Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Irena Sławińska" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-20 z 20
    Tytuł:
    Profesor Irena Sławińska (1913–2004)
    Professor Irena Sławińska (1913–2004)
    Autorzy:
    Styk, Maria Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/29520708.pdf
    Data publikacji:
    2005-06-30
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    badania teatralne
    badania nad dramatem
    polskie badaczki teatru
    Irena Sławińska
    theater studies
    drama studies
    Polish theater scholars
    Opis:
    Wspomnienie o profesor Irenie Sławińskiej (1913–2004), badaczce dramatu i teatru związanej przez kilka dekad z Katolickim Uniwersytetem Lubelskim. Autorka przedstawia życiorys Sławińskiej i zwięźle charakteryzuje doświadczenia naukowe i artystyczne, którą ją kształtowały w Wilnie (do 1945), Toruniu (1945–1949), Warszawie (1949–1950) i Lublinie (1950–2004). Wymienia liczne obszary badań dramatologicznych i teatrologicznych uczonej, funkcje pełnione przez nią w polskich i zagranicznych towarzystwach i instytucjach naukowych, omawia jej współpracę z uczelniami zagranicznymi. Komentuje także translatorską i artystyczną działalność Sławińskiej. Charakteryzuje profil szkoły teatrologicznej stworzonej przez badaczkę w Lublinie i wylicza jej uczniów, którzy rozwijali zapoczątkowane przez nią nurty badań lub prowadzili działalność artystyczną i wydawniczą.
    A memoir about Professor Irena Sławińska (1913-2004), a scholar of drama and theater affiliated with the Catholic University of Lublin for several decades. The author presents Sławińska's curriculum vitae and briefly outlines the academic and artistic experiences that shaped her in Vilnius (until 1945), Toruń (1945–1949), Warsaw (1949–1950), and Lublin (1950–2004). She lists the scholar's numerous areas of dramatological and theatrical research, the functions she held in Polish and foreign academic societies and institutions, and discusses her cooperation with foreign universities. She also comments on Sławińska's translating and artistic activities. She describes a profile of the school of theater studies created by the scholar in Lublin and enumerates her students who developed the currents of research she initiated or carried out artistic and publishing activities.
    Źródło:
    Pamiętnik Teatralny; 2005, 54, 1/2; 271-281
    0031-0522
    2658-2899
    Pojawia się w:
    Pamiętnik Teatralny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Profesor Irena Sławińska (1913-2004). Osoba i dzieło
    Professor Irena Sławińska (1913-2004). Her person and her work
    Autorzy:
    Kaczmarek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/17919406.pdf
    Data publikacji:
    2020-05-04
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2005, 22-23; 405-414
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dramat imaginacyjny Wyspiańskiego: O niedrukowanej pracy Ireny Sławińskiej
    Wyspiański’s Drama of Imagination: An Unpublished Work by Irena Sławińska
    Autorzy:
    Kaczmarek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/47226118.pdf
    Data publikacji:
    2021
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Stanisław Wyspiański
    dramat poetycki
    wizja teatralna w dramacie
    Irena Sławińska
    poetic drama
    theatrical vision in drama
    Opis:
    Artykuł prezentuje nieopublikowany tekst Ireny Sławińskiej Dramat imaginacyjny Stanisława Wyspiańskiego, pochodzący prawdopodobnie z roku 1938. Przywołane zostały możliwe źródła inspiracji oraz najważniejsze kroki badawcze, jakie wykonała Sławińska, rekonstruując imaginacyjną poetykę dramatów Wyspiańskiego (Protesilas i Laodamia, Legion, Wesele, Noc listopadowa, Wyzwolenie, Akropolis, Sędziowie). Jej analiza objęła koncepcję przestrzeni, konstrukcję postaci, dialogi, funkcję chórów i didaskaliów, by pokazać, że cechą konstytutywną poetyki imaginacyjnej Wyspiańskiego jest zasada zacierania granicy między światem wizyjnym i realnym poprzez ich strukturalne powiązanie, przy jednoczesnym podkreślaniu ich zasadniczej odrębności. Sławińska przesunęła też moment ukształtowania się wizji nowego teatru Wyspiańskiego na rok 1895. W artykule zasygnalizowano, które wątki jej niepublikowanego tekstu mogą stanowić dziś inspirację dla dalszych badań nad twórczością Wyspiańskiego.
    This article presents an unpublished text by Irena Sławińska: Dramat imaginacyjny Stanisława Wyspiańskiego [Stanisław Wyspiański’s Drama of Imagination], probably dating from 1938. It discusses Sławińska’s possible sources of inspiration and her most important research steps in reconstructing the imaginative poetics of Wyspiański’s dramas (Protesilas i Laodamia, Legion, Wesele [The Wedding], Noc listopadowa [November Night], Wyzwolenie [Liberation], Akropolis, Sędziowie [The Judges]). Based on an analysis of Wyspiański’s concept of space, character construction, dialogue, and the function of the choruses and stage directions, Sławińska argues that a constitutive feature of his poetics of imagination was the principle of blurring the border between the world of vision and the real world by interlinking them structurally, while at the same time emphasizing their fundamental separateness. Sławińska also reassesses the chronology of the formation of Wyspiański’s vision of new theater, proposing that it should be dated from 1895. The article indicates the elements of the unpublished text that today may serve as an inspiration for further research on Wyspiański’s work.
    Źródło:
    Pamiętnik Teatralny; 2021, 70, 1; 113-129
    0031-0522
    2658-2899
    Pojawia się w:
    Pamiętnik Teatralny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Cenzuralne perypetie rozprawy O komediach Norwida Ireny Sławińskiej
    Censorial trials and tribulations of the dissertation O komediach Norwida by Irena Sławińska
    Autorzy:
    Budrowska, Kamila
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31233696.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Cyprian Norwid
    Irena Sławińska
    cenzura
    okres stalinowski
    Wydawnictwo TN KUL
    censorship
    Stalinist period
    TN KUL Publishing House
    Opis:
    W artykule, na podstawie nieznanych szerzej źródeł archiwalnych, zrekonstruowane został dzieje edytorskie i cenzuralne niedoszłej rozprawy habilitacyjnej Ireny Sławińskiej O komediach Norwida. Ustalono, że ukończyła ją badaczka w końcu 1951 roku, by przez cały rok 1952 i początek kolejnego zabiegać o jej wydanie, równolegle czyniąc starania o uzyskanie habilitacji. Rozprawę przetrzymano w lubelskim oddziale urzędu cenzury, by ostatecznie, dzięki interwencji profesora Andrzeja Wojtkowskiego – posła na Sejm PRL, a jednocześnie pracownika Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego – udzielić zgody na druk. Przyczyną przetrzymania pracy, jak stwierdzono w artykule, mogła być zarówno niechętnie widziana przez władze autorka, niekorzystny czas zgłoszenia książki do druku, katolickie wydawnictwo, jak i podjęta tematyka. O komediach Norwida to jedyna opublikowana w 1953 roku publikacja Sławińskiej, co wskazywać może na istnienie ciążącego nad nią w latach stalinowskich cenzorskiego „zapisu”.
    On the basis of widely unknown archival sources, this article reconstructs the editorial and censorial history of Irena Sławińska’s would-be habilitation dissertation O komediach Norwida [On Norwid’s Comedies]. It has been established that the researcher completed the dissertation at the end of 1951, and throughout 1952 and the beginning of the following year she made efforts to publish it, in parallel with her efforts to obtain a habilitation degree. The dissertation was withheld at the Lublin branch of the censorship office, only to be finally allowed to be printed after the intervention of Professor Andrzej Wojtkowski – a member of the Parliament of the Polish People’s Republic and at the same time an employee of the Catholic University of Lublin. The reason for the stalling of the book’s publication, as the article states, may have been the authorities’ dislike of the author, the unfavourable timing of the book’s submission for publication, the Catholic publishing house, but also the subject addressed in the book. O komediach Norwida is the only publication by Sławińska published in 1953, which may indicate the existence of a censorship “mark” attached to her name during the Stalinist years.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2023, 41; 221-238
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Teatr i „atrium spraw niebieskich”. Ireny Sławińskiej odczytywanie dramatów Norwida
    Theatre and the „atrium of heavenly things”. Irena Sławińska's Reading of Norwid's Plays
    Autorzy:
    Kaczmarek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2109862.pdf
    Data publikacji:
    1998
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    Norwid, and his dramatic output in particular, hold a particularly important place in the scholarly work of Irena Sławińska. The present writer tries to capture the main strands of Professor Sławińska's research into Norwid's drama since 1935. Against the background of the Norwid studies of the 1930s one can notice at once the innovative quality of Sławińska's proposals in the areas of methodology and interpretation: she combined an immanent analysis of the text with sensitivity to its context. Her publications which appeared while she worked at the University of Toruń (such as the 1947 study on Słodycz) show further innovations regarding such concepts as dialogue, action, conflict, motivation and the tragic. Her research into Norwid flourished during her years at the Catholic University of Lublin (1950-1986) and she continues to pursue it actively in her retirement. Her most important achievements regarding method and interpretation were published in two books which are discussed in the present article, O komediach Norwida (1953) and Reżyserska ręka Norwida (1971). The books deal with the theatrical form of Norwid's plays and with innovations of form and genre in the structure of his dramatic texts. The two books make an original contribution to Polish research on Norwid. The author of Kleopatra is also fascinating to Sławińska as a deeply religious artist, and this dimension of his work has been a constant topic of reflection on her part. The present article seeks to answer the question: who is the Norwid that emerges from the many studies Sławińska has devoted to his work? We point out two principles of Norwid's poetics which she has discovered: the theatric mode in the formation of his poetic world and the Christian vision of man and history which is inherent in his works. In the first phase of her research, Professor Sławińska focused more readily on that theatric stigma, while her more recent publications (Chrześcijańska drama Norwida, 1991, Europa przeciw-chrześcijańska i bękarcia, 1992) dwell rather on religious, anthropological and axiological problems.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 1998, 15-16; 35-52
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Od analizy dramatu do filozofii teatru: O pracach teatrologicznych Ireny Sławińskiej
    From Drama Analysis to Theater Philosophy: The Theater Scholarship of Irena Sławińska
    Autorzy:
    Kaczmarek, Wojciech
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/14523875.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    poetic drama
    religious drama
    theater anthropology
    theater philosophy
    dramat poetycki
    dramat religijny
    antropologia teatru
    filozofia teatru
    Opis:
    Artykuł koncentruje się na przedstawieniu prac teatrologicznych Ireny Sławińskiej (1913–2004), wybitnej humanistki przez ponad pół wieku związanej z Katolickim Uniwersytetem Lubelskim, współtwórczyni polskich badań nad dramatem i teatrem. Omówiono jej badania nad językiem dramatu, dramatem poetyckim i religijnym oraz propozycje metodologiczne dotyczące analizy, antropologii i filozofii dramatu i teatru. Scharakteryzowano rolę Sławińskiej w budowaniu relacji między polską teatrologią a badaniami prowadzonymi na Zachodzie, zwłaszcza w kręgu języka angielskiego i francuskiego. Podkreślono oryginalny wkład uczonej w analizę antropologicznych podstaw wizji teatru odwołującej się do filozofii klasycznej i do chrześcijaństwa.
      This article presents the theater scholarship of Irena Sławińska (1913–2004), an eminent humanist affiliated with the Catholic University of Lublin for more than five decades, co-founder of Polish drama and theater studies. The author discusses Sławińska’s research on the language of drama, poetic and religious drama, as well as her methodological proposals for drama and theater analysis, anthropology, and philosophy. The article also describes the scholar’s role in developing relations between Polish and Western theatre studies, especially with regard to Anglo- and Francophone research, and highlights her original contribution to the analysis of anthropological foundations of the idea of theater that refers to classical philosophy and Christianity.
    Źródło:
    Pamiętnik Teatralny; 2023, 72, 3; 99-123
    0031-0522
    2658-2899
    Pojawia się w:
    Pamiętnik Teatralny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wileńska „szkoła” Manfreda Kridla. Przyczynek do rozważań na temat rodowodów naukowych... Ireny Sławińskiej i Czesława Zgorzelskiego
    The Manfred Kridl’s vilnius “school”. An attempt to describe the beginnings of Irena Sławińska and Czesław Zgorzelski – two researchers from The John Paul II Catholic University of Lublin
    Autorzy:
    Padło, Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1046441.pdf
    Data publikacji:
    2020-10-02
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    Manfred Kridl
    metoda integralna
    strukturalizm
    formalizm
    historia teorii literatury
    integral method
    structuralism
    formalism
    history theory of literature
    Opis:
    Artykuł dotyczy kształtowania się rodowodów naukowych Czesława Zgorzelskiego oraz Ireny Sławińskiej jako uczonych, którzy zapoczątkowali nurt badawczy rozwijany przez teorię i historię literatury na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim. Ponadto przedstawia zarys metody integralnej Kridla, która stanowiła inspirację do badań prowadzonych przez nich później na KUL. W tekście wykorzystano wybrane prace Kridla dotyczące zagadnienia metody integralnej oraz teksty polemiczne a także wspomnieniowe wypowiedzi uczniów – Zgorzelskiego i Sławińskiej. W ich późniejszych pracach widać nawiązania do koncepcji wypracowanych na etapie działania grupy wileńskiej.
    The article is about the beginnings of of two researchers from The John Paul II Catholic University of Lublin – Czesław Zgorzelski and Irena Sławińska. It describes a Manfred Kridl’s integral method which inspired both scientists. The article includes the review of some Kridl’s publications and polemical texts. It also presents memories of professor shared by his students – Zgorzelski and Sławińska. In their publications, you can see the reference to Vilnius group’s conception.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe KUL; 2018, 61, 4; 479-489
    0044-4405
    2543-9715
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe KUL
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Claudel – homme de théâtre
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1968018.pdf
    Data publikacji:
    1968
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 1968, 16, 4; 55-71
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Współczesny teatr liturgiczny
    Current Liturgical Drama
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1965880.pdf
    Data publikacji:
    1980
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 1980, 28, 1; 89-103
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Chrześcijańska drama” Norwida
    Norwid’s “Christian Drama
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2109932.pdf
    Data publikacji:
    1986
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    In the first part o f this article Norwid's concept and use o f the term “Christian Dram a ” are discussed. The author also connects the term with Mickiewicz’s understanding o f it as exposed in the well-known Lesson 16 o f his Parisian course on Slavonic literatures. Both poets use the word in a very broad sense , in opposition to the pre-Christian period as well as to the anti-Christian contemporary theatre. N o formal criteria such as literary kinds (e .g . a mystery play or a liturgical drama) seem to be taken into account by them. Hence, all of Norwidian dramas may be considered and labelled as Christian, regardless o f their diversity. They all have in common the two basic constituents: the dramatic situation and the tragic hero. In each and every on e o f Norwid’s dramas, be it a mystery play, a tragedy or a high comedy, the hero has to cope with a powerful, aggressive and anti-Christian force, which eventually would kill him - but his is the final, everlasting victory. In every instance the hero incarnates the ideal man o f the eight beatitudes, being m e ek , silent, humble, poor, humiliated and se eking peace with his persecutors. The thesis can be substantiated by a closer insight into some spec imens o f Norwid's dramas or, rather, by a more synthetized examination o f som e groups o f dramatic works. The latter issue seems more effectual. Ther efore , three categories are discussed in turn: 1. mystery-plays, 2. high-comcdies, 3. the „super-Shakespearean” tragedy on Cleopatra and Caesar. Four o f Norwid’s early dramas (1845-1857) may be classified as mystery-plays; two o f them particularly well-known, being based on popular Polish legends: Wanda and K rakus. In both, as well as in the two others, the hero would perish, crushed by a h ostile power; howev e r , his death, which appears to be a voluntary sacrifice for the community, results in an imminent triumph.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 1986, 3-4; 57-74
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O „negatywnych” postaciach w dramatach Norwida
    On the „Negative” Characters in Norwids Plays
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2109832.pdf
    Data publikacji:
    1998
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    This handful of very general reflections does not close the matter. My only aim has been to bring up a few problems that deserve closer scrutiny. They concern the choice of characters, their mutual relations, their dramatic functions, their language and the rich system of communication signals connected with those points. Another such problem involves the presentation of contexts that are indispensable to justifying more specific conclusions and to producing a synthesis of the poet's ‟anthropology”.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 1998, 15-16; 3-8
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Jeden motyw antyczny w poezji Norwida: bruk rzymski
    Un motif antique dans la poésie de Norwid: le pavé Romain
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2120106.pdf
    Data publikacji:
    1957
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    Le présent travail se propose d’envisager la fonction artistique d’un motif norwidien, à savoir celle du pavé romain. Ce motif — là a une signification bien étendue. C’est qu’il semble représenter la culture romaine toute entière: un petit fragment, un „grain de poussière" permet d’entrevoir l’empreinte de toute une histoire. Le pavé romain intéresse Norwid pour plusieurs raisons. Il est tout d’abord la pierre historique, témoin des vicissitudes de la Ville Éternelle appelée par Norwid le „cothurne terrestre du Christ". Les pierres de la rue romaine constituent une sorte de synthèse de l’art et de l’histoire de Rome: la vision du poète (Quidam) nous fait assister aux plaintes des pierres qui s’éveillent la nuit et qui rêvent à leurs demeures primitives — sarcophages, arcs, frontons de temple — d’où elles avaient été arrachées. C’est cependant une autre signification du pavé romain qui préoccupe davantage l’e3prit du poète. Ce pavé est inséparablement lié avec le monde chrétien. Il a été lavé par le sang des martyrs; cette pierre est devenue un vrai „martyrum lapis". Le pavé romain devait aussi abriter le monde souterrain des catacombes le monde de la vérité qui mûrissait secrètement. La fonction fondamentale du motif du pavé romain est sa fonction sémantique dont on vient de parler. On peut pourtant relever encore d’autres fonctions de ce motif: il joue un rôle important dans la création d’une métaphore originale, il engendre une image poétique. Cette image — là comporte également une fonction sémantique; elle est créée par le poète en vue d’expliquer certaines notions, par exemple celles de la vraie et de la fausse poésie. La juste perception de la poésie est celle qui ressent le frémissement des catacombes sous le pavé romain... Dans la dernière période de l’activité poétique de Norwid, le pavé romain est remplacé par les pierres du pavé varsovien qui revient à plusieurs reprises dans Le piano de Chopin — où le piano de l’artiste choit sur le pavé — ainsi que dans le Dédicace où nous voyons, sur le pavé de la capitale, briller des larmes et du sang. Le présent travail constitue un commentaire sur un mot de la langue poétique de Norwid; c’est une sorte de dévoloppement d'un article du dictionnaire norwidien à venir.
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 1957, 6, 2; 129-140
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O strukturze słownej III cz. „Dziadów” (Zarys problematyki)
    Dialogues et monologues dans la IIIe partie des Aïeux (Coup d’oeil sur l’ensemble des problèmes).
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2119658.pdf
    Data publikacji:
    1955
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Opis:
    L’étude a un caractère postulateur: elle présente l’ensemble des problèmes à étudier, relatifs à la structure des dialogues et des monologues, dans la Ille partie des Aïeux, et constate dans l’introduction que ces problèmes n’ont pas encore été élaborés. L’auteur choisit comme point de départ le problème du vocabulaire de l’oeuvre, si souvent mentionné par les historiens. 11 attire l’attention sur la fonction particulière du barbarisme et du vulgarisme. Tous les deux, ils sont soumis à la loi de la „polarisation”: ils ont leur pôle négatif, qui exprime la satire, et le pôle positif, où à l’aide du vulgarisme et du barbarisme sera prononcée la sentence contre le monde des persécuteurs. Très importantes sont les „expressions figées”, souvent symboliques, revenant dans le texte comme un refrain, et les métaphores des Aïeux, qu’il faudrait étudier dans leur rapport avec la conception de l’oeuvre entière et comme élément de construction dramatique. A ce problème-là, il faut ajouter celui des grands „tableaux de mots” dans les scènes-visions. La construction des dialogues mérite une étude à part. Ceux-ci sont très riches, nombreux et différenciés. Ils sont aussi sujets à la règle de „polarisation”: l’auteur en donne un exemple, en analysant le type de dialogue „inquisiteur” (dialogue-instruction), réalisé dans la scène des exorcismes (pôle positif) et dans celle de l’interrogatoire de l’abbé Pierre (pôle négatif). Le dialogue-conversation est non moins différencié. Une analyse détaillée de la scène VIII, scène du bal chez le Sénateur, le montre suffisamment. On peut considérer comme motif central celui de Rollison, puisqu’il est toujours répété dans les conversations, dans les pensées, dans les jurons et dans les prières des personnages. Les passages épiques tiennent beaucoup de place dans la IIIe partie des Aïeax. Ce sont: les récits sur les martyrs, Y Episode de la IIIe partie des Aïeux, les paraboles, les fables. Ils remplissent différentes fonctions: exposition (ils introduisent le lecteur dans l’atmosphère des persécutions de la jeunesse de Wilno et de Varsovie), commentaire idéologique, et enfin — annonce dramatique. De nombreuses intercalations: chansons, vers, chants de Noël, récitatifs, parties de choeur, enfin les monologues, dont les plus grands — la Grande et la Petite Improvisation — ont été étudiés de plus près, tous ces détails ont causé bien de soucis aux investigateurs. Parmi ces formes de monologue c’est la prière qui dénote un dynamisme remarquable, revenant sans cesse dans des passages parfois assez longs, parfois très courts. Dans l’analyse de ces problèmes il faut recourir aux renseignements que les études sur la syntaxe et sur la versification peuvent fournir. Finalement il faudra se poser des questions générales auxquelles doivent aboutir les recherches: quelle sorte de drame représentent les Aïeux? Sont - ils un reportage historique ou un mystère? Pièce à écouter ou à voir? C’est sans doute une oeuvre complexe, mais certainement elle a été crée pour la’scène. L’auteur de la présente étude énonce la thèse suivante: nous avons affaire à une grande „théâtralisation” de la parole dans ce drame: il suffit d’indiquer les traits caractéristiques de la syntaxe, la présence d’indications sur la mise en scène et de souligner l’habileté du poète de créer des tensions dramatiques et la diversité des formes et des climats,
    Źródło:
    Roczniki Humanistyczne; 1955, 5; 141-156
    0035-7707
    Pojawia się w:
    Roczniki Humanistyczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    O języku komedii Norwida (Próba postawienia problematyki)
    About the Language of Norwids Comedies (an attempt at formulating the problem)
    Autorzy:
    Sławińska, Irena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2117019.pdf
    Data publikacji:
    2007
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Norwid
    komedia
    teatr
    dramat
    dialog
    język
    postać
    comedy
    theater
    drama
    dialogue
    language
    character
    Opis:
    The study sketches in a general way the problem of language in Norwid's comedies. The concept of language is understood here very broadly and goes far beyond purely linguistic categories. The article discusses a number of selected issues. The first set of problems is connected with showing characters in Norwid's comedies by giving them their own kind of speech, by introducing comical “sayings” and a sort of refrains in conversations. Through characters' language Norwid assesses the 19th-century society, but also he leads the reader to much broader approaches connected with the civilization, social and cultural perspective. Another issue concerns the connection between language and the theatrical vision. It is first of all about commencement of conflicts in the dialogue, relating events, but also about analyzing the author's language as detached from the “speaking subjects”, and also about comparing Norwid's plays with the drama of the time. In the article it is pointed that in contemporary small dramas, close to the poetics of realism, Norwid concentrates on great issues of civilization. He subjects all his theatrical conception to this problem. Hence the problem appears not only in the situational dialogue, but also in the descriptive dialogue, and even in marginal texts (ones that serve showing characters' gestures and movements) Norwid's comedy differs from its Polish counterparts in richness of problems and in the synthetic assumption leading towards synthetic means of expression. Norwid finds them in the gnome, metaphor, poetical image, lyrical poem, and apart from this in extra-verbal means of expression – gesture, mime, intonation. He also differs from other dramatists in his own original conception of realism that comedy in Poland does not yet have. Norwid's theatre develops towards ever more intensive selection of words, subtle shades, calming down the pathos, and colorless informality that becomes important with parabolization of “specks”.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2007, 24-25; 55-76
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-20 z 20

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies