Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Kuźnicki, Sławomir" wg kryterium: Autor


Wyświetlanie 1-6 z 6
Tytuł:
Seks i przemoc w cyberprzestrzeni: spekulatywna wizja Margaret Atwood w powieści „Oryks i Derkacz”
Sex and Oppresion in Cyberspace. A Speculative Vision in Margaret Atwoods "Oryx and Crake"
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520097.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
utopia
utopia and dystopia
eutopia
dystopia
Margaret Atwood
pornography
sexuality
cyberspace
Opis:
The paper Sex and Oppresion in Cyberspace: A Speculative Vision in Margaret Atwood’s “Oryx and Crake” Novel analyzes Margaret Atwood’s Oryx and Crake in reference to the issues of violence and sex as present in the cyberspace. Before focusing on these two problems, generic outline is introduced, starting from the commonly used categories of utopia/eutopia/dystopia to those more closely associated with Atwood herself, i.e. speculative fiction and utopia. Violent internet games and explicit pornography act in the novel as sign of ethical reevaluation, which in the long run leads the novel’s world to the verge of a total catastrophe. At the same time, the overabundance of such on-line stimuli becomes synonymous with our contemporary culture of exhaustion.
Źródło:
Creatio Fantastica; 2017, 1(56); 57-67
2300-2514
Pojawia się w:
Creatio Fantastica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sprzedawca pornografii i przemocy: Lou Reed w świecie Lulu
The Broker of Pornography and Violence: Lou Reed in Lulu’s World
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1968541.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
Lou Reed
Frank Wedekind
Metallica
pornography
violence
shock
transgression
Opis:
In the article ”The Broker of Pornography and Violence: Lou Reed in Lulu’s World”, Sławomir Kuźnicki analyses the literary and cultural layers of Lulu, the album published by Lou Reed in collaboration with Metallica, based on Frank Wedekind’s two modernist dramas: Earth Spirit (1895) and Pandora’s Box (1904). The rock poet treats the plot of the two plays very loosely and it becomes the means through which he enters the area of disturbing perversion and graphic pornography. This strategy, then, is typical for him: drawing on the primal instincts of human sexuality, he penetrates these experiences that – although frequently marginalized – are the foundations of our culture. Consequently, Reed seems to follow Susan Sontag’s diagnosis according to which the goal of pornographic literature is to disorient and to disturb mental balance. In the case of Lulu, this strategy of cultural disorientation is also implemented via the generic form of the record. This form mainly stems from Reed’s decision to cooperate with Metallica, i.e. a band whose conservative and rather sustainable music stands in contrast to the former artist's transgressive arts. In other words, on many levels it demonstrates Reed’s strategies of crossing the borders between what is commonly accepted and what is rejected because of its non-normative quality. It results in multilayered kinkiness that outreaches the literary frames of the project and makes it possible to view Lulu as a piece of art that is both uncompromising and visionary.
Źródło:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media; 2020, 5, 1; 113-130
2719-8278
Pojawia się w:
Facta Ficta. Journal of Theory, Narrative & Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Spadanie i falowanie: trauma i żałoba Nicka Cave’a
Falling and rolling: Nick Cave’s trauma and grief
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1944364.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
Nick Cave
trauma
żałoba
śmierć
grief
death
Opis:
This article seeks to decode the artistic strategies employed by Nick Cave on two of his recent albums, Skeleton Tree (2016) and Ghosteen (2019), to process the trauma related to the sudden death of his teenage son, Arthur, in July 2015. Understandably, the literary layer of both productions is marked by the author’s grief and attempts to overcome it. However, the lyrics on both albums are also an account of a recovery from a trauma. It is a process composed of four stages: the shock experienced by an individual; desperate attempts to return to the reality before the trauma, which for obvious reasons turns out to be impossible; developing a trauma narrative, i.e. retelling a traumatic event; the beginning of the healing process with accepting the loss as a crucial component. The entire process also assumes a significant participation from Cave’s audiences, as the artist consciously allows us access to an intimate and traumatic experience on a previously unprecedented scale.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 114, 2; 48-60
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Post-chrześcijańska dystopia albo proto-chrześcijańska utopia. O potrzebie mitologii w MaddAddam Margaret Atwood
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/2080634.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Ośrodek Badawczy Facta Ficta
Tematy:
dystopia
post-chrześnijanizm
proto-chrześcijanizm
MaddAddam
Margaret Atwood
Atwood
Źródło:
Ksenologie; 345-360
9788394888909
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Under Our Eye: Margaret Atwood’s Variation on the Panopticon in The Heart Goes Last
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/971257.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
Jeremy Bentham
Michel Foucault
Margaret Atwood
the Panopticon
dystopian fiction
surveillance
Opis:
In her dystopian dark comedy The Heart Goes Last (2015), Margaret Atwood openly refers to Jeremy Bentham’s concept of the Panopticon. The future world depicted in her novel is filled with violence and deprived of both human bonds and hope. Hence, being contained, monitored and - after Foucault - disciplined and punished appears to be the characters’ last resort. Surveillance tempts both sexes as it is politically correct and universal, and it does not privilege one group of people over the other. The article discusses the dystopian vision of the near future as created by Atwood in her 2015 novel, with direct references to the conception of the Panopticon, both in its original meaning proposed by Bentham, and - more significantly - in Michel Foucault’s reading of this idea as a metaphor of the way western societies are organized.
Źródło:
Zagadnienia Rodzajów Literackich; 2020, 63, 1; 75-86
0084-4446
Pojawia się w:
Zagadnienia Rodzajów Literackich
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
"To Bring You My Love". P.J. Harvey dekonstruuje mity bluesa
"To Bring You My Love". P.J. Harvey deconstructs the myths of blues
Autorzy:
Kuźnicki, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51532146.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
P.J. Harvey
blues
seks
płeć
mit
sex
gender
myth
Opis:
Niniejszy artykuł stanowi próbę interpretacji wybranych pieśni P.J. Harvey z płyty To Bring You My Love z 1995 roku. Na płycie tej piosenkarka mierzy się z tradycją bluesa, głównie z jego literackimi mitami. W swych poetyckich tekstach Harvey podkreśla ogromny ładunek erotyzmu i przemocy drzemiący w mitologiach bluesa; raz typowo męski, kiedy indziej podkreślający emancypacyjny pierwiastek kobiecy. Na takiej bazie udaje się artystce zarówno przedefiniować owe mitologie, jak i niejako przywrócić temu gatunkowi jego kobiecy wymiar.
The article’s goal is to interpret the selected songs from P.J. Harvey’s album To Bring You My Love (1995). On the album, the singer-songwriter struggles with the tradition of blues, mostly with its literary myths. In her lyrics, Harvey emphasizes the prevalent eroticism and violence present in blues mythologies—often male but, in some cases, subversively female. This tradition becomes the foundation on which she manages to filter those mythologies and simultaneously reintroduce the female dimension to this music.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2024, 16, 1; 99-109
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-6 z 6

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies