Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "art and music education" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-10 z 10
    Tytuł:
    INTERSECTIONS OF DRAMATIC ARTS AND MUSIC EDUCATION
    Autorzy:
    Zahatňanská, Mária
    Kušnírová, Eva
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566345.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    dramatic education
    creative drama
    cross-curricular relations
    intersection of dramatic art education and music education
    Opis:
    The contribution focuses on the possibilities of applying the elements of music education within the theory and practice of drama education in the education of undergraduate students – the future elementary and secondary school teachers. Implementation of music education to the subject of Drama education in the study programme ‘Teaching comprehensive subjects’ allows the participants: a) learn how to use the aforementioned educational art subjects as the possibility to create a positive atmosphere in the classroom by creative education; b) activate students in educational process. The theoretical part of the paper is illustrated by the examples from the educational practice compiled by the authoresses.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2015, 4; 99-108
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kiedy Van Gogh siedzi na trzepaku. Organizacja procesu nauczania przedmiotów muzyka i plastyka – planowanie działalności dydaktycznej w szkole podstawowej
    When Van Gogh Is Sitting on a Trestle: The Organization of the Teaching Process and the Planning of Teaching Activities for the Subjects Music and Visual Arts in Primary School
    Autorzy:
    Adamczewski, Jakub
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/26446123.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    przedmioty muzyka i plastyka
    organizacja procesu nauczania
    planowanie działalności dydaktycznej
    kreatywność
    art and music education
    teaching and planning process
    primary school education
    creativity
    Opis:
    W XXI wieku nauczanie muzyki i plastyki może być postrzegane jako klucz do rozwoju artystycznego dzieci. W artykule poruszono kwestię organizacji procesu nauczania przedmiotów muzyka i plastyka oraz planowania działalności dydaktycznej w szkole podstawowej. Głównym celem jest zaprezentowanie autorskich pomysłów i dobrych praktyk dydaktycznych, które pozwolą urozmaicić edukację artystyczną. Tego rodzaju wiedza, wynikająca zarówno z przeglądu literatury, jak i z doświadczeń pedagogicznych autora, może być cenna dla nauczycieli i badaczy zajmujących się nauczaniem i edukacją nauczycieli przedmiotów artystycznych na poziomie szkoły podstawowej.
    Teaching music and visual arts to children can be seen as the key to their development. In his article, Jakub Adamczewski discusses the current shape of the organization of the teaching and planning processes of these two subjects in the context of the Polish primary school. Adamczewski’s main aim is to present new ideas and good practices, as based on his teaching experience, in the hope that they can be used to improve art education. This kind of knowledge, deriving from both a review of the literature on this subject and pedagogical experience, may be of value for teachers and academics involved in the education of art teachers at the primary-school level.
    Źródło:
    Chowanna; 2021, 2(57); 1-18
    0137-706X
    2353-9682
    Pojawia się w:
    Chowanna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    AESTHETICS EDUCATION AND ITS POSITION IN THE 21ST-CENTURY DEMOCRATIC SOCIETY
    Autorzy:
    Kopčáková, Slávka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566331.pdf
    Data publikacji:
    2019-02-05
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    art
    aesthetics education
    music education
    education
    critical thinking
    democracy
    Opis:
    In the paper, the author considers philosophical, aesthetic and pedagogical concepts explaining the specific position of aesthetics education in the education system and its importance in developing the ability to express authentic attitudes not only in the assessment of the arts but also in social processes of a democratic society. A historical account is part of this consideration, as it gives us an overview of cultural epochs in which emphasis on the aesthetics education of a young person became a national interest or, on the contrary, it stood partly on the edge of interest. Through the ideas of important thinkers of the 20th and 21st centuries (John Dewey, Paul G. Woodford, etc.), I try to emphasize the potential of musical, artistic, literary, dramatic education in the development of critical thinking as a fundamental attribute in the education of an authentic, free- and democratically- minded person. Active reception of art and the evaluation of artistic expressions occupy an important place in the awareness of one’s position in a society that faces many civilization and political challenges, such as poverty, migration, change of cultural mechanisms, and reception habits. All this requires reflection at the level of the philosophy of education in co-operation with its related disciplines, like pedagogy, aesthetics, cultural studies, and their applied educational disciplines. The definitive recognition of a dignified status for aesthetics education is one of the ways of coping with the civilization challenges of the 21st century and of flexible re-evaluation of the changing trends in the technologyoriented society structure and the one-sided general education
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2018, 7; 249-262
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ukrainian students enrolled in music education studies in Poland – education, attitudes, professional expectations, and their relations to their environment – research report
    Autorzy:
    Chaciński, Jarosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566592.pdf
    Data publikacji:
    2020-01-10
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    double diploma
    art music
    Ukraine
    student mobility
    cultural canon
    Opis:
    The significant growth in the number of Ukrainian s tudents at Polish institutions of higher education has significantly changed the face of academic education in this country. The existing model of higher education mostly based , especially in smaller centres, on studies of a single nation has been evolving over a t least several years in the direction of a bi- or multicultural model. Ukrainians currently constitute the largest group of minority students in Polish institutions of higher education , which affects social attitudes perceptible in the academic environment, arouses interest in th e Other or evokes negative cultural ste- reotypes and prejudice. In the context of these cha nges, key questions arise about the mo- bility of Ukrainian students to Poland, which can b e addressed in the following research questions: What are the motives of Ukrainian studen ts coming to Poland? Will Ukrainian graduates remain in Poland and be assimilated, or w ill the higher professional qualifica- tions earned help many Ukrainians with Polish degre es to build a new social, economic and cultural order? What is the structure of education for a Ukrainian student – one based on the domi- nance of one cultural canon or one that shows cultu ral diversity? Included these visible changes at Polish universiti es were also programmes in “Art Ed- ucation in the Musical Arts”, including those condu cted in the Institute of Music at the Pomeranian Academy in Słupsk. Since 2014, this inst itution and institute have offered “semester exchange” and “double degree” programmes for students from Ukrainian insti- tutions, and many Ukrainians have chosen Słupsk as the place for the full programme of their music and pedagogical studies. The theoretical section of the article is divided i nto three parts: 1. Academic mobility - in which select literature o n the situation of students pursuing their education abroad is discussed. At the foregro und of these discussions are the problems of students’ adaptation to a new, cultural ly foreign environment. Also con- sidered are the perceived difficulties in studying in the chosen field, as well as the question of the declared strength of the desire of Ukrainian students to emigrate to a new country, understood in the perspective of their car eer development in the profession. 2. Students from Ukraine pursuing studies in music and pedagogy form a certain image of their future professional employment, namely as a music teacher at school. There- fore, the focus of this article is the analysis of different models of this profession and their integration with the interests and musical ac tivities they engage in. Jarosław Chaci ń ski 256 3. Another area of the literature analysis, underta ken in order to learn about the changes in the consciousness of Ukrainian students, is the subject of shaping their individual cultural image, based on the dominance of their nat ive cultural canon, which then un- dergoes an inevitable process of acculturation. In this aspect, it is important to esti- mate how much they have learned and their ability t o recognize another cultural tra- dition, as well as to acquire the competence to dea l with the history of Polish culture and its most outstanding works in the musical, visu al, architectural and literary arts. The research variables identified in the theoretica l part of the article were then the main inspiration for the survey research, included in th e second part of the article, in which Ukrainian students, answering the questions in the survey, declared their attitudes toward selected phenomena in which they participate, made a self-assessment of their assimilation of the Polish cultural canon in the context of the previous canon of their native Ukrainian culture, declared their professional preferences, o riented towards performing the future work of a music teacher according to a defined model.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2019, 8; 233-256
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Człowiek, świat wartości a współczesny obraz edukacji muzycznej. Konfrontacje - wyzwania- kierunki zmiany
    HUMAN, WORLD OF VALUES AND THE MODERN IMAGE OF MUSIC EDUCATION. CONFRONTATIONS – CHALLENGES – DIRECTIONS OF CHANGE
    Autorzy:
    Tupieka-Buszmak, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/579446.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Kujawsko-Pomorska Szkoła Wyższa w Bydgoszczy
    Tematy:
    kultura
    sztuka
    edukacja muzyczna
    culture
    art
    music education
    Opis:
    Tematyka artykułu odnosi się do krytycznej analizy sytuacji, w której w od lat znajduje się powszechny nurt edukacji muzycznej. Obszarem zapalnym, narosłym na nieustannych przemianach w zakresie definiowania i rozumienia sztuki wydaje się jaskrawa niespójność deklarowanych wartości, stanowiących aksjologiczną podstawę wychowania muzycznego z tym wymiarem rzeczywistości, w którym żyją młodzi ludzie. Brak styczności wspomnianych pól doświadczenia estetycznego uwidacznia się, m.in. w ignorowaniu złożonych zjawisk społecznych o patologiczno-represywnym charakterze, a także niewystarczalności podejmowanych działań edukacyjnych w zakresie treści oraz form inicjowanego kontaktu z muzyką. Tu być może kryje się jedna z przyczyn dramatycznego napięcia pomiędzy dysfunkcyjnym, opornym za przemiany rzeczywistości kulturowej programem kształcenia muzycznego a okolicznościami/ warunkami życia współczesnej młodzieży. Celem artykułu jest próba uwypuklenia problemu zdezaktualizowanego modelu powszechnej edukacji muzycznej w zderzeniu z uniwersum wartości oraz wiedzą na temat społecznie konstruowanego obrazu świata i tworzenia osobistej, nieformalnej o nim wiedzy.
    The topic of the article focuses on the critical analysis of the situation, in which the general current of music education can be found. The problem, accrued on constant transitions within the scope of defining and understanding art, results from blatant inconsistency in the declared values which create an axiological basis for music education and the dimension of reality inhabited by young people. The lack of contact between the abovementioned fields of aesthetic experience is visible in, i. a. ignoring complex social phenomena of pathological repressive nature, the insufficiency of educational methods when it comes to their content and forms of initiated contact with music. This might be the cause of dramatic tension between dysfunctional programme of music education which is resistant to changes of cultural reality, and the living conditions of the contemporary youth. The purpose of this article is to emphasize the problem of obsolete model of the general music education and its contact with the universe of values, the knowledge of socially constructed image of the world and creating one’s own, informal knowledge.
    Źródło:
    Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji; 2016, 11; 389-408
    1896-5903
    Pojawia się w:
    Rocznik Naukowy Kujawsko-Pomorskiej Szkoły Wyższej w Bydgoszczy. Transdyscyplinarne Studia o Kulturze (i) Edukacji
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dance and Music in the Bangladeshi Diaspora in Italy. The Identity Links forged by Musical Education
    Autorzy:
    Carnà, Katiuscia
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/580185.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    IDENTITY
    WOMEN
    ART
    INCLUSION
    IMMIGRATION
    BANGLADESH
    Opis:
    The purpose of this project was to investigate, as part of an explorative-type research project, whether art – in this case music and dance – can act as a tool capable of favouring social integration within modern intercultural and multi-religious social contexts, while, at the same time, fostering cohesion between the members of Italy’s largest Bangladeshi community, that of Rome. The researcher chose a qualitative methodological approach, grounded in participant observation of social, political Bangladeshi events and religious Festivals held in Rome, as well as investigation of lessons in singing, instrumental music and private dancing lessons conducted by the Sanchari Sangeetayan School and promoted by the new generations of Bangladeshi resident in Rome.
    Źródło:
    Studia Migracyjne - Przegląd Polonijny; 2020, 46, 3 (177); 101-112
    2081-4488
    2544-4972
    Pojawia się w:
    Studia Migracyjne - Przegląd Polonijny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Current Problems of Arts Education and Training in Primary Education
    Autorzy:
    Sláviková, Zuzana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/507067.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    absence of the overall integration of knowledge of the world
    scholastic attitude
    purposeful manipulation
    music art
    creativity
    complexities
    wisdom
    sense
    Opis:
    In this paper we would like to highlight the current developments in the field of arts pedagogy in the context of wider trends in the philosophical and psychological thinking, which points to the the most significant aims of arts education, but which in teaching practice has still not been sufficiently accepted. At the same time, the paper aims to draw attention to a very effective and unique concept as proposed by the Slovak composer and pedagogue Juraj Hatrík. This musical-pedagogical method very effectively solves the identified problems of musical pedagogy, starting at the elementary level, where he addressed mainly conceptual and methodical questions. Allmost all projects and methodologies of that are proven and effective in practice.
    Źródło:
    Journal of Preschool and Elementary School Education; 2012, 2; 157-171
    2084-7998
    Pojawia się w:
    Journal of Preschool and Elementary School Education
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Sztuka jako narzędzie poznawania artystyczno-kulturowej przestrzeni – omówienie prac „Ars inter Culturas”
    Art as a Tool for Exploring Artistic and Cultural Space – a Discussion of the Works in “Ars inter Culturas”
    Autorzy:
    Chaciński, Jarosław
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2159818.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    sztuka
    wielokulturowość
    edukacja muzyczna
    historia muzyki
    literatura
    sport
    art
    multiculturalism
    music education
    music history
    literature
    Opis:
    In the current issue of the journal „Ars inter Culturas”, scholarly articles have been gathered and arranged into several thematic groups. Most of the issue is devoted to music, its analysis and to musical education, both conceptual and historical studies, as well as research into its effects. The articles in the first section are arranged chronologically, covering musical space from ancient Egypt to contemporary times. The second section includes historical research on music education, from the perspective of both Eastern European and Polish experiences. The third section maintains a multicultural profile, showing the interpenetration of various musical concepts between countries and their national adaptations.Traditionally, space is set aside in „Ars inter Culturas” for fields that round out the theore-tical area of other aspects of multiculturalism. This time, these were texts offering theological analysis as well as in teaching religious education for young people. The last part of this issue are references to other arts – ballet, design, as well as historical and contemporary interpreta-tion of literature, and sport.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2020, 9; 5-10
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Edukacja przez sztuki i kulturę popularną na lekcjach języka polskiego
    Education through art and popular culture in Polish language classes
    Autorzy:
    Łopatka-Koneczny, Paulina
    Wojtkowska, Lilianna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/459705.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    edukacja
    proces nauczania
    kultura popularna
    literatura
    sztuka
    muzyka
    nauczanie języka polskiego
    education
    teaching process
    popular culture
    literature
    art
    music
    teaching Polish
    Opis:
    Cel badań. Celem badania było dostrzeżenie oraz opisanie funkcji, które mogą być pełnione przez sztuki (ze szczególnym uwzględnieniem muzyki) i kulturę popularną w procesie nauczania oraz wychowania ucznia na każdym etapie edukacji polonistycznej. W badaniu zwrócono uwagę na korzyści, jakie niesie wprowadzanie elementów artystycznych do konspektu lekcji języka polskiego. Dostrzeżono także zalety postawy proartystycznej nauczyciela-polonisty i wszelkich przejawów jego ekspresji. Metoda. Aby zrealizować cel badania przeprowadzono eksperyment na lekcji języka polskiego, obserwację nieuczestniczącą młodzieży w komunikacji miejskiej, środowisku szkolnym i rodzinnym oraz zastosowano analizę filologiczną utworów literackich, takich jak: cykl o Harrym Potterze J. K. Rowling, trylogii Igrzyska Śmierci Suzanne Collins czy Makbeta Williama Shakespeare’a. Wszystkie te metody posłużyły jako części składowe hermeneutycznej metodologii – starano się opisać problem od ogółu do szczegółu. Ponadto odwołano się do różnych problemów nauczania opisanych w książce Wychowanie przez sztukę (Płoński, 1965), podjęto próbę polemizowania z nimi oraz uzupełniono je o nowsze spostrzeżenia badaczy oraz koncepcje psychologii poznania według Jeana Piageta, Lwa S. Wygotskiego, Jeroma S. Brunera i tezy formułowane przez Wincentego Okonia. Wyniki. W procesie kształcenia ważną rolę pełnią – obok przedstawianych treści nauczania, wartości, przyswajania partii materiału gramatycznego, itd. – prywatne zainteresowania nauczyciela, które mogą wzbogacić każdą, nawet najnudniejszą, lekcję. Pasje pomagają niekiedy zwrócić uwagę uczniów na sposób analizy i interpretacji dzieła, formułowania myśli oraz postawę wobec tekstu. Zdają się być także katalizatorem odkrywania metod pogłębiających wiedzę, a więc nauczania. Dzięki nim nauczyciel zobligowany jest do udoskonalania metod nauczania oraz dostosowywania ich do potrzeb uczniów. Podstawowe pytanie, które nas zainteresowało brzmi: jaki wpływ ma wprowadzanie różnego typu sztuk i elementów kultury popularnej na proces edukacji oraz jak funkcjonalnie wykorzystywać przedstawione elementy na lekcjach języka polskiego? Pytamy również, co dzieje się z przedstawionym materiałem (czy jego wartość ulega modyfikacjom, czy pojawiają się nowe konteksty, itd.). Czy wprowadzanie sztuk ma wpływ (i jeśli tak, to jaki) na rozumienie tematu przez ucznia? Czy taki zabieg warunkuje też efektowniejszą umiejętność zapamiętywania oraz uczenia się? Wnioski. Otwartość na odkrywanie nowych metod dydaktycznych, łączenie treści powinno towarzyszyć nauczycielom-polonistom. Wykorzystywanie elementów kultury popularnej i różnych sztuk na zajęciach wprowadza atmosferę przyjazną nauczaniu i uczeniu się, lekcje stają się ciekawsze, a proces dydaktyczny bardziej efektywny. Zadaniem nauczyciela jest w twórczy sposób wspomagać i rozwijać proces uczenia się. Takim wzbogaceniem lekcji zdają się być sztuki i elementy kultury popularnej, które za sprawą przeżycia estetycznego wpływają na proces uczenia się oraz wychowania młodego człowieka. Co więcej- wiadomości zawarte w artykule mogą służyć jako metodyczne wskazówki dla nauczycieli języka polskiego, zwłaszcza początkujących.
    Aim. The aim of the study was to identify and describe the functions which can be performed by the arts (with particular emphasis on music) and popular culture in the process of teaching and advancing the student at every stage of Polish language education. The study drew attention to the benefits of introducing artistic elements into the framework of Polish language lessons. The advantages of a pro-artistic Polish teacher's attitude and all manifestations of his or her expression were also noted. Method. To achieve the aim of the study, an experiment was carried out on Polish language lessons, non-particpative observation of youth communication in public transport, school and family environments, as well as a philological analysis of literary works such as the Harry Potter cycle by J. K. Rowling, the death trilogy of Suzanne Collins or Macbeth by William Shakespeare. All these methods served as part of the hermeneutic methodology, attempting to describe the problem from the general to the specific. In addition, various teaching problems described in the book Education through Art were referred to (Płońśki, 1965), an attempt was made to argue with them, and they were supplemented with newer insights of researchers and concepts of psychology of cognition according to J. Piaget, L. S. Vygotsky, J. Bruner and the theses formulated by Wincenty Okoń. Results. In the process of education, besides teaching content, values, and the acquisition of much grammar material, the teacher's private interests play an important role, which can enrich every, even the most boring, lesson. Passions sometimes help draw students' attention to the method of analyzing and interpreting of the work, and the formulation of thoughts and attitudes towards the text. They also seem to be a catalyst for discovering methods which deepen knowledge, and therefore teach. Thanks to them, the teacher is obliged to improve the teaching methods and to adapt them to the needs of the students. The basic question that interests us is: what is the impact of introducing different types of arts and elements of popular culture on the education process and how to use these elements in Polish language lessons? We also ask what happens to the this material, whether its value is modified, whether new contexts, etc. appear. Does the introduction of the arts affect how the student understands the topic, and if so, in what way? Does this procedure also determine a more effective ability to remember and learn? Conclusions. Openness to discovering new didactic methods introducing new content should be part of the remit of Polish language teachers. The use of elements of popular culture and various arts in class introduces a friendly atmosphere for both teaching and learning, lessons become more interesting and the teaching process is more effective. The teacher's task is to creatively support and develop the learning process. Such a wealth of lessons seem to be the arts and elements of popular culture, which, through aesthetic experience, affect the process of learning and the development of a young person. Moreover, the information contained in the article can serve as methodical tips for Polish language teachers, especially beginners.
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2019, 9; 147-161
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Poradnictwo psychologiczno-pedagogiczne szkolnictwa artystycznego formą wsparcia uczniów zdolnych
    Autorzy:
    Bissinger-Ćwierz, Urszula
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/614567.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    counselling CAE
    music, visual-art and ballet schools
    psychopedagogical problems of artistic education
    poradnictwo CEA
    szkoły muzyczne, plastyczne i baletowe
    problemy psychopedagogiczne kształcenia artystycznego
    Opis:
    Significant form of psychological support for gifted students of music, visual-art and ballet schools is a specialized psychological and educational counselling Centre of Arts Education. A form of indirect support are information training and additional research action aimed at helping parents and teachers of art schools as well as integration-supervisory action aimed at supporting educational specialists of artistic schools. In contrast, psychological and educational counselling is a form of direct support for students in solving specific artistic education-related problems: coping with stage fright, effective exercises for an instrument, motivating factors and inhibitors of artistic development, personality and self-esteem resources, student-teacher interpersonal relations. These problems were presented in a broad context of theoretical considerations present in Polish and foreign literature.
    Istotną formą wsparcia psychologicznego uzdolnionych kierunkowo uczniów szkół muzycznych, plastycznych i baletowych jest specjalistyczne poradnictwo psychologiczno-pedagogiczne Centrum Edukacji Artystycznej. Formą pomocy pośredniej są z jednej strony działania informacyjno- szkoleniowe i publikacyjno-badawcze podejmowane z myślą o rodzicach i nauczycielach, a z drugiej strony działania integracyjno-superwizyjne ukierunkowane na wspomaganie zawodowe psychologów i pedagogów szkolnictwa artystycznego. Natomiast działalność poradniana stanowi formę bezpośredniej pomocy uczniom w rozwiązywaniu specyficznych dla szkolnictwa artystycznego problemów dotyczących: radzenia sobie z tremą, efektywnego ćwiczenia gry na instrumencie, czynników demotywujących i motywujących do rozwoju artystycznego, zasobów osobowościowych i samooceny oraz relacji interpersonalnych uczeń–nauczyciel. Problemy dostrzeżone dzięki praktyce poradnianej zaprezentowane zostały w szerokim kontekście rozważań teoretycznych obecnych w polskiej i zagranicznej literaturze przedmiotu.
    Źródło:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia; 2016, 29, 3
    0867-2040
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-10 z 10

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies