Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Art art" wg kryterium: Wszystkie pola


Tytuł:
宮廷社会における教養としての和歌と書
Waka Poetry Composition and the Art of Calligraphy as Components of the Education of the Aristocratic Society
Autorzy:
Sonoyama, Senri
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1810750.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polskie Stowarzyszenie Badań Japonistycznych
Tematy:
Heian Period
court society
education
up-bringing
Daigakuryō
kana
waka
calligraphy
Opis:
It is a known fact that taking an interest in waka poetry, and calligraphy, as well as the art of music was an obligatory part of the education of the Heian Period. The author of the article focuses on waka composition and calligraphy as parts of the educational system and through the study of works of the time, like monogatari tales, analyzes the background that such an attitude towards education created. Her analysis progresses from an outline of the Heian Period educational system, Daigakuryō, to a description of Hikaru Genji’s views on Yūgiri’s education expressed in “The Maidens” chapter of the Genji Monogatari. In the Heian Period, being proficient in waka or calligraphy was for the most part a female matter. The education in the form of waka composition, calligraphy and the art of music was naturally important for the male aristocrats as well, but in the context of female involvement such education was indispensable and had to be intentionally mastered in order to function in the very unique environment of the court. The author shares her views on what the meaning of the composition of waka and calligraphy was amongst the aristocratic society.
Źródło:
Analecta Nipponica; 2016, 6; 35-50
2084-2147
Pojawia się w:
Analecta Nipponica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
「日本の伝統芸術―茶の美とその心―」
Japanese Traditional Art – The Beauty and Essence of the Tea Ceremony
Autorzy:
Iijima, Teruhito
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1810622.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polskie Stowarzyszenie Badań Japonistycznych
Tematy:
chanoyu
the Way of Tea aesthetics
tearoom
Sen no Rikyū
wabicha
Opis:
The tea ceremony (chanoyu) is one of the representative Japanese traditional arts. It derives from tencha and tentō, meaning making tea as an offering. In the history of the tea ceremony, the efflorescence of the Way of Tea namely sadō, was led by Murata Jukō (1423–1502) who pursued the heart of tea. The Way of Tea he aimed at was nothing but the way that associates tea with the heart, in other words, shincha (tea of heart) and zencha (tea of Zen). Jukō preferred a calm and simple tea style rather than the showy tea-parties that were popular at the time, and carried out radical reforms. Later, Takeno Jōō (1502–1555) and Sen no Rikyū (1522–1591) inherited the way Jukō started. Jōō simplified the tea inherited from Jukō, and Rikyū furthered the change. Rikyū filtered out the space and preferred the smallest tearoom, a space that has only two tatami mats. Not only the tearoom but also the garden of a teahouse roji, utensils, manners and movements, especially the heart of tea were reconsidered and developed by Rikyū. He finally established the new style of tea called wabicha. More than 400 years after Rikyū’s death, tea people still believe that the aesthetics of yō no bi (the beauty of use), fukanzen no bi (the incomplete beauty) and kiyome (purification) are the immutable essences of the Way of Tea. Although we cannot describe everything about tea with only these three keywords, I shall focus on studying these three aesthetics in the four different fields given: the garden of a teahouse, the tearoom, the utensils, and making tea.
Źródło:
Analecta Nipponica; 2015, 5; 11-20
2084-2147
Pojawia się w:
Analecta Nipponica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Этнокультурные наименования одежды в русскоязычном художественном тексте Казахстана
Ethnocultural apparel names in the Russian language art text of Kazachstan
Autorzy:
Razbiekowa, Meruert
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/523617.pdf
Data publikacji:
2018-11-26
Wydawca:
Uczelnia Lingwistyczno-Techniczna w Świeciu
Tematy:
nomination
bilingwizm
artistic bilingwizm
national vocabulary
mentality
world picture
nominacja
bilingwizm artystyczny
leksyka narodowa
mentalność
obraz świata
Opis:
Artykuł prezentuje etnokulturowe nazwy ubrań narodu kazachskiego, wyrażone przy pomocy tzn. kazachizmów, czyli słów, które zachowują treściowe i formalne plany języka kazachskiego jako języka źródła w rosyjskojęzycznym tekście artystycznym. Autorka podkreśla się, że kazachskie ubrania zawierają w sobie sens symboliczny. Uzycie kazachskich słów w tego rodzaju tekstach jest nośnikiem kulturowej tożsamości narodu kazachskiego, jego dawnych tradycji, świata pracy. Symbolika elementów ubrania kazachskiego polega na tym, że one wskazują na społeczny status człowieka, jego rodową przynależność, poziom materialny. Artykuł jest zbudowany na podstawie analizy tłumaczenia na język rosyjski tekstu powieści słynnego kazachskiego pisarza I. Esinberlina Koczownicy. Dla wygody analizy materiału artykuł wprowadza pojęciowy aparat pozwalający przeanalizować takie dominujące pojęcia, jak bilingwizm, bilingwizm artystyczny, literacka dwujęzyczność, pisarz bilingwa, kazachizm. Dokładnie są prezentowane przez autora artykułu różne sposoby wprowadzenia nazw etnokul-turowych do rosyjskojęzycznego tekstu artystycznego, które wa-runkują się miarą ich znaczności w rosyjskim systemie językowym. Słowa kluczowe: nominacja, bilingwizm, bilingwizm artystyczny, leksyka narodowa, mentalność, obraz świata
The article considers ethnocultural names of Kazakh people’s clothes and their use in Russian literary texts. It also explains the names of clothes. Peculiarities of translation from Kazakh into Russian are discussed in the article in terms of artistic bilingualism, types of artistic bilingualism, literary bilingualism. The cultural originality of Kazakh people is explained by the names of clothes: ancient traditions, labour activity, social status, family affiliation. The article analyzes the translation or well-known Kazakh writer I. Esenberlins novel Nomads into the Russian language. The author of the article introduces various ways of introducing namings into Russian literary text which are quite significant in Russian-speaking system.
Źródło:
humanistica 21; 2018, 2; 189-208
2544-1345
Pojawia się w:
humanistica 21
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Экфрасiс у творчасцi мультыталентаў
Ekfraza w twórczości wszechstronnie utalentowanych
Ekphrasis in the work of multi-talents
Autorzy:
Pietuchowa, Margaryta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2118682.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
экфрасiс
мультыталент
Doppelbegabungen
узаемадзеянне лiтературы i мастацтва
iнтэрмедыальнасць
Kunstlerroman
аўтабiяграфiя
ekfraza
multitalent
związki literatury i sztuki
intermedialność
autobiografia
ekphrasis
multi-talent
the interaction of literature and art
intermediality
autobiography
Opis:
У артыкуле аналiзiруецца экфрасiс у творчасцi мультыталентаў – аўтараў, якiя ў сваёй дзейнасцi звярталiся да розных мастацкiх практык (жывапiс, фатаграфiя i лiтаратура). Акцэнтуецца ўвага на актуальнасцi вывучэння з’явы мастацкага ўнiверсалiзму. Разглядаюцца галоўныя падыходы да вызначэння паняцця экфрасiса, прыводзiцца класiфiкацыя экфрастычных уключэнняў. На матэрыяле лiтаратурных твораў Я. Драздовiча, М. Шагала, В. Галубка i Я. Булгака раскрываецца роля i функцыя ў тэксце апiсанняў твораў мастацтва. Выяўлена, што ў творах мульцiталентаў экфрасiс з’яўляецца адным з спосабау характарыстыкi герояў i просторы; перадае воблiк пэўнай эпохi; транслiруе аўтарскую пазiцыю; служыць алегорыяй культуры; актуалiзуе мастацкую праблематыку; з’яўляецца важным сюжетастваральным элементам i забяспечвае цэласнасць твора
Autor artykułu analizuje ekphrasis w twórczości wszechstronnie utalentowanych – autorów, którzy w swojej działalności zwracali się do różnych praktyk twórczych (malarstwo, fotografia, literatura piękna). Jego uwaga koncentruje się na znaczeniu studiów nad uniwersalizmem artystycznym. Omawia podstawowe podejścia do pojęcia ekfraza, podaje klasyfikację inkluzji ekfrastycznych. Na materiale utworów literackich J. Drazdowicza, M. Chagalla, U. Gałubka i J. Bułhaka wyjaśnia ich rolę i funkcje w opisach dzieł sztuki. Stwierdza, że w utworach multitalentów ekfraza jest jednym ze sposobów charakteryzowania bohaterów i przestrzeni, przekazuje oblicze pewnej epoki, określa stanowisko autora, służy jako alegoria kultury, aktualizuje problematykę artystyczną, jest ważnym elementem fabularnym i zapewnia integralność dzieła.
The article analyzes ekphrasis in the work of multi-talents – authors who in their activity turned to different artistic practices (painting, photography and literature). The attention is focused on the relevance of the study of the phenomenon of artistic universalism. The main approaches to the definition of ekphrasis are considered and a classification of ekphrastic inclusions is given. Based on the material of the literary works of J. Drazdovich, M. Chagall, U. Galubok and J. Bulhak, the role and functions in the text of descriptions of works of art are considered. It has been revealed that in the works of multi-talents, ekphrasis is one of the ways to characterize heroes and space; it conveys the appearance of a certain era, broadcasts the author’s position, serves as an allegory of culture and actualizes art issues. It is an important plot–forming element which ensures the integrity of the work.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2020; 213-236
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Що за фронтирною неозначеністю? Yaroslav Polishchuk, Frontyrna identychnist: Odesa XX stilittia, Dukh i Litera, Kyiv 2019, 208 s.
What is Behind the Boundary Uncertainty? Yaroslav Polishchuk, Frontyrna identychnist: Odesa XX stilittia, Dukh i Litera, Kyiv 2019, 208 pp.
Autorzy:
Meizerska, Tetiana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2154671.pdf
Data publikacji:
2020-08-26
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Odessa
identity
culture
art
history
Opis:
The author of the review analyses the book of professor Yaroslav Polishchuk Boundary Identity. Odessa of the XX Century. This geopoetical study opens before its reader the whole world of the history and art of the city which played an important role on the cultural map of Ukraine. Speaking about the identity of Odessa and its inhabitants nowadays, we have to say that there are a lot of representations of it. The struggle between the images of the imperiled province and the contemporary Ukrainian port center influences the cultural identification of the city. The review reveals all the ways in which the researcher tries to represent the original image of this metropolis in artistic works and visions.
Źródło:
Studia Polsko-Ukraińskie; 2020, 7; 260-267
2353-5644
2451-2958
Pojawia się w:
Studia Polsko-Ukraińskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ценные предметы в памятниках белорусской литературы XVI–XVII веков
Valuable objects in ancient Belarusian literature
Autorzy:
Kazanina, Viola
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2118249.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
valuable objects
art studies
antiquarian practice
ancient Belarusian literature
Renaissance
early Baroque
Opis:
The article describes and analyzes an artistic context of valuable objects in famous texts of ancient Belarusian literature (16th century – the first half of the 17th century) from the perspective of art studies and antiquarian practice. According to the author valuable objects in famous books of ancient Belarusian literature comprise gold and silver coins, pearl and precious stones, inlaid cult objects and weapons, exotic plants and animals, antiquarian books, coats of arms, musical instruments, imported fabrics and luxurious interiors. In the artistic context all above-mentioned objects are symbols of beauty ideals and diversity of the Renaissance and early Baroque in Europe.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2019; 239-249
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ценные предметы в белорусских народных песнях с родины Адама Мицкевича
Valuable items from Adam Mitskevich’s homeland in Belarusian folk songs
Autorzy:
Kazanina, Viola
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2131034.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
valuable items
history of art
antique practice
Belarusian folk songs from the homeland of Adam Mitskevich
Opis:
The article provides a description and an analysis of the literary context of valuable items in the well-known lyrics of national folk songs of the Belarusian Ponemania. A romantic poet Adam Mitskevich (1798–1855) was born in the land of Ponemania, not far from the town of Novogrudok and Lake Svityaz. In his poems, he borrowed a lot from local folklore – fairy tales, legends, and songs. The article aims to characterize the valuable items described in Belarusian folk songs, recorded in the homeland of Adam Mitskevich, from the perspective of the history of art and antiques.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2021; 329-340
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Художня освіта та мистецтво аванґарду в Україні у контексті радянської соціалістичної програми
Autorzy:
Prokopchuk, Inna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1789984.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Ukrainian art avangarde
artistic education
socialism
suprematism
constructivism
esthetic revolution
cubic futurism
Opis:
The study presents retrospectives of the early periods of the so-called “Soviet culture”, through the prism of historical and political events which occurred after 1917 when Soviet ideologists assigned to avant-garde art, in particular, to futurism and constructivism, to carry out their destructive work. The attention is drawn to historical preconditions of the formation and development of the new forms of the Ukrainian art education. The artistic works of 1920 designated out of passion of the prospects opened by cubofuturism, suprematism, and constructivism are analyzed. The unique features of works of prominent authors consist in their organic combination of social experiment of post – revolutionary epoch with the experiments of avant-garde arts. It is underlined that in particular avant-garde art impregnated by the ideas of futuristic utopia became a real foundation for the offi cial soviet art until 1932.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2017, 5; 227-241
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ МЕНТАЛЬНОСТЬ И ЕЁ ПРОЯВЛЕНИЕ В ХОРЕОГРАФИЧЕСКОМ ИСКУССТВЕ
ARTISTIC MENTALITY AND ITS MANIFESTATION IN THE CHOREOGRAPHIC ART
Autorzy:
Реброва, Елена
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566522.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
художественная ментальность
функциональность
культурологическая парадигма
хореографическое искусство
artistic mentality
functionality
cultural paradigm
choreographic art
Opis:
The article deals with the phenomenology of the artistic mentality through its attribu-tive constituents and functional processes. As the attributes of the artistic mentality are the artistic phenomena: thinking, images, symbols, methods and tools, reflecting the pic-ture of the world in art. The functionality of the artistic mentality is designated within the boundaries of the cultural paradigm within which the artistic-communicative, artistic-ideological, ethnic-identifying and professional-creative functions are highlighted. The article focuses on the polymodality of artistic mentality that is manifested most clearly and characteristically in the choreographic art. The choreography is the most syn-thesized form of art among the historically ancient forms of human creativity. Selected attributes of the artistic mentality and its functions are manifested in the choreography, which gives grounds to define the essence and uniqueness of the choreo-graphic thinking, the choreographic image, the concept of the plastic-intonation charac-ter, energy of dance movement as a means of transmitting emotional information, cho-reographic-image thesaurus, and other specific artistic-mentality attributes. The specificity of artistic-mentality functions of the choreography provides intensive development of this form of art in the contemporary society as a socio-cultural space, covering all groups of the population by age, occupational, subcultural and other classi-fications. From a professional point of view the artistic mentality of choreography involves la-beling the essence of the choreographic-performing and choreographic-pedagogical mentality.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2016, 5; 107-122
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Християнська мораль і колективний етичний досвід у сучасному українському художньому дискурсі
Autorzy:
Malyuha, Nataliya
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1788622.pdf
Data publikacji:
2020-08-31
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
Christian morale
biblical moral postulates
collective ethical experience
art discourse
християнська мораль
біблійні моральні постулати
колективний етичний досвід
художній дискурс
Opis:
The article in question deals with the fact that contemporary art discourse under the infl uence of Christian ideas refl ects Ukrainian mentality and spirituality, represents profoundly symbolic information on every individual’s outlook, priorities of his/her existence and criteria for assessing the morality of deeds. The study considers current issues of cultural identity and national Christian ethics of Ukrainians, the dichotomy of biblical ethical mandates and collective ethical experience recorded in literary works. Taking into account individual samples of literary works, the interpretation of biblical moral postulates from the perspective of collective ethical experience has been examined. The process of modifying biblical images in current secular context has been described. It has been taken into consideration that appealing to biblical parallels is an eff ective way to draw attention to urgent national issues.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2020, 8; 119-128
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Фальклорныя вытокi творчасцi Алеся Барскага
Folklore the origins of the work of Alexander Barsky
Aleksander Barszczewski i folklor
Autorzy:
Barouskaja, Iryna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2117202.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
folklore
figurative means
stylistic devices
art
hero
ritualism
poetry of nature
imagery
poetics
folklor
środki stylistyczne
sztuka
bohater
rytualizm
poezja natury
obrazowość
poetyka
Opis:
The article discusses Aleksander Barszczewski’s contribution in studies on national ouvre. Aleksander Barszczewski – professor of the University of Warsaw, Doctor of Philology is both a poet and a scholar, and many of his works are devoted to the study of the way figurative means and stylistic devices of folk art are used in fiction. He appreciates Romanticism as a trend in literature and art. Aleksander Barszczewski proves that national fantasy is of peasant and gentry origin. Moreover, he translates national tales into Polish. The researcher also focuses on poetry in Belarusian national rituals.
W artykule omówiono wkład Aleksandra Barszczewskiego – profesora Uniwersytetu Warszawskiego, doktora nauk humanistycznych, poety i uczonego – w studia nad twórczością narodową. Jego zainteresowania dotyczą wykorzystania ludowych środków wyrazu stylistycznego w literaturze pięknej. Wysoko ceni romantyzm jako kierunek w literaturze i sztuce. Udowadnia, że fantastyka narodowa jest zarówno pochodzenia chłopskiego, jak i szlacheckiego, tłumaczy na język polski opowieści ludowe, skupia swoja uwagę na poezji w białoruskich rytuałach.
Źródło:
Białorutenistyka Białostocka; 2018; 163-171
2081-2515
Pojawia się w:
Białorutenistyka Białostocka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Українські витинанки кінця ХІХ–початку ХХІ ст.: проблеми вивчення, еволюція стилістики
Ukrainian Paper Cuttings of the Late 19th–Early 21st Century: Problems of Studying, Development of Stylistics
Autorzy:
Kosytska, Zinaida
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32304191.pdf
Data publikacji:
2023-12-28
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
українські витинанки
етапи розвитку
традиції
народне мистецтво
народний майстер
професійний художник
мистецтвознавство
Ukrainian paper cuttings
stages of development
traditions
folk art
professional artist
Art Studies
folk craftsman
Opis:
У статті представлено ретроспективний огляд розвитку паперових хатніх оздоб – витинанок, що посідають яскраве місце в народному мистецтві України від кінця ХІХ і до сьогодні. Різноманітні прикраси з паперу раніше селяни виготовляли для власного житла переважно перед великими святами, орнаментуючи традиційними композиціями покуть, піч, вікна, стіни, стелю, полиці тощо. Вітчизняні науковці хатній паперовий декор почали вивчати від кінця ХІХ і продовжують дослідження у наші дні. У всі часи активізація і спад розвитку витинанок залежали від історичних умов, суспільних тенденцій, а також діяльності окремих майстрів і дослідників. В останні десятиліття в художньому просторі України завдяки творчості професійних художників витинанки набули рівнозначного поцінування з творами інших видів образотворчого мистецтва. Нині українські витинанки відомі не лише серед співвітчизників, їх знають і цінують у багатьох країнах Європи і світу.
A retrospective review of the development of paper home decorations – paper cuttings – is submitted in the article. They have been taking a bright place in folk art of Ukraine from the late 19th century till nowadays. Earlier the peasants have made various decorations out of paper for own homes mainly before great holidays, ornamenting icon corner, stove, windows, walls, ceiling, shelves, etc. with traditional compositions. Ukrainian scholars started studying home paper decor in the late 19th century. They continue research is continued nowadays. The activation and decline of the paper cuttings development have depended on historical conditions, social trends, and also the activities of separate craftsmen and researchers during all periods. The paper cuttings have acquired an equal appreciation with the articles of other kinds of the Visual Arts in the artistic space of Ukraine during the last decades owing to the works of professional artists. At present Ukrainian paper cuttings are well-known not only among the compatriots but they are popular and estimated worldwide.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2023, 11; 95-108
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Творац и дело
Autorzy:
ЧАРКИЪ, МИЛОСАВ МИЛОСАВ Ж. ЧАРКИЪ
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/954115.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Uniwersytet Opolski
Tematy:
creator
creation
creativity
worldview
form
contents
theme
poetic
poet
topic
art
style
Opis:
WorkIn this paper we have posited the basie thesis that a created work of art depends exclusive- ly on its creator, namely on his worldview, his experience of the world. Two authors are discussed here, the poets V. Petković Dis and A. Śantić, who belonged to the same literary movement, the same literary school, and should therefore have used similar, if not the same forms of expression. Moreover, the two poets wrote on the same topie, the topie of autumn, had the same audience - and should have treated the identical topie in a similar way according to the same poetics. However, notwithstanding the same elements: the same poetical movement (modemism), the same topie (autumn), the same audience (the beginning of the 2Oth century), the two poets created two works of art (two poems) com- pletely different in form, and in content too. This has confirmed that within the well-known triad: who —> for whom —> what, the who element plays the dominant part, as the naturę of what depends on it, even though the for whom element is identical in different cases. This is a proof of Buffon’s well-known statement - the style is the man, namely that the form and content of a created work of art solely depends on the creator, writer.
Źródło:
Stylistyka; 2009, 18; 5-15
1230-2287
2545-1669
Pojawia się w:
Stylistyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Сучасне сакральне мистецтво: переосмислення традиції. Огляд міжнародної наукової конференції "Współczesna sztuka sakralna. Historia i recepcja tradycji" / "Сучасне сакральне мистецтво. Історії та рецепція традиції"
Modern Sacred Art: Rethinking a Tradition. Review of the International scientific conference 'Modern Sacred Art. History and Reception of the Tradition'
Autorzy:
Levytska, Mariana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/32362887.pdf
Data publikacji:
2023-12-28
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
сакральне мистецтво
релігійна традиція
авторське трактування
переосмислення традиції
sacred art
religious tradition
author 's interpretation
rethinking of tradition
Opis:
В огляді висвітлено теми і проблематику міжнародної наукової конференції, проведеної 6 грудня 2021 р. у онлайн-форматі між Варшавою та Львовом. Ініціаторами конференції стали дослідники іконопису та практикуючі митці, учасники багаторічних пленерів у Новиці (Польща), зацікавлені в аналітичному осмисленні шляхів розвитку сучасного релігійного мистецтва. Доповідачі зосередили свою увагу на питаннях історії та перспективах розвитку сакрального мистецтва в Україні та Польщі на сучасному етапі. Конференція продемонструвала важливість вивчення історичних витоків релігійного мистецтва та переосмислення засобів давнього сакрального мистецтва задля їх актуалізації.
The review highlights the topics and issues of the International scientific conference held on December 6, 2021 in the online format between Warsaw and Lviv. The initiators of the conference were researchers of icon painting and practicing artists, participants of the plein airs in Nowy Sącz (Poland), interested in analytical rethinking of the modern religious art. The speakers focused on the history and prospects of the development of sacred art in Ukraine and Poland at the present stage. The conference demonstrated the importance of studying the historical sources of religious art and rethinking the mediums of ancient sacred art in order to actualize them.
Źródło:
Studia Ucrainica Varsoviensia; 2023, 11; 221-225
2299-7237
Pojawia się w:
Studia Ucrainica Varsoviensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Советская «наивная» фотографическая открытка конца 1940-х – начала 1950-х гг. как документ истории повседневности
Sowiecka „naiwna” pocztówka fotograficzna z przełomu lat 40. i 50. XX wieku. jako dokument historii życia codziennego
Autorzy:
Рубинина, Зоя
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/969798.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Towarzystwo Nauki i Kultury Libra
Tematy:
фотографическая открытка
«наивное» искусство
массовая фотографическая продукция
поздравительная открытка
документ личного происхождения
pocztówka fotograficzna
sztuka „naiwna”
masowe produkty fotograficzne
kartka okolicznościowa
dokument pochodzenia osobistego
photographic card
“naïve” art
mass photographic product
congratulatory card
document of personal origin
Opis:
This article is about the phenomenon the Soviet photographic card 1940-1950th as a product of a “naïve” art, as a type of a mass photographic product & as a document of personal origin on the material from fonds Museum of Lenin.
Źródło:
Wschodni Rocznik Humanistyczny; 2020, XVII, 1; 147-168
1731-982X
Pojawia się w:
Wschodni Rocznik Humanistyczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies