcie ma prowadzić, zgodnie z klasycznymi regułami, do punktu kulminacyjnego i rozwiązania akcji. W niniejszym artykule przedstawione są poszukiwania pisarzy, którzy kładą podwaliny pod swoisty „teatr okrucieństwa”.
    The Grand-Guignol theater is regarded as a common literary genre having nothing in common with the real art. Certainly repertoire of this “bloody scene” was a popular fraction of the boulevard theater. The procurers of a sensation competed in showing images of violence to flatter the tastes of the middle class eager for blood, human remains, gouged out eyes, scream, wheezing and other “special effects”. Nevertheless, authors associated with this movement also created a new aesthetic which was inspired by the achievements of such classics as Guy de Maupassant and Edgar Allan Poe. They were focused on the common goal: to scare the audience. However, they were rather oriented on the psychological dimension of the fear than on the bloody scenes of violence. New playwrights have found in their brilliant predecessors not only a theme of mystery and horror but also have transplanted their prosaic formal measures on the theatrical ground. The dramas were created concise in the form in which the pressure was meant to lead, according to the classical rules, through the point of culmination up to the final solution. In this article the Author presents the quests of writers who have laid down the foundations of the characteristic “theater of cruelty”.
    -
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Romanica; 2018, 13; 149-161
    1505-9065
    2449-8831
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Romanica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    En quête des mystères de la mémoire sensorielle : manipuler la mémoire affective. Le cas de « Sauvée » de Guy de Maupassant
    In quest of sensory memory mysteries: manipulating memory reactivation in “Sauvée” by Guy de Maupassant
    Autorzy:
    Sloutsky, Larissa
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/24091901.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-30
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Wydawnictwo Werset
    Tematy:
    Guy de Maupassant
    mémoire involontaire
    mémoire sensorielle et affective
    remémoration provoquée
    stimuli évocateurs
    séduction manipulatrice
    involuntary sensory memory
    affective memory
    memory triggers
    manipulative seduction
    Opis:
    Connaisseur de la psychologie humaine, Maupassant va plus loin encore : il se lance dans l’exploration de l’inconscient en s’interrogeant sur des zones obscures du psychisme. Le conte « Sauvée » inscrit ce questionnement au cœur de la représentation de la mémoire sensorielle involontaire. Le récit mettant en intrigue le ressouvenir sensuel, sollicité à des fins de séduction manipulatrice, l’effet anecdotique de l’aventure rocambolesque masque des niveaux de complexité du sens dépassant la légèreté de l’anecdote. Cet article examine la façon dont le texte travaille les scènes de ressouvenir qui s’articulent en interrelation entre la sphère des sens, le sensoriel et le sensuel, le comportement impulsif, les facteurs socioculturels et l’actualité scientifique, formant un réseau complexe dont les modalités de l’écriture maupassantienne approfondissent le sens.
    As a fine observer of human psychology, Maupassant now goes even further. He plunges into the unconscious and the mystery of psyche. Maupassant’s inquiry is at work in the short story “Sauvée” narrating an episode of triggering involuntary sensory memory. The author leads us to an examination of the mechanics of forced sensual memory retrieval as a manoeuvre used in a manipulative seduction scheme. The amusing effect of the seemingly simple anecdotal storyline conceals the depth of meaning that surpasses the simplicity of the anecdote. This article discusses the way in which the provoked memory recollection scenes are depicted, by looking at how meaning is conveyed through a network of various psycho-sociocultural ‘factors’ at play: the sphere of senses involving sensory and sensual systems participation, impulsive behaviour, sociocultural context and the influence of relevant scientific theories known in 19th century France, while Maupassant’s writing style and technique give the text its complexity.
    Źródło:
    Quêtes littéraires; 2022, 12; 47-59
    2084-8099
    2657-487X
    Pojawia się w:
    Quêtes littéraires
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies