Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Film dokumentalny amerykański" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-14 z 14
Tytuł:
Ze wstydu za aliantów
Autorzy:
Ensor, David.
Powiązania:
Gazeta Wyborcza 2004, nr 129, s. 10
Współwytwórcy:
Basara, Zbigniew. Opracowanie
Aronson, Stanisław. Sprostowanie
Remlein, Janusz. Sprostowanie
Data publikacji:
2004
Tematy:
Powstanie warszawskie (1944)
Film
Tematy i motywy
Film dokumentalny amerykański
Film dokumentalny
Opis:
Wypow. reżysera filmu dokumentalnego "Warsaw Rising: the Forgotten Soldiers of World War".
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Ze wstydu za aliantów
Autorzy:
Ensor, David.
Powiązania:
Gazeta Wyborcza 2004, nr 129, s. 10
Współwytwórcy:
Basara, Zbigniew. Opracowanie
Data publikacji:
2004
Tematy:
Powstanie warszawskie (1944)
Film
Tematy i motywy
Film dokumentalny amerykański
Opis:
Wypow. reżysera filmu dokumentalnego "Warsaw Rising: the Forgotten Soldiers of World War II" ("Powstanie Warszawskie. Zapomniani żołnierze II wojny światowej").
Fot.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Loose Change : [film dokumentalny]
Współwytwórcy:
Kails, Karin. Recenzja
Avery, Loose. Reżyseria
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Stany Zjednoczone
Tematy:
Atak terrorystyczny na Stany Zjednoczone 2001 r. w filmie recenzja
Film dokumentalny amerykański tematyka od 2001 r. recenzja
Opis:
Rec.: Jedenaście spisków : w wydarzeniach 11 września maczały palce CIA, Mosad i inne służby / Karin Kails.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Tytuł:
Standard Operating Procedure : [film]
Współwytwórcy:
Morris, Errol. Reżyseria
Kurpiewski, Lech. Komentarz
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Stany Zjednoczone
Tematy:
Standard Operating Procedure (film; 2007)
Wojna 2003- amerykańsko-iracka w filmie recenzja
Film dokumentalny amerykański tematyka od 2001 r.
Opis:
Omów.: Good morning, Iraq : wojna iracka stała się najważniejszym tematem kina zaangażowanego w Ameryce / Lech Kurpiewski.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Tytuł:
Fahrenheit 9.11
Współwytwórcy:
Moore, Michael. Reżyseria
Szczerba Jacek. Recenzja
Basara, Zbigniew. Recenzja
Wielgosz, Przemysław. Recenzja
Wróblewski, Janusz. Recenzja
Ziemkiewicz, Rafał A. Komentarz
Insdorf, Anette. Recenzja
Gottesman, Krzysztof. Recenzja
Wójcik, Jerzy. Recenzja
Data publikacji:
2004
Wydawca:
Stany Zjednoczone
Tematy:
Bush, George W. (1946- )
Iracka Wolność (operacja wojenna 2003) geneza film recenzja
Film dokumentalny amerykański od 2001 r. recenzja
Opis:
Rec.: Propaganda bez wstydu / Jacek Szczerba.
Rec.: Temperatura, w której płonie wolność / Zbigniew Basara.
Rec.: "Fahrenheit ..." wypalił : poważny film Moore'a na "ogórki" / Przemysław Wielgosz.
Rec.: Moore rusza na Busha : kontrowersyjny antybushowski dokument "Fahrenheit 9/11" Michaela Moore'a, który zdobył niedawno Złotą Palmę w Cannes, bije w Stanach rekordy powodzenia / Janusz Wróblewski.
Omów.: Moore, czyli kompromitacja salonów : kariera prymitywnego propagandysty wśród lewicowej elity intelektualnej jest dowodem jej impotencji / Rafał A. Ziemkiewicz.
Omów.: Tendencyjna jak fikcja : dokument zawsze pokazuje świat z punktu widzenia twórcy / Anette Insdorf. --- Fot.
Omów.: Topienie prawdy / Krzysztof Gottesman.
Omów.: Odkrywanie Ameryki : film nawiązuje do powieści s.f. "Fahrenheit 451" / Jerzy Wójcik.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Książka
Tytuł:
Azjatycka "Lista Schindlera" : nakręcił ją Amerykanin, oglądają Chińczycy, bohaterem jest nazista, który uratował miasto
Autorzy:
Kruczkowska, Maria.
Powiązania:
Gazeta Wyborcza 2007, nr 161, s. 14
Współwytwórcy:
Guttentag, Bill. Reżyseria
Sturman, Dan. Reżyseria
Data publikacji:
2007
Tematy:
Rabe, Oskar
Rabe Oskar (zm. 1950) biografia
Nankin (film)
Wojna 1937-1945 r. japońsko-chińska w filmie
Film dokumentalny amerykański tematyka od 2001 r.
Opis:
Rzeź w Nankinie w 1937 r. w filmie dokumentalnym w reż. Billa Guttentaga i Dana Sturmana.
Fot.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Speeding Slowness: Neo-Modern Contemplative and Sublime Cinema Aesthetics in Godfrey Reggio’s Qatsi Trilogy
Pędząca powolność: neomodernistyczna estetyka kontemplacyjnego i wzniosłego kina w trylogii Qatsi Godfrey’a Reggio
Autorzy:
Boczkowska, Kornelia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593756.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
American experimental documentary film neo-modern aesthetics
slow and contemplative cinema
sublime cinema
Godfrey Reggio
Qatsi Trilogy
filmowy neomodermizm
wolne kino
wzniosłe kino
amerykański eksperymentalny film dokumentalny
trylogia Qatsi
Opis:
The article analyzes the various ways in which Godfrey Reggio’s experimental documentary films, Koyaanisqatsi (1982), Powaqqatsi (1988) and Naqoyqatsi (2002), tend to incorporate narrative and visual conventions traditionally associated with neo-modern aesthetics of slow and sublime cinema. The former concept, defined as a “varied strain of austere minimalist cinema” (Romney 2010) and characterized by the frequent use of “long takes, de-centred and understated modes of storytelling, and a pronounced emphasis on quietude and the everyday” (Flanagan 2008), is often seen as a creative evolution of Schrader’s transcendental style or, more generally, neo-modernist trends in contemporary cinematography. Although predominantly analyzed through the lens of some common stylistic tropes of the genre’s mainstream works, its scope and framework has been recently broadened to encompass post-1960 experimental and avant-garde as well as realistic documentary films, which often emphasize contemplative rather than slow aspects of the projected scenes (Tuttle 2012). Taking this as a point of departure, I argue that the Qatsi trilogy, despite being classified as largely atypical slow films, relies on a set of conventions which draw both on the stylistic excess of non-verbal sublime cinema (Thompson 1977; Bagatavicius 2015) and on some formal devices of contemplative cinema, including slowness, duration, anti-narrative or Bazinian Realism. In particular, the images’ evocative oscillation between nostalgic neo-modernist natural and technological sublime might stem from its employment of extended shot duration subjected to slow motion as well as panoramic, accelerated and long panning shots enhanced by the atmospheric scores of Philip Glass.
Przedmiotem artykułu jest próba przedstawienia i analizy wybranych środków artystycznych wykorzystanych w eksperymentalnych filmach dokumentalnych Godfrey’a Reggio, Koyaanisqatsi (1982), Powaqqatsi (1988) i Naqoyqatsi (2002), tradycyjnie związanych z estetyką tzw. kina wolnego (slow cinema) oraz wzniosłego (sublime cinema). Nurt slow-kina, definiowany jako “różnorodny gatunek ascetycznego kina minimalistycznego” (Romney 2010) i charakteryzujący się częstym użyciem “długich ujęć, zredukowanych i powściągliwych modułów narracji, oraz ekspozycją ciszy i codzienności” (Flanagan 2008), jest często postrzegany jako kreatywna ewolucja stylu transcendentalnego Schradera lub, szerzej, tendencji neomodernistycznych we współczesnej kinematografii (Syska 2014). Chociaż atrybuty tejże stylistyki analizowane jest głównie w dziełach wiodących przedstawicieli gatunku, takich jak Tarkowski, Bergman, Bresson, Antonioni czy też Sokurow, ich obecność dostrzegana jest również w eksperymentalnym, awangardowym oraz realistycznym filmie dokumentalnym (Flanagan 2012), który w większym stopniu kładzie nacisk na kontemplacyjne aniżeli wolne aspekty ukazywanych scen i motywów (Tuttle 2012). Tymczasem analiza materiału filmowego autorstwa Reggio pod względem ww. cech gatunkowych może prowadzić do wniosku, iż trylogia Qatsi, będąca atypowym przykładem slow-kina, dosyć wyraźnie wykorzystuje konwencje oparte zarówno na stylistycznym nadmiarze wzniosłego kina niewerbalnego (Thompson 1977; Bagatavicius 2015), jak i walorach kina kontemplacyjnego, takich jak spowolnione tempo, trwanie, anty-narracja czy też realizm typu Bazinowskiego.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2016, 18; 219-253
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wiadomości z przesłaniem. The March of Time jako nowy typ amerykańskiej kroniki filmowej lat 30.
Autorzy:
Mikołaj, Jazdon,
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/897215.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
kronika filmowa
news
film amerykański
film dokumentalny
Orosn Welles
rekonstrukcja dokumentalna
radio
historia kina
słowo w filmie
dokument montażowy
archiwalia
Opis:
The author discusses The March of Time, this “idea film” series, as the new type of American newsreel, which emerged in the mid-1930s and went on theatrical release in the US and abroad. The March of Time was the Time company production; it derived from the radio programme of the same title. The series abandoned the newsreel formula based on the kaleidoscopic presentation of short news on current social, political and cultural events, heading for more in-depth monothematic editions, often on controversial issues. In great part The March of Time used reconstructed and staged scenes combined with authentic news records. This rather forgotten film series is better known today for its pastiche version News on the March, which Orson Welles put in the prologue of his Citizen Kane.
Źródło:
Przegląd Humanistyczny; 2016, 60(1 (452)); 39-51
0033-2194
Pojawia się w:
Przegląd Humanistyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-14 z 14

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies