Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Sitek, Wojciech" wg kryterium: Autor

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Platformy Imperium i pirackie bunty
    Empire Platforms and Pirate Mutinies
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/24946944.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    platformy cyfrowe
    rentierski kapitalizm
    platformy streamingowe
    piractwo
    digital platforms
    rentier capitalism
    streaming platforms
    piracy
    Opis:
    W opowieść o współczesnej hegemonii zachodniego kapitalizmu autor włącza metafory pirackie. Zakłada bowiem, że w działalności bywalców sieciowych Zatok, podobnie jak praktykach pirackich z XVII i XVIII w., w niejawny sposób wyraża się sprzeciw wobec wywłaszczeń. Obecnie system pobiera nie tylko zyski z tytułu własności fizycznej i finansowej, ale także intelektualnej (między innymi w obszarze dostępu do dóbr kultury). Choć biznesowi giganci deklarują wspieranie twórców, ich nadrzędnym celem jest przechwytywanie dochodów z funkcjonowania portali streamingowych. Autor opisuje napięcia między właścicielami i rzecznikami platform cyfrowych a piratami. Co jest największym wrogiem korporacji na drodze ciągłego wzrostu i akumulacji kapitału? W próbie scharakteryzowania modelu X-as-a-Service autor przyjmuje perspektywę piracką. Zakłada bowiem, że dopóki trwają pirackie azyle, dopóty niebezpieczny ruch nowego grodzenia nie zostanie zwieńczony pełnym sukcesem.
    The author incorporates pirate metaphors into the story of contemporary Western capitalist hegemony. He suggests that the activities of Bay Network users, like the pirate practices of the 17th and 18th centuries, represent a subversive opposition to capitalism. Rentier capitalism profits not only from physical and financial property but also from intellectual property (including access to cultural goods). Although global corporations and economic giants promise to support creators, their main goal is to capture value from streaming portals. The article reports on the tensions that exist between the pirates and the digital platform owners. What is the biggest obstacle to companies continuing to grow and build wealth? In trying to characterize the X-as-a-Service model, the author takes a pirate’s perspective. He assumes that as long as pirate asylums exist, the dangerous new enclosure movement will not be crowned with complete success.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2023, 124; 69-94
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kraina wiecznego szczęścia
    The Land of Eternal Happiness
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/467127.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    film o dorastaniu
    coming of age
    filmoznawstwo
    film
    growing up
    film studies
    Opis:
    The Land of Aeternal Hapiness is Wojciech Sitek's review article dedicated to the first monograph in the Polish language, dedicated to films on coming of age. Karolina Kostyra, the author of the book Wiosenna bujność traw. Obrazy przyrody w filmach o dorastaniu,  observes that within the coming of age  genre nature affects young people in a particularly significant way. During puberty, it is always so fertile and expansive that it abducts the adolescent into its depths and transforms them forever, preparing them to face adult life. At times, the publication, which nominally represents the discipline of film studies, transmogrifies into a general reflection upon the world and the place of the human in its all-encompassing order. The Author attempts to penetrate the essence by resorting to a variety of sources: she seeks adequate tropes in the Jungian mythographic criticism, she alludes to the motifs of magical and religious symbols as described by Mircea Eliade, and follows Bruno Bettelheim in reflecting upon the externalizing function of a folk tale. Her personal, emotionally vested reflection and the melancholy tone of the book closely correspond with the overarching themes of the coming=of-age films. The yearning thus has its source in the experiences of the proatonists as well as in the personal quest of the Author, who remains vividily engaged in her account of the tales of the borderlands between childhood and adulthood. 
    W Krainie wiecznego szczęścia Wojciech Sitek recenzuje pierwszą polskojęzyczną monografię poświęconą filmom o dorastaniu. Karolina Kostyra, autorka książki Wiosenna bujność traw. Obrazy przyrody w filmach o dorastaniu, zwraca uwagę, że w ramach gatunku coming of age natura w sposób szczególny oddziałuje na młodych ludzi. W czasie dojrzewania jest tak płodna i ekspansywna, że porywa w swoje głębie i na zawsze odmienia adolescenta, przygotowując go do podjęcia dorosłego życia. Filmoznawcza publikacja przybiera momentami kształt ogólnohumanistycznej refleksji nad światem i miejscem człowieka w rozległym porządku. Istotę związku między człowiekiem i przyrodą autorka próbuje zgłębić sięgając do różnych źródeł – poszukuje tropów w Jungowskiej krytyce mitograficznej, przywołuje rozpoznane przez Mirceę Eliadego motywy symboliki magiczno-religijnej, zaś za Bruno Bettelheimem rozpatruje eksternalizującą funkcję baśni. Osobista i emocjonalnie zaangażowana refleksja oraz melancholijny ton książki ściśle korespondują z tematyką podejmowaną w filmach o dorastaniu. Tęsknota płynie więc tutaj zarówno z przeżyć bohaterów, jak i z poszukiwań autorki, żywo zaangażowanej w relacjonowanie opowieści o pograniczu dzieciństwa i dorosłości.
    Źródło:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2019, 39; 217-225
    1508-6305
    2544-3186
    Pojawia się w:
    ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolor pieniędzy. Filmowy styl Michaela Manna
    The color of money. Michael Mann’s film style
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1047249.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Michael Mann
    aesthetics of late capitalism
    Thief
    Manhunter
    Heat
    The Insider
    Ali
    Collateral
    Miami Vice
    Opis:
    According to film studies experts, Michael Mann’s movies has the look and the smell of reality. The polisensoric character of his works is used to exhibit the aura of non-screen reality. Michael Mann uses narrative and stylistic elements to show the destructive side of social inequalities. In his genre films, he is presenting themes of social injustice and toxic corporate system (which are often hidden behind the elegant façade of late capitalism’s aesthetics).
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2020, 27, 36; 197-214
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kolor pieniędzy. Filmowy styl Michaela Manna
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1047417.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Michael Mann
    aesthetics of late capitalism
    Thief
    Manhunter
    Heat
    The Insider
    Ali
    Collateral
    Miami Vice
    Opis:
    According to "lm studies experts, Michael Mann’s movies has the look and the smell of reality. !e polisensoric character of his works is used to exhibit the aura of non-screen reality. Michael Mann uses narrative and stylistic elements to show the destructive side of social inequalities. In his genre "lms, he is presenting themes of social injustice and toxic corporate system (which are o-en hidden behind the elegant façade of late capitalism’s aesthetics).
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2019, 26, 35; 197-214
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Na czasy kryzysu
    For Times of Crisis
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341624.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Magdalena Kempna-Pieniążek
    neo-noir
    noir
    Opis:
    Sitek recenzuje książkę Magdaleny Kempnej-Pieniążek Neo-noir. Ciemne zwierciadło czasów kryzysu (2015). Stwierdza m.in., że współcześnie nieokreślone i wielopostaciowe kryzysy dotyczą każdego mieszkańca globalnej wioski, a swoistym przepracowaniem tej kwestii na gruncie filmoznawczym jest właśnie książka Magdaleny Kempnej-Pieniążek – pierwsza polskojęzyczna monografia poświęcona zagadnieniu kina neo-noir. Diagnozom autorki wiążącym się z fenomenem kina neo-noir towarzyszy w wywodzie wprowadzenie koniecznych uściśleń definicyjnych, typologicznych i periodyzacyjnych. Autorka zestawia stanowiska, tradycje i ujęcia badawcze, co prowadzi ją do sformułowania kluczowych tez publikacji. Według niej z produkcji neo-noirowych wyłania się odczucie ciągłego zagubienia, które wymusza redefinicję pojęć związanych m.in. z tożsamością, rolami płciowymi, doświadczaniem świata i człowieczeństwem. Typowe recenzenckie uwagi dotyczące tematyki i konstrukcji książki Sitek wzbogaca wysoką oceną jej walorów edytorskich (bogaty materiał ilustracyjny), a także jej dobrego sprofilowania nie tylko pod kątem czytelników reprezentujących środowisko naukowe, ale również zwykłych pasjonatów kina.
    Sitek’s review of the book by Magdalena Kempna-Pieniążek Neo-noir. Ciemne zwierciadło czasów kryzysu [Neo-noir. Dark Reflection of the Times of Crisis] (2015). He argues that contemporary undefined and multiform crises touch every inhabitant of the global village, and the book by Magdalena Kempna-Pieniążek, the first Polish monograph devoted to the area of neo-noir cinema, is a film based analysis of this phenomenon. The author’s diagnosis connected to the neo-noir cinema are accompanied by necessary clarifications in terms of definitions, typology and time periods. The author of the book summarizes and compares positions, traditions and possible research approaches to the problem, which leads her to formulate the key theses of the publication. According to her from neo-noir productions there emerges a continuous feeling of confusion, which forces one to redefine terms related to identity, gender roles, perception of the world and humanity. Sitek in his review touches not only on the typical elements of review related to the theme and the structure of the publication, but also on the question of editing. In particular he appreciated the richness of the illustrations and the book’s accessibility not only to the readers representing the scientific community, but also ordinary cinema fans.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2016, 96; 244-249
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Miasto niekończącej się tułaczki. Pejzaż Los Angeles w twórczości filmowej Michaela Manna
    A city of neverending wandering. Landscape of Los Angeles in the film work of Michael Mann
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/520746.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    Michael Mann
    ponowoczesność
    miasto
    postmodernity
    city
    Opis:
    W Los Angeles, przestrzeni ciągłej podróży, wątpliwą ostoję dla znużonych nomadów wyznaczają wyłącznie pokoje hotelowe, niewyposażone domy i centra handlowe. Terytorium miasta jest zaś wytyczane przez labirynty dróg, torów kolejowych i pasów startowych, które stanowią z jednej strony drogę ucieczki z metropolii, z drugiej zaś częstokroć prowadzą z powrotem do opuszczanej przestrzeni. Namysł nad ekranową konstrukcją ponowoczesnego miasta jest elementem analizy czasów niekończącej się tułaczki, charakteryzującej dynamiczny ekosystem współczesności.
    In Los Angeles, the space of constant travel, the dubious refuge for tired nomads are hotel rooms, unfurnished houses, and shopping centers. The city’s territory is defined by a labyrinth of roads, railroads, and runways. They allow to escape from the metropolis but they often lead back to the abandoned spaces. A study of representation of the postmodern city is an element of the analysis of the world of endless wandering which characterizes the dynamic ecosystem of the present day.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2017, 9, 4; 19-29
    2083-7275
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Niepokoje końca wieku. Sanitarium i rekonwalescencja amerykańskiej tożsamości
    Turn-of-the-century anxieties. Sanitarium and the recovery of American identity
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2041490.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-30
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Opis:
    W amerykańskiej kulturze popularnej lat 90. wykształcił się nurt pesymistycznych narracji realizowanych w estetyce sennego koszmaru. Twórcy gier typu Sanitarium przywoływali pamięć historycznych porażek, ale też przestrzegali przed nadciągającą zagładą. W niniejszym artykule gra studia DreamForge Intertainment jest analizowana jako reprezentacja rozpadu amerykańskiej tożsamości. Z jednej strony porusza się w niej temat społecznego kryzysu, który dotknął Stany Zjednoczone u schyłku tysiąclecia. Z drugiej strony w fabule Sanitarium wybrzmiewa wiara w możliwość odnowienia moralnej siły Ameryki.
    American popular culture in the nineties gave birth to the trend of pessimistic stories set in nightmare aesthetics. Authors of the games like Sanitarium recalled the memory of historical losses and also warned about future disasters. In this article the game made by the DreamForge Intertainment studio is analyzed as a representation of the damaged American identity. On the one hand, Sanitarium is about the social crisis that hit the USA at the end of the millennium. On the other hand, the meaning of the whole game is filled with trust in the recovery of America’s moral strength.
    Źródło:
    Homo Ludens; 2021, 1, 14; 167-184
    2080-4555
    Pojawia się w:
    Homo Ludens
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Przed wschodem słońca
    Before Sunrise
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29520568.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Werner Herzog
    film dokumentalny
    gnoseologia
    romantyzm
    documentary
    gnoseology
    Romanticism
    Opis:
    Książka Lekcje ciemności. Kino dokumentalne Wernera Herzoga (2020) autorstwa Magdaleny Kempnej-Pieniążek stanowi na pozór przewodnik po kinie dokumentalnym niemieckiego reżysera. W toku lektury publikacja objawia jednak swój pionierski charakter. Recenzent zwraca uwagę na interesującą próbę rozpoznania filmów Herzoga w kluczu romantycznej gnoseologii. Za szczególnie zajmujący uznaje pomysł Kempnej-Pieniążek, by wpisać twórczość reżysera w różne strategie poznania, a spoiwem dla nich uczynić motyw ciemności. Jak zauważa autorka książki, Werner Herzog podczas prowadzonych „lekcji ciemności” stara się odkryć prawdę o rzeczywistości w stanie kryzysu.
    On the surface, the book Lekcje ciemności. Kino dokumentalne Wernera Herzoga [Lessons of Darkness: Werner Herzog’s Documentaries] (2020) by Magdalena Kempna-Pieniążek is a guide to the documentary cinema of the German director. Upon closer examination, though, the publication reveals its pioneering character. The reviewer draws attention to the author’s compelling attempt to place Herzog’s films in the context of Romantic gnoseology. He appreciates her idea to analyze the director’s work according to various ways of cognition and bind them together by the theme of darkness. As Kempna-Pieniążek notes, Werner Herzog tries to discover the truth about reality in crisis during his ‘lessons of darkness’.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2021, 114; 218-225
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kryzys ekonomiczny i poszukiwanie miejsca w Tokyo Vice
    The Economic Crisis and the Search for a Place in Tokyo Vice
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28407776.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
    Tematy:
    Michael Mann
    Tokyo Vice
    przestrzen filmowa
    kryzys ekonomiczny
    gospodarka bańki mydlanej
    neoliberalizm
    cinematic space
    economic crisis
    soap bubble economy
    neoliberalism
    Opis:
    Wizja Tokio kreślona w serialu Tokyo Vice (2022) jest powiązana z aktualnym rozumieniem przemian ekonomicznych Japonii, które zaszły w latach 80. i 90. XX wieku. O wizualnej identyfikacji i motywach fabularnych produkcji decydował Michael Mann. Reżyser zwykle portretuje problemy współczesności poprzez namysł nad miejskimi pejzażami. Również losy bohaterów Tokyo Vice pozostają w ścisłym związku z szerokim tłem metropolii. Mann koncentruje uwagę głównie na bohaterach pozbawionych miejsca – ofiarach neoliberalnej ideologii poszkodowanych przez nowoczesny system finansowy.
    The depiction of Tokyo in the series Tokyo Vice (2022) is conditioned by the current understanding of Japan's economic transformation in the 1980s and 1990s. The visual identification and narrative motifs of the production were determined by Michael Mann. The director typically explores contemporary issues through the analysis of urban landscapes. In Tokyo Vice, the broader image of the metropolis is closely linked to the fate of the characters. Mann's main focus is on characters without a place. He portrays them as victims of neoliberal ideology at the hands of the modern financial system.
    Źródło:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione; 2023, 18, 376; 69-88
    2081-3325
    2300-5912
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Arte et Educatione
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Mechaniczne efekty specjalne a groza deformacji
    Mechanical Special Effects and the Fear of Deformation
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31341351.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    horror
    efekty specjalne
    John Carpenter
    David Cronenberg
    special effects
    Opis:
    W latach 80. XX w. ciągłe usprawnianie możliwości warsztatowych kina korespondowało z nowymi tendencjami w horrorze i próbami redefinicji zjawiska odbioru filmowego według kategorii badań kognitywnych. Autorzy nurtu body horror zaproponowali specyficzny mechanizm odkrywania świata przedstawionego. Narracja cielesnego filmu grozy wymagała od widza niemal detektywistycznego zaangażowania w dochodzenie przyczyny zdarzeń, a jednocześnie konsekwentnie zbliżała odbiorcę do widowiskowych obrazów destrukcji ciała. Balansując między tym, co ukryte, i tym, co wystawione na pokaz, horror fizycznych doznań okazał się nośnikiem hybrydycznych historii, w których kontrapunktem dla drastycznej dosłowności uczyniono zniuansowane studium potworności. Spektakle grozy reżyserowane między innymi przez Johna Carpentera i Davida Cronenberga, burząc podstawowe schematy kategorialne, oprócz lęku towarzyszącego niedopowiedzeniom budziły też fizjologiczny wstręt, będący rezultatem ujawnienia cielesnej obrzydliwości. Za sprawą mechanicznych efektów specjalnych maszyna projekcyjna kina, będąca aparaturą oddziaływania psychicznego, zaczęła też pełnić funkcję stymulatora doznań fizycznych.
    In 1980s the continuous improvement of the cinema’s technical possibilities corresponded to new trends in horror and attempts at redefinition of the phenomenon of film reception using cognitive science. Authors of the body horror genre have proposed a unique mechanism for exploring the world presented. The narrative of the bodily horror film required a detective like engagement from the viewer in investigating the cause of events, and at the same time consistently bringing the viewer closer to spectacular images of the destruction of the body. Balancing between the hidden and the exposed, the horror of physical sensations has turned out to be a carrier of hybrid histories in which counterpoint to drastic literalism has been made of a nuanced study of monstrosity. The horror spectacles directed by John Carpenter and David Cronenberg, destroying basic categorical schemes, besides the fear accompanying the understatement, awakened the physiological aversion resulting from the disclosure of bodily abomination. Thanks to mechanical special effects, the cinema projection machine, which is an apparatus of psychic interaction, has also begun to act as a stimulator of physical sensations.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2017, 99; 131-142
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Modelling and Analysis of the Synergistic Alloying Elements Effect on Hardenability of Steel
    Autorzy:
    Sitek, Wojciech
    Trzaska, Jacek
    Gemechu, W. F.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2203932.pdf
    Data publikacji:
    2022
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    hardenability
    artificial neural networks
    multiple regression
    steel alloy
    modelling and simulation
    hartowność
    sztuczne sieci neuronowe
    regresja wielokrotna
    stal
    modelowanie i symulacja
    Opis:
    The paper presents a methodology of modeling relationships between chemical composition and hardenability of structural alloy steels using computational intelligence methods, that are artificial neural network and multiple regression models. Particularly, the researchers used unidirectional multilayer teaching method based on the error backpropagation algorithm and a quasi-newton methods. Based on previously known methodologies, it was found that there is no universal method of modeling hardenability, and it was also noted that there are errors related to the calculation of the curve. The study was performed on large set of experimental data containing required information on about the chemical compositions and corresponding Jominy hardenability curves for over 400 data steel heats with variety of chemical compositions. It is demonstrated that the full practical usefulness of the developed models in the selection of materials for particular applications with intended performance in the area of application.
    Źródło:
    Archives of Foundry Engineering; 2022, 22, 4; 102--108
    1897-3310
    2299-2944
    Pojawia się w:
    Archives of Foundry Engineering
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Evaluation of time availability of the selected rescue service of a large city. A case study of Warsaw
    Autorzy:
    Sitek, Katarzyna
    Pokojski, Wojciech
    Gołębiowska, Izabela
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1191759.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Oddział Kartograficzny Polskiego Towarzystwa Geograficznego
    Tematy:
    time availability
    emergency service
    time isolines
    Warsaw
    Opis:
    This article presents the GIS analysis of time availability of the Voivodship Emergency Ambulance and Sanitary Transport Station operates an Independent Public Health Care Facility “Meditrans” in Warsaw. The research focuses on determining the level of service for residents in each district with the emergency service station. In addition, an attempt was made to improve accessibility on the example of three selected districts. The authors attempt to select methodology of planning the location of the emergency service station in order to optimize the level of service for residents.
    Źródło:
    Polish Cartographical Review; 2020, 52, 4; 176-186
    2450-6974
    Pojawia się w:
    Polish Cartographical Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies