Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "stylistic of painting" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
Ікони Страстей Господніх на полотні риботицької манери малярства
Icons of Christ’s Passion on Canvas Painted in the Manner of Rybotychi Astists
Autorzy:
Kosiw, Roksolana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1790568.pdf
Data publikacji:
2016-02-02
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
icons of Christ’s Passion on canvas
17th century iconpainting
Rybotychi manner
iconography
stylistic of painting
Opis:
The thesis studies five icons of Christ’s Passion painted on canvas in the manner of artists from the town of Rybotychi. It traces the role of iconpainting on canvas among Rybotychi painters. To compare the manner of iconpainting, icons of Christ’s Passion on wood were examined, including one with the signature of master Jakiv from Rybotychi dated 1675. It is the only icon of that iconography and manner with the author’s signature. On the basis of its manner and iconography, an icon from the village of Velykyj Vyslok was dated to the last quarter of the 17th century. Stylistic parallels between this icon and a few other icons on wood were traced. The shape of the canvas and iconography of two icons of unknown origin (from the National Museum in Krakow and the National Museum in Peremyshl) show that Rybotychi masters used common patterns, although these icons were painted by different authors. Based on the similarity of the icon from Krakow museum to Rybotychi icons from the end of the 17th century it was dated to the same time. The other two icons of Christ’s Passion on canvas feature a graphic manner similar to the popular local woodcuts of the time. Based on a 1703 icon from Brusno Nove village, the painting of an icon of unknown origin from the National Museum in Lviv was narrowed to the end of the 17th – beginning of the 18th centuries.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2016, 4; 413-429
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
When epigraphy meets art history: On St Phoibammon from Abdallah-n Irqi
Autorzy:
Ochała, Grzegorz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/1052887.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
wall inscriptions
Abdallah-n Irqi
St. Phoibammon
Era of Diocletian
stylistic dating of Nubian wall painting
Opis:
The article offers a new reading of one of the wall inscriptions discovered during Dutch excavations in the central church of Abdallah-n Irqi. According to the new interpretation, the text includes an annual date, a fact that is extremely important for the dating of not only the text itself, but also of the wall painting (mounted St Phoibammon) it accompanies. In more general terms, the inscription has helped to verify methods for the stylistic dating of Nubian murals.
Źródło:
Aegyptus et Nubia Christiana. The Włodzimierz Godlewski jubilee volume on the occasion of his 70th birthday; 513-524
9788323547266
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Семіотико-композиційні аспекти формування творів станкового живопису китаю: загальнотеоретичний аналіз
Semiotico-compositive aspects of the formation of chinese equipment painting works: general theoretical analysis
Autorzy:
Sin, Khuan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2036936.pdf
Data publikacji:
2022-03-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
China
easel painting
semiotics
stylistic traditions
stylistics
works of easel painting
Китай
станковий живопис
cеміотика
стилістичні традиції
стилістика
твори станкового живопису
Opis:
The scientific article is devoted to the complex analysis of semiotic-compositional aspects of formation of works of easel painting of China. It established that taking into account the holistic and fundamental changes that took place in the spiritual life of society in the late XX –early XXI century and due to the transformations taking place in the fine arts of China, it is obvious that profound changes have affected the methodology of philosophical knowledge and the foundations of artistic creativity. In art, the practice of artistic creativity and the accompanying philosophical reflection always go hand in hand, fully determining each other. In turn, attention to some specific aspects of the formation of the compositional construction of a work of art is not only able to promote practice, but can deepen the degree of penetration into all aspects of the topic under consideration. Emphasis is placed on the fact that extrapolating such a method to the study of the phenomena of compositional construction, we can afford to trace the relationship between individual artistic styles and their relationship to the goals and objectives of composition. This allows us to distinguish two aspects of the study: the attitude to the composition, its goals, objectives, methods and techniques in the context of the analyzed individual artistic styles; attitude to the composition, its goals, objectives, methods and techniques, as a communicative model of “open” type, in which the message changes as codes change, and the use of certain codes is dictated by ideology, features of historical development, translational movement of semiosis.
Наукова стаття присвячена комплексному аналізу семіотико-композицій- них аспектів формування творів станкового живопису Китаю. Встанов- лено, що беручи до уваги цілісні та ґрунтовні зміни, що відбулися в ду- ховному житті суспільства наприкінці XX–початку XXI ст. та зумовлені трансформаціями, що відбуваються в образотворчому мистецтві Китаю, стає очевидним, що глибокі перетворення торкнулися методології філо- софського пізнання та основи художньої творчості. У мистецтві практика художньої творчості та супутня їй філософська рефлексія завжди йдуть пліч-о-пліч, повноцінно детермінуючи ода одну. Своєю чергою увага до деяких специфічних аспектів формування композиційної побудови худож- нього твору не тільки здатна просунути практику, а й може поглибити ступінь проникнення в усі аспекти теми, що розглядається. Акцентовано увагу на тому, що, екстраполюючи подібний метод на дослідження феноменів композиційної побудови, ми можемо дозволити собі простежити взаємозв’язок між окремими художніми стилями та їх ставленням до цілей і завдань композиції. Це дозволяє виділити два ас- пекти досліджуваного: ставлення до композиції, її цілей, завдань, способів та прийомів у контексті аналізованих окремих художніх стилів; ставлення до композиції, її цілей, завдань, способів та прийомів як до комунікативної моделі «відкритого» типу, в якому повідомлення змінюється в міру того, як змінюються коди, а використання тих чи інших кодів диктується ідеологі- єю, особливостями історичного розвитку, поступальним рухом семіозісу.
Źródło:
Krakowskie Studia Małopolskie; 2022, 1(33); 177-193
1643-6911
Pojawia się w:
Krakowskie Studia Małopolskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Giotto’s Stigmatization of Saint Francis: an approach for the reconstruction of the image
Autorzy:
Lanfranchi, Maria Rosa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/113893.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Politechnika Lubelska. Polski Komitet Narodowy Międzynarodowej Rady Ochrony Zabytków
Tematy:
wall painting
Giotto’s Stigmatization
conservation-restoration
historical and stylistic consideration
reintegration
Opis:
For the conservation restoration of Giotto’s Stigmatization, painted in the transept of Santa Croce, it was considered the possible new retouching of forms replaced by some old reconstruction, totally out of context after cleaning. The logical process followed in this specific case study was based on the drawing repetitions demonstrated by Giotto in his creations. The nature of the proposal of our of retouching it’s guaranteed by the reintegration technique that allows to recognize the new reconstructed forms and the reversible binder (watercolours) will allow a future cancellation of the fills.
Źródło:
Ochrona Dziedzictwa Kulturowego; 2019, 8; 159-174
2543-6422
Pojawia się w:
Ochrona Dziedzictwa Kulturowego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies