Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Gródź, Iwona" wg kryterium: Autor

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 33
Tytuł:
Wielka wiara, wielka miłość… Sacrum w kinie na przykładzie Matki Joanny od Aniołów Jerzego Kawalerowicza (1960)
Great Faith, Great Love The Sacrum in the film Mother Joan of the Angels by Jerzy Kawalerowicz (1960)
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/911282.pdf
Data publikacji:
2018-11-29
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
sacrum in the cinema
Jerzy Kawalerowicz
adaptation
Mother Joan of the Angels from 1960
sacrum w kinie
adaptacja
Matka Joanna od Aniołów z 1960 roku
Opis:
Tematem artykułu jest film Matka Joanna od Aniołów w reżyserii Jerzego Kawalerowicza z 1960 roku, zrealizowany na podstawie opowiadania Jarosława Iwaszkiewicza (wyd. 1943). Nazwisko tego reżysera jest przywoływane przy okazji mówienia o nurcie psychologiczno-egzystencjalnym „polskiej szkoły filmowej”. Historycy filmu umieszczają je w jednym szeregu z działalnością artystyczną: Wojciecha Jerzego Hasa i Tadeusza Konwickiego. Celem tekstu jest zastanowienie się nad sposobem „opisywania” / przedstawiania przez Jerzego Kawalerowicza sacrum we wskazanym powyżej filmie.
The theme of the text is the film Mother Joan of the Angels by Jerzy Kawalerowicz (1960) based on the novel by Jarosław Iwaszkiewicz (ed. Warsaw, 1943). The director’s name is part of the mainstream “psychological-existential” Polish film school, together with Wojciech Has and Tadeusz Konwicki. The purpose of the text is to consider the way in which Jerzy Kawalerowicz “describes” the sacrum in the film.
Źródło:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze; 2017, 34; 85-96
2082-9825
2450-0259
Pojawia się w:
Poznańskie Spotkania Językoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Venice in Films. "Wenecja" by Jan Jakub Kolski (2010)
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1032277.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
city and film
Venice
Jan Jakub Kolski
Opis:
The topic of the article is the image of Venice in Wenecja, a Polish feature film directed by Jan Jakub Kolski from 2010. The imaginary image of this city was inspired by “Sezon w Wenecji” (from the volume titled Jedźmy, wracajmy..., Krakow 1993 or Jedźmy, wracajmy i inne opowiadania, Warsaw 2000), a literary text by Włodzimierz Odojewski (1930–2016).  The article undertakes to analyse the image of Venice in the film by the author of Historia kina w Popielawach as a testimony of understanding its role in a particular historical space and time, of both the plot of the film and the projected reception.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2020, 9; 201-214
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Translation in film. Film ‘in translation’ Tim Burton’s Alice in Wonderland, 2010.
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/914925.pdf
Data publikacji:
2016-06-20
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
translation in film
subtitles
voiceover
dubbing
Alice in Wonderland
Tim Burton.
Opis:
The article describes fundamental issues relating to translation problems in the art of moving images (base perspective): subtitles, voiceover in the film, dubbing. It also presents the method of translation of the spoken (dialogues, monologues) and written word (poetry, prose) in selected audiovisual material, Alice in Wonderland by Tim Burton (2010).
Źródło:
Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics; 2016, 43, 1; 179-203
0072-4769
Pojawia się w:
Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
TANIEC I FANTOM LADY…? Artystka i taniec. Kilka uwag na marginesie dokumentu Siedem kobiet w różnym wieku (1978) Krzysztofa Kieślowskiego
DANCE AND FANTOM LADY…? Artist and dance. A few remarks on the margins of Krzysztof Kieślowski’s document entitled Seven Women of different ages (1978)
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/39502393.pdf
Data publikacji:
2023-11-16
Wydawca:
Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi
Tematy:
kobieta i sztuka (taniec)
„powidok”
Siedem kobiet w różnym wieku (1978) Krzysztofa Kieślowskiego
woman and art (dance)
“afterimage”
Seven women of different ages (1978) by Krzysztof Kieślowski
Opis:
Tematem tekstu jest spojrzenie „powidokowe” na ciało kobiety i taniec jako na znak, schemat, wzorzec. W tym ujęciu biografia kobiety-baletnicy staje się jednym z wielu (choć obecnie nie najczęściej przywoływanych) utrwalonych wzorców linii życia kobiet-artystek. Przykładem jest film dokumentalny o „cyklu życia” baletnic Siedem kobiet w różnym wieku Krzysztofa Kieślowskiego z 1978 roku. Celem jest odpowiedź na pytanie, czy wskazany wzorzec cyklu kobiecej egzystencji może spełniać funkcję paraboli, czy pars pro toto schematów wyobrażeniowych, które ciągle funkcjonują w kulturze współczesnej. Przyjęta perspektywa skłania się więc ku interdyscyplinarności i otwartości na różne konteksty. Pozwala też poniekąd przyjrzeć się szerszym zagadnieniom, takim jak: wzorce kobiecości w debacie publicznej, „polityka ciała” versus tekst kultury. Metodologia: komunikatologia z elementami analizy filmoznawczej.
The subject of the text is a post-image look at the female body and dance as a sign, pattern, model. In this approach, the biography of a female ballerina (artist) becomes one of many (though not the most frequently cited now) established patterns of femininity (life cycles). An example is the 1978 documentary about the “life cycle” of the ballerinas Seven Women of Different Ages by Krzysztof Kieślowski. The aim is to answer the question: can the indicated pattern of femininity fulfill the function of a parabola or pars pro toto of the imaginary schemas that still function in contemporary culture? The adopted perspective is therefore inclined towards interdisciplinarity and openness to various contexts. It also allows us to look at broader issues, such as: patterns of femininity in public debate, “body politics” versus the text of culture. Methodology: communicationology with elements of film studies analysis.
Źródło:
Civitas Hominibus. Rocznik filozoficzno-społeczny; 2023, 18, 1; 103-114
1896-1819
2391-5145
Pojawia się w:
Civitas Hominibus. Rocznik filozoficzno-społeczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sztuka i socjologia na przykładzie filmów Małgorzaty Szumowskiej
Art and sociology exemplified by Małgorzata Szumowska’s films
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/22624044.pdf
Data publikacji:
2020-11-27
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
film i socjologia
terapia
empowerment
twórczość Małgorzaty Szumowskiej
film and sociology
therapy
Małgorzata Szumowska’s work
Opis:
Celem tekstu jest wskazanie związków filmu z socjologią na przykładzie filmów Małgorzaty Szumowskiej. Innym ważnym kontekstem jest połączenie podejścia empowerment (umocnienie) – jego zastosowania w pracy społecznej w kontekście terapii sztuką – z rozwiązywaniem problemów społecznych i podnoszeniem jakości życia beneficjentów tej pomocy. Zainicjowane rozważania mają wskazać użyteczność filmoterapii, zwłaszcza dla praktyki społecznej i edukacyjnej. Metodologia to badania porównawcze i zdobycze pedagogiki emancypacyjnej.
The purpose of this paper is to indicate links between film and sociology, as exemplified by Małgorzata Szumowska’s films. Another important context is the combination of the empowerment approach – its application in social work in the context of art therapy – with solving social problems and enhancing the quality of life of beneficiaries receiving this aid. Suggested considerations are to indicate the usefulness of film therapy, especially for social and educational practice. The methodology used is comparative research and the gains of emancipatory pedagogy.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2020, 12, 4; 94-112
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Słowa, gesty a poznanie w filmowej interakcji. Casus "Dekalogu I" Krzysztofa Kieślowskiego (1988)
Words, gestures and knowledge in film interaction. The case of the "Decalogue I" by Krzysztof Kieślowski (1988)
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1852689.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
dialog
słowo i gest w filmie
film jako język ruchomych obrazów
komunikacja filmowa
wspólnota komunikacyjna
język i gest a poznanie
dialogue
word and gesture in the film
film as a language of moving
images
film communicaxion
communicaxion community
language
gesture and
knowledge
Opis:
The paper concentrates on the verbal and nonverbal (mimics, gestures) aspects of human-human and human-computer communication, both of which are present in Krzysztof Kieślowski’s Decalogue I. In the first part of my text, I will make an extensive study of the scenes in the film, in which the director reflects on the crux of interpersonal communication (human-human): a conversation between the father and the son; a conversation between the boy and his aunt; the main character’s lecture on communication. In the second part, I will describe Kieślowski’s film which is a pioneering work as it creates statements about the new ways of interpersonal communication, connected with technicalization: a human-computer communication. Detailed analysis of the scenes: “the conversations” between the boy and his mother via the computer; spontaneous starting/start-up of the computer; mathematical “genius” of the machine. In the conclusions, I will mention the director’s reflections on the communication in the year of 1988, which are still up-to-date, as well as those that have outdated.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2018, 99, 1; 144-156
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Romantyczne „mnemotoposy”
Romantic 'mnemotopos'
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1856941.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
romantyzm
kino polskie
pamięć kulturowa
romanticism
polish cinema
cultural memory
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2020, 108, 1; 210-216
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pio(sen)ka… – inaczej o audialności i „miejscach pustych”. Agnieszka Osiecka (w) filmie i dla filmu
Song... – about “empty places” in other words. Agnieszka Osiecka (in) films and for films
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/51532364.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
film
Agnieszka Osiecka
piosenka
przestrzeń w muzyce
song
space in music
Opis:
Tematem eseju są piosenki Agnieszki Osieckiej (1936–1997), napisane „dla” lub wykorzystane „w” filmach. Będąc jeszcze na studiach dziennikarskich w Warszawie, poetka pisała recenzje filmowe. Ponadto studiowała w Łodzi w szkole filmowej (do 1962 roku). Zrealizowała też kilka etiud studenckich (w latach 1958–1961). Jednak, jak pokazał czas, jej losy potoczyły się w innym kierunku. Celem rozważań jest wyjaśnienie rozumienia sformułowania: „miejsca puste” w kontekście twórczości autorki Wielkiej wody, a efektem dociekań określenie specyfiki muzyczno‑werbalnej wypowiedzi Osieckiej. Metodologia podyktowana jest przyjęciem perspektywy hermeneutycznej i zastosowaniem narzędzi komparatystyki interdyscyplinarnej.
The subject of the essay are the songs of Agnieszka Osiecka (1936–1997), written “for” or used “in” films. The poet wrote film reviews while still studying journalism in Warsaw (1956). Additionally, she studied at the film school in Łódź (until 1962). She also produced several student etudes (in 1958–1961). However, as time showed, her fate took a different direction. The aim of this study is to clarify the understanding of the phrase “empty places” in the context of Agnieszka Osiecka’s work Wielka Woda [High Water]. The result of the research is the determination of the specificity of Osiecka’s musical and verbal utterances. The methodology is dictated by the adoption of a hermeneutic perspective and the use of interdisciplinary comparative tools.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2024, 16, 3; 99-111
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Opowieść hermetyczna? [Recenzja książki Eweliny Twardoch-Raś, „Sztuka biometryczna w perspektywie post- i transhumanizmu. W stronę estetyki postafektywnej”, Wydawnictwo UJ, Kraków 2021]
A hermetic tale? [ A review of Ewelina Twardoch-Raś’ „Sztuka biometryczna w perspektywie post- i transhumanizmu. W stronę estetyki postafektywnej”, Wydawnictwo UJ, Kraków 2021]
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/40231670.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
recenzja
sztuka biometryczna
Twardoch-Raś
review
biometrics art
Źródło:
Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris; 2023, 61, 2; 122-132
1689-4286
Pojawia się w:
Internetowy Magazyn Filozoficzny Hybris
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Narracja filmowa – funkcja terapeutyczna. Kilka słów o Amatorze (1979) Krzysztofa Kieślowskiego
Film narration – therapeutic function: A few words about The Amateur (1979) by Krzysztof Kieślowski
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28762834.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
narration
film
therapy
Krzysztof Kieślowski
Amator (1979)
Opis:
The strategy of the (auto)therapist in film art is a process of dynamic interaction between the transmitting and receiving roles, i.e. the director – the protagonist of his work and the projected viewers. The film is a space enabling the creator to analyze the problems of a modern man in order to increase the skills of self-understanding, self-distancing from emotions and developing reflection. The latter is conducive to the coherence of narratives about oneself and the construction of one’s identity. Results and conclusions: Projection and identification, which is part of the emotional and cognitive responses available to the creator and recipient of the work, are processes of therapeutic importance. Creation (and contact with its effect – a finished work) is then a tool helping to regulate: modulation of attention, emotions (modulation of emotion), fosters cognition (modulation of cognition), understanding behavior (modulation of behavior) and communication (modulation of communication).
Źródło:
Człowiek i Społeczeństwo; 2023, 56; 283-291
0239-3271
Pojawia się w:
Człowiek i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muza... Wariacje na temat jednego pojęcia
The Muse… Variations on an Idea
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487677.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Opis:
From the beginning of its history, film has been considered as ideal synergy of art forms, including painting, literature, music and dance. ‘Moving pictures’ on artists and art belong to a particular group of films. Traditionally, Muses were connected with movement. Even today, artists produce images of muses dancing in circle: Calliope, Clio, Erato, Euterpe, Melpomene, Polyhymnia, Thalia, Terpsyhore and Urania. Iwona Grodź writes about Cinema as ‘the Tenth Muse’, who quickens the imagination of a film director in order for him to produce art. The idea of ‘the Tenth Muse’ is connected with the plasticity of film because film is connected with such art forms as pictures, sculpture, architecture, ornaments (artistic design of costumes, weapons). The functioning of those elements in film is usually considered in two contexts. Firstly, film is imbedded in visual arts (feature and narration are the two layers of film). Secondly, film includes artistic photography and refined screen-play design (film-shooting technique). Grodź writes on the idea of the Muse, who can be a painter, such as Frida Khalo. She analyses the film entitled Frida in the context of biographic films. She also considers the model of Johannes Vermeer as the Muse, and analyses the film entitled Girl with a Pearl Earring not only as the biographical movie, but as the film about art and ‘the second degree inspiration’.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2011, 12; 318-344
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Możliwości zastosowania arteterapii wśród seniorów. Kubizm w biblioterapii
What art therapy can offer to senior citizens? Cubism in bibliotherapy
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1368434.pdf
Data publikacji:
2021-06-08
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
cubism in art
literature and therapy
art therapy
psychology of ageing
kubizm w sztuce
literatura i terapia
arteterapia
psychologia starzenia się
Opis:
Celem podjętych w tekście rozważań jest ukazanie, jak szerokie spektrum oddziaływań ma arteterapia oraz kubizm – rozumiany zarówno jako metoda twórcza, jak i estetyka. W artykule przedstawiono zagadnienia definicyjne z zakresu arteterapii. Wyszczególnione zostały również techniki występujące w obszarze arteterapii. Wskazano funkcje, jakie pełni ona w aspekcie oddziaływań terapeutycznych oraz w obszarze edukacji podejmowanej przez całe życie. Przedmiotem rozważań są także zagadnienia z zakresu arteterapii w aspekcie (samo)edukacyjnym, obszary jej zastosowania wśród seniorów oraz przegląd wybranych pozycji literaturowych, przydatnych w działalności arteterapeutycznej. Proponowana hipoteza to wskazanie, że perspektywa kubistyczna, ujawniająca się w przywołanych utworach literackich, może okazać się rodzajem przygotowania do przemijania i radzenia sobie z samotnością.
The interest of the present article aims at showing the relevance of the use of art therapy across a broad spectrum of influence it exerts upon the general population. The article explains main defi nitions used in art therapy, while individual techniques used in art therapy that can be pursued for their potential therapeutic applications are presented and discussed. Functions of art therapy with regard to therapeutic influence and life-long education are identifi ed and evaluated. Further,the author discusses a number of issues related to art therapy within the aspect of (self-) education. The areas of its applications with the social group of senior citizens are presented. The article is complemented with a review of literature that may be applicable to and useful in art therapy. The hypothesis proposed in the article involves the basic assumption that cubist perspective, revealing itself in the literary works mentioned in the article, may turn out to be a kind of a preparation for contemplating death and passing away and a good introduction of how to tackle loneliness.
Źródło:
Biblioteka; 2020, 24 (33); 303-321
1506-3615
2391-5838
Pojawia się w:
Biblioteka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Laboratoria nowoczesnej audiowizualności. Na marginesie książki Michała Bobrowskiego, Radosława Bomby, Poza ekranem kinowym. Postmedialne konteksty animacji, Wydawnictwo UMCS, Lublin 2021
Laboratories of modern audiovisuality. In the margins of Michał Bobrowski and Radosław Bomba’s book Poza ekranem kinowym. Postmedialne konteksty animacji, Wydawnictwo UMCS, Lublin 2021
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/50097984.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2023, 15, 2; 157-164
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Gotycyzm według Wojciecha Hasa
Gothicism according to Wojciech Has
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2012153.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Opis:
The greatest aim of the article is to analyse and interpret The Saragossa Manuscript by Wojciech Has (1964). This masterpiece is significant for two major reasons. Firstly, it initiated Has’s characteristic style. Secondly, it was the first time when a Polish director used Gothic motifs, which are mainly noticeable in two last films by Has: The personal diary of the wicked... written by himself (1986) and The amazing journey of Balthazar Kober (1988). The text that inspired Has was a novel written by Jan Potocki. Interestingly, in the context of Gothicism, in his earlier films Has usually focused on various emotions, not on intellect. In this picture, it is different. The novel is about humans, about loneliness and the necessity to make a choose between magic, intellect and experience. Books by Jan Potocki, James Hogg and Fre´deric Tristan became ideal adaptation material. In conclusion, the main aesthetic characteristic of The Saragossa Manuscript, The personal diary of the wicked... written by himself and The amazing journey of Balthazar Kober is the ability to amaze the viewers. This amazement helps the audience to approach the films as the metaphors of life and Gothicism as a scenic costume. Its deeper meaning is the willingness to humiliate human stupidity and to remind that life is like a theatrical play and Pascal’s navigation.
Źródło:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo; 2010, 59, (3); 303-333
2084-6045
2658-2503
Pojawia się w:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Filmowe sny artysty… Kilka uwag o Snach Akiry Kurosawy
Film: artist’s dreams ... on Akira Kurosawa’s ‘Dreams’
Autorzy:
Grodź, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487631.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Opis:
In his film, Akira Kurosaw included uutobiographical and self-reflexive motifs which are connected with his search for identity and his ideas about art. In order to consider “cultural text” (in this case - film) as autobiographical and / or auto-thematic text, one needs to take a look at the following elements: themes and ways of their implementation, the situation of the artist, the narrator’s position, the construction of narratives, the status of characters. Akira Kurosawa’s ‘Dreams’ Fri Dreams (1990) are the subject of analytical analysis. The director assumes different roles. He might be invisible and impersonal thus playing the role of writer whose name appears in the lead (the English version of ‘Dreams’ shows Kurosawa as the writer). Also, the director can be a narrator (he is invisible on-screen, but often identified as the “eye” of the camera (in fact, Takao Saito and Masaharu Ueda were the camera operators). A narrator shows himself as a person who does not belong to the reality presented in the film. The narratorprotagonist and narrator-observer’s voices are added as the voices offscreen. The process of dreaming, as shown in the film, does not prepare anybody for death. While dreaming, people are primarily trying to deal with their own traumatic experiences and phobias.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2013, 16; 112-128
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 33

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies