Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Pop-culture" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
„Król popu nie żyje! Zapraszamy Państwa na spektakl”. Śmierć i umieranie w kulturze celebrytów
“The King of Pop is dead! Come to see the show” – Death and dying in the celebrities culture
Autorzy:
Ogonowska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521360.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
Michael Jackson
celebrity
star of pop-culture
creations of identities
public image
pop culture
politic of body
Opis:
The subject matter of this article includes the beginning of Michael Jackson’s career, his presence in the media, the strategies of creating his public identity as a pop-culture star and a celebrity, his significance in the pop music and the modern pop culture, the strategies of the star’s “struggling” with fame and his fans’ expectations, and the issue of “Jackson” being a product of culture, which continues to exist and develop even after the death of the real person.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2010, 1; 135-145
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The theater of Jan Klata. Struggling for a new audience
Autorzy:
Konopko, Aleksandra
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/628503.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Fundacja Pro Scientia Publica
Tematy:
Jan Klata, Polish theater, engaged theater, political theater, social theater, new audience, reinterpretation of classical dramas, pop culture, Polish Catholicism, national myths and symbols
Opis:
This short text presents the characteristics of theater works by the director, Jan Klata. I attempt to investigate the changes in contemporary Polish theatrical language. The evolution of theater perception, the expressive aesthetics of Klata’s performances and topics that began the fight not only over the new theater that would be a place of socio-political discourses but also for the new audience. In the introduction I present J. Klata and describe the circumstances that accompanied his theater debut. Thereafter, referring to J. Klata’s staging of classical works, I point out the characteristics of his theater and describe how the phenomenon of reinterpretation functions in contemporary theater. I then try to question the explicit labeling of J. Klata’s works as “post drama theater” or “political theater” by paying special attention to analyzing the director’s works in a social context. This political and social background of J. Klata’s performances contributes to the fact that his work is perceived as one of the leading examples of “engaged theater”. The staging means of expression applied by the director and his often radical interference in the texts of works from the literary canon have encouraged younger directors to make their own daring experiments . What was perceived as “revolutionary” and controversial at the time of J. Klata’s debut, today, only seven years later, has become standard in Polish theater.
Źródło:
Journal of Education Culture and Society; 2010, 1, 2; 125-138
2081-1640
Pojawia się w:
Journal of Education Culture and Society
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Barbarzyńcy w teatrze. Strategie artystyczne Moniki Pęcikiewicz, Moniki Strzępki i Wiktora Rubina
Barbarians in the Theatre. Comments on the Margins of Monika Pęcikiewicz's, Monika Strzępka's and Wiktor Rubin's Creativity
Autorzy:
Głowacka, Aneta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/511385.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
contemporary theatre in Poland anti-aesthetics
post-dramatic theatre
pop culture
Opis:
The article concerns contemporary Polish theatre, and particularly the creativity of young directors who are in their thirties: Monika Pęcikiewicz, Monika Strzępka and Wiktor Rubin who give up the traditional theatre and mingle with mass and popular culture. The article also focuses on the problem of reception, because theatrical performances, distancing themselves from the traditional ones, still cause emotional reactions of conservative specta-tors who often feel shocked and offended by such theatre. Such performances ignore the hegemony of dramatical text – they deconstruct cause and effect order of narration, con-front text with contemporary context, they are incoherent; they use new media to contact with a spectator by acting that is based on quoting a character and constant balancing be-tween theatrical performance and private life.
Źródło:
Postscriptum Polonistyczne; 2011, 2(8); 75-93
1898-1593
2353-9844
Pojawia się w:
Postscriptum Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
How to create an icon of pop culture? – a study based on the Internet biography of Oprah Winfrey.
Jak stworzyć ikonę popkultury? – badanie oparte na podstawie internetowych biografii Oprah Winfrey.
Autorzy:
Drzewiecka, Klaudia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/441342.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera
Tematy:
biography
pop culture
icon of pop culture
biografia
kultura popularna
ikona popkultury
Opis:
By discovering the uniqueness of each literary genre, people can better mentally comprehend and appreciate what they read. The overall goal of this paper is to uncover and stress some characteristic features of creating an icon of popular culture in the virtual world of the Internet biography of Oprah Winfrey. Bearing in mind the functional aspects of language we should briefly outline the linguistic, sociological and cultural aspects implied though not plainly expressed in the online biographies of the American icon mentioned. The available sources used in this presentation are web pages found with the use of various search engines. The analysis of the collected data is based on 15 online biographies taken from websites having record popularity ratings. Watching how a biography of Oprah Winfrey is enjoying its popularity through hundreds of celebrity portals can tell us a great deal not only about how powerful the functional aspects of the language are but about how much the world’s culture is changing. Needless to say, the study also covers how the linguistic units are combined to launch the icon and create her online reality.
W powyższym artykule podjęto próbę zbadania zjawiska ikony popkultury na przykładzie internetowych biografii amerykańskiej gwiazdy Oprah Winfrey. Celem artykułu jest próba odpowiedzi na pytanie: za pomocą jakich środków językowych można wykreować ikonę popkultury? Określenie miejsca biografii w strukturze tekstu oraz przedstawienie pewnej hierarchii czynników składających się na jej wzorzec ukazują charakterystyczne cechy pozwalające na stworzenie ikony popkultury. Przeanalizowane biografie ujawniają wiele językowych sposobów na jej interesujące i efektowne wykreowanie.
Źródło:
Kultura i Polityka; 2011, 10; 88-109
1899-4466
Pojawia się w:
Kultura i Polityka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jan Klata – polityk teatru
Jan Klata – the Politician of the Theatre
Autorzy:
Sobolewska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/511727.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
society
politics
pop culture
scoring
Opis:
The article presents the silhouette and artistic achievements of Jan Klata, one of the most famous Polish theatrical artists. Social and political context, concerning the process of sud-den acceleration in every field of social life, creates the background for describing creativity of this ‘rebel with Mohawk hairstyle’. The director whose works belong to so¬ called ‘socially engaged theatre’ highlights the untypical ideas by using language inspired by the elements of the reality around (popular, musical and media culture). He remains a defiant, rebellious artist who fights for Poland and the high quality theatre addressed to critical spectator.
Źródło:
Postscriptum Polonistyczne; 2011, 2(8); 61-74
1898-1593
2353-9844
Pojawia się w:
Postscriptum Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Współczesny świat w obiektywie Marcina Maciejowskiego: realizm medialny
Contemporary world in Marcin Maciejowski’s lens: media realism
Autorzy:
Ogonowska, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521116.pdf
Data publikacji:
2011
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
media realism
intermediality
intertextuality
transmedia storytelling
pop culture
Opis:
The article deals with the works of Marcin Maciejowski in the perspective of intermedia connections of his works with photography, film and painting. The author of the article is particularly interested in tracing the intertextual and intermedia games in the space of culture as well as their informative, cognitive and ludic functions. A separate section of the article is devoted to the description of media realism.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2011, 2; 86-95
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Baśnie i bajki w japońskich komiksach
Fables and Fairy Tales in Pop Culture Taken from the Example of Japanese Comics
Autorzy:
Zaremba-Penk, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2171509.pdf
Data publikacji:
2012-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Opis:
Manga is a fascinating product of contemporary Japanese culture. Strongly rooted in tradition, inferred from art, associated with literature, it has become an inexhaustible source for researchers who wants to explore the achievement of sequential art. Everything is interesting about manga, starting from the artists themselves, ending with the transition from idea to effect. Japanese artists creating comics draw a lot of inspiration from literature and world art. Much comes from myths, legends, fables and fairy tales, both domestic and from around the world. They can be found in the text layer, but mainly in the iconic layer. Among them three main groups can be distinguished: one dealing with the scenario, the second and third will focus on the image, while the third will provide a single borrowed illustration from a particular theme or in a convention. The aim of this paper is to outline the issues relating to Japanese comic books on selected examples, including: trying to determine the potential audience of manga, which were based or only used themes from fairytales, trying to define the role of the artist as a modern-day equivalent fabulist, and pointing out an indication of the most popular topics and methods of presentation.
Źródło:
Art of the Orient; 2012, 1; 101-118
2299-811X
Pojawia się w:
Art of the Orient
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Obraz własnego ciała współczesnej młodzieży a kultura popularna. Badania własne
Self-image Body of Contemporary Youth and Pop Culture. Own research
Autorzy:
Gajtkowska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/645052.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Pop culture
self-body image
teenagers
mass-media
other people opinions
the ideal self
the ought self
the actual self
modern youth
Opis:
The author presents the outcome of her own research on the in uence of the pop culture on self-body image. In the research, di erent aspects of self-body image are taken into account: being t, healthy and being goodlooking or pretty. The analysis of the scienti c research persuades the reader that mass media are important but not the most important source of information which they use to judge? their bodies. Moreover, it is claimed that the meaning of cocalled pop culture for teenagers’ self-judgment is di erentiated, it is most important for the appearance.
Źródło:
Kultura-Społeczeństwo-Edukacja; 2013, 4, 2; 103-118
2300-0422
Pojawia się w:
Kultura-Społeczeństwo-Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Piosenka popularna jako materiał dydaktyczny oraz możliwość jej wykorzystania na zajęciach lektoratowych z języka polskiego jako obcego
Pop music as teaching material and its possible uses in teaching and learning Polish as a foreign language
Autorzy:
Pałasz, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/47220295.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Kultura masowa w edukacji
muzyka popularna w edukacji
zasady wyboru piosenek
rola muzyki w nauczaniu języka
mass culture in education
pop songs in education
the selection of songs
the role of pop songs in teaching foreign languages
Opis:
W artykule poruszana jest problematyka związana z nauczaniem języka polskiego za pomocą muzyki popularnej. Omawia się sposoby wykorzystania wybranych utworów na zajęciach językowych, zasady doboru odpowiedniego repertuaru oraz korzyści płynące z wprowadzenia muzyki do procesu dydaktyczny. Wskazuje się także rolę piosenek jako tekstów kultury w nauczaniu języka polskiego jako obcego (jpjo). Zamieszczone w artykule tytuły piosenek są tylko wybranymi przez autora propozycjami i z pewnością nie wyczerpują problematyki związanej z nauczaniem jpjo za pomocą muzyki popularnej.
The article presents the issue of teaching Polish by the means of pop music. The author shows how some pop songs can be used during the Polish classes and how to select the right repertoire. He also presents the benefits of using pop music as a teaching material and the role of pop songs as cultural texts in teaching Polish as a foreign language. The songs presented in the article are only the author´s suggestions and they do not exhaust the subject of teaching Polish as a foreign language by means of pop music.
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców; 2013, 20; 349-356
0860-6587
2449-6839
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Kształcenie Polonistyczne Cudzoziemców
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tacky “Shakespeares” in Japan
Autorzy:
Yoshihara, Yukari
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/648194.pdf
Data publikacji:
2013-12-01
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
pop culture
Japan
consumerism
commodification
mass media
Opis:
There is no doubt that Shakespeare is “the flagship commodity” in the globalized cultural market. The fact that his works are being studied, performed, and admired, or, adapted and parodied almost all over the world, would surely testify that his works are great sources to be capitalized on (both culturally and materially) in the consumerist society in which we live. However, it could be also argued that the brand logo, “Shakespeare,” no longer holds such a privileged status, that it is merely one of numerous cultural artifacts that can be used and recycled, and that one of the few convenient things about “Shakespeare” is that it can be reproduced, copied, and parodied without the need for any royalty payments being made? Some popular, global, tacky “shakespeares” seek to destabilize the presupposed notion that “Shakespeare” is the dominant, central, hegemonic icon by juxtaposing “Shakespeare” with other artifacts, which are presumed to be of minimal capitalist and cultural value. This article attempts to illustrate how (in)significant or (un)influential Shakespeare, as a residual socio-cultural icon, can be. Tackyfying “Shakespeares” can, however, also be a means to proliferate the Bard. Japanese pop “Shakespeares,” proudly and assertively tacky, offer tributes to the great Bard.
Źródło:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance; 2013, 10; 83-97
2083-8530
2300-7605
Pojawia się w:
Multicultural Shakespeare: Translation, Appropriation and Performance
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wiesław Godzic, Kuba i inni. Twarze i maski popkultury
Wiesław Godzic, Kuba and Others. Faces and Masks of Pop-culture
Autorzy:
Wierusz-Kowalski, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/484310.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Dziennikarstwa, Informacji i Bibliologii
Źródło:
Studia Medioznawcze; 2013, 3 (54); 194-197
2451-1617
Pojawia się w:
Studia Medioznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Na ducha Lenina!” Historia sowieckich bohaterów komiksowych w popkulturze amerykańskiej
„Lenin’s Ghost!” History of Soviet Comics Characters in American Pop Culture
Autorzy:
Dudziński, Przemysław
Głownia, Dawid
Pisula, Radosław
Wolski, Michał
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1013271.pdf
Data publikacji:
2014-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
superhero
comics
USSR
USA
Cold War
sociology of fictional worlds
komiksy
ZSRR
zimna wojna
socjologia światów fikcyjnych
superbohater
Opis:
Napięcie między Związkiem Radzieckim a Stanami Zjednoczonymi, definiujące światowy polityczny krajobraz drugiej połowy dwudziestego wieku, miało swoje wyraźne przełożenie na sposoby postrzegania i kreacji sowieckich bohaterów w ramach amerykańskiej kultury. Pierwszymi podstawowym celem naszego artykułu jest prześledzenie i opisanie funkcjonowania konkretnego motywu – figur Rosjan, w szczególności zaś rosyjskich meta-ludzi w przestrzeni amerykańskiej kultury popularnej, przede wszystkim komiksu główno nurtowego. Kwerenda ta ma w miarę możliwości wykazać podstawowy wymiar historyczny tj. okresy wzrostu i spadku popularności, a nawet całkowitego zaniku poszukiwanej figury. Celem drugim jest analiza sposobów konstrukcji komiksowych bohaterów związanych ze Związkiem Radzieckim i postawienie ich w szerszym kontekście historyczno-kulturowym. Te zabiegi umożliwią z kolei zasygnalizowanie zmieniającej się w czasie konstrukcji, na którą składają się wartości, stereotypy i popkulturowe klisze właściwe dla kultury amerykańskiej. Tym samym mamy nadzieję, że artykuł ten stanie się ważnym przyczynkiem do dalszych badań nad omawianymi zagadnieniami.
The tension between Soviet Union and United States that defined the global political landscape of the second half of the twentieth century, had its clear impact on perceptions and creation of Soviet heroes in the context of American culture. The first and primary goal of our article is to investigate and describe the functioning of a particular theme – Russian characters, especially Russian meta-humans in the area of American popular culture, especially mainstream comics. This inquiry is intended to demonstrate the basic historical dimension, i.e. the periods of growth and decline in popularity, and even the complete disappearance of that theme. The purpose of the second goal is an attempt to analyze the structures of comics characters associated with the Soviet Union and place them in a broader historical and cultural context. These treatments allow to signal changes in time-sensitive structure, which consists of values, stereotypes and pop culture clichés appropriate for the American culture. Thus, we hope that this article will be an important contribution to the further study of these issues.
Źródło:
Praktyka Teoretyczna; 2014, 14, 4; 81-109
2081-8130
Pojawia się w:
Praktyka Teoretyczna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Body Modification as the Right of Body in the light of Cosmopolitanism – Appiah’s perspective
Autorzy:
Jedlikowska, Dorota
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2158799.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Instytut Studiów Międzynarodowych i Edukacji Humanum
Tematy:
body modifications
cosmopolitanism
pop culture
transparency
Opis:
The assumption of the paper is a liquidity between sacrum and profanum.. The work done on the body makes bodily practices and rituals the art of body. The body is an altar of our identity, manifestation of Self. The great visibility of this tendency is illustrated in the frame of popular culture, especially in the stream called the culture of transparency. The examples of body modifications’ practices, referred to the Western culture, are recognized as the contemporary new-primitivism (neo-primitive perspective) – the Modern Primitive Movement. The wide cult of the body is commonly known and practiced and its official name is corporeism. There are a various platforms of trainings to relax and strengthen the body, “the work on our body” in lighter form, express body. Probably the most opposite trends and cultural phenomenon can verify our level of tolerance and ability to understand significantly other people. The case of body modification can be the first one. The reason of it can be that the body can be perceived as the most visible open-text of ourselves. A variety of its manifestations can really provoke a huge cosmopolitan debate towards a more aesthetically-directed approach on those forms of practices which are not met too often in one specific culture and which argue with its standard of normality.
Źródło:
Prosopon. Europejskie Studia Społeczno-Humanistyczne; 2014, 3(9); 43-57
1730-0266
Pojawia się w:
Prosopon. Europejskie Studia Społeczno-Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Jan Kalwin „dla opornych”. Popularyzacja kalwinizmu w internetowych i pozainternetowych sferach kultury popularnej
John Calvin “for dummies”. Popularisation of Calvinism in the Internet and extra-Internet spheres of pop culture
Autorzy:
Skowronek, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520788.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
John Calvin
popularisation
Internet
pop culture
semiotics
Opis:
The article tries to describe in what ways John Calvin is presented in texts and images in the Internet and in pop culture. The author examines private websites about John Calvin, linguistic texts, drawings, comic strips and gadgets associated with him. She indicates some functions of semiotic changes of the reformer and extra-religious contexts in which he appears. The personality of the 16th century reformer and theologian has at least two functions: in the religious context it is “a symbol of resistance” against such phenomena as consumerism and hedonism and in the context of humour and satire, the message is incompatible with orthodox religious texts.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2014, 6, 1 "Edukacja kulturowa. Ujęcie monograficzne"; 147-160
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Japanese Law Goes Pop
Autorzy:
Wolff, Leon
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/599777.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Kultur Śródziemnomorskich i Orientalnych PAN
Tematy:
Japanese law
popular culture
litigiousness
Opis:
This article explores the extent to which the growth in law-themed popular culture since the turn of the century, especially television shows, signals a shift in popular attitudes towards law. Four decades of research into Japanese legal consciousness has called into question the extent to which there is a Japanese cultural aversion to law, with most scholars expressing doubt over whether culture properly explains the comparatively low litigation rates in Japan compared to other industrialised nations. This article argues that popular culture, although not without its limitations, offers new clues into how legal consciousness is developing and changing in 21 st -century Japan. The article concludes that popular culture paints a picture of a greater readiness by Japanese people to engage with law, although scepticism remains about the laws promise to achieve justice and social solidarity.
Źródło:
Acta Asiatica Varsoviensia; 2014, 27; 165-185
0860-6102
Pojawia się w:
Acta Asiatica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies