Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "African American" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Working Lives on the Mississippi and Volga Rivers. Nineteenth-Century Perspectives
Autorzy:
Zeisler-Vralsted, Dorothy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076947.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
rivers
labor
race
barge hauler
African American
Opis:
Throughout the nineteenth century, major rivers assumed multiple roles for the emergent nation-states of the western world.  The Thames in England, Seine in France, and Rhine in Germany all served as fodder for a growing sense of national identity.   Offering a unity and uniqueness, the rivers were enlisted by poets, artiss, and writers to celebrate their country's strengths and aesthetic appeal.  The Mississippi and Volga Rivers were no exceptions to this riverine evolution.  At the same time, however, less vocal populations experienced the rivers differently.  To African Americans--enslaved and free--laboring on the Mississippi offered a freedom of movement unknown to the land-bound.  While employed on steamships, African Americans escaped the vigilance of an overseer with the possibility to escape bondage.  Still the work was demanding and relentless.  To the burlaki, the Volga was taskmaster and nurturer.  But for both groups, laboring on the rivers resulted in connections that were immediate, intimate, exacting, often tedious and brutal concomitant with marginalized lives, consigned to society's fringe.  Still, the lives shaped by working on these rivers, produced rich cultures revealing alternative riverine histories.  In these histories, the rivers possessed an agency, enshrining an ambiguity in humans' kinship to the environment; a complexity often missing in the national narratives. 
Źródło:
Review of International American Studies; 2021, 14, 1; 77-105
1991-2773
Pojawia się w:
Review of International American Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
To be sentimental, powerful, and Black: Affective agency in Viola Davis’s award speeches
Autorzy:
Janicka, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1120960.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
sentimentality
affective agency
discourse
media
African American Women
Opis:
This article considers how the long-standing American cultural tradition of sentimentality and its affective power can be discursively utilized by contemporary Black women in the public contexts. Using the concept of sentimental political storytelling as discussed by Rebecca Wanzo, I analyze three award speeches given by Viola Davis – a popular and acclaimed African American actress whose speeches generate significant public and media attention. Framing Davis’s speeches within the Black feminist epistemology, I draw on the conventions of sentimental storytelling proposed by Wanzo to argue that Davis is an example of a Black woman skilfully using sentimentality to gain affective agency and mobilize sympathy from mainstream public while at the same time narrativizing African Americans’ lived experiences to have their humanity and their struggle recognized today. Given the continued prioritization of White female suffering in the American media over stories of Black women’s struggle, the ways in which Black women can discursively utilize sentimentality to gain affective agency and negotiate self-definition in interactional public contexts is of significant sociolinguistic interest.
Źródło:
Yearbook of the Poznań Linguistic Meeting; 2020, 6, 1; 159-181
2449-7525
Pojawia się w:
Yearbook of the Poznań Linguistic Meeting
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Representation of African American Women in Alice Walker’s The Color Purple and Toni Morrison’s Beloved
Autorzy:
Struglińska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1193997.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Przedsiębiorstwo Wydawnictw Naukowych Darwin / Scientific Publishing House DARWIN
Tematy:
African American history
African American women
Civil Rights Movement
institution of slavery
Opis:
African American women are merely half of the Black race, and they are half of the African American history, as well. The main objective of this paper is to show how the institution of slavery influenced lives of African American women and how they are conceived by the American society. This paper is in part an attempt to address the problems of race and gender faced by African American women during the Reconstruction and Civil Rights Movement, by suggesting how those problems shifted over the course of two centuries.
Źródło:
World Scientific News; 2015, 7; 185-222
2392-2192
Pojawia się w:
World Scientific News
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The phantom in American Arcadia: Rethinking race in Philip Roth’s The Human Stain
Rozważania na temat rasy w powieści Philipa Rotha Ludzka skaza
Autorzy:
Antoszek, Patrycja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1878770.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Afroamerykanie
dwurasowość
granice rasowe
rasa
tożsamość
African American
biracial
identity
Jewish-American
passing
race
racial boundaries
whiteness
Opis:
Tematem artykułu jest problem przynależności rasowej i związanych z nią niejednoznaczności w powieści Philipa Rotha pt. Ludzka skaza. Bohaterem książki jest czarnoskóry Coleman Silk, którego jasna karnacja pozwala mu na podawanie się za białego człowieka. Odwołując się do książki Toni Morrison pt. Playing in the Dark: Whiteness and the Literary Imagination, autorka pokazuje w jaki sposób wyparta przez bohatera przynależność rasowa powraca jako trudne do udźwignięcia brzemię, oraz w jaki sposób problem rasy staje się metaforą społecznych i ekonomicznych podziałów w Stanach Zjednoczonych. Artykuł dowodzi także, że jednym z głównych tematów powieści Rotha jest niepokój związany z faktem, że granice rasowe w istocie nie istnieją, a hegemonia białego człowieka zawsze oparta była na iluzji.
The article explores the problem of race and racial ambiguity in Philip Roth’s The Human Stain (2000). Referring to Toni Morrison’s Playing in the Dark: Whiteness and the Literary Imagination and her assumptions concerning “the Africanist presence,” the paper discusses how the character’s repressed African-American past returns to haunt not only the protagonist but also the reader. As biracial Coleman Silk succeeds in passing for a Jew, his body becomes a signifier whose signified turns out to be problematic. While Roth’s narrative argues that the ideal of a self-made man that the protagonist represents is always already haunted by the ghost of racial uncertainty, it also demonstrates that the issue of race functions in contemporary writing primarily as a metaphor, or “a way of referring to and disguising forces, events, classes, and expressions of social decay and economic division far more threatening to the body politic than biological ‘race’ ever was.” Finally, the paper explores the way in which Roth’s novel addresses the long familiar fear that racial boundaries do not exist and the coherent white American self is an illusion.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2016, 64, 11; 149-158
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Ambivalence of African-American Culture. The New Negro Art in the interwar period
Ambiwalencja kultury afroamerykańskiej. Sztuka „nowych murzynów” w okresie międzywojennym
Autorzy:
Pawłowska, Aneta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593786.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
African-American
“New Negro”
“Harlem Renaissance”
Photography
“African Art”
Murals
20th century
Painting
Afroamerykanie
“Nowi Murzyni”
“Renesans z Harlemu”
fotografia
“sztuka afrykańska”
murale
XX wiek
malarstwo
Opis:
Reflecting on the issue of marginalization in art, it is difficult not to remember of the controversy which surrounds African-American Art. In the colonial period and during the formation of the American national identity this art was discarded along with the entire African cultural legacy and it has emerged as an important issue only at the dawn of the twentieth century, along with the European fashion for “Black Africa,” complemented by the fascination with jazz in the United States of America. The first time that African-American artists as a group became central to American visual art and literature was during what is now called the Harlem Renaissance of the 1920s and 1930s. Another name for the Harlem Renaissance was the New Negro Movement, adopting the term “New Negro”, coined in 1925 by Alain Leroy Locke. These terms conveyed the belief that African-Americans could now cast off their heritage of servitude and define for themselves what it meant to be an African-American. The Harlem Renaissance saw a veritable explosion of creative activity from the African-Americans in many fields, including art, literature, and philosophy. The leading black artists in the 1920s, 1930s and 1940 were Archibald Motley, Palmer Hayden, Aaron Douglas, Hale Aspacio Woodruff, and James Van Der Zee.
Odnosząc się do kwestii marginalizacji w sztuce trudno nie wspomnieć o kontrowersjach ota-czających sztukę Afroamerykanów. W okresie kolonialnym, a także podczas krystalizacji ame-rykańskiej tożsamości narodowej, sztuka ta została odrzucona wraz z całością afrykańskiego dziedzictwa kulturowego. Uznanie znaczenia tej kultury i sztuki pojawiło się jako istotna kwe-stia dopiero u zarania XX wieku wraz z europejską modą na Czarną Afrykę uzupełnioną o jazzowe fascynacje z USA. Ważnym etapem poprzedzającym powstanie sztuki „Nowych Czarnych” były próby poszukiwania wyrazu dla afroamerykańskiej tożsamości, świadomie ignorujące różnicę w pigmentacji skóry. Były to wyraźne dążenia do znalezienia wspólnego głosu z białym etosem i tradycją amerykańskiej klasy średniej. Po raz pierwszy afroamerykańscy artyści jak grupa stali się dominującym elementem ame-rykańskiej sztuki wizualnej i literatury jako ruch “Renesansu z Harlemu” (Harlem Renaissance) w latach 1920 i 1930. Inną nazwą tego nurtu było określenie “Nowi Murzyni” (New Negro) ukuty w 1925 roku przez Alain Leroy Locke’a. Twórczości Afroamerykanów w tym okresie przeżywa prawdziwą eksplozję talentów w wielu dziedzinach, w tym sztuki, literatury i filo-zofii. Czołowi czarni artyści z lat 1920–1940 to: Archibald Motley, Palmer Hayden, Aaron Douglas, Hale Aspacio Woodruff, James Van Der Zee.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2014, 16; 167-193
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Reflections on reading and teaching contemporary african american prose
Autorzy:
Penier, Izabella
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/540738.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
contemporary African American female writing
black literary criticism
cultural nationalism
nation-and-gender theories
British cultural studies
teaching African American prose
Opis:
The aim of this essay is to present an overview of shifting paradigms in Black Studies. I will critically look back on my own research on African American women writers of the so-called Second American Renaissance in an effort to determine to what extent theory can alter interpretation, and how theoretical position can ‘rewrite’ or ‘transform’ the books we read and analyze. I will show that my engagement with diasporic and postcolonial theories has enabled me a more polemical formulation of contemporary Afro-American women’s prose. I will also analyze how my experience with applying different literary and cultural theories and criticism impacted on my teaching of black American literature and literature in general.
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2014, 2; 141-150
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
PREPARING FUTURE LEADERS OF THEIR RACES -THE POLITICAL FUNCTION OF CHILDREN’S CHARACTERS IN CONTEMPORARY AFRICAN AMERICAN PICTURE-BOOKS
Autorzy:
Klęczaj-Siara, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/628738.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
picture-books
text-image relationships
African American children's literature
racism
political agents
Opis:
Aim. The aim of the article is to analyse the ways African American children’s characters are constructed in selected picture-books and to determine whether they have any impact on the conduct of contemporary black youth facing discrimination in their own lives. It also argues that picture-books are one of the most influential media in the representation of racial problems.Methods. The subjects of the study are picture-books. The analysis pertains to the visual and the verbal narrative of the books, with a special emphasis being placed on the interplay between text and image as well as on the ways the meaning of the books is created. The texts are analysed using a number of existing research methods used for examining the picture-book format. Results. The article shows that the actions of selected children’s characters, whether real or imaginary, may serve as an incentive for contemporary youth to struggle for equal rights and contribute to the process of racial integration on a daily basis.Conclusions. The results can be considered in the process of establishing educational curricula for students from minority groups who need special literature that would empower them to take action and join in the efforts of adult members of their communities.
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2019, 10, 1; 173-184
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie rasy w bioetyce afroamerykańskiej
The concept of race in an African American bioethics
Autorzy:
Strządała, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/517957.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Wydział Nauk Historycznych i Pedagogicznych. Katedra Etnologii i Antropologii Kulturowej
Tematy:
rasa
bioetyka
bioetyka afroamerykańska
race
bioethics
African American bioethics
Opis:
W latach 90. XX wieku J. L. A. Garcia wystąpił z propozycją specyficznej afroamerykańskiej perspektywy w bioetyce. Tekst opisuje specyfikę tegoż podejścia w bioetyce, w szczególności zaś koncentruje się na wykorzystywanym w nim pojęciu rasy, w kontekście przemian pojmowania tej idei w wieku XX. Bioetyka afroamerykańska przewartościowuje samo pojęcie rasy, jednak nie opowiada się za „rasową ślepotą” (ang. color blindness), która paradoksalnie nie sprzyja procesom emancypacji.
In the 90s, J. L. A. Garcia came up with a specific proposal for the African American perspective on bioethics. The text describes the specificity of that approach in bioethics; in particular, it focuses on the concept of race used by Garcia in the context of historical changes of this idea in the 20th century. African American bioethics revaluates the notion of race, but do not totally rejects it. On the contrary, African American bioethics does not favor of “color blindness”, which is not conducive to the emancipation (eg. in the context of medicine).
Źródło:
Tematy z Szewskiej; 2014, Rasa 3(13)/2014; 9-22
1898-3901
Pojawia się w:
Tematy z Szewskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Podmioty moralności. Studium porównawcze opowieści o mordercach (African Psycho Alaina Mabanckou i American Psycho Breta Eastona Ellisa)
Autorzy:
Poręba, Izabela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2029739.pdf
Data publikacji:
2021-12-14
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:
postcolonialism
evil
morder
African Psycho
American Psycho
morality
mental colonisation
postkolonializm
zło
morderstwo
moralność
kolonizacja mentalna
Opis:
Artykuł stanowi komparatystyczne studium dwóch morderców, bohaterów powieści African Psycho (2003) autorstwa Alaina Mabanckou i American Psycho (1991) Breta Eastona Ellisa. Frankofońska literatura afrykańska staje się dyskursywnym polem dla dyskusji nad rezultatami kolonialnej opresji i warunkami, pod wpływem których przekształcają się współczesne zdekolonizowane społeczeństwa. Celem tego studium nad powieścią African Psycho jest ukazanie związku między manifestacjami przemocy fizycznej i przemocy ekonomicznej, co stanowi przypomnienie o kolonialnej historii Republiki Konga. Porównanie dwóch powieści dotyczy ponadto refleksji nad zdolnością ich głównych bohaterów do bycia podmiotami sądów o charakterze moralnym. Ich szczególna psychiczna kondycja (nieciągłość biografii, izolacja, pragnienie zła) jest oznaką odpodmiotowienia. Stąd ich zdolność do samozrozumienia i etycznej odpowiedzialności są poddane w wątpliwość. Metodologiczną podstawę niniejszego studium stanowią metody studiów komparatystycznych, zagadnienia etyki (Immanuel Kant, Friedrich Nietzsche, Michail Bachtin, Zygmunt Bauman) i teoria postkolonialna (Frantz Fanon, Achille Mbembe).
The article is a comparative study of two murderers, characters from novels African Psycho (2003) written by Alain Mabanckou and American Psycho (1991) by Bret Easton Ellis. Francophone African literature becomes a discursive field to discuss the effects of colonial oppression and conditions in which modern decolonised societies are transformed. The aim of this study on the novel African Psycho is showing a relationship between manifestation of physical abuse and economical violence, which is a remainder of colonial history of Republic of the Congo. In a comparison of two commented novels final thoughts are concerning the capacity of main book characters as subjects of moral judgements. Their peculiar psychical condition (biographical discontinuity, isolation, desire of evil) is an evidence of „depowerment”. That is why their capability of self-understanding and ethical responsibility is being questioned. Methodological basis of this research are comparative studies, ethics (Immanuel Kant, Friedrich Nietzsche, Michail Bachtin, Zygmunt Bauman) and postcolonial theory (Frantz Fanon, Achille Mbembe).
Źródło:
Tematy i Konteksty; 2021, 16, 11; 564-582
2299-8365
Pojawia się w:
Tematy i Konteksty
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Poczuć czy zrozumieć bluesa? O duchowości, emocjonalności bluesa i jego społeczno-kulturowej funkcji
To feel or understand the blues? On the spirituality, emotionality of the blues, and its socio-cultural function
Autorzy:
Al Azab-Ruszowska, Aya
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51532121.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
muzyka bluesowa
muzyka afroamerykańska
Afroamerykanie
Black Studies
gospel
muzyka popularna
blues
African American music
African Americans
spirituals
work songs
popular music
Opis:
Muzyka bluesowa ściśle związana jest z emocjonalnością. Nie bez powodu ukuto powiedzenie: „czuć bluesa”. Od etymologii słowa, po historię powstania tego gatunku znajdujemy potwierdzenie tego związku. Blues koncentruje się na trudnościach życiowych, wprowadza odbiorcę w świat uczuć, czarnego cierpienia i radości. Dokonania współczesnych badaczy Black Studies podkreślają: by móc odpowiednio zanalizować muzykę bluesową, trzeba „poczuć ducha”, to znaczy, interpretator musi wczuć się w moc czarnej muzyki, reagując zarówno na jej rytm, jak i na wiarę w doświadczenie, które ona potwierdza. Czy zatem emocjonalna płaszczyzna bluesa wyklucza warunek rozumienia go w szerszym kontekście? A może wręcz przeciwnie – by w pełni poczuć bluesa, najpierw należy poznać jego historię i znaczenie? Celami artykułu są wskazanie współzależności aspektów kognitywnego i metafizycznego muzyki bluesowej oraz wyjaśnienie, dlaczego wykonawcy i słuchacze muzyki bluesowej spoza afroamerykańskiego kręgu kulturowego powinni poznać historię, tropy i funkcje bluesa.
Blues music is closely related to emotionality. There is a reason the saying “feel the blues” was coined. From the etymology of the word to the history of the origin of the genre, we find confirmation of this connection. Blues focuses on the difficulties of life and introduces the listener to the world of feelings, specifically black suffering and joy. Contemporary Black studies scholars emphasize in order to adequately analyze blues music, one must “feel the spirit,” that is, the interpreter must get into the power of Black music, reacting both to its rhythm and to the belief in the experience it confirms. Does the emotional nature of the blues, then, negate the condition of understanding it in a broader context? Or, on the contrary, in order to fully feel the blues, should one first know its history and meaning? In this paper, I will point out this interdependence of cognitive and metaphysical aspects and explain why non-African American performers and listeners of blues music should learn about the history, tropes, and functions of the blues.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2024, 16, 1; 47-56
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Oscar Micheaux i początki kina afroamerykańskiego
Oscar Micheaux and the Beginnings of African-American Cinema
Autorzy:
Loska, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/26850888.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Oscar Micheaux
kino afroamerykańskie
kultura filmowa
początki kina
„film rasowy”
African-American cinema
film culture
early cinema
“race film”
Opis:
Autor omawia początki kina afroamerykańskiego na przykładzie twórczości Oscara Micheaux (1884-1951) – jednego z najwybitniejszych przedstawicieli tzw. filmu rasowego – i sytuuje jego twórczość w szerszym kontekście społecznym, kulturowym i politycznym, na tle działalności innych przedstawicieli branży, którzy w drugiej i trzeciej dekadzie XX w. podejmowali próby realizacji filmów przeznaczonych dla czarnej publiczności. Autor zwraca uwagę na szereg aspektów kształtujących kulturę filmową w społeczności afroamerykańskiej, takich jak system dystrybucji i promocji, praktyki wystawiennicze, wpływ cenzury na ostateczny kształt dzieła. Uwzględnia również zagadnienia stylistyczne oraz tematykę podejmowaną w „filmach rasowych”, a związaną z kwestią awansu społecznego, narracją emancypacyjną, polemiką ze stereotypami rasowymi, strategią „uchodzenia za białego” (passing) oraz obecnością tematów kontrowersyjnych (jak lincz i małżeństwa „międzyrasowe”).
The author discusses the beginnings of African-American cinema on the basis of the films by Oscar Micheaux (1884-1951), who was one of the most prominent representatives of the so-called race film, and situates his work in broader social, cultural and political contexts. The author juxtaposes Micheaux with other directors who attempted to make films intended for black audiences in the second and third decades of the twentieth century. Attention is drawn to a number of aspects shaping the film culture of the African-American community, such as the distribution and promotion system, exhibition practices, or the influence of censorship on the final shape of the work. The author also takes into account stylistic issues and topics taken up in “race films”, e.g. social advancement, emancipation narrative, polemics with racial stereotypes, the “passing” strategy, and the presence of controversial themes (such as lynching or interracial marriages).
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2022, 117; 143-160
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Orishas in Cuban Santería According to Nelson Marcos Aboy Domingo
Orisze w Santerii kubańskiej w ujęciu Nelsona Marcosa Aboya Domingo
Autorzy:
Kieżel, Bogusław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/950546.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
orisze
kult
bóstwa
religie afroamerykańskie
cuban santería
orishas
cult
african-american religions
nelson
marcos aboy domingo
Opis:
Santería (also called La Regla de Ocha, or The Rule of Ocha) is an Afro-American syncretic religion practiced in Cuba. At the center of this religion is a belief in the Supreme Being, in deity intercessors (Orishas), and ancestral spirits. Orishas are like divine mediators between the Supreme Being and men. They represent the embodiment of natural forces and natural phenomena such as birth and death, health and disease, rain and dew, and trees and rivers. Orishas represent the four great elements of nature: fire, water, earth and air, as well as the three dimensions of nature: mineral, vegetal, and animal. The Orishas are the emanations of the Supreme Being, from whom they have received divine attributes and characteristics. Their task is to help the Supreme Being to govern the world. This study presents the original concept of “Orisha” according to Nelson Marcos Aboy Domingo, the Cuban anthropologist and babalawo, by first presenting how the concept of orishas came about, and then examining the essence, function, and roles of Orishas as well as their cult in Cuban Santería according to concept of Cuban anthropologist.
Santeria (określana także jako La Regla de Ocha) to synkretyczna religia afroamerykańska występująca na Kubie. Centrum tej religii stanowi wiara w Istotę Najwyższą, w bogów - pośredników (orisze) i duchy przodków. Orisze określa się jako bóstwa pośredniczące między Istotą Najwyższą a człowiekiem. Reprezentują one uosobienie sił przyrody oraz zjawisk naturalnych: narodziny i śmierć, zdrowie i chorobę, deszcz i rosę, drzewa i rzeki. Orisze przedstawiają cztery wielkie elementy natury: ogień, wodę, ziemię i powietrze, jak również trzy wymiary przyrody: mineralny, roślinny oraz zwierzęcy. Orisze stanowią emanację Istoty Najwyższej, od której otrzymały boskie atrybuty oraz charakterystykę, stąd też mają za zadanie pomoc Istocie Najwyższej w zarządzaniu światem. W niniejszym opracowaniu ukazano oryginalną koncepcję pojęcia „orisza” w ujęciu Nelsona Marcosa Aboya Domingo – kubańskiego antropologa i babaláwo. Na początku zarysowano proces kształtowania się pojęcia „orisza”. Następnie przedstawiono istotę, funkcję, rolę oriszów oraz ich kult w santerii kubańskiej według koncepcji kubańskiego antropologa.
Źródło:
Rocznik Teologii Katolickiej; 2017, 16, 1
1644-8855
Pojawia się w:
Rocznik Teologii Katolickiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Narrating the Racialization of Space in Austin, Texas and Nashville, Tennessee
Autorzy:
Norkunas, Martha
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/508858.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
landscape
race
racialized space
African American
gendered space
Opis:
Narrating the Racialization of Space in Austin, Texas and Nashville, TennesseePeople of color in the United States have been obligated to move through public space in particular ways, dictated by law and social custom. Narrators create cognitive maps of movement in the city shaped by racial codes of behavior. The maps change over time as law and social custom changes. The fluidity of the maps is also influenced by status, gender, class, and skin tone. This paper examines a rich body of oral narratives co-created with African Americans from 2004 to 2014 focusing on how men and women narrate their concepts of racialized space. It moves from narratives about the larger landscape - the city - to smaller, more personal public places - the sidewalk and the store - to intimate sites of contact in the public sphere. Many of the narratives describe complex flows of controlled movement dictated by racial boundaries in the context of capitalism. The narratives form an urban ethnography of the power relations inscribed on the landscape by racializing movement in space. Narracje o urasowieniu przestrzeni w Austin (Teksas) i Nashville (Tennessee)Nie-Biali w Stanach Zjednoczonych byli zmuszeni do poruszania się w przestrzeni publicznej w szczególny sposób, określony przez prawo i zwyczaj społeczny. W swoich narracjach badani tworzą mapy kognitywne ruchu w mieście, kształtowane przez rasowe kody zachowania. Mapy te zmieniały się w czasie pod wpływem zmian prawnych i zwyczajowych. Na płynność tych map wpływały także status, płeć, klasa i odcień koloru skóry. W artykule przeanalizowano bogaty zbiór relacji ustnych tak zwanych Afroamerykanów, zbieranych w latach 2004-2014; uwaga skupia się na tym, jak mężczyźni i kobiety opowiadają o swoim widzeniu przestrzeni urasowionej. Omówiono narracje o szerszej przestrzeni miasta, jak i węższej, skoncentrowanej na bardziej osobistych miejscach publicznych, takich jak sklep. Wiele narracji opisuje złożone wiązki kontrolowanych ruchów, dyktowane przez granice rasowe w kontekście kapitalizmu. Narracje te tworzą etnografię miejskości o relacjach władzy wpisanych w krajobraz, opartych na urasowieniu ruchu w przestrzeni.
Źródło:
Colloquia Humanistica; 2015, 4
2081-6774
2392-2419
Pojawia się w:
Colloquia Humanistica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Minority Views: “Liberator”, American Cinema, and the 1960s African American Film Criticism
Spojrzenie mniejszości. „Liberator”, kino amerykańskie i afroamerykańska krytyka filmowa lat 60. XX w
Autorzy:
Smoliński, Sebastian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/25806665.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
czasopismo „Liberator”
kino afroamerykańskie
ruch praw obywatelskich
ruch Black Arts
czarny radykalizm
czarna prasa
“Liberator” magazine
African American cinema
civil rights movement
Black Arts movement
black radicalism
black press
Opis:
The article reconstructs the discourse of film criticism in Liberator – a radical African American magazine published between 1961 and 1971. Employing Pierre Bourdieu’s theory of the cultural field, the author situates Liberator within the context of the 1960s, civil rights movement, and Black Arts movement, and analyses the magazine’s role in film culture of the era, as well as the links between the magazine and important black filmmakers and film writers. Four aspects of Liberator’s film criticism are explored: cultural memory of past representations, criticism of genre filmmaking, the need for cinematic realism, and the possibility of creating a distinct black cinema. The case study of the critic Clayton Riley’s career presents an author who wanted to continue his radical criticism in the mainstream press (The New York Times). Liberator’s legacy is framed as essential in understanding the tradition of African American film criticism.
Artykuł stanowi rekonstrukcję dyskursu krytyki filmowej w „Liberatorze” – radykalnym czasopiśmie afroamerykańskim wydawanym w latach 1961-1971. Posługując się teorią pola kulturowego Pierre’a Bourdieu, autor sytuuje „Liberatora” w kontekście lat 60., ruchu praw obywatelskich i ruchu Black Arts, a także analizuje rolę tego pisma w kulturze filmowej epoki oraz związki między magazynem a ważnymi czarnymi filmowcami i autorami tekstów o kinie. Omawia przy tym cztery aspekty publicystyki filmowej „Liberatora”: pamięć kulturową o dawnych reprezentacjach, krytykę kina gatunkowego, potrzebę realizmu filmowego oraz możliwość stworzenia odrębnego kina afroamerykańskiego. Autor skupia się także na przedstawieniu kariery krytyka Claytona Rileya, który chciał kontynuować radykalną publicystykę w prasie głównego nurtu („The New York Times”). Spuścizna „Liberatora” została przedstawiona jako kluczowa dla zrozumienia tradycji afroamerykańskiej krytyki filmowej.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2022, 120; 144-163
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Media Representations of Black Boys and the Response of Contemporary African American Children’s Authors and Illustrators
Autorzy:
Kleczaj-Siara, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1196136.pdf
Data publikacji:
2020-07-06
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Katedra Italianistyki. Polskie Towarzystwo Retoryczne
Tematy:
race
identity
rhetoric of black boyhood
black narrative
African American children’s literature
rasa
tożsamość
retoryka czarnego chłopięctwa
czarna narracja
afroamerykańska literatura dziecięca
Opis:
The concept of black boyhood has always been marked with negative associations. American media usually portray black boys as a potential threat. Rather than focusing on their future, they treat black boyhood as an experience “in the now,” failing to consider the historical context of African American communities. Thus, they create a monolithic picture of young black men, which highlights only their faults. This way of imagining black boyhood has inspired African American authors and illustrators to talk back and join the national debate. Their picture books reject the public rhetoric of crisis and replace it with a new black narrative, which reconstructs the black male identity. The aim of this article is to analyze selected images of black boyhood included in the books, as well as to compare them with the message of today’s media.
Koncepcja czarnego chłopięctwa zawsze naznaczona była negatywnymi skojarzeniami. Współczesne media amerykańskie zwykle przedstawiają czarnoskórych chłopców jako potencjalne zagrożenie. Nie zajmują się ich przyszłością, a wyjaśniając bieżące sprawy, pomijają szerszy kontekst historyczny społeczności afroamerykańskich. W ten sposób tworzą monolityczny obraz czarnoskórego młodego mężczyzny, który eksponuje wyłącznie ich wady. W ostatnich latach afroamerykańscy twórcy literatury dziecięcej zakwestionowali medialny wizerunek czarnego chłopięctwa. Ich książki odrzucają publiczny dyskurs kryzysu oraz proponują nową czarną narrację, która zmienia tożsamość czarnoskórych chłopców. Celem niniejszego artykułu jest analiza wybranych wizerunków czarnoskórych chłopców zawartych w omawianych publikacjach oraz ich konfrontacja z przekazem medialnym.
Źródło:
Res Rhetorica; 2020, 7, 2; 32-47
2392-3113
Pojawia się w:
Res Rhetorica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies