Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Sitek, Gabriela" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-2 z 2
Tytuł:
Niewyrażalność a obrazowanie cierpienia w „Brakującym zdjęciu” Rithy’ego Panha
The Ineffability of Suffering and Its Images in Rithy Panh’s “The Missing Picture”
Autorzy:
Sitek, Gabriela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31341605.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Rithy Panh
Georges Didi-Huberman
Kambodża
fotografia
reprezentacja
Cambodia
photography
representation
Opis:
Tekst jest próbą przybliżenia problemu niewyrażalności cierpienia przedstawionego w dokumentalnym filmie autobiograficznym Brakujące zdjęcie (L’Image manquante, 2013) Rithy’ego Panha. Reżyser wobec braku zdjęć zbrodni popełnionych w latach 1975-1979 przez Czerwonych Khmerów w Kambodży, uchwyconych z perspektywy ofiar, zainscenizował kadry, które mogłyby pełnić rolę zastępczych reprezentacji wizualnych. Autorka analizuje i interpretuje to, jak reżyser charakteryzuje tytułowe brakujące zdjęcie, odwołując się do rozważań Georges’a Didi-Hubermana dotyczących Zagłady, przedstawionych w klasycznej pozycji Obrazy mimo wszystko. W artykule został przedstawiony sposób wykorzystania archiwalnych propagandowych materiałów filmowych jako świadectw historycznych, w świetle rozważań Petera Burke. Autorka posługuje się literaturą dotyczącą fotograficznego przedstawienia cierpienia w ujęciu Susan Sontag, Judith Butler i omówieniem zdjęć wojennych zaproponowanym przez André Rouillé jako kontekstem historycznym.
The text approaches the problem of ineffability of suffering presented in the documentary autobiographical film The Missing Picture (L’Image manquante, 2013) by Rithy Panh. The director, in the absence of photographs of atrocities committed in the period of 1975-1979 by Khmer Rouge in Cambodia, from the perspective of the victims, staged shots that could act as a substitute visual representation. The author analyses and interprets the character given to the missing picture by the director, using the ideas of Georges Didi-Huberman on the Holocaust, presented in Images malgre tout. The article, in the light of John Burke’s work, shows how archival propaganda material can be used as a historical evidence. The author relies on Susan Sontag’s and Judith Butler’s work on photographic representation of suffering, and Andre Rouille’s approach to war photographs as a historical context.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2016, 96; 189-201
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Found footage” jako kino odnowy znaczenia „home movies” w filmach „A Song of Air” i „Sea In The Blood”
Found Footage as the Cinema of Renewal of Meaning of Home Movies in Films “A Song of Air” and “Sea in the Blood”
Autorzy:
Haratyk, Paulina
Sitek, Gabriela
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31341084.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Merilee Bennett
Richard Fung
found footage
Opis:
Tekst jest analizą i interpretacją dokumentalnych filmów found footage: A Song Of Air Merilee Bennett (1988) i Sea In The Blood Richarda Funga (2000), które zostały skonstruowane z rodzinnych materiałów filmowych pochodzących z archiwów ich twórców. Tekst jest próbą ukazania potencjału found footage jako techniki twórczej opartej na montażu w konstruowaniu narracji czasu przeszłego tożsamości. Autorki tekstu odwołują się m.in. do rozpoznań Williama C. Weesa w pracy Recycled Images: The Art and Politics of Found Footage Films czy Jamie Baron w książce The Archive Effect: Found Footage and the Audiovisual Experience of History. Sięgają do kategorii tożsamości konstruowanej, przedstawionej w pracy Katarzyny Rosner Narracja, tożsamość i czas oraz do koncepcji Davida Carra, aby położyć nacisk na to, w jaki sposób wykorzystanie materiałów home movies pozwala opowiedzieć twórcom filmów będących przedmiotem pracy jednostkowe doświadczenia i włączyć przewartościowane relacje rodzinne w narracyjną opowieść o charakterze tożsamościowym.
The text is an analysis and interpretation of found footage documentaries: A Song of Air by Merilee Bennett (1988) and Sea In The Blood by Richard Fung (2000), which were constructed from family footage from the archives of their creators. The text is an attempt to show the potential of found footage as a creative technique based on editing in the construction of the narrative of the past identity. The authors of the text refer to, among others, points made by William C. Wees in the work Recycled Images: The Art and Politics of Found Footage Films and Jaimie Baron in The Archive Effect: Found Footage and the Audiovisual Experience of History. They refer to the category of con- structed identity, presented in Katarzyna Rosner’s work Narracja, tożsamość i czas [Narrative, identity and time], and David Carr’s concept to emphasize how the use of home movies allows individual film-makers, being the subject of the work, to tell individual experiences and incorporate family relationships in a narrative story dealing with identity.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2018, 104; 178-192
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-2 z 2

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies