Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę ", sublime" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Agalmatophilic Pygmalions: Burke and Winckelmann on the Beautiful and the Sublime
Autorzy:
Antal, Éva
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31318154.pdf
Data publikacji:
2024-04-30
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Filozofii
Tematy:
self
sublime
beautiful
sexes
statues
Burke
Winckelmann
Opis:
There is a good chance that “each critic becomes a Pygmalion” (as Leo Curran put it) when they bring the work of art to life in their narcissistic (and almost amorous) attention, unfolding its meaning so that they should be able to write their own interpretation. The starting point of the present text is the perfection of sculptural forms, and the author discusses “traditional” aesthetic concepts: the beautiful and the sublime along with the difference and interplay of the two qualities, bearing in mind their variations and relations. The framework is provided by the occurrence of these two in the discourses on the self and taste in the eighteenth-century while the focus is on subjective criticism concerning the beautiful versus the sublime in the artistic and sensual experience of statues. Within the given framework, the author is planning to force Edmund Burke, stiffened by the experience of the sublime, and Winckelmann, softened by the sight of the Greek statues, into a dialogue on individual taste.
Źródło:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture; 2024, 8, 1; 39-68
2544-302X
Pojawia się w:
Eidos. A Journal for Philosophy of Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Methods of Dogmatic Discourse in the Dispute over the Immaculate Conception of the Blessed Virgin Mary as Exemplified by German Dominican Theologians from the 13th to the 16th Century
Autorzy:
Ferdek, Bogdan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/50142192.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
scholastic method
lectio divina
immaculate conception
sublime sanctification
heresy
reinterpretation
Opis:
The important problem of the publication is expressed by two questions: what method was used by German Dominican theologians who were supporters of the Immaculate Conception? How did the change in method change the view of the Immaculate Conception? The path to solving the problem has three stages. The first of them is a reconstruction of the views on the Immaculate Conception of German Dominican theologians. The next stage examines these views in terms of the method used. The final stage is a critical look at the methods used by Dominican supporters of the Immaculate Conception. The method used in the article consists of: systematization of the views of German Dominicans, analysis of the methods used by them and a discourse on the methods of the supporters of the Immaculate Conception with the opponent of this opinion, St. Thomas Aquinas. The change of method, from the scholastic method to the liturgical method (lex orandi – lex credendi), the argument from congruity (ex convenientia), and typological exegesis, has led a few Dominican theologians to the opinion that Mary was preserved or purified from original sin, or that she was conceived without original sin. The methods used by Dominican supporters of the Immaculate Conception have weaknesses. They resemble a circumstantial trial, which provides a high degree of probability, but not proof. This weakness of the methods is exposed by the discourse of these methods with the scholastic method of St. Thomas. This discourse results in the postulate of reinterpreting the Immaculate Conception. We should return to the biblical term “sanctification” and explain that Mary was saved by a more sublime sanctification. This would prevent the immaculate conception of Jesus from being equated with the immaculate conception of Mary. Only Jesus is Immaculate because He was conceived by the Holy Spirit, and His Mother, conceived by Joachim and Anna, was saved by a more sublime sanctification.
Źródło:
Verbum Vitae; 2024, 42, 3; 557-582
1644-8561
2451-280X
Pojawia się w:
Verbum Vitae
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
La création d’une communauté discursive sublime La propagande post-djihadiste de Boko Haram
The Creation of a Sublime Discursive Community Boko Haram’s Post jihadist Propaganda
Autorzy:
Rinn, Michael
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28411482.pdf
Data publikacji:
2023-12-16
Wydawca:
Komisja Nauk Filologicznych Oddziału Polskiej Akademii Nauk we Wrocławiu
Tematy:
discourse analysis
rhetoric
argumentation
sublime
propaganda
terrorism
violence
analyse du discours
rhétorique
propagande
terrorisme
Opis:
The article raises the question of the relationship between rhetoric as a tool for argumentation and negotiation used by a discursive community to safeguard its norms and rules of life, particularly in a crisis situation and the use of the sublime abject put in use by terrorist propaganda aimed at crushing the speakers through the spectacle of extreme violence. As if this violence were capable of transforming the very body of language, the latter being the necessary condition for making society. The analysis focuses on the post-jihadist propaganda discourse held by “Boko Haram”, a terrorist group which has also been involved in banditry in many countries of sub-Saharan Africa since 2015. After having noted the multiple and complex issues of the socio-historical context necessary to understand the acts of terrorist language, the article highlights the linguistic functioning of this type of discourse, the purpose of which is not only to put civilian populations under the yoke of fear, but to produce a sublime discursive community entirely given over to single thought.
Źródło:
Academic Journal of Modern Philology; 2023, 20; 387-396
2299-7164
2353-3218
Pojawia się w:
Academic Journal of Modern Philology
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Punkt Savary’ego – estetyka a bezpieczeństwo
Savarys Point – Aesthetics and Safety
Autorzy:
Kalita, Cezary
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/40213028.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
Tematy:
Savary's point
aestetics
beauty
security
sublime
Kant
punkt Savary’ego
estetyka
piękno
bezpieczeństwo
wzniosłość
Opis:
Punkt Savary’ego jest narzędziem poznania estetycznego, które umożliwia umieszczanie obserwatora w różnej przestrzeni poznawczej (Kant). Jest to punkt ujęcia rzeczywistości realnej (bezpośrednia obserwacja) czy wirtualnej (obserwacja ekranu) i umożliwia podmiotowi doświadczenia kategorii wzniosłości. Warunkiem zaistnienia wartości estetycznej, jaką jest wzniosłość, jest odpowiedni stopień poczucia bezpieczeństwa. Dlatego wykorzystuje się kategorię wzniosłości, do zwiększenia efektu odziaływania na poczucie bezpieczeństwa społeczeństw (terroryzm, wojna). Oznacza to, że nauki o bezpieczeństwie powinny w swoich analizach zjawisk dotyczących zagrożeń uwzględniać nie tylko wartości etyczne, ale również wartości estetyczne.
Savary's point is a tool of aesthetic cognition that allows the observer to be placed in a different cognitive space (Kant). It is the point of grasping the real (direct observation) or virtual reality (observing the screen) and enables the subject to experience the category of the sublime. The condition for the emergence of the aesthetic value, which is sublimity, is an appropriate level of security sense. That is why the sublime category  is used to increase the effect of influencing the sense of societies security (terrorism, war). This means that security science should take into account not only ethical values, but also aesthetic values in their analyzes of threats.
Źródło:
DOCTRINA. Studia Społeczno-Polityczne; 2022, 19, 19; 73-83
1730-0274
Pojawia się w:
DOCTRINA. Studia Społeczno-Polityczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
«Den verkliga festen, som är dödstyst» – Tomas Tranströmers "Blåsipporna" und das Heilige
Autorzy:
Seiler, Thomas
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1202466.pdf
Data publikacji:
2021-06-22
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Tomas Tranströmer
Prosagedicht
das Erhabene (Kant)
das Heilige (Rudolf Otto)
prose poem
the sublime (Kant)
eschatology
Opis:
Tranströmer’s prose poem Blåsipporna ("The Liverleafs") is rather cryptic. By reading the text in the light of Kant’s theory of the sublime and by focusing on its mysterious and paradoxical aspects, this essay seeks to unveil the poem’s hidden eschatology. The poem’s transcendence is the result of the rhetorical and literary devices the poet is using to depict an ecstatic experience. Such an experience is beyond rationality, hence the wording’s irrationality. In addition, the poem addresses silence, as the experience of ecstasy can never be expressed by words. Thus, "Blåsipporna" is a piece of art and a sacred text at the same time.
Źródło:
Folia Scandinavica Posnaniensia; 2021, 30; 4-14
1230-4786
2299-6885
Pojawia się w:
Folia Scandinavica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mesmerization with the Lights On: Poe’s “The Facts in the Case of M. Valdemar”
Autorzy:
Tindol, Robert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2032696.pdf
Data publikacji:
2021-11-22
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Edgar Allan Poe
the Sublime
Jacques Lacan
Immanuel Kant
Slavoj Žižek
Opis:
Edgar Allan Poe’s eerie short story “The Facts in the Case of M. Valdemar” is a particularly noteworthy example of the sublime, a psychological state in which one is overwhelmed by the magnitude of that which is perceived by the mind. Valdemar exemplifies the sublime in that his death has somehow been suspended in time because he was under hypnosis as part of a medical experiment at the moment of his passing. However, the story also draws particular attention to the means by which insight into the nature of death is acquired by the hypnotist who narrates the story. For a more comprehensive understanding of the sublime experience, one may turn to the psychoanalytic theory of Jacques Lacan and the postmodernist work of Slavoj Žižek, which lead to the conclusion that the dramatic chain of events in “Valdemar” is an example of the sliding signifier, and, moreover, that the instability of the signifier may explain the sublime effect.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2021, 11; 353-368
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ontologia piękna i wzniosłości w architekturze. Inspiracje heideggerowskie
Autorzy:
Benisz, Henryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/961516.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
Architektur
Kanon
Ontologie
Heidegger
Schöne
Erhabene
architecture
beautifu
, sublime
canon
ontology
architektura
piękno
wzniosłość
kanon
ontologia
Opis:
Nach der griechischen Auffassung von Kunst als Technik (techne) ist Architektur eine Baukunst, die festen Regeln des Kunstschaffens unterliegt. Die Idee der Schönheit geht jedoch über einen starren Rahmen des Kanons hinaus, da kalón nicht nur einen ästhetischen, sondern auch einen ethischen und religiösen Charakter hat. Religiöse Objekte sind offen für die Welt und andere Menschen (horizontale Dimension) und für das Jenseits und Götter oder Gott (vertikale Dimension). Die Fundamentalontologie von Heidegger führt uns zur wahren Natur der Schönheit, die die Beziehungen zwischen Erde und Himmel, zwischen den Göttlichen und Sterblichen erneuert. Sie lehrt uns, dass Bauen, Wohnen und Denken im Wesentlichen die gleiche Quelle haben. Um dem Bedürfnis nach Schönheit und Benutzerfreundlichkeit gerecht zu werden, müssen beim Entwerfen nicht nur Maße und Proportionen, sondern auch diese Beziehungen berücksichtigt werden. Auf diese Weise werden das Haus des Seins und die Behausung des Menschenwesens gehütet.
According to the Greek approach to art as techne, architecture is the art of construction and is subject to the established rules of art creation. The idea of beauty, however, exceeds the rigid frame of the canon since kalón not only has an aesthetic character, but also an ethical and religious one. Religious buildings are open to the world and other people (the horizontal dimension) and to the afterworld and gods or God (the vertical dimension). The fundamental ontology of Heidegger guides us to the true nature of beauty, one which renews relationships between earth and sky, between divinities and mortals. It teaches us that building, dwelling and thinking share the same source. When designing, it is necessary not only to keep measure and proportions in mind in order to meet the need for beauty and usability, but also to take into account these relationships. In this way, the house of being and the home of man’s essence are protected.
Zgodnie z greckim ujęciem sztuki jako techne, architektura jest sztuką konstrukcyjną podlegającą ustalonym regułom tworzenia. Idea piękna przekracza jednak sztywne ramy kanonu, gdyż kalón ma nie tylko estetyczny, ale także etyczny i religijny charakter. Obiekty sakralne są otwarte na świat i innych ludzi (wymiar horyzontalny) oraz na zaświaty i bogów lub Boga (wymiar wertykalny). Ku prawdzie piękna prowadzi nas ontologia fundamentalna Heideggera, która odnawia związki między Ziemią i Niebem, Istotami Boskimi i Śmiertelnymi. Uczy ona, że budowanie, mieszkanie i myślenie są źródłowo tożsame. Podczas projektowania należy nie tylko zachowywać miarę i proporcje, aby sprostać potrzebie piękna i użyteczności, ale też uwzględniać owe związki. W ten sposób strzeże się domu bycia i domostwa istoty człowieka.
Źródło:
Kultura i Wartości; 2020, 29
2299-7806
Pojawia się w:
Kultura i Wartości
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O retoryczności ukrytej we wzniosłych przedmiotach i metaforach (na podstawie pism Augusta Cieszkowskiego, Józefa Kremera i Karola Libelta)
On the Rhetoric Hidden in Sublime Objects and Metaphors (Based on the Writings of August Cieszkowski, Józef Kremer and Karol Libelt)
Autorzy:
Ujma, Martyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/445492.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
hegelianism,romanticism,philosophy,literature,the rhetoric of the sublime,metaphorology
heglizm,romantyzm,filozofia,literatura,retorykawzniosłości,metaforologia
Opis:
Polish Hegelians are one of the most important philosophical groups in Poland in the 19th century. Their work, today overshadowed by the accomplishments of famous Romantic poets, is still an interesting object of theoretical literary research. The treatises they wrote are characterized by extraordinary literariness, concerning both poetic language (numerous metaphors, or comparisons) and narrative orderliness, Culler’s “unusual composition of words (rollrock)”. Hence, the idea to analyse Cieszkowski’s, Kremer’s and Libelt’s writings. My considerations fit into a hermeneutic interpretative key, which allows me to interpret this type of work as a message from the past, at the same time defining the future. I refer to the following categories: dialogue culture, critical reading, rhetoric and intertextuality.
Polscy hegliści stanowią jedną z najważniejszych grup filozoficznych w Polsce XIX wieku. Ich twórczość, dziś pozostająca w cieniu dokonań słynnych wieszczów romantycznych, jest jednak interesującym obiektem badań teoretycznoliterackich. Pisane przez nich traktaty odznaczają się niezwykłą literackością, przez którą należy rozumieć zarówno poetycki język (nasycenie tekstu rozlicznymi metaforami, czy porównaniami), jak i narracyjne uporządkowanie, Cullerowskie, „niezwykłe złożenia słów (rollrock)”. Stąd pomysł, by literaturoznawczej analizie poddać pisma Augusta Cieszkowskiego, Józefa Kremera i Karola Libelta. Rozważania wpisuję w hermeneutyczny klucz interpretacyjny, który pozwala mi na odczytywanie tego typu twórczości jako komunikatu z przeszłości, zarazem określającego przyszłość. Odwołuję się do kategorii takich jak: kultura dialogu, czytanie krytyczne, retoryczność i intertekstualność.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica; 2019, 7
2353-4583
2449-7401
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia Poetica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Utopian and the Gothic in Ellis James Davis’s ”Pyrna: A Commune; or, Under The Ice”
Autorzy:
Komsta, Marta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/605890.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
utopia
Gothic
sublime
numinous
space
Opis:
Der Artikel enthält Zusammenfassungen nur in Englisch.
The paper discusses spatial modelling in Ellis James Davis’s Victorian utopia, Pyrna: A Commune; or, Under The Ice (1875) in the context of appropriating the Gothic mode into the utopian convention. In what follows, by examining selected aspects of the novella’s presented world, this article argues that the Gothic tropes of numinosity and sublime constitute significant elements of the examined narrative as major defamiliarizing components of the semiotically monolithic utopian spatial model.
L'article contient uniquement les résumés en anglais.
Źródło:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2019, 43, 2
0137-4699
Pojawia się w:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“The Most Photographed Barn in America”: Simulacra of the Sublime in American Art and Photography
Autorzy:
Allen, David
Handley, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641498.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
simulacrum
sublime
DeLillo
Baudrillard
Plato
Opis:
In White Noise (1985) by Don DeLillo, two characters visit a famous barn, described as the “most photographed barn in America” alongside hordes of picture-taking tourists. One of them complains the barn has become a simulacrum, so that “no one sees” the actual barn anymore. This implies that there was once a real barn, which has been lost in the “virtual” image. This is in line with Plato’s concept of the simulacrum as a false or “corrupt” copy, which has lost all connection with the “original.” Plotinus, however, offered a different definition: the simulacrum distorts reality in order to reveal the invisible, the Ideal. There is a real building which has been called “the most photographed barn in America”: the Thomas Moulton Barn in the Grand Teton National Park. The location-barn in the foreground, mountain range towering over it-forms a striking visual composition. But the site is not only famous because it is photogenic. Images of the barn in part evoke the heroic struggles of pioneers living on the frontier. They also draw on the tradition of the “American sublime.” Ralph Waldo Emerson defined the sublime as “the influx of the Divine mind into our mind.” He followed Plotinus in valuing art as a means of “revelation”-with the artist as a kind of prophet or “seer.” The photographers who collect at the Moulton Barn are themselves consciously working within this tradition, and turning themselves into do-it-yourself “artist-seers.” They are the creators, not the slaves of the simulacrum.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2018, 8; 365-385
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Retoryka prawdy uwidocznionej: sztuka performansu
Autorzy:
Bobkowska, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487820.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Tematy:
PERFORMANCE
PROVOCATION
BODY
SELF-TORTURE
THE SUBLIME
PERFORMANS
PROWOKACJA
CIAŁO
SAMOUDRĘKA
WZNIOSŁOŚĆ
Opis:
The rhetoric of the truth made visible: the art of performance This paper is focused on the phenomenon of the art of performance and happening, in particular by Allan Kaprow, as well as the forms of self- torture in the art of Chris Burden and Günter Brus. In their expression, performance is sincerity, the moment of truth, bringing out to light what, by the immersion in the stream of life, could remain undiscovered and veiled. The rhetoric of truth in this art is presented, inter alia, in the con- text of Heidegger’s statements on the essence of art and the function of the process. Performance is a peculiar, modern form of aestheticism, challenging time and the temporary dimension of existence, the limita- tions of one’s body and the psyche. In this way, the madness of this art comes close to the experience, which Kant describes as the sublime. The form of self-torture in this art discloses the need to escape from the suf- fering inflicted by being and the Self’s escape from itself in the philoso- phy of Emmanuel Levinas.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2018, 26; 86-106
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Stanisław Lem i biologiczna wzniosłość. Biologia, technologia, fantastyka naukowa
Stanislaw Lem and the Biological Sublime. Biology, Technology, Science Fiction
Autorzy:
Gomel, Elana
Tokarski, Mateusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520078.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Stanislaw Lem
science fiction
Solaris
Eden
Fiasco
Darkness and Mildew
Ijon Tichy
the sublime
the biological sublime
Opis:
This article introduces the concept of the biological sublime and argues that it is central to Stanislaw Lem’s science-fictional poetics. The biological sublime is an aesthetic reaction to the monstrous body conceptualized in terms derived from the aesthetic theories of Burke, Kant, Lyotard, and Barthes. This reaction fuses attraction and repulsion, awe and horror. It transcends the moral calculus of good and evil but has profound ethical implications as it grapples with the concept of the “totally Other” beyond human understanding. The article discusses the visual poetics of Lem’s major novels Solaris, Eden, and Fiasco, alongside lesser-known works such as the story Darkness and Mildew and the Twenty-second Voyage of Ijon Tichy. It suggests that Lem’s deployment of the biological sublime offers important clues to understanding our ambivalent relationship with biotechnology and our perennial fascination with monster movies.
Źródło:
Creatio Fantastica; 2018, 2(59); 57-68
2300-2514
Pojawia się w:
Creatio Fantastica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“BETWEEN REAL PLACE AND MENTAL LANDSCAPE” THE MODERN SUBLIME IN PETER BOARDMAN’S AND JOE TASKER ’S ACCOUNTS OF CLIMBING CHANGABANG
„Między miejscem rzeczywistym a pejzażem mentalnym”: Nowoczesna podniosłość w opisach Petera Boardmana i Joe Taskera wchodzenia na Changabang
Autorzy:
Moczyńska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/509206.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Finansów i Biznesu Vistula
Tematy:
travel literature
sublime
Peter Boardman
Joe Tasker
literatura podróżnicza
wzniołość (sublime)
Opis:
This article focuses on the accounts of climbing the particularly difficult West Wall of Changabang, a mountain in the Garhwal Himalaya, by a team of two British mountaineers: Peter Boardman and Joe Tasker. Close-reading of these non-fiction narratives is aimed at tracing the echoes of the best-known theories of the sublime developed by Edmund Burke and Immanuel Kant, as well as the modern interpretation of the concept by Jean-François Lyotard. It appears that, though never explicitly referring to the sublime, Boardman’s and Tasker’s portrayals of their Changabang expedition not only contain some of its conventional elements, but also highlight the impossibility of representation and internal contradictions that are now emphasized as its important characteristic features. Based on Tsang Lap Chuen’s theory of the sublime, the article is an example of reclaiming the now mostly art-related concept so that it is more closely linked with real-life experience. In this way, mountain literature can be read as a reflection of the process at the origin of a cultural construct.
Przedmiotem analizy są relacje ze wspinaczki wyjątkowo trudną Ścianą Zachodnią himalajskiej góry Changabang przez dwuosobową wyprawę brytyjską – Petera Boardmana i Joego Taskera. Szczegółowa analiza opisów autentycznych wydarzeń pozwala odnaleźć elementy zarówno najbardziej znanych teorii wzniołości (sublime) sformułowanych przez Edmunda Burke’a oraz Immanuela Kanta, jak i współczesnej interpretacji tego pojęcia przez Jean-François Lyotarda. Choć sama koncepcja wzniosłości nie jest bezpośrednio przywoływana przez Boardmana i Taskera, ich relacje z wyprawy na Lśniącą Górę zawierają odniesienia do poszczególnych konwencjonalnych motywów, a także uwypuklają niemożność pełnego odzwierciedlenia przeżyć oraz wewnętrzne sprzeczności Bazując na teorii wzniosłości zaproponowanej przez Tsanga Lap Chuena podjęto próbę odzyskania pojęcia wzniosłości, używanego obecnie głównie w kontekście sztuki, na potrzeby opisu autentycznych doświadczeń i przeżyć. W tym ujęciu literaturę górską można interpretować jako odwzorowanie procesu, który ukształtował sublime jako kulturową konstrukcję myślową.
Źródło:
Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula; 2017, 52(1) Filologia; 139-151
2353-2688
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Intimate but Not Private: Deep Image and the Telluric Sublime in W. S. Merwin’s Poems
Autorzy:
Zazula, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2020896.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Komisja Nauk Filologicznych Polskiej Akademii Nauk, Oddział we Wrocławiu
Tematy:
Merwin
sublime
spirituality
poetry
Opis:
If we define a poet’s encounter with the sublime as an inherently religious experience, then many of W. S. Merwin’s poems can be considered as deeply religious. At its best, his poetry has an air of uncanny familiarity, a “familiar strangeness,” as one critic has put it. In this sense Merwin’s lyrics offer a modified approach to the concept of the sublime. Blending archetypal imagery with defamiliarized diction, the American poet tries to reconnect his readers with a long-gone religious paradigm – that of earth-oriented, pagan spirituality of Western Europe, filtered, though, through Merwin’s essentially Buddhist sensibility. Offering a close-reading analysis of selected poems (with an emphasis on Merwin’s use of what Robert Bly calls the deep image), this paper attempts to decode some of their more complex metaphorical meanings in the light of the poet’s spiritual affinities. These, though theologically unspecified, seem grounded in his both “pagan” and poignant awareness of nature’s self-contained status vis-á-vis the human condition. Thus, both Nature’s ultimate ontological status and Merwin’s private creed remain a riddle.
Źródło:
Academic Journal of Modern Philology; 2016, 5; 181-189
2299-7164
2353-3218
Pojawia się w:
Academic Journal of Modern Philology
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyczna złożoność i pewna specyficzna forma doświadczenia estetycznego
On Music Complexity and Some Specific Form of an Aesthetic Experience
Autorzy:
Moraczewski, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1042059.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
muzyka
kultura
wzniosłość
złożoność
estetyka
symbol
music
culture
sublime
complexity
aesthetics
Opis:
The main topic of the article is the explanation of repeatable interpretationsof the experience of music in terms of the experience of eternity. The problem is approachedby introducing Kant's concept of the mathematical/dynamic sublime and then by suggesting that the experience of the mathematical sublime can be also achived on a waywhich Kant did not analyze, i.e. thanks to the contact with aesthetical complexity. Theconditions of such an experience are being researched. The second point of delibarationconcerns the transition from experiencing the complex as sublime to interpreting it assymbol of the eternal. The examples used are coming mainly from the field of music,including J.S. Bach and O. Messiaen.
Źródło:
Zeszyty Naukowe Centrum Badań im. Edyty Stein; 2016, 15; 289-307
1895-2984
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Centrum Badań im. Edyty Stein
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies