Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "ANDRZEJ PIERZGALSKI" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-6 z 6
Tytuł:
GALERIA im. ANDRZEJA PIERZGALSKIEGO. Dokumenty Artystów 4. Edycja 4 – Założenia Programowe
ANDRZEJ PIERZGALSKI GALLERY. Artists’ Documents 4. Edition 4 – Program Assumptions GALERIE dédiée à ANDRZEJ PIERZGALSKI. Documents d’Artistes 4. Édition 4 – Hypothèses du Programme
Autorzy:
Brogowski, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424546.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
galeria im. Andrzeja Pierzgalskiego
Dokumenty Artystów 4
Andrzej Pierzgalski gallery
Artists’ Documents 4
galerie dédiée à Andrzej Pierzgalski Documents d’Artistes 4
Lucy R. Lippard
Kynaston McShine
Information
Opis:
W szczególnie napiętym kontekście społecznym i politycznym w Stanach Zjednoczonych (wojna w Indochinach i ruchy walczące o prawa obywatelskie), obieg materialnie niepozornych dokumentów, zwłaszcza druków, umożliwiony popularyzacją kserokopii w latach sześćdziesiątych, pozwolił zniwelować hierarchie w debacie o sztuce i społeczeństwie, co pociągnęło za sobą przekształcenia zarówno w praktykach artystycznych, jak i w sposobie uprawiania krytyki sztuki: taką tezę postawiła Marie Adjedj w pracy doktorskiej, napisanej pod kierunkiem Evelyne Toussain i obronionej na uniwersytecie Aix Marseille w styczniu 2019 roku. W niniejszym, zaproponowanym i opracowanym przez nią artykule, został poddany analizie kluczowy dokument pochodzący z tego czasu: oryginalny przykład krytyki sztuki zredagowany z upoważnienia Lucy R. Lippard według jej instrukcji.
During a particularly tense social and political context in the United States (the war in Indochina and Civil Rights movement protests), the circulation of materially inconspicuous documents, especially prints, made possible by the popularisation of photocopying in the 1960s, helped to eliminate certain hierarchies in the debate on art and society, which attracted transformation in both artist making and the way of practicing art criticism: this is the thesis put by Marie Adjedj in her doctoral dissertation, written under the supervision of Evelyne Toussain and defended at the Aix Marseille University in January 2019. In this article, proposed and elaborated by her, a key document of that time is analysed: an original example of art criticism edited under the authority of Lucy R. Lippard according to her instructions.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 21; 192-195
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Najbardziej radykalne postawy w ruchu galerii konceptualnych lat siedemdziesiątych. Galeria 80x140 Jerzego Trelińskiego i Galeria A4 Andrzeja Pierzgalskiego
The Most Radical Attitudes Within The Movement Of 'Conceptual Galleries' In The 70s. Jerzy Trelinski's Gallery 80x140 And Andrzej Pierzgalski's Gallery A4
Autorzy:
Guzek, Lukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424312.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
ANDRZEJ PIERZGALSKI
CONCEPTUAL GALLERIES
CONCEPTUALISM
GALLERY 80X140
GALLERY A4
JERZY TRELINSKI
LODZ
Opis:
The 'Gallery movement', which formed in Poland in the 70s is a world phenomenon that provides extremely rich material, in terms of diversity, as well as in quantitative terms. The galleries were created under the dominant influence of conceptual art, that is why I describe them as 'conceptual galleries'. They played the traditional role of a gallery, that is, they were places of exhibition and they functioned as an 'art container', but at the same time, they were art projects created according to the individual decision of the artist, just like the works of art. They were therefore a form of conceptual art, developed in the 70s, the conceptual art decade. One of the most radical galleries at that time was the 80x140 Gallery, founded by Jerzy Trelinski, in spring 1971 in Lodz. The Gallery operated until 1977. Initially, the gallery space was a wall surface of dimensions given in the name of the gallery (80 x 140 cm). But soon the work presented in the gallery began to develop directly into the space of the room, turning it into an installation space. Then artworks began to be realized around the city and numerous projects by J. Trelinski, as well as collaborative projects, began to be created in various locations outside Lodz, all under the facade of Gallery 80x140. In May 1972, at the 80x140 Gallery, the A4 Gallery began its activity, which was an initiative of Andrzej Pierzgalski. It was perhaps an even more radical art project in the category of 'conceptual galleries', and it was limited to a plain sheet of A4 size paper (literally, a piece of A4 paper was placed within the 80x140 Gallery). This article also announces broader research on issues arising from the 'gallery movement' and the category of 'conceptual galleries' in Polish art of the 70s. The 'gallery movement' also had a social and political dimension. Thus a network of the independent exchange of ideas was created, and it functioned well on an international scale. The patterns of self-organising initiated by the artists' community and the art procedures that were developed in the 70s on the basis of conceptual art, proved extremely useful in the 80s. Also during the economic crisis and transformation of the 90s, the model of a 'conceptual gallery' enabled the artistic community to function, despite limitations of an economic nature. This article describes the methodology of research on the 'conceptual galleries' phenomenon. It contains a detailed description of works that were created in the Gallery 80x140 and Gallery A4 (and under their auspices) throughout the time of their operation. It also presents the consequences that the initiators of these galleries have drawn from them later in their artistic practice; particularly a series of works titled Autotautologies by J. Trelinski, (the artist puts a graphic sign TRELINSKI on various objects and in various places and situations), as well as further artistic development of A. Pierzgalski.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2011, 4; 49-68
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Galeria im. Andrzeja Pierzgalskiego. Dokumenty Artystów 5. Założenia programowe 5
Galerie dédiée à Andrzej Pierzgalski. Documents d’Artistes 5. Hypothèses du programme 5
Andrzej Pierzgalski Gallery. Artists’ Documents 5. Programme Assumptions 5
Autorzy:
Brogowski, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2127571.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
artists’ books
mail art
paweł petasz
democratization of culture
do-it-yourself aesthetics
conceptual art
fluxus
andrzej pierzgalski
Opis:
Założenia programowe piątej edycji Galerii w czasopiśmie Sztuka i Dokumentacja, dotyczą książki artysty. W odróżnieniu od książek artystycznych, których podstawowym założeniem jest stworzenie unikalnej formy estetycznej, a które często są drogimi, dużymi produkcjami znanych wydawców publikacji o sztuce, książka artysty jest produkcją własną, opartą na własnych możliwościach i koncepcji wynikającej z warunków społecznych, w jakich dana publikacja jest wytwarzana. Przykładem poddanym analizie i opracowaniu w tym wydaniu Galerii jest działalność artystyczna Polskiego artysty sztuki konceptualnej i mail art - Paweł Petasz. Był on twórcą prac-kolaży, a także licznych self-published swoich własnych książek artysty, oraz instigatorem magazynu Commonpress, który stał się zbiorowym dziełem artystów mail art działających na całym świecie. Celem piątej edycji Galerii jest przybliżenie dokonań artystycznych Petasza, tak aby na tej podstawie dokonać prób nowych interpretacji tego rodzaju aktywności artystycznej, reewaluacji tej formy twórczości w kontekście współczesnego świata sztuki.
The program assumptions of the fifth edition of the Gallery in the Sztuka i Dokumentacja journal concern the artist's book. Contrary to art books, the basic assumption of which is to create a unique aesthetic form, and which are often expensive, large productions of well-known publishers of art publications, the artist's book is his own production, based on his own abilities and concept resulting from the social conditions in which a given publication is produced. An example analyzed and elaborated in this edition of the Gallery is the artistic activity of the Polish artist of conceptual art and mail art - Paweł Petasz. He was the creator of collage works, as well as numerous self-published works of his own artist’s books, and the instigator of Commonpress magazines, which became a collective work of mail art artists active around the world. The aim of the fifth edition of the Gallery is to present Petasz's artistic achievements, so as to make attempts on this basis for new interpretations of this type of artistic activity, and to re-evaluate this form of creativity in the context of the contemporary art world.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2020, 22; 184-195
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
English Summary
Autorzy:
Taunay, Corinne
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424330.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Andrzej Pierzgalski
Leszek Brogowski
Album primaaprilisowy
Alphons Allais
Niezborni
pułapki dokumentu
monochrom
April Fools’ Day Album
Incoherents
trap of document
Opis:
Incoherent Arts and the Practice of Document(1882-1893)
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 20; 290-291
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sztuki Niezborne i Praktyka Dokumentu (1882–1893)
Sans Documents, Pas d’Incohérents
Autorzy:
Taunay, Corinne
Brogowski, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424701.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Andrzej Pierzgalski
Leszek Brogowski
Album primaaprilisowy
Alphons Allais
Niezborni
pułapki dokumentu
monochrom
April Fools’ Day Album
Incoherents
trap of document
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 20; 254-289
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edycja 3 – Założenia Programowe
Edition 3 – Program Assumptions / Édition 3 – Hypothèses du Programme
Autorzy:
Brogowski, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424697.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
Andrzej Pierzgalski
Leszek Brogowski
Album primaaprilisowy
Alphons Allais
Niezborni
pułapki dokumentu
monochromom
April Fools’ Day Album
Incoherent
trap of document
monochrom
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2019, 20; 208-214
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-6 z 6

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies