Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "concept ART" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 68
Tytuł:
Koncepcja sztuki w pismach świętego Augustyna
The Concept of Art in the Writings of Saint Augustine
Autorzy:
Eckmann, Augustyn
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/613618.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
Tematy:
Augustyn
sztuka
koncepcja sztuki
Augustyn z Hippony
Augustine
Art
concept
Augustine of Hippo
Opis:
In preparation
W opracowaniu
Źródło:
Vox Patrum; 2008, 52, 1; 171-185
0860-9411
2719-3586
Pojawia się w:
Vox Patrum
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Bo jak poezja i sztuka, tak miłość jest ideą”. Józefa Kremera peregrynacja do grobu Julii w Weronie
“Just like poetry and art − love is a concept”. Józef Kremer’s pilgrimage to the grave of Juliet in Verona
Autorzy:
Łoboz, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2012060.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Opis:
The subject of this article is the interpretation of one part of “Journey to Italy” by J. Kremer (1859-1864) which describes his visit to Verona (in 1852). This description constitutes an intellectual pilgrimage to Shakespearean literary tradition of drama (Romeo and Juliet). Kremer moralized this legend seeing the cause of the characters' tragedy in the 'sin' of their passion. At the same time he was fascinated by the parable of complexity of human lot and relativity of moral values. The text by Kremer explains the importance of the literary legend of which there are few reinterpretations in Polish romanticism. The most important part of this description is a very interesting essay about love. This essay can be regarded as the interpretative key to the romantic understanding of the literary legend.
Źródło:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo; 2009, 57, (2); 149-162
2084-6045
2658-2503
Pojawia się w:
Prace Filologiczne. Literaturoznawstwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Photography and sculpture:The multifaceted relation of sculpture to photography and new media in the light of the evolving concept of sculpture
Autorzy:
Dzwonkowska, Paulina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/628677.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
Modern Sculpture, Photography, Polish Art, Environment, Installation Art, New media, Modern Art
Opis:
The relationship between photography and sculpture, unlike the dialogue between the latter and painting, was long treated as a peripheral issue. Yet as early as the mid-20th century photography began to show potential that sculpture seemed to be lack. Aware of a large degree of overlap between the two forms of artistic expression, (e.g. with respect to materiality, spatiality, or accentuating frozen gestures) sculptors did not leave sculpture for photography, but attempted to create works that were interdisciplinary in structure. The rise of interest in photography displayed by Polish sculptors was closely connected with the evolution of the concept of sculpture. In the mid-20th century artists creating traditional sculptures (understood as a solid or as a visually rendered spatial form) began to experiment and cross the boundaries of well-established artistic tradition. The changes introduced enabled sculptors to interweave their field with other artistic disciplines, especially photography, even more closely. More and more frequently, sculpture started to establish multi-faceted relations with the new medium. At the beginning the potential of photography as a documentation tool was exploited. Then sculptors began to appreciate photography’s core values, using it to capture and preserve a given moment in time. Finally, they applied it in works that can be classified as close to hyperrealism. The employment of still newer materials and tools made the link between sculpture and photography inextricable, as can be shown through works of Polish artists.
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2010, 1, 1; 26-36
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Galeria jako zagadnienie artystyczne w sztuce konceptualnej
Gallery As An Artistic Concept In Conceptual Art
Autorzy:
Guzek, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424714.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
CONCEPTUALISM
CONCEPTUAL ART
CONCEPTUAL GALLERY
GALLERY MOVEMENT
GALLERY NETWORK
COUNTERCULTURE
ANTI-INSTITUTION
ARTIST RUN INITIATIVES
ARI
LIVING GALLERY
ANDRZEJ KOSTOLOWSKI
JAROSLAW KOZLOWSKI
NET ART
PERFORMANCE ART
LIVE ART
ACTION ART
Opis:
The text announces a research program on the galleries that emerged in relation to conceptual art and introduces the scope and method of research. The general aim of the research is to set apart the issue of a conceptual gallery as an independent artistic phenomenon. A conceptual gallery is examined as a general artistic formula. The methodological scheme presented in the text aims at establishing a basic chronology and creating a typology of the trend. Historically, conceptual galleries emerged and were shaped in the frame of a broadly understood conceptual tendency (a leading tendency in the seventies) because at that time, there occurred a specific formal-artistic relationship between art and gallery. Until now, the conceptual gallery trend has been examined mainly in the context of the social, political and cultural conditions in which they were functioning. The research on conceptual galleries as an artistic project and a form of conceptual art causes the vector of the research to reverse. The artistic character of particular galleries could be graded into those which housed more or less radical projects. One may imagine a scale between limit points: a gallery as a work of art and a gallery as an art container and place all galleries from the seventies on it. The beginning of the conceptual gallery movement in Poland is marked by a project by Andrzej Kostolowski and Jaroslaw Kozlowski entitled NET (1971), based on a mail-art formula. It assumed not only collecting and exhibiting the works sent (which was each institution’s aim), but also creating their own specific points in the network of institutions. Thirty five galleries participated in an exhibition which summarised an activity of the BWA Gallery in Sopot in the summer of 1981. The galleries of this type functioned in the next decade, even during martial law. In the mid-nineties the gallery movement started to integrate again, however after 2000 the commercialisation of the art market caused their disappearance.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2012, 6; 123-131
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O sztuce myślenia
About the Art of Thinking
Об искусстве мышления
Autorzy:
Bosak, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/497281.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Stowarzyszenie Filozofów Krajów Słowiańskich
Tematy:
the theory of cognition
transcendentalism
relatism
relatistic concept of the theoretical truth
теоретическое познание
трансцендентализм
релятизм
релятистическая концепция теоретической истины
Opis:
The article is devoted to the book by Andrzej Leszek Zachariasz entitled Teoria poznania jako relatystyczna koncepcja prawdy teoretycznej (The Theory of Cognition as a Relatistic Concept of the Theoretical Truth), which was issued in 2011. The author of the article presents most important accepted methods of the research, theses and arguments contained in the book. He pays the most attention on the thesis about capability of theory of cognition, the definition of the theory of cognition, the theoretical cognition, the concept of „reasoning constitutive insight understanding”, the concept „theoretical pure reason” and the concept of truth. He underlines the importance of problems contained in the book, the originality proposed solutions, analyses and interpretations of philosophical systems and philosophical positions.
Статья посвящена изданной в 2011 г. книге Анджея Лешка Захариаша под названием Teoria poznania jako relatystyczna koncepcja prawdy teoretycznej («Теория познания как релятистическая концепция теоретической истины»). Она представляет важнейшие принятые методы исследований, тезисы, сформулированные в книге и аргументы в их пользу. Больше всего внимания посвящено тезису о возможности теории познания, определению теории познания, определению теоретического познания, концепции «рассуждения конститутивного ума понимающего», концепции «чистого теоретического разума» и концепции истины. Статья подчеркивает значение рассматриваемых в книге вопросов, оригинальность предложенных решений и содержащихся в ней нестандартных анализов, а также интерпретации философских систем и точек зрения.
Źródło:
ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich; 2012, 12; 163-174
1642-1248
Pojawia się w:
ΣΟΦΙΑ. Pismo Filozofów Krajów Słowiańskich
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie i doświadczenie czasu w polskiej sztuce konceptualnej
The Concept And Experience Of Time In The Art Of Polish Conceptualism
Autorzy:
Zdanowicz, Maciej H.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/424647.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych w Gdańsku
Tematy:
In my paper I analyse the art of selected Polish conceptual artists
whose art and creative strategies clearly attempt to analyse the essence of time
I consider exceptional in this context the work of Roman Opalka (Opałka 1965 /1 - ∞)
Natalia LL's recordings (Permanent recordings of time)
Zdzislaw Jurkiewicz's Saturn and Jupiter Ways
and the projects by Stanisław Dróżdż (FROM TO) that touch upon various levels of time
In the presented analyses
I refer to the psychological and philosophical concept of perception and aperception
as well as an anthropological understanding of time
In my view
conceptual art is the genre whose characteristics lie in the conscious cognition and deep intellectual analysis of the reality surrounding the artist
With regard to the active role of the mind in the process of perception the aperception of time may be a more appropriate term
CONCEPTUALISM
CONCEPTUAL ART
ROMAN OPALKA
NATALIA LL
ZDZISLAW JURKIEWICZ
STANISLAW DROZDZ
PERCEPTION
APERCEPTION
TIME
SPACETIME
NOTATION
RECONSTRUCTION
DOCUMENTATION
Opis:
In my paper I analyse the art of selected Polish conceptual artists, whose art and creative strategies clearly attempt to analyse the essence of time. I consider exceptional in this context the work of Roman Opalka (Opałka 1965 /1 - ∞), Natalia LL's recordings (Permanent recordings of time), Zdzislaw Jurkiewicz's Saturn and Jupiter Ways, and the projects by Stanisław Dróżdż (FROM TO) that touch upon various levels of time. In the presented analyses, I refer to the psychological and philosophical concept of perception and aperception, as well as an anthropological understanding of time. In my view, conceptual art is the genre whose characteristics lie in the conscious cognition and deep intellectual analysis of the reality surrounding the artist. With regard to the active role of the mind in the process of perception the aperception of time may be a more appropriate term.
Źródło:
Sztuka i Dokumentacja; 2012, 6; 141-147
2080-413X
Pojawia się w:
Sztuka i Dokumentacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Spory o wizerunek podkultury blokersów
The Blockers: Contradictory Images of a Subculture
Autorzy:
Górska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/567377.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Olsztyńska Szkoła Wyższa
Tematy:
Subkultury
Blokersi
Młode pokolenie
Subkultury w mediach
Subkultury a sztuka
Społeczny wizerunek subkultur
Blokersi w autoocenie
Subcultures
Blockers
Youths
Subcultures in the mass media
Subcultures and art
Subcultures’ reputation in civil society
The blockers’ self-concept
Opis:
Artykuł w całości dotyczy blokersów – młodzieży okresu przemian. Rozpoczyna go ogólna charakterystyka subkultury blokersów. Następnie opisano, w jaki sposób kreowany jest ich wizerunek w opinii publicznej. Przeanalizowano tu liczne artykuły i notatki prasowe, w celu ukazania obrazu tej kategorii młodzieży z perspektywy dziennikarskiej. W dalszej kolejności przedstawiono, w jaki sposób blokersi prezentowani są w programach telewizyjnych i w teatrze. Scharakteryzowano filmy i sztuki teatralne o nich lub z ich udziałem. Były to dokumenty: S. Latkowskiego Blokersi oraz To my, rugbiści oraz filmy M. Pierzycy Interno, M. Bukowskiego Blok.pl, R. Galińskiego Cześć, Tereska i W. Adamka Poniedziałek. Spośród sztuk teatralnych opisano spektakle: Made In Poland – P. Wojcieszka, Howie i Rookie Lee – A. Urbańskiego, Legoland autorstwa D. Dobbrowa oraz spektakl Piątka gorszej szansy zrealizowany według scenariusza 15-letniego gimnazjalisty M. Perzanowskiego. W końcowej części zwrócono uwagę na to, w jaki sposób młodzież, należąca do subkultury blokersów, kreuje swój własny wizerunek, czyli co mówi sama o sobie.
This article presents the culture of the blockers- a youth (sub-) culture of its own rights brought about by the political, economical and social turnover in Poland after 1989. The opening chapter gives a general characteristics of the blocker’s subculture. Next we investigate how their reputation in the public eye is built up by the media. We examine numerous press-releases and items to demonstrate the journalists’ impression of this youth faction. Subsequently we illustrate the blockers’ image on screen and stage. The following movies and plays portraying the blockers’ world or introducing representatives of this particular milieu are examined: Documentaries: “Blokersi” and „ To my, rugbiści” (We, the ruggers)by S. Latowsky Motion pictures: “Inferno” by M. Pierzycy, “Blok pl,”by M. Bukowski, “ Cześć, Tereska” by R. Galiński, and „W” by Adam Poniedziałek. The following plays were analyzed: „Made In Poland” by P. Wojciszek, “Howie and Rookie Lee” by A. Urbański, “Legoland” by D. Dobbrów and the performance “ Piątka gorzej szansy” (A Handful of Worse Luck) , based on the script of 15-year old high-school student M. Perzanowski. The final part focuses on the mechanisms that bring forward the blocker’s self- image and self-perception.
Źródło:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne; 2012, 1; 85-106
2084-1140
Pojawia się w:
Warmińsko-Mazurski Kwartalnik Naukowy, Nauki Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wypędzić poezję, wygnać poetów. Współczesne interpretacje Platońskiego postulatu
Expel poetry from life and society, exile poets. Modern interpretations of the Platonic postulate
Autorzy:
Bartol, Krystyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1534433.pdf
Data publikacji:
2012-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Plato’s concept of art
Plato’s Republic
Plato’s Laws
expelling of poets
Plato’s utopia
Opis:
This article is a critical review of the most important modern interpretations of the Platonic postulate of expelling poets from the polis, formulated in two works of the thinker, the Republic and the Laws. The reflections presented in the article focus on two fundamental questions, namely the reasons behind Plato’s refusal to allow poets into his ideal state and, secondly, the aim he was going to attain by expelling artists from the community of citizens. To try to explain the reasons behind these statements, so embarrassing to present-day readers of Plato, involves considerations of Plato’s concept of the nature of poetry (art as flawed, defective and secondary reflection of the sensual world), as well as of ethical questions (art as a perfidious tool to facilitate malevolent designs towards human characters). Any investigation as to the intentions of the philosophers that preceded the formulation of the postulate concentrates thus inevitably on his vision of utopian realism. It further aims to provide sufficient arguments that Plato, oscillating in his presentation between authoritarian diagnosis and protreptic provocation, makes recipients redefine the mutual relationship between literature and philosophy.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2012, 19; 13-30
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Artysta w koncepcji Jana Pawła II w Liście do artystów
An Artist in the Concept of John Paul II in The Letter to Artists
Autorzy:
Tytko, Marek Mariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/440894.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Fundacja Naukowa Katolików Eschaton
Tematy:
Jan Paweł II
człowiek
artysta
sztuka
List do artystów
teoria sztuki
teologia sztuki
filozofia sztuki
filozofia człowieka
pedagogika sztuki
John Paul II
man
artist
art
The Letter to artists
theory of art
theology of art
philosophy of art
philosophy of man
pedagogy of art
Opis:
Tekst ukazuje koncepcję człowieka artysty w twórczości papieża Jana Pawła II. Artykuł jest tekstem opartym o źródła. Głównym źródłami jego myśli na temat artysty są dla nas dwa teksty: tzw. „Ewangelia a sztuka” i tzw. „List do artystów”. Inne teksty Jana Pawła II są tylko dopełnieniem (uzupełnieniem) dla tych dwóch głównych tekstów źródłowych. Autor artykułu analizuje idee (koncepcje) człowieka-artysty w Liście do artystów, specjalnie w kontekście ogólnej koncepcji (ogólnego zarysu) kultury w opisach dokonanych przez Jana Pawła II (to jest nowością w tekście). W artykule znajdują się bardzo ważne cytaty (cytowania) z jego oryginalnego polskiego tekstu. Autor użył historiograficznej metody w swoim studium.
The text shows the idea of an artist in creativity according to Bl. John Paul II. This article is a source-based text. Main sources of his thought about an artist are for us two texts: so called „Ewangelia a sztuka” (“Gospel and Art”) and so called “The letter to artists”. Another texts of John Paul II are only complement (supplement) for this two mainly sourced texts. An author of this article analyses ideas of a man – an artist, especially in the context of general outline of culture in descriptions done by John Paul II (this is novelty in this text). There are some very important quotations (citations) from his original Polish texts in the article. The author used historiographical method in his study.
Źródło:
Religious and Sacred Poetry: An International Quarterly of Religion, Culture and Education; 2013, 2(2); 117-142
2299-9922
Pojawia się w:
Religious and Sacred Poetry: An International Quarterly of Religion, Culture and Education
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kategoria korzyści jako przesłanka oceny ekwiwalentności świadczeń w stosowaniu art. 15 ust. 1 pkt 4 uznk
The concept of benefit as the evaluation parameter for equivalency in the application of Article 15(1)(4) of the Combating Unfair Competition Act
Autorzy:
Banasiński, Cezary
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/508140.pdf
Data publikacji:
2013-02-12
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwo Naukowe Wydziału Zarządzania
Tematy:
ustawa o zwalczaniu nieuczciwej konkurencji
przepis art. 15 ust. 1 pkt 4 uznk
tzw. opłaty półkowe
marża
rynek
dostęp do rynku
ekonomiczne podejście
swoboda umów
świadczenie ekwiwalentne
sklepy wielkopowierzchniowe
Combating Unfair Competition Act
Article 15(1)(4) Combating Unfair Competition Act
so-called slotting fees
margin
market
market access
economic approach
freedom of contract
equivalent benefit
large-format stores
Opis:
Autor zwraca uwagę na konieczność podejścia ekonomicznego w stosowaniu art. 15 ust. 1 pkt 4 uznk. Istotą wykładni tego przepisu nie może być wyłącznie prawna analiza pojęć tworzących przepis art. 15 ust. 1 pkt 4 uznk i jego literalne brzmienie; interpretacja tego przepisu powinna odnieść się także do rynkowych aspektów jego stosowania. Instrumentem oceny ekwiwalentności świadczeń w ramach kontraktów zawieranych przez sklepy wielkopowierzchniowe z ich dostawcami powinna być kategoria korzyści. Kategoria korzyści jest o tyle istotna, że dopuszczalne jest pobieranie od dostawców szeroko rozumianych tzw. opłat półkowych, jeśli możliwe jest wykazanie, że dostawcy uzyskują wymierną korzyść za płaconą cenę. Ratio legis tego przepisu w żadnym wypadku nie da się bowiem sprowadzić do nakazu wyeliminowania innych umów (których przedmiotem są np. usługi przewozu towarów, usługi marketingowe, usługi doradztwa czy usługi logistyczne), poza umowami dotyczącymi przyjęcia towaru do sprzedaży. Analiza ekwiwalentności świadczeń powinna uwzględniać nie tylko porównanie kosztów poniesionych przez odbiorcę na akcję reklamową z hipotetycznymi kosztami, które dostawca musiałby ponieść samodzielnie dla uzyskania porównywalnego poziomu sprzedaży swoich towarów, lecz także powinna uwzględniać korzyści niemożliwe do oszacowania w kategoriach ilościowych, jak np. możliwość kontynuowania współpracy dostawcy z siecią wielkopowierzchniową w przyszłości. Koncepcja oceny korzyści dostawców oraz odbiorców towarów w analizie powiązań kontraktowych na tle art. 15 ust. 1 pkt 4 uznk umożliwia realną, rynkową ocenę ekwiwalentności świadczeń.
Emphasized here is the need to use an economic approach to the application of Article 15(1)(4) of the Combating Unfair Competition Act. A legal analysis of the terms used therein and its literal wording cannot form the only basis of its interpretation which should also include market aspects of its application. The notion of benefits should be used as a instruments to assess ‘equivalence of benefits’ under contracts concluded by large-format stores with their suppliers. The concept of benefits is important because it is acceptable to collect slotting fees if it is possible to prove that suppliers gain a measurable benefit for the fee they pay. The ratio legis of Artile 15(1)(4) of the Combating Unfair Competition Act can under no circumstances be brought down to the order to eliminate agreements other than those on the acceptance of goods for sale such as those on goods transport or on marketing, consulting or logistic services. The analysis of equivalence of benefits should therefore include not only a simple comparison of costs borne by a retail chain on an advertising campaign with the hypothetical costs that a supplier would have to bear if it was to conduct it on its own to achieve a comparative sales volume. Considered in such an analysis should also be benefits impossible to estimate in terms of quantity such as, for example, possible future cooperation between the supplier and a large-format retail chain. Assessing respective benefits for suppliers and recipients of goods within the analysis of their contract relations in light of Article 15(1)(4) of the Combating Unfair Competition Act makes it possible to arrive at a realistic market evaluation of equivalence of benefits.
Źródło:
internetowy Kwartalnik Antymonopolowy i Regulacyjny; 2013, 2, 2; 63-71
2299-5749
Pojawia się w:
internetowy Kwartalnik Antymonopolowy i Regulacyjny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pojęcie pogranicza w muzyce Andrzeja Kurylewicza
The concept of borderline in the music of Andrzej Kurylewicz
Autorzy:
Kurylewicz, G.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/326689.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej
Tematy:
pogranicze kulturowe
muzyka
Kurylewicz Andrzej
sztuka
cultural borderland
music
art
Opis:
W muzyce Andrzeja Kurylewicza można odnaleźć pojęcie pogranicza w całej jego wielowymiarowości geograficznej, politycznej, kulturowej, etycznej i metafizycznej. Według Platona byt ma swoją granicę, bo granica, czyli określenie, wyznacza byt jako jednostkowy, specyficzny, oddzielony od innych. Twórczość, a specjalnie muzyka, która jest istotą wszelkiej twórczości, polega na tworzeniu rzeczy nowych z już istniejących, ale zawsze z przymieszką nieprzewidywalności. Sztuka to nie tyle tworzenie czegoś z czegoś, ile przeprowadzanie z niebytu do bytu, to przekraczanie i ustalanie granic, określeń. Jest wynikającym z głębokich potrzeb duchowych twórczym myśleniem. Sztuka jest uwikłana w politykę, która niestety nie jest etyczna. Dlatego wielka sztuka, niezależna twórczość polega na cierpliwym, nieustającym poruszaniu się po granicy i granicach, cienkich liniach granicznych pragnień, wyborów, myśli, idei, ogromnej, zróżnicowanej rzeczywistości. Za taką sztukę płaci się trudnym życiem, ale w zamian otrzymuje szczęście własnej drogi do myśli i rzeczy najważniejszych, do idei piękna.
In the music of Andrzej Kurylewicz one can find the concept of borderline in its rich multi dimension: geographical, political, cultural, ethical and metaphysical. According to Plato, a being has its border, and this border, e.i. the definition, defines a being as individual, specific, different from the others. Art (creativity), and especially music, which is the essence of all artistic production, consists in making new things from the things already existing, but it always shows an element of unpredictability. Art means not making something from something, it is rather bringing sometning form non-being into being, it means passing and establishing borders and definitions. Art is a creative thinking coming from the author’s deep, spiritual wishes. Art is involved in politics, which, unfortunately, is not ethical. Therefore the great art, independent artistic production, consists in a patient, continuous movement on the border, borders and fine borderlines of desires, choices, thoughts, ideas and the whole, diverse, miscellaneous reality. Such art must be paid by difficult life; but in return one receives the happiness of his or her own way towards the thoughts and things of greatest importance, towards the idea of beauty.
Źródło:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2013, 65; 169-181
1641-3466
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Синтетизм – основная идея русского Серебряного века
Autorzy:
Kapuścik, Jerzy
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/638619.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
Russia, Modernism, the synthesis concept, philosophy, art, life
Opis:
Synthetism – the Basic Idea of the Russian Silver Age The article is an attempt at complex apprehension of the synthesis concept existing in Russian literature during the Silver Age. At the turn of the 19th century, Russian authors, endeavoured to unite any forms and aspects of human activity, giving a complete – one that was not divided into separate areas, such as science, religion, philosophy, art – image of the world. The paper emphasizes that the synthesis concept, having native religious origin, acquired wide support from religiously oriented Russian thinkers (Vladimir Solovyov, Nikolai Fyodorov, Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov, Pavel Florensky). They perceived the world as marked by God’s element called constitutional unity i.e. a unity bonding truth, goodness and beauty. Following Solovyov, renown artists wished to express the unity of the world by using symbols picturing connection between the visible and the invisible, the accustomed and the mysterious, the reasonable and the unreasonable. The art – especially poetry and music practised by inspired artists, becomes – in imitation of the Richard Wagner’s Gesamtkunstwerk concept – an important area of cognition unifying both the ethical and aesthetic tasks.
Źródło:
Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis; 2013, 8, 1
2084-3933
Pojawia się w:
Studia Litteraria Universitatis Iagellonicae Cracoviensis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Concept of ,,green” land accounting within the context of the state-of-the-art rent theory
Koncepcja środowiskowej wartości nieruchomości w kontekście teorii the-state-of-the-art
Autorzy:
Вегера, C.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/398870.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Politechnika Białostocka. Oficyna Wydawnicza Politechniki Białostockiej
Tematy:
business accounting
land
environmental land rent
anti-environmental land rent
natural capital employed
additional environmental (anti-environmental) capital
rachunkowość organizacji
grunt
renta gruntowa środowiskowa
renta gruntowa antyśrodowiskowa
kapitał naturalny
dodatkowy środowiskowy (antyśrodowiskowy) kapitał
Opis:
Growing interest of the global community to environmental imperative of sustainable development poses a problem of recording the systemic interrelation between natural environment resources and economic results both at the macrolevel within the system of national accounts, and at the microeconomics level – within the accounting system of an individual organisation. However, at the moment there is no accounting of the impact of separate organisations on land resources used in economic activity and natural capital of the whole country based on environmental and anti-environmental land rent. The article offers a concept of ,,green” land accounting in the context of the state-of-the-art rent theory within the framework of which the following is substantiated: the methodological principle of direct dependence of an organization’s equity on its contribution to reproduction of a country’s natural capital as a part of its national wealth; the essence of environmental and anti-environmental land rent as objects of accounting; the necessity to apply the dynamic theory of balances provisions for land accounting; the method for determining, accounting and reporting of environmental and anti-environmental land rent. The proposed system ensures creation of an information base for rational and inexhaustible land use management of an organisation meeting the requirements of sustainable development.
Wzrost zainteresowania zagadnieniem rozwoju zrównoważonego przyczynił się do uwypuklenia problemu związanego z interakcją zasobów środowiska naturalnego i ekonomicznych efektów gospodarowania w systemie rachunków narodowych w ujęciu makroekonomicznym oraz prezentowania tych aspektów w ewidencji księgowej i sprawozdawczości jednostki w ujęciu mikroekonomicznym. Aktualnie brak jest satysfakcjonujących rozwiązań w zakresie wprowadzania wartości zasobów naturalnych do ksiąg rachunkowych w kontekście aktywów niematerialnych. Należy bowiem odróżnić wartość księgową od wartości ekonomicznej oraz wartości unikalnych walorów przyrodniczych i naturalnych. Nie można bowiem literalnie traktować zapisów ustawy o rachunkowości, ale trzeba zwracać uwagę na sens ekonomiczny wyceny i wprowadzania pozycji do ksiąg rachunkowych. W artykule przedstawiono rozwiązanie ujęcia tego problemu zgodnie z teorią renty w koncepcji state-of-the-art: metodologiczne zasady bezpośredniej zależności kapitału własnego przedsiębiorstwa od udziału w reprodukcji krajowego produktu jako bogactwa narodowego; istotę renty środowiskowej nieruchomości jako przedmiotu rachunkowości; konieczność stosowania dynamicznej teorii bilansowych zabezpieczeń w rachunkowości nieruchomości; metodę ustalania, księgowania i raportowania renty zasobów środowiskowych nieruchomości. Zaproponowana koncepcja zapewnia stworzenie systemu służącego racjonalnemu wykorzystaniu nieruchomości jako dobra narodowego w ewidencji księgowej firmy zgodnej z zasadą zrównoważonego rozwoju.
Źródło:
Ekonomia i Zarządzanie; 2014, 6, 3; 364-374
2080-9646
Pojawia się w:
Ekonomia i Zarządzanie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Cultural metissage – the descriptive concept of hybrid phenomena on the peripheries of cultures
Metysaż kulturowy – pojęcie deskryptywne zjawisk hybrydycznych na peryferiach kultur
Autorzy:
Kubiak, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593981.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
cultural metissage
Andean Baroque
mestizo style
hybridity of culture
feather art
metysaż kulturowy
barok andyjski
styl mestizo
hybrydyczność kultury
piórnictwo
Opis:
The term “metissage” in its original meaning had racial character. Later, the term estilo mestizo came into use, describing Latin American art in the period of Spanish domination, which appeared on the peripheries of the modern world, and whose features were acknowledged to be a mixture of European and Native American influences, particularly in reference to the architectural sculpture of the Peruvian highlands. I believe there are more phenomena within colonial art which can be described as “cultural metissage”, not necessarily due to their stylistic, formal features. One of them is the long-lasting tradition of creating objects decorated with feathers, which is probably echoed in the modern times. Finally, the concept of metissage has been adapted by experts on French culture and used to describe the phenomena which are typical of liminal zones, with hybrid features. Thus the notion of “cultural metissage”, separated from its originally racial connotations, began to describe marginal phenomena, mixtures which occur on the peripheries of cultures, regardless of their location. Finally, “cultural metissage” is a term denoting a kind of reflection and consideration, rather than the formal features of culture and art.
Termin „metysaż” w pierwszym znaczeniu funkcjonował jako określenie o charakterze raso-wym. Potem terminem estilo mestizo zaczęto opisywać sztukę Ameryki Łacińskiej w okresie dominacji hiszpańskiej, która pojawiła się na peryferiach nowożytnego świata, a jej cechy uzna-no za mieszankę wpływów europejskich i indiańskich, szczególnie rzeźbę architektoniczną peruwiańskich wyżyn. W moim przekonaniu w obrębie sztuki kolonialnej istnieje wiele więcej zjawisk, które można opisać jako „metysaż kulturowy”, nie koniecznie tylko ze względu na cechy stylistyczne, formalne. Jednym z nich jest długotrwająca tradycja wywarzania obiektów ozdabianych piórami, która znajduje pewne echa i w dzisiejszych czasach. Wreszcie pojęcie me-tysażu zostało zaadaptowane przez francuskich kulturoznawców do określenia zjawisk typo-wych dla stref liminalnych o cechach hybrydycznych. I tak termin „metysaż kulturowy”, oder-wany od swych pierwotnych rasowych konotacji, stał się deskryptywny w stosunku do zjawisk marginalnych, mieszanek obecnych na peryferiach kultur, bez względu na ich lokalizację. Fi-nalnie „metysaż kulturowy” określa nie tyle cechy formalne kultury i sztuki, ale jest raczej pojęciem charakteryzującym rodzaj refleksji i namysłu.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2014, 16; 147-166
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Describing the concept of infinite among art, literature, philosophy and science: a pedagogical-didactic overview
Autorzy:
Di Sia, Paolo
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/628075.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
infi nite, education, pedagogy, science, philosophy, humanities, art, religion
Opis:
In this work an interesting overview concerning the human attempts in the description of the concept of infi nite is presented. This peculiar concept represents a cardinal point in the history of human culture, because man, with different modalities, has always compared with it. Historically the main followed streams were two: the rational and the irrational approaches. In the fi rst approach we fi nd disciplines such as philosophy, mathematics and physics; thesecond is the domain of literature, arts and religion. Some activities for developing ideas about the intuitive concept of the infi nity at the level of compulsory education will be also given.
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2014, 5, 1; 9-19
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 68

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies