Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę ""Witraże"" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-36 z 36
Tytuł:
Witraże z Grodźca. Część I.
Autorzy:
Gajewska-Prorok, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/636529.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
witraże średniowieczne, witraże nowożytne, historia kolekcji, Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Muzeum Collegium Maius w Krakowie, konserwacja, Śląsk, Grodziec, Styria, Szwajcaria, Norymberga, Kolonia
Opis:
Stained Glass Windows from Grodziec. Part I The group of 14 stained glass windows from Grodziec (Gröditzberg, Gröditzburg) near Złotoryja in the Lower Silesia provides an interesting illustration of Polish and Silesian monuments’ intricate fortunes after the end of World War II. In December 1945, one part of the group (8 panels) landed in Kraków. At first, it became the property of the Wawel State Art Collection. Then, it was transferred to the Jagiellonian University Museum, by which it is still owned. In 1966, the other part of the group (6 panels) was made over to the Silesian Museum, later called the National Museum in Wrocław. The stained glass windows from Grodziec constitute also an example of interesting issues from the fields of art conservation studies, museology and restoration. The panels of stained glass from the beginning of the 15th century, representing Madonna and Child, Man of Sorrows, Virgin Mary and the Angel Gabriel, Apostles and Saints in architectural frames, became part of the decor of the castle in Grodziec, of a baroque palace situated at the feet of the castle hill and of one pavilion in the palace park. Gradually reconstructed from the beginning of the 19th century and then, in the years 1906–1908, rebuilt in the romantic style by B. Ebhard, the castle started being decorated with stained glass windows in the 1830s. Six sections from the group have already been exhibited in the rooms of the Kraków Jagiellonian University Museum for many years. In the course of historical research, it has turned out that presumably also other stained glass windows, currently belonging to the University Museum, come from Grodziec: twelve smaller sections representing the Passion and the scene of Saint Clare’s death, from ca. 1490, made in the Nuremberg workshop of Michael Wolgemut, and two Late Renaissance stained glass windows representing the figures of Saint Peter and Saint James, from a Rhineland workshop. The fourteen medieval stained glass windows of Austrian origins, coming from Grodziec and now belonging to the Kraków and Wrocław museums’ collections, currently undergo physical and chemical analysis. Historical research is also being conducted thanks to the financial support of the National Science Centre. Three sections from the Wrocław collection were already preserved and restored in 2013 thanks to a grant from the Ministry of Culture and National Heritage, another three underwent conservation in the conservation studio of The Academy of Fine Arts in Kraków in the years 2013 and 2014.  
Źródło:
Opuscula Musealia; 2014, 22
0239-9989
2084-3852
Pojawia się w:
Opuscula Musealia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
DZIEDZICTWO SZTUKI WITRAŻOWEJ W POLSCE STAN BADAŃ, STAN ZABYTKÓW, KONSERWACJA, NOWE WITRAŻE W ZABYTKOWYCH BUDOWLACH
THE HERITAGE OF THE ART OF STAINED GLASS IN POLAND STATE OF MONUMENTS, CONSERVATION, NEW STAINED GLASS IN HISTORICAL BUILDINGS
Autorzy:
Pawłowska, Krystyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/538735.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
witraże
sztuka witrażowa
ARS VITREA POLONA
witraże średniowieczne
Lech Kalinowski
Helena Małkiewicz
witraże nowożytne
Stanisław Wyspiański
konserwacja witraży
Opis:
The interesting question of the stained glass heritage in Poland remains little known. Neither the state of the registration of the monuments nor pertinent knowledge correspond to the actual dimension and value of the resources, with scarce examples of mediaeval stained glass being the best examined. Consecutive generations have been studied only in several centres which, on the one hand, concentrate numerous valuable works and, on the other hand, involve researchers particularly interested in stained glass (Cracow, Wrocław, Toruń, Łodź, Poznań). The sole institution conducting more systematic work on the subject is the ARS VITREA POLONA Association of Lovers of Stained Glass. The article considers briefly consecutive generations of monuments of this category of art: rare and precious mediaeval relics, modern study stained glass, the historicising and eclectic stained glass of the nineteenth century, windows maintained in the Art Nouveau spirit, and the particularly relevant – and stylistically distinct – Young Poland monuments. Finally, the author focused on the protection and conservation of stained glass, indicating the errors frequently committed due to an insufficient appreciation of the technical-artistic uniqueness of this domain of the arts, and expressing her opinion about the sense of embarking upon stained glass projects according to historical cartoons never before executed in glass. The article ends with a discussion of new stained glass in historical objects.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2005, 1; 41-54
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Konserwacja witraży dominikańskich w Krakowie
LA CONSERVATION DES VITRAUX DES DOMINICAINS À CRACOVIE
Autorzy:
Pieńkowska, Hanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/535598.pdf
Data publikacji:
1949
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
witraże dominikańskie w Krakowie
konserwacja witraży
witraże wczesnogotyckie
zasady konserwacji witraży
Opis:
On a entrepris à Cracovie, la conservation des v it raux polonais des Dominicains, qui remontent au XIV-e et au XV-e s. A ce propos, l ’auteur établit les principes g én é rau x et détaillés de la conservation des vitraux, en se b a s an t sur la littérature qui est à sa portée et sur ses propres observations. Après avoir analysé les causes de la détér ioration de ces monuments historiques, l ’au te u r parle des moyens d ’action à l’égard des divers composants du vitrail ,à savoir les la melles de plomb, le verre et le contour. Avant d ’entreprendre les t r a v a u x de conservation, il fau t d ’abord se documenter avec précision sur l’état de conservation du monument historique à l ’aide dos photographies, des planches et des descriptions. Le second pos tulat est de conserver très strictement l ’authenticité du monument. Un journal ten an t un compte détaillé des t r av au x opérés peut ici rendre de grands services. Lorsqu’elle en vient a u x détails, l’auteur souligne la nécessité de laisser les vitraux, une fois renforcés comme il se doit, à la place qui leur é ta i t primitivement désignée. En effet, un vitrail dans un musée pe rd toute fin artistique. Pour assurer le vitrail, il faut renforcer les vieilles lamelles de plomb; en outre, il est absolument n é cessaire de se servir des moyens génér a u x de conservation. L’auteur est contraire à l’emploi d ’un grillage ex té r ieur en fer; elle note la supér iori té de la plaque de verre qui met le vitrail à l’abr i des intempéries tout en ga rd an t le même éclairage de l ’intérieur. Lors de la co n servation du verre, le principe est de compléter le moins possible. Au cas où il fa u d r a i t compléter, les parties nouvelles doivent être marquées comme no n -au thentiques. Qu an t à la conservation du coloris du verre, il est préférable de ne s’en tenir q u ’à un minutieux nettoyage.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1949, 3; 182-189, 216
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Cud światła. Witraże średniowieczne w Polsce”, Muzeum Narodowe w Krakowie, 14 lutego – 15 sierpnia 2020, kurator dr Dobrosława Horzela
"Cud światła. Witraże średniowieczne w Polsce" [Miraculous Light. Mediaeval Stained-Glass Windows in Poland], National Museum in Cracow, 14 February – 15 August 2020, Curator Dobrosława Horzela, PhD
Autorzy:
Kovač, Peter
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/23944993.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Witraże średniowieczne
Polska
Mediaeval Stained-Glass Windows
Polska
Opis:
Recenzja wystawy "Cud światła. Witraże średniowieczne w Polsce" (Muzeum Narodowe w Krakowie, 14 lutego – 15 sierpnia 2020), której kuratorem była dr Dobrosława Horzela.
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2021, 83, 2; 431-436
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże kościoła parafialnego pw. św. Antoniego Padewskiego w Osiekach
Stained glass of the parish Church of Saint Anthony of Padua in Osieki
Autorzy:
Rypniewska, Krystyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/570836.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Biblioteka Wyższego Seminarium Duchownego Diecezji Koszalińsko-Kołobrzeskiej
Tematy:
sztuka witrażowa
pomorskie witraże
Osieki
art stained glass
Pomeranian stained glass
Opis:
W kościele osieckim pośród zabytkowego wyposażenia świątyni znajdują się również ciekawe dzieła sztuki witrażowej. Pochodzą z różnych, wzajemnie odległych w czasie okresów historycznych, zaświadczając o ówczesnych lokalnych społecznościach, kontekście kulturowym, zleceniodawcach, wreszcie artystycznych i warsztatowych umiejętnościach wykonawców. W oknie nawy południowej kościoła przetrwał do dziś jeden z dwóch tu niegdyś istniejących nowożytnych witrażyków pochodzących z około 1600 roku. Pomimo zaistniałych zniszczeń nadal czytelny jest fragment malowanej emaliami kompozycji, której autentyczność potwierdzają zachowane bezcenne źródła, a przede wszystkim inwentarz Rudolfa Hardowa wykonany w latach 30. XX wieku na zlecenie ówczesnego Landesmuseum w Szczecinie. Katalog ów obejmował około 800 pomorskich witraży z XVI i XVII wieku w formie opisowej oraz – dzisiaj istniejącej już tylko szczątkowo – formie rysunkowej. Dodatkowych informacji o nieznanych innych kościelnych renesansowych barwnych szybkach dostarczają nam przeprowadzone w 2015 roku badania archeologiczne oraz pozyskany w ich wyniku bezcenny materiał badawczy. Potwierdził on nie tylko istnienie w oknach prezbiterium kościoła nowożytnych szkieł gabinetowych, ale również witraży późniejszych, pochodzących z końca XIX wieku. Dzisiejsze prezbiterialne witraże związane są z ostatnią przedwojenną fundacją rodziny Hildebrand, ówczesnych właścicieli majątku w Osiekach.
In the historic church in Osieki there are interesting works of stained glass. They come from different, mutually distant historical periods testifying about local communities, cultural context, payers and finally artistic skills of performers . In the southern nave of the church there is one of the two that had once existed modern stained glass dated from around 1600. Despite the damage occurred there is still a readable piece of enamel painted composition which authenticity is confirmed by the preserved invaluable sources, mainly by the inventory of Rudolf Hardowa made in the 30s of the XX century at the request of the Landesmuseum in Szczecin. The catalog included about 800 Pomeranian stained glass of the XVI and XVII century in a descriptive and – now existing only residually – a drawing one. Moreover, we have additional information about other unknown Renaissance colored panes thanks to the archaeological research undertaken in 2015 and the acquired invaluable research material. It confirmed not only the existence of the modern glass cabinet in the windows of the chancel, but also the later stained glass from the late XIX century. The today’s choir stained glass windows are associated with the last pre-war foundation of Hildebrand family, then the owners of the property in Osieki.
Źródło:
Rocznik Skrzatuski; 2016, 4; 141-158
2300-8296
Pojawia się w:
Rocznik Skrzatuski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„WITRAŻE SECESYJNE. TENDENCJE I MOTYWY” Konferencja naukowa, Łódź, 13-15 maja 2009 r.
”ART NOUVEAU STAINED GLASS. TENDENCIES AND MOTIFS” Scientific Conference, Łódź, 13-15 May 2009
Autorzy:
Laskowski, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/538396.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
witraże secesyjne
Ars Vitrea Polona
konserwacja witraży
inwentaryzacja witraży w Polsce
Opis:
An international scientific conference on ”Art Nouveau Stained Glass. Tendencies and Motifs” was held on 13-15 May 2009 by the Association of Lovers of Stained Glass ”Ars Vitrea Polona” and the Historical Museum of Łódź. The event gathered experts and lovers of stained glass from many parts of Poland, representing assorted institutions, as well as Ukrainian researchers. The majority of the papers dealt with stained glass found or executed in leading centres of the Polish Art Nouveau, including Kraków, Lviv, Łódź and Silesia. A presentation of factographic findings was accompanied by essential reflections about conservation. The programme of the meeting was enhanced by a tour along the trails of Łódź stained glass and a suitable exhibition featured at the Historical Museum of Łódź. A publication of the post-conference material would be an important summary of the achievements of these remarkable debates.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2008, 2; 11-13
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże w kościele Bożego Ciała na Kazimierzu – fundacja jagiellońska?
Stained-glass Windows in the Corpus Christi Church in Kazimierz: Jagiellonian Donation?
Autorzy:
Horzela, Dobrosława
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16011599.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
średniowieczne witraże
kościół Bożego Ciała w Krakowie
kanonicy regularni
Anna Cylejska
Władysław Jagiełło
medieval stained glass
Corpus Christi Church in Cracow
Canons Regular
Anne of Cilli
Ladislaus Jagiełło
Opis:
Witraże znajdujące się obecnie w oknie sIV chóru kościoła Bożego Ciała na krakowskim Kazimierzu to niewielka pozostałość po przeszkleniach dziewięciu trójdzielnych i pierwotnie 23-szeregowych okien prezbiterium, a także okien korpusu i kaplic kościoła, który został ufundowany zapewne przez Kazimierza Wielkiego jako fara, lokowanego w 1335 r., miasta Kazimierz. Zespół ten nie jest jednorodny pod względem stylu i czasu powstania; dzieli się na sześć grup świadczących o trwającym około 100 lat (ok. 1380-1480) szkleniu kościoła. Z jego pierwszego etapu, wykonanego w latach 80. XIV w., zachowała się jedna kwatera  przedstawiająca Chrystusa Męża Boleści i ilustrująca wezwanie kościoła. Pierwotnie była ona osadzona zapewne w oknie wschodnim (I) chóru. Nowe szklenie okna I wykonano na początku XV w., bez wyraźnej praktycznej potrzeby. Okno wschodnie (I) wypełnił wielokwaterowy cykl poświęcony życiu Chrystusa i Marii, złożony ze scen narracyjnych skomponowanych bądź każda oddzielnie w całym polu prostokątnej kwatery, bądź w większej liczbie kwater: trzech lub nawet sześciu. Elementem łączącym sceny rozgrywające się w górnej partii okna była malowana, fantazyjna architektura, zajmująca kilka górnych rzędów. Kraków nie znał dotąd takich monumentalnych rozwiązań. Rozkwit tego rodzaju przeszkleń wiąże się z Austrią, gdzie takie cykle wykonywał w ostatniej dekadzie XV w. m.in. warsztat zwany Książęcym (Herzogswerkstatt). W niezbyt obfitej literaturze przedmiotu starano się dowieść czesko-śląskiej genezy artystycznej witraży, datując je na trzecią dekadę XV w. Konstatacje te wynikały z założenia, że artystyczną genezę warsztatów witrażowych warunkowało pochodzenie Kanoników Regularnych, sprowadzonych przez Władysława Jagiełłę w 1405 r. z Kłodzka. Krakowski warsztat faktycznie posługiwał się kanonem postaci oraz konwencją układania szat ukształtowaną w kręgu sztuki praskiej 3. i 4. ćwierci XIV w. Nie wyjaśnia to jednak satysfakcjonująco genezy jego stylu, gdyż na początku XV w. wiele elementów tego języka form było już dobrem wspólnym większości ważnych ośrodków miejskich w Europie Środkowej. Istotniejsze dla określenia kręgu artystycznego, z którego wywodził się witrażysta są te elementy stylu, które wykraczają poza wspólną dla szerokiego obszaru i okresu konwencję. Styl witraży wywodzi się, moim zdaniem, ze sztuki czeskiej, ale w redakcji, jaką nadały mu warsztaty witrażowe działające w pierwszych dwóch dekadach XV w. w Austrii, a przede wszystkim w Styrii. O znajomości przeszkleń z tych terenów świadczy zarówno kompozycja okna, jak i szereg motywów formalno-ikonograficznych. Pod względem stylu małopolskie witraże bliskie są przede wszystkim dziełom powstającym w Styrii w warsztacie (i szerzej kręgu) malarza określonego w źródłach jako pictor Johannes, który w roku 1406 przyjął zapłatę za witraże do kaplicy Św. Krzyża opactwa Benedyktynów w Rein. W wiązanych z nim zespołach można znaleźć źródło kompozycji architektonicznych oraz techniki malarskiej (linearyzm, słabe, niezdecydowane posługiwanie się szrafowaniem, ograniczone lawowanie). Charakterystyczne przerysowanie cech fizjonomicznych i ekspresji postaci odnaleźć można zaś w luźniej z Mistrzem Janem związanych pracach, datowanych na drugą dekadę XV w. Wybór warsztatu reprezentującego habsburski modus stylowy nie wydaje się przypadkowy. Może on wskazywać, że witraże powstały z fundacji jagiellońskiej, zaś o samym pomyśle ich ufundowania i o sprowadzeniu do Krakowa styryjskiego warsztatu zadecydowały kontakty dworskie. W 1412 r. Cymbarka (córka Siemowita IV i Aleksandry, siostry Władysława Jagiełły) została wydana za władcę Styrii Ernesta Żelaznego. Do mariażu tego doszło w ramach budowania koalicji przeciwko Zygmuntowi Luksemburczykowi. Jagiełło, wobec braku potomka, miał nawet początkowo brać pod uwagę Ernesta, nazywanego przezeń „najdroższym przyjacielem”, jako kandydata do tronu. Działania fundatorskie męża Cymbarki w zakresie malarstwa witrażowego (wspomniane witraże w Rein czy przeszklenia w rezydencji w Wiener Neustadt) mogły być wzorem dla Jagiellonów i ułatwić wybór wykonawców. Podjęcie inicjatywy wiązało się, jak sądzę, z osobą królowej Anny Cylejskiej, której inne fundacje dla kościoła są udokumentowane. Małżeństwo Władysława Jagiełły z Anną, wnuczką Kazimierza Wielkiego, było elementem planu politycznego, powstałego tuż po niespodziewanej śmierci w 1399 r. Jadwigi Andegaweńskiej – prawowitej dziedziczki piastowskiego tronu. Zmierzał on do umocnienia prawa Jagiełły do korony, toteż przyjazd Anny do Krakowa propagandowo porównywano do powrotu orła do gniazda. Ugruntowaniu pozycji króla jako naturalnego następcy poprzedników z rodu Piastów służyły liczne działania wizerunkowe, także fundacje malowideł bizantyńsko-ruskich w ważnych kościołach i kaplicach, w tym we wzniesionych przez Kazimierza Wielkiego. W tej grupie szczególnie znaczące są malowidła w kolegiacie w Sandomierzu, których elementem jest fryz heraldyczny zawierający herb królowej Anny Cylejskiej. Wprowadzenie tego herbu służyło zaprezentowaniu ponownego zawiązania ciągłości dynastycznej, a być może wskazuje też na rolę królowej w tej fundacji. Witraże okna I w ufundowanej przez Kazimierza Wielkiego farze kazimierskiej powstały, jak sądzę, z tego samego powodu. Anna jako benefaktorka kościoła Bożego Ciała wpisywała się w dzieło swego dziada, króla Kazimierza Wielkiego, fundatora kościoła i założyciela miasta. Tłumaczyłoby to decyzję o zmianie wykonanego stosunkowo niedawno wystroju okna wschodniego, podjętą w czasie, gdy kanonicy zaangażowani byli w budowę klasztoru, a sam kościół nie był jeszcze ukończony. Decyzja taka nie miała wówczas praktycznego sensu, niosła natomiast znaczne i niekonieczne wydatki oraz uciążliwości organizacyjne. Mogła ona zapaść na wyraźne życzenie fundatora królewskiej rangi, który, nie zadowoliwszy się którymś z okien bocznych, chciał by z jego środków przeszklić okno ideowo najważniejsze, najbardziej prestiżowe i zarazem najlepiej widoczne. Jeśli powstanie przeszkleń okna I w kościele Bożego Ciała wiązać z inicjatywą Anny, to ich wykonanie należałoby datować na lata przed 1416 r., bo w marcu tego roku, Anna zmarła. Zgadza się to w pełni z wynikami analizy stylu.  
The stained-glass that is now found in window sIV of the gallery of the Corpus Christi Church in Kraków’s Kazimierz is merely a small fragment preserved from the glazing of the nine three-partite and originally 23-rowed windows of the chancel, as well as of the body and chapels of the church which was most likely funded  by Casimir the Great as a parish church of the town of Kazimierz granted its privileges in 1335. The set is not homogenous as for style and time of creation; it is divided into six groups testifying to about a 100-years’s time span of the church’s glazing process (ca. 1380-1480). From its first stage, executed in the 1380s, only one panel has been preserved, this featuring the Man of Sorrows and illustrating the Church’s dedication. Originally it had been most likely placed in the eastern window (I) of the gallery. The new glazing of Window I was executed in the early 15th century, seemingly for no practical reason. The eastern window (I) was filled with a multi-panel cycle dedicated to the life of Jesus and Mary, made up of narrative scenes either composed each separately within the whole space of the rectangular panel, or within a larger number of panels: three or even six. The element connecting the scenes taking place in the upper window section is to be found in the painted architecture, filling several of the upper rows. Kraków had not seen similar monumental solutions. The thriving of such glazing is associated with Austria where similar cycles were executed in the last decade of the 15th century in e.g. Habsburg Ducal Workshop (Herzogswerkstatt) In relatively scarce literature on the subject, the Bohemian-Silesian artistic provenance of the stained glass was attempted, dating it to the third decade of the 15th century. Such conclusions resulted from the assumption that the artistic genesis of the stained-glass window workshops was conditioned by the provenance of Canons Regular brought by Ladislaus Jagiełło from  Kłodzko in 1405. Indeed, the Kraków workshop applied the figure cannon and robe draping shaped within the circle of the Prague art in the 3rd and 4th quarters of the 14th century. This does not, however, satisfactorily explain the genesis of its style, since in the early 15th century numerous elements of the language of forms were a shared commodity of the majority of important urban centres throughout Eastern Europe. What is of greater importance for the identification of the artistic circle from which the stained glass painter came are those style elements which exceed the conventions shared by an extensive territory and time span. In my view, the stained glass style stems from Bohemian art, but it was re-edited by stained glass workshops active in the first two decades of the 15th century in Austria, first of all in Styria. The fact that the author was familiar with glazing from that area is testified to by both the window’s composition and a number of formal and iconographic motifs. As for the style, the Małopolska stained glass is close first of all to the works created in Styria, and precisely in the workshop (and the circle) of the painter defined in sources as pictor Johannes, who in 1406 received payment for the stained glass in the chapel of the Holy Cross of the Benedictine Abbey in Rein. It is in the sets attributed to him that the source of the architectural compositions and painterly techniques can be found (linearism, weak indecisive hatching, limited washing). A characteristic exaggeration of facial features and figure expression can, in turn, be found in the works more loosely associated with Master John, and dated to the 2nd decade of the 15th century.   The choice of the workshop representing the Habsburg style modus does not seem accidental. It may point out to the fact that the stained glass windows were donated by the Jagiellons, while the very idea to finance them, and to bring the Styria workshop to Krakow resulted from court contacts. In 1412, Cymburgis of Masovia (daughter of Siemowit IV and Alexandra sister of Ladislaus Jagiełło) was married to Ernest the Iron, ruler of Styria. The marriage was actually concluded as part of the building of the coalition against Sigismund of Luxembourg. Having no heir, Jagiełło is said to have initially considered Ernest, whom he called ‘dearest friend’, as the candidate to the throne. The donation activity of the husband of Cymburgis in stained glass (the above-mentioned stained glass in Rein or the glazing in the Wiener Neustadt residence) could have served as models for the Jagiellons and facilitated the choice of the artists. The initiative may have been connected with Queen Anne of Cilli whose donations to the Church have been documented. The marriage of Ladislaus Jagiełło to Anna, granddaughter of Casimir the Great, was an element of the political plan conceived after the unexpected death of Hedwig of Poland in 1399, the rightful heir to the throne of the Piast Dynasty. It was to consolidate Jagiełło’s right to the crown, so the arrival of Anne in Kraków was compared for propaganda reasons to the return of the eagle to its nest. The consolidation of the King’s position as the natural successor to the Piast Dynasty was boosted by numerous image undertakings, such as the donation of Byzantine- Ruthenian paintings to major churches and chapels, also those raised by Casimir the Great. Among them of major importance are the paintings in the Sandomierz Collegiate Church; their element is the heralding frieze containing the coat of arms of  Anne of Cilli. The introduction of this coat of arms served to present the resumed dynastic continuity, and may have pointed out to the role of the Queen in this funding.   The stained glass of Window I in the Kazimierz Parish Church funded by Casimir the Great was created, as I believe, for the very same reason. Anne as the benefactor of the Church of Corpus Christi, was inscribing herself in the work of her grandfather Casimir the  Great, founder of the church and of the town. This would explain the decision to change the relatively recently executed décor of the eastern window, undertaken at the time when the Canons were involved in the construction of the monastery, while the church itself was not as yet finished. At the time, the decision did not have a practical justification; instead, it implied substantial, though not necessarily essential expenditure, and a logistical inconvenience. It could have been made on a specific wish of the founder of the royal stature who, not being satisfied with one of the lateral windows, desired to glaze the one that was ideologically most important, and most prestigious, while also the best visible at the same time. If the glazing of window I in the Corpus Christi Church is to be associated with Anne’s initiative, it should be dated to before 1416, as that very year Anne passed away. Such dating fully harmonizes with the style analysis.  
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2019, 81, 1; 29-62
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże z Grodźca. Część II.
Autorzy:
Gajewska-Prorok, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/636531.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Muzeum Collegium Maius w Krakowie, Śląsk, Grodziec, Austria, Styria, Oberwoelz
Opis:
Stained Glass Windows from Grodziec. Part II Until 1945, the panels of stained glass windows representing Madonna and Child, Man of Sorrows (Vir Dolorum), Virgin Mary and the Angel Gabriel (Annunciation), the Apostles – Saint James the Greater and Saint Andrew, as well as the following Saints – Erasmus, Wolfgang, Nicholas, Leonard, Margaret and Barbara, stored within the collections of The National Museum in Wrocław and of the Jagiellonian University Museum in Kraków, constituted two groups of stained glass windows set in metal frames of ca. 235 x 177 cm. The group of 14 panels is stylistically quite consistent; it undoubtedly comes from one architectural unit, perhaps from the church in Oberwölz. The existence of small differences between the ways in which the faces were painted or the figures got built allows to distinguish two groups created around 1425 and around 1430. Comparing the style and the technique of the stained glass windows discussed indicates that they were produced in Austria in a workshop operating at the border of Upper Styria and Carinthia. The nearest analogies can be noticed in stained glass windows from the „Maria im Waasen” Church in Leoben, the Maria Höfl Church in Metnitztal, a church in Tamsweg and a church in Gaisberg. The stained glass windows from Grodziec were restored and slightly reshaped (by the addition of inscriptions and frames of rhombus-shaped glazing) in the 19th century and at the beginning of the 20th century. The conservation and restoration performed in the years 2000–2001, 2011 (Kraków panels of the stained glass windows from Grodziec) and 2013–2014 (Wrocław panels) consisted in cleansing the works of numerous layers and of instances of „cold” re-painting, as well as filling in extensive cavities in parts of the figures’ trunks. As far as the Wrocław stained glass windows are concerned, the 19th-century frames of rhombus-shaped glazing were preserved.  
Źródło:
Opuscula Musealia; 2014, 22
0239-9989
2084-3852
Pojawia się w:
Opuscula Musealia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże koszalińskiej katedry w świetle źródeł archiwalnych
Stained glass windows of the cathedral in Koszalin in the light of archival sources
Autorzy:
Rypniewska, Krystyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/570951.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Biblioteka Wyższego Seminarium Duchownego Diecezji Koszalińsko-Kołobrzeskiej
Tematy:
katedra koszalińska
witraże
katedra pw. Niepokalanego Poczęcia NMP w Koszalinie
diecezja koszalińsko-kołobrzeska
Koszalin cathedral
stained glass windows, cathedral
of the Immaculate Conception of the Blessed Virgin Mary in Koszalin
the Koszalin-Kolobrzeg (Kołobrzeg) diocese
Opis:
W ciągu wielu wieków istnienia obecny kościół pod wezwaniem Niepokalanego Poczęcia Najświętszej Marii Panny w Koszalinie zmieniał swój kształt architektoniczny oraz charakter wnętrza. Zasadnicze zmiany w jego architekturze dokonywały się głównie w związku z szeroko zakrojonymi restauracjami budowli i licznymi pracami remontowymi o mniejszym zakresie. Z drugą ważną przedwojenną restauracją świątyni, przeprowadzoną w 1914 roku, związane było powstanie – istniejących do dziś – barwnych przeszkleń okien prezbiterium, nawy głównej i naw bocznych kościoła. Przez blisko sto lat witraże koszalińskiej katedry pozostawały anonimowe. Dopiero niedawno odnalezione w kościelnej kancelarii stuletnie akta ujawniły bezcenne, z punktu widzenia badań nad witrażownictwem Pomorza Zachodniego, fakty dotyczące procesu powstania tych interesujących dzieł sztuki. W zachowanej bogatej korespondencji z roku 1914 i początków roku 1915 odnajdujemy informacje o – dotąd nieznanym – wykonawcy katedralnych witraży, których projekt i realizację, po przeprowadzonym wcześniej konkursie, zlecono ostatecznie pracowni Ferdinanda Müllera w Quedlinburgu. Nieznane kościelne archiwalia ujawniają ponadto zleceniodawcę całości prac, fundatora okna prezbiterium oraz wiele szczegółów dotyczących samego procesu powstania projektów w zakresie ogólnej koncepcji i wykonawstwa witraży. Przede wszystkim jednak ten znaczący zespół dokumentów, przechowywany obecnie w Archiwum Diecezji Koszalińsko-Kołobrzeskiej, istotnie uzupełnia szczegółowo opracowany przez badaczy niemieckich katalog witraży autorstwa pracowni w Quedlinburgu.
During many centuries of existence, the present church under the invocation of the Immaculate Conception of the Blessed Virgin Mary in Koszalin changed its architectural shape and the character of the interior. The principal changes in its architecture were mainly due to the extensive restorations and numerous renovation works with a smaller scope. The second important pre-war temple restoration, carried out in 1914, was connected with the creation of colored glazed windows of the presbytery, the nave and the side naves of the church. For nearly one hundred years the stained-glass windows of the cathedral in Koszalin remained anonymous. Only recently, the hundred-year-old files found in the church’s office revealed priceless facts from the point of view of research on stained glass of West Pomerania, concerning the process of creating these interesting works of art. In the preserved rich correspondence from 1914 and the beginning of 1915, we find information about the previously unknown cathedral performers, whose design and implementation, after a previous competition, was finally commissioned by Ferdinand Müller’s studio in Quedlinburg. Unknown church archives also reveal the client of the whole work, founder of the presbytery window and many details of the process of creating projects in the field of the overall concept and execution of stained glass. Above all, however, this significant group of documents, currently stored in the Archives of the Koszalin-Kolobrzeg (Kołobrzeg) Diocese, significantly supplements the catalog of stained glass windows drawn up by the German researchers by the studio in Quedlinburg.
Źródło:
Rocznik Skrzatuski; 2018, 6; 123-132
2300-8296
Pojawia się w:
Rocznik Skrzatuski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polska droga -- z Golgoty Wschodu po trudną Nadzieję : Biskup Polowy na warszawskiej Chomiczówce
Autorzy:
JES.
Powiązania:
Nasza Służba 2008, nr 8, s. 10
Data publikacji:
2008
Tematy:
Warszawa. Kościół Matki Bożej Wspomożycielki Wiernych
Witraże
Egzekucja polskich oficerów w katyniu w sztuce
Opis:
Witraże poświęcone ofiarom katynia w kościele Matki Bożej Wspomożycielki Wiernych.
Fot.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
"Denkmalpflege in der Deutschen Demokratische Republik", Z. 1, 2, 1975 : [recenzja]
Autorzy:
Krzyżanowski, Lech
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/536223.pdf
Data publikacji:
1978
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
„Denkmalpflege in der Deutschen…” 1975
Ochrona zabytków w społeczeństwie socjalistycznym
restauracja zamku Albrechtsburg w Miśni
średniowieczne witraże
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1978, 3; 204-206
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże dziecięcego „bycia w życiu” – dobrostan versus obrazy codzienności
Stained glass for children’s „being in life” – well-being versus everyday life pictures
Autorzy:
Kusztal, Justyna
Turczyk, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1387893.pdf
Data publikacji:
2018-12-31
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego
Tematy:
well-being
childhood studies
social-exclusion
Opis:
The aim of the article is to present the situation of children in Poland in the light of the analysis of documents of public institutions and non-governmental organizations whose domain of activity is the protection of children’s rights. The context of the analyzes undertaken by the authors is an interdisciplinary current of childhood studies, and in particular the discourses devoted to caring for a child. Nowadays, the most visible discourse of child’s well-being requires observing particular areas of children’s participation in social life and asking questions about the actual situation of the child in our country, development opportunities and difficulties in implementing children’s rights and ensuring its well-being. This means attempting to describe a child’s stained glass window „being in life”, actual or only apparent participation in particular areas of child’s activity in recent years.
Źródło:
Problemy Wczesnej Edukacji; 2018, 43, 4; 86-95
1734-1582
2451-2230
Pojawia się w:
Problemy Wczesnej Edukacji
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przedstawienia dzieci w ikonografii witraży Adama Stalony-Dobrzańskiego
The Presentations of Children in the Iconography of Adam Stalony-Dobrzański
Autorzy:
Siemieniec, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2169987.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Supraska
Tematy:
Adam Stalony-Dobrzański
witraże
ikonografia
sztuka cerkiewna
Stained glass
Iconography
Orthodox art
Opis:
Adam Stalony-Dobrzański is an Orthodox artist who significantly influenced the image of the Orthodox art in the second half of the 20th century in Poland, and at the same time contributed to the renaissance of Byzantine-Ruthenian iconography. By popularizing the form of a stained glass window as an element of the Orthodox church interiors, he extended the tradition of Eastern Christian art, finding a medium in the form of glass and lead to express the mystery of the icon. He is the author of at least 342 stained glass compositions made for Orthodox, Catholic and Protestant churches. The multitude of iconographic themes appearing in Stalony-Dobrzański’s stained glass windows – referring to the centuries-old tradition of Christian art – features representations of children. These are the scenes showing the childhood of Jesus and Mary (the Orthodox church of the Nativity of the Blessed Virgin Mary in Gródek), presentations of St. Sophia with Faith, Hope and Love (the Holy Trinity Cathedral in Hajnówka, the House of the Metropolitan in Warsaw), the image of the Guardian Angel leading a child (the Catholic church of Our Lady of the Scapular in Stalowa Wola-Rozwadów) or Christ blessing children (the Evangelical-Augsburg Church of Holy Trinity in Warsaw). A kind of iconographic novelty is introduced here with depictions of children as Unknown Saints of our time (the Orthodox church of St John Climacus in Warsaw). In the stained glass windows, we also find images of Jacinta, Francisco and Lucia – three children who witnessed the apparitions of The Blessed Virgin Mary in Fatima, recognized by the Catholic Church.
Źródło:
Latopisy Akademii Supraskiej; 2020, Dzieci w kulturze duchowej Prawosławia, 11; 189-206
2082-9299
Pojawia się w:
Latopisy Akademii Supraskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Inspirations by plant in the decorative motifs of St. Mary’s Basilica in Kraków (Poland)
Autorzy:
Brišová, Adriana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2176771.pdf
Data publikacji:
2019-12-31
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
floral motifs
wall painting
stained glass
sculpture
plant symbols
motywy roślinne
malarstwo ścienne
witraże
rzeźba
symbole roślin
Opis:
The aim behind this study was to identify the plants which are the floristic motifs of ornaments inside of Church of Our Lady Assumed into Heaven in Kraków. The art techniques used in ornaments submitted to the analysis were: paintings, sculptures and stained glass-works. The analysis was based on the photographs of various parts of the St. Mary's Basilica taken between 2017 and 2018. Identified species of plants were presented in the table. In the analysis performed here, the author was focused on the symbolism of chosen floral art motifs, since the artist’s botanical knowledge was not the only inspiration for utilising such decorations. Due to its symbolism, the motif of flowers was commonly used in the religious art, highlighting the dignity and majesty of this beautiful place of worship. Even though the meaning of plants as a symbol often depends on the cultural basis in which the work is done, there are some examples of plants that are widely known as religious symbols by everyone.
Celem niniejszej analizy była identyfikacja motywów roślinnych występujących w wewnętrznych zdobieniach Kościoła Archiprezbiterialnego Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Krakowie. Ujęto tu następujące formy artystyczne: malowidła, rzeźby, witraże. Przegląd przeprowadzono w oparciu o fotografie wykonane w różnych częściach Bazyliki Mariackiej w latach 2017/2018. Zidentyfikowane gatunki roślin zostały zestawione tabelarycznie. W przeprowadzonej tu analizie skupiono się również na znaczeniu symbolicznym wybranych motywów roślinnych, ponieważ nie tylko wiedza botaniczna artystów była inspiracją w umieszczaniu tego rodzaju zdobień. Częstym bodźcem była powszechnie stosowana w religii symbolika roślin, co jeszcze bardziej podkreślało powagę i majestat tego pięknego miejsca kultu religijnego. Mimo, iż symbolika roślin zależy ogólnie od podstaw kulturowych, w których dzieło powstało, to niektóre rośliny są powszechnie znanymi i czytelnymi dla wszystkich symbolami religijnymi.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis Studia Naturae; 2019, 4; 7-30
2543-8832
2545-0999
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis Studia Naturae
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
10 lat temu był tu Jan Paweł II - dziś spogląda z witrażowego okna : Bazylika św. Elżbiety we Wrocławiu
Autorzy:
Szmigielska-Jezierska Elżbieta.
Powiązania:
Nasza Służba 2007, nr 11, s. 6-7
Data publikacji:
2007
Tematy:
Płoski, Tadeusz (1956-2010)
Wrocław (woj. dolnośląskie) Bazylika Mniejsza św. Elżbiety Węgierskiej
Duszpasterstwo wojskowe katolicyzm
Eucharystia.
Witraże
Opis:
Poświęcenie witraża z wizerunkiem Jana Pawła II w kaplicy Rajców Miejskich.
Fot.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
Witraże w kościele św. Krzysztofa we Wrocławiu – kreacja konserwatorska w dialogu z historią
Stained Glass of the Church of St Christopher in Wrocław. Conservators’ Creation in Dialogue with History
Autorzy:
Gajewska-Prorok, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/21151109.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Wrocław
kościół św. Krzysztofa we Wrocławiu
Muzeum Narodowe we Wrocławiu
witraże herbowe
kopie witraży
geometryczne przeszklenia nowożytne
oszklenia ochronne
rekonstrukcja kamieniarki okiennej
aranżacja konserwatorska
Church of St Christopher in Wrocław
heraldic stained glass
stained glass copies
early modern geometric glazing
protective glazing
conservation design
reconstruction of window stonework
National Museum in Wroclaw
Opis:
W zbiorach Muzeum Narodowego we Wrocławiu przechowywanych jest sześć kwater witrażowych o wymiarach 60 × 40 cm z 1586 roku. Są to trzy pary witraży herbowych małżeństw wrocławskich patrycjuszy: Georga von Rohn i Jemminy von Reichel, Stenzela von Rohn i Susanny Fetscherin, Georga Köÿe i Magdaleny Schreiterin. Witraże malowane są czarną farbą konturową i patyną, żółtą lazurą srebrową oraz niebieską i czerwoną przejrzystą farbą szkliwną. Pochodzą z gotyckiego kościoła św. Krzysztofa we Wrocławiu, dokąd zostały przypuszczalnie przeniesione z kościoła miejskiego św. Elżbiety we Wrocławiu, a w 1884 roku przekazano je do zbiorów wrocławskiego Museum Schlesischer Altertümer (Muzeum Starożytności Śląskich). W latach 2017-2018 wykonane zostały ich kopie, które umieszczono w oszkleniu romboidalnym, w trzech oknach odbudowanego po II wojnie światowej ewangelickiego kościoła św. Krzysztofa, gdzie także odtworzono kamieniarkę z maswerkami, bazując na wzorach z lat 80. XIX stulecia. W dwóch innych oknach kościoła, w roku 2018, umieszczono w oszkleniu gomółkowym czternaście herbów śląskich rodów szlacheckich, wzorowanych na oryginalnych witrażach śląskich i szwajcarskich z XVI i początku XVII wieku. Dwa okna prezbiterium ozdobiono w 2018 roku witrażami figuralnymi z przedstawieniami świętych męczenników katolickich i ewangelickich: księdza Dietricha Bonhöffera i św. Edyty Stein, św. Maksymiliana Kolbe i ks. biskupa Juliusza Bursche. Koncepcja konserwatorska rekonstrukcji okien polegała na umieszczeniu w nich kopii witraży z 1586 roku oraz innych witraży herbowych, inspirowanych witrażami renesansowymi, a także witraży figuralnych w neorenesansowej oprawie architektonicznej. Taka rekonstrukcja oszkleń nawiązuje do funkcjonowania luterańskiej świątyni w czasach nowożytnych i do elementów jej wyposażenia, m.in. późnorenesansowego ołtarza z końca XVI wieku.
The collections of the National Museum in Wrocław contain six stained glass panels dated at 1586 and measuring 60 × 40 cm. These are three pairs of the heraldic stained glass artworks dedicated to the patrician married couples from Wrocław: Georg von Rohn and Jemmina von Reichel, Stenzel von Rohn and Susanna Fetscherin, Georg Köÿe and Magdalena Schreiterin. The glass artworks are painted with black contour paint and patina, yellow silver stain and blue and red, transparent glaze paints. They come from the Gothic Church of St Christopher in Wrocław. They had most probably been moved there from the town Church of St Elizabeth in Wrocław. In 1884, they were bequeathed to the collection of the Wrocław Museum Schlesischer Altertümer (Museum of Silesian Antiquities). In the years 2017-2018, they were copied. Set in diamond-shaped glazing, the copies were installed in three windows of the Lutheran Church of St Christopher rebuilt after World War II. The church window stonework with tracery was also reconstructed, based on patterns from the 1880s. In 2018, fourteen coats of arms of Silesian noble families were placed in two other windows of the church and in crown glass. They were fashioned after original Silesian and Swiss stained glass windows from the 16th and early 17th centuries. Two chancel windows were decorated in 2018 with figurative stained glass depicting holy Catholic and Evangelical martyrs: the Rev. Dietrich Bonhöffer and St Edith Stein, St Maximilian Kolbe and Archbishop Juliusz Bursche. The conservation concept for reconstruction of the windows was to use the copies of the 1586 stained glass artworks and other heraldic glass works inspired by the Renaissance stained glass art, as well as figurative stained glass, in a neo-Renaissance architectural setting. Such a reconstruction of the glazing alludes to the functioning of the Lutheran temple in early modern times and to its equipment, including the late Renaissance altar from the late 16th century.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2021, 1; 131-165
0029-8247
2956-6606
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Szkicowa koncepcja bydynku przy ulicy Emilii Plater w Warszawie
OUTLINE PROJECT OF AN OFFICE BUILDING IN EMILII PLATER STREET IN WARSAW
Autorzy:
Gruszecki, Andrzej
Guranowska-Gruszecka, Krystyna
Karwacka, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/535180.pdf
Data publikacji:
1978
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Emilii Plater 28
dr Andrzej Gruszecki
witraże secesyjne
zabudowa Emilii Plater
Opis:
The presently discussed outline project of an office building to be constructed in 28 Emilii Plater Street, Warsaw, was designed at the Institute for the Foundations of the Development o f Architecture, Warsaw College o f Science and Technology, within the frameworks o f a study on revalorization o f a major complex o f the built-up area dating from the second half o f the 19th and the early 20th century. In the area covered by the research, and situated in the centre of Warsaw, there is to be found a site once occupied by a building which has been pulled down. At the time of commencement of the said study there was already available a project design o f an office building to be raised in the said site. The project aroused, however, numerous objections since it referred neither to the dimensions and skyline nor the character o f the neighbouring tenement-houses. Hence two variants o f the project prepared as an attempt at introducing there architectonic forms which, though up-to-date, would be harmonized with the historical surroundings. The authors o f the project started from the assumption that the new building seen from more distant parts of the central area would make an impression o f one similar to the neighbouring nineteenth century houses and, at close quarters, of a structure typical of modern architecture. The inspiration were the characteristic traits of employed in moulding a tenementhouse, e.g. the rhythm o f window openings, crossections of the roof, more pronounced outline o f lower storeys and the crowning and light-and-shade effects of the bay windows and details. They were translated into a modern modular system o f shield walls and also of the roofs, built of plastic materials with the outer layer o f imported mat asbestic tile having a fine, slight relief or a layer o f plaster. The door and window trims are o f yellow metal. In the design of inner elevation large glazed surfaces and inclined walls were introduced in order to provide for better insolation of the interior.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1978, 1; 35-46
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Andrzej Laskowski, Korpus witraży z lat 1800-1945 w kościołach rzymskokatolickich metropolii krakowskiej i przemyskiej, t. 4, Diecezja tarnowska, cz. 1 i 2 Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2017, ss. 430 i 446
Autorzy:
Królikowski, Janusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1927113.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
Andrzej Laskowski
witraże
diecezja tarnowska
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2019, 1; 213-215
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Conservation in Archaeology and the Applied Arts : konserwacja w archeologii i sztuce stosowanej
Autorzy:
Jędrzejewska, Hanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/535239.pdf
Data publikacji:
1976
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
kongres I.I.C. w Sztokholmie 1975
NKF
konserwacja tkanin w Szwecji
konserwacja żagli na statku Wasa
etyka w restaurowaniu ceramiki
działanie detergentów na porcelanę
konserwacja witraży
średniowieczne witraże
konserwacja żelaza
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1976, 2; 146-149
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże w sankturaium świętego Rocha w Osieku. Problem percepcji i komunikacji społecznej
Stained Glass Windows in Saint Rochus Shrine in Osiek: the Question of Perception and of Social Communication
Autorzy:
Ossowski, Zdzisław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1828699.pdf
Data publikacji:
2019-12-20
Wydawca:
Wydawnictwo Bernardinum
Tematy:
stained glass window
interior arrangement
perception and social communication
witraż
aranżacja wnętrza
percepcja i komunikacja społeczna
Opis:
Urządzenie i adaptacja wnętrz kościelnych dotyczy często wprowadzenia w sakralną przestrzeń elementów, które muszą uwzględnić racje historyczne, funkcjonalne i artystyczne. Jedną z trudniejszych decyzji jest wypełnienie okien świątyni witrażem. Wobec coraz to liczniejszych przypadków stosowania i realizacji tzw. „kiczu sakralnego” w przedmiocie witrażownictwa, autor niniejszego artykułu próbuje przedstawić podstawowe założenia merytoryczne, które mają na celu dostarczyć rządcom parafii elementarnych argumentów w podejmowaniu trafnych, trwałych i pozbawionych kontrowersji decyzji. W realizacji – niekiedy pod wpływem najszlachetniejszych pobudek sztuki witrażowej w kościołach – należy zwrócić uwagę na percepcję społeczną i komunikację interpersonalną. Mogą okazać się one w wielu przypadkach doskonałym argumentem zmierzającym do realizacji najtrudniejszych tematów i wyeliminowania – już na etapie projektu – wszelkich zastrzeżeń i przeciwności, a w rezultacie uniknięcia kłótni czy ostatecznie negatywnych emocji, które z racji pastoralnych nie powinny dzielić wspólnoty parafialnej. Problem ten autor zilustrował na przykładzie realizacji projektu witraży do wnętrza kościoła św. Rocha w Osieku. W oparciu o współpracę z projektantem i wykonawcą, ukazał walory percepcji komunikacji społecznej jako nowoczesnej formy pastoralno-duszpasterskiej. 
Arrangement and adaptation of church interiors often include the introduction of elements related to history, functionality and art into the sacred space. Installation of stained glass windows is one of the hardest decisions to make. Taking into account many cases of “sacred kitsch” designed and produced in the field of the stained glass windows, the article is an attempt to present some essential guidelines, which should provide the parochial decision-makers with the basic information in the process of choosing the correct, long-lasting and non-controversial solutions. No matter how noble your motives are, you should take into account the social perception and the interpersonal communication. In many cases both can become a very useful argument in favour of carrying out even the most complicated tasks. In addition to this, the factors concerning the social perception and communicaton could help to eliminate – as early as in the design stage – all the reservations and obstacles that might arise and consequently to avoid quarrels and negative feelings, which, for pastoral reasons, should never divide the parish community. What serves as a good example is the stained glass project for St Rochus Church in Osiek. Thanks to his personal experience of cooperation with the designer and the contractor, the author was able to present the advantages of the social communication as a vital aspect of the contemporary pastoral ministry. 
Źródło:
Studia Pelplińskie; 2019, 53; 371-388
0239-4456
Pojawia się w:
Studia Pelplińskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
"Österreichische Zeitschrift für Kunst und Denkmalpflege", R. XXIII, 1969; R. XXIV, 1970; R. XXV, 1971; R. XXVI, 1972 : [recenzja]
Autorzy:
Arszyński, Marian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/537103.pdf
Data publikacji:
1977
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
"Österreichische Zeitschrift für Kunst und Denkmalpflege" 1969-1972
reliefy na dzwonach z warsztatu Hansa Mittera
ruiny w Selge
średniowieczne witraże
wtórne użycie starszych rzeźb w ołtarzu z Hofen
witrażownictwo
Źródło:
Ochrona Zabytków; 1977, 1-2; 94-97
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Nie tylko art déco” Sztuka witrażowa w okresie międzywojennym Konferencja międzynarodowa, Rzeszów, 6-8 października 2011 r.
“More than art déco” The art of stained glass in the interwar period International conference, Rzeszów, 6-8 october 2011
Autorzy:
Laskowski, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/537633.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
sztuka witrażowa
witraże
Stowarzyszenie Miłośników Witraży
konferencja Rzeszów
Nie tylko art déco
Opis:
On 6-8 October 2011, the 7th international conference on the art of stained glass was held in Rzeszów, organised once again by the “Ars Vitrea Polona” Association of Stained Glass Enthusiasts, this time in cooperation with the Centre for Contemporary Sacred Art Documentation at the Faculty of Art of the University of Rzeszów. The main theme was the art of stained glass of the interwar period. A very interesting, varied picture of Polish stained glass craft of the time emerged from nearly 30 papers presented on the topic. It confirmed the rightness of the thesis put forward in the conference’s title that back then, the Art Déco style was just one of the numerous variants of the Polish stained glass art, situated somewhere halfway between the most conservative and the most avant-garde tendencies and widely accepted by the audience of the time. The meeting in Rzeszów gathered a representative group of Polish stained glass scholars and experts (mainly from Kraków, Katowice and Wrocław), speakers from Lviv and Chicago and a few participants who have only just started their research in the field. During the conference, several theoretical and synthesis papers were presented, as well as – in most cases – papers contributing to further research, discussing selected examples of stained glass art, designers and workshops. The prevailing subjects centred around the Upper and Lower Silesia regions and south-eastern Poland, and works from the areas of Greater Poland and Pomerania were mentioned on occasion. The proceedings, held in the building of the University of Rzeszów Library, were accompanied by an exhibition in the local Art Exhibitions Bureau, entitled In statu nascendi visum and dedicated to Kraków’s stained glass artists of the second half of the 20th century, as well as a tour of places connected with the sacred stained glass art of Rzeszów and Łańcut, organised on the third day of the conference. The conference also provided an opportunity to promote new publications by its co-organisers: a book published by the Association, Witraże secesyjne. Tendencje i motywy (Art Nouveau Stained Glass. Tendencies and Motifs) (the outcome of the previous session on stained glass, held in 2009 in Łódź), and the 3rd issue of the Sacrum et Decorum academic journal of the 19th– and 20th–century sacred art, prepared by the Centre.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2010, 1-4; 295-300
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lech Kalinowski †, Helena Małkiewiczówna †, Dobrosława Horzela, „Die mittelalterlichen Glasmalereien in der Stadtpfarrkirche Mariä Himmelfahrt in Krakau“. Mit einer kunstgeschichtlichen Einleitung von Marek Walczak (Corpus Vitrearum Medii Aevi Polen, Band 1, Südpolen Teil 1), Kraków 2018
Autorzy:
Kurmann-Schwarz, Brigitte
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16015314.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
średniowieczne witraże
Bazylika Mariacka w Krakowie
Medieval stained glass
St. Mary's Basilica in Cracow
Źródło:
Biuletyn Historii Sztuki; 2019, 81, 1; 133-147
0006-3967
2719-4612
Pojawia się w:
Biuletyn Historii Sztuki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Parę słów na temat witraży projektu Jana Matejki do prezbiterium katedry obrządku łacińskiego w Przemyślu
Selected Remarks on the Stained Glass Windows Designs by Jan Matejko for the Presbytery of the Roman Catholic Cathedral in Przemyśl
Autorzy:
Jagieła, Beata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1934167.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
katedra przemyska
witraże
Jan Matejko
Józef Mehoffer
regotycyzacja
architektura
Tomasz Pryliński
Przemyśl Cathedral
stained glass windows
regothicising
architecture
Opis:
This paper focuses on stained glass windows created from Jan Matejko’s design drawings, which were installed in the presbytery of the Przemyśl Cathedral. The iconographic analysis of this work of art, demolished in the wake of the World War II, reveals the complexity of its original design, full of religious and patriotic motifs. The paper presents attempts to circumscribe the analysis of the iconographic material within the historical context and to formally describe Matejko’s masterpiece.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2010, 58, 4; 185-205
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Stained-glass window set in the Church of Our Lady the Queen of the Crown of Poland in Szczecin
Zespół witraży w Kościele Pw. Matki Bożej Królowej Korony Polskiej w Szczecinie
Autorzy:
Płotkowiak, Maciej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/950366.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Zachodniopomorski Uniwersytet Technologiczny w Szczecinie. Wydawnictwo Uczelniane ZUT w Szczecinie
Tematy:
Church of Our Lady the Queen of the Crown of Poland
Kreuzkirche Szczecin
stainedglass windows
Albert Croll
Kościół Królowej Korony Polskiej
Kreuzkirche
Szczecin
witraże
Albet Croll
Opis:
The set of stained-glass windows that had been designed and manufactured for the Kreuzkirche, which is now the Church of Our Lady the Queen of the Crown of Poland in Szczecin, by PuhlWagner-Heinersdorff, a leading German company, is a unique example of the use of modern 1930s visual arts in religious art. A considerable part of the stained-glass window manufacturer's archival documentation is currently stored at the Berlinische Galerie in Berlin, where fifteen original stained-glass window design cartons intended for the Kreuzkirche in Szczecin were found. The objective of this text is to determine the author of the glasswork of the stained-glass windows in the church in Szczecin.
Zespół witraży zaprojektowanych i wykonanych do Kreuzkirche, obecnie kościoła pw. Matki Bożej Królowej Korony Polskiej w Szczecinie przez czołową niemiecką wytwórnie Puhl-WagnerHeinersdorff stanowi unikalny przykład zastosowania w sztuce sakralnej - plastyki nowoczesnej z lat .30 XXw. Znaczna części dokumentacji archiwalnej producenta witraży jest obecnie przechowywana w Berlinische Galerie w Belinie, gdzie udało się odnaleźć piętnaście oryginalnych kartonów projektowych witraży przeznaczonych dla Kreuzkirche w Szczecinie. Celem tekstu jest ustalenie autorstwa zaszkleń witrażowych w szczecińskiej świątyni.
Źródło:
Przestrzeń i Forma; 2020, 41; 279-298
1895-3247
2391-7725
Pojawia się w:
Przestrzeń i Forma
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Gwiazda świecąca, poranna” (Ap 22,16). O witrażach w koszalińskiej katedrze
“Shining morning star” (Rev 22:16). About stained glass in the Koszalin cathedral
„Der leuchtende Stern des Morgens” (Offb 22:16). Über die Buntglasfenster in der Koszalin-Kathedrale
Autorzy:
Romanik, Henryk
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/570764.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Biblioteka Wyższego Seminarium Duchownego Diecezji Koszalińsko-Kołobrzeskiej
Tematy:
katedra koszalińska
witraże
historia
konserwator zabytków
kościół farny
Koszalin cathedral
stained glass
history
monument restorer
parish Church
Opis:
Pisanie o kościele katedralnym może łączyć rzetelną wiedzę historyczną i konserwatorską z tradycją duchową chrześcijaństwa. Trwające od wielu lat prace konserwatorskie w koszalińskiej katedrze, które przewidują także korektę instalacyjną witraży w prezbiterium świątyni biskupiej, każą podjąć rozmowę o obecności, historii i znaczeniu tych ponadstuletnich elementów wystroju artystycznego i liturgicznego. W artykule zostały zebrane podstawowe informacje związane z pochodzeniem witraży oraz refleksje nad ich historycznym i aktualnym kontekstem, a także przedstawione pewne sugestie co do ikonograficznego programu prezbiterium katedry.
Writing about the cathedral Church requires combining reliable historical and conservation knowledge with the spiritual tradition of Christianity. Restoration works in the Koszalin cathedral, which have been ongoing for many years, also provide for the installation correction of stained glass windows in the Episcopal chancel of the Episcopal temple, make conversation about the presence, history and significance of these over a century-old elements of artistic and liturgical decor. The article gathers basic information related to the origin of stained glass and reflects on the historical and current context of stained glass, and also gave some suggestions for the iconographic program of the cathedral’s presbytery.
Źródło:
Rocznik Skrzatuski; 2020, 8; 217-235
2300-8296
Pojawia się w:
Rocznik Skrzatuski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Więcej niż nadzieja, mimo piekła i zdrady. Witraże w kościele św. Macieja we Wrocławiu
More than hope, despite hell and betrayal. Stained glass windows in St. Matthias Church in Wroclaw
Autorzy:
Maliński, Mirosław
Saraczyńska, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/36079888.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
Tematy:
Maciejówka
kościół p.w. Św. Macieja
Św. Maciej
witraż
witraże
szkło artystyczne
rzeźba
gotyk
gotycki
Ksiądz Mirosław Maliński
Saraczyńska Agata
Beata Stankiewicz-Szczerbik
sztuka
artystka
szkło w architekturze
szkło we wnętrzu
unikat
zespół witraży
zwiastowanie
uczta mistyczna
zesłanie Ducha Świętego
St. Matthias Church
stained glass
artistic glass
sculpture
gothic
Priest Mirosław Maliński
art
glass art
architectural glass
unique glass
Annunciation
Mistical Feast
descent to the Abbys
Ascention
Opis:
Projekt witraży w kościele świętego Macieja został opracowany w oparciu o jasną i klarowną myśl teologiczną. W osi wschód-zachód umieszczono przedstawienia symboliczne: na ścianie wschodniej, w prezbiterium – Zesłanie Ducha Świętego, na ścianie zachodniej, nad emporą organową – Wniebowstąpienie. W osi północpołudnie znajdują się przedstawienia figuratywne, których opowieść z reguły wykracza poza jedno okno i przechodzi do sąsiednich, tak jak samo przesłanie zbawcze nie da się zawrzeć w jednej opowieści. Witraże figuratywne zaczynają się od tryptyku przedstawiającego Zwiastowanie. W przeciwnym transepcie południowym znajduje się scena Zstąpienia do Otchłani. Wobec rozbudowanej w polskim Kościele katolickim tradycji Grobu Pańskiego, witraż ten zwraca uwagę na istotne i zaniedbane przesłanie teologiczne, wynikające z dynamicznych wydarzeń tego dnia. W prezbiterium na ścianie południowej umieszczono witraż „Mistycznej Wieczerzy”, rozpisany na podstawie ikony szkoły Nowogrodzkiej. Stanowi on otwarte pytanie o sens tejże Wieczerzy wobec faktu zdrady. Całość domyka umieszczony nad emporą na południowej ścianie witraż św. Macieja. Jest on zawieszony bezpośrednio nad ulicą, nad trotuarem dzięki czemu święty staje się jakoby częścią ruchliwego traktu komunikacyjnego. Dwie techniki witrażownicze, jakimi posłużono się wykonując witraże, mają również pewne odniesienie symboliczne. Wskazują na nieustannie toczący się – uwidoczniony w witrażach kościoła św. Macieja – dialog między tym, co nowoczesne a tym, co zakotwiczone w tradycji i historii. Dialog ten charakteryzuje wzajemny szacunek i uznanie. Jak było to możliwe? Drobna kobieta przyjęła wielkie wyzwanie i wypełniła pustkę gotyckiego kościoła swoimi intymnymi uczuciami i snami. Agata Saraczyńska napisała o Beacie Stankiewicz-Szczerbik, wrocławskiej artystce szkła, autorce witraży w kościele św. Macieja we Wrocławiu. O jej artystycznej drodze do malarstwa monumentalnego – od fascynacji sztuką średniowiecza oraz rzemieślniczymi osiągnięciami witreatorów przez dogłębne badania technologiczne po wypracowanie oryginalnego języka form. Sztuka Beaty Stankiewicz-Szczerbik udowadnia, że ograniczenia sprzyjają rozwojowi.
The design of the stained-glass windows in the church of Saint Matthias was developed based on a clear and theological thought. Symbolic representations were placed on the east-west axis - on the eastern wall, in the presbytery, the Descent of the Holy Spirit, and on the western wall above the organ gallery, the Ascension. On the north-south axis there are figurative representations, whose story usually goes beyond one window and passes to the neighboring ones – just as the message of salvation cannot be contained in one story. The figurative stained-glass windows begin with a triptych depicting the Annunciation. In the opposite south transept, there is a scene of the Descent into Hades (the Abyss). In view of the tradition of the Lord's grave developed in the Polish Catholic Church, this stained-glass window draws attention to the important and neglected theological message of the dynamic events of the day. In the presbytery on the southern wall there is a stained-glass window of the ”Mystical Supper” based on the icon of the Novgorod school. It poses an open question about the meaning of this Supper in the face of betrayal. The whole is closed with a stained-glass window of St. Matthias above the matroneum on the South side. It is located directly above the street, above the footway so that the saint seems to be part of a busy communication route. The two stained glass techniques used to make the stained-glass windows also have some symbolic reference. It indicates the continual dialogue found in the stained-glass windows of St. Matthias Church, between what is modern and what is anchored in tradition and history. A dialogue that is characterized by mutual respect and recognition. How was that possible? A petite woman has taken on a great challenge and filled the void of a huge gothic church with her intimate emotions and dreams. Agata Saraczyńska wrote about Beata Stankiewicz-Szczerbik, a glass artist from Wrocław, the creator of the stained-glass windows in St. Matthew’s Church in Wrocław. The article describes her artistic journey towards creating contemporary monumental paintings, from her fascination for medieval art and the artisan achievements of vitreators, through technological research, to establishing an original language of forms - Beata Stankiewicz-Szczerbik’s art is living proof that restrictions lead to development.
Źródło:
Szkło i Ceramika; 2020, 71, 1; 14-18
0039-8144
Pojawia się w:
Szkło i Ceramika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Teologiczny wymiar programu ikonograficznego Adama Stalony-Dobrzańskiego w cerkwiach w Gródku i Michałowie
The Theological Dimension of Adam Stalony-Dobrzański’s Iconographic Program in the Churches in Gródek and Michałowo
Autorzy:
Naumow, Aleksander
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2169994.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Akademia Supraska
Tematy:
Stalony-Dobrzański Adam
Nowosielski Jerzy
Polski Autokefaliczny Kościół Prawosławny
Powiat białostocki: Gródek
Michałowo
sztuka cerkiewna: polichromie
witraże
liternictwo
teologia prawosławna
Polish Autocephalous Orthodox Church
Białystok County: Gródek
Eastern
Orthodox art: polychromes
stained glass
lettering
Orthodox theology
Opis:
The article is an analysis of the theological program contained in the polychromy and stained glass windows of two Orthodox churches in Podlasie – Gródek and Michałowo, made in the 1950s by Adam StalonyDobrzański (partly with the participation of Jerzy Nowosielski). At the center of the program is soteriology, expressed through Eucharistic, Mariological and apostolic themes. The extraordinary significance of Stalony Dobrzański’s artistic achievements lies in the close combination of ideas, iconography and the written word, as well as the best traditions of the Christian East and West, including the folk tradition.
Źródło:
Latopisy Akademii Supraskiej; 2021, Obraz - Słowo - Litera, 12; 243-264
2082-9299
Pojawia się w:
Latopisy Akademii Supraskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże z Grodźca – badania, konserwacja i restauracja trzech kwater witrażowych ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu
The Grodziec Collection – analysis, conservation and restoration of three stained-glass panels from the National Museum in Wrocław
Autorzy:
Kamińska, M.
Walczak, M.
Płotek, M.
Gajewska-Prorok, E.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/168633.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych
Tematy:
konserwacja witraży średniowiecznych
restauracja witraży średniowiecznych
XRF
skład szkła
korozja szkła
conservation of medieval stained glass windows
renovation of medieval stained glass windows
glass composition
corrosion of glass
Opis:
Artykuł dotyczy konserwacji i restauracji trzech kwater witrażowych ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Ukazane są wstępne rezultaty badań wykonanych z użyciem nowoczesnych metod analitycznych, w tym makroskanera fluorescencji rentgenowskiej MA- XRF. Przedstawiony jest ogólny przebieg prac konserwatorsko–restauratorskich, z wyszczególnieniem zagadnień estetycznych.
The paper concerns three stained glass panels from the National Museum in Wroclaw, which have undergone a conservation/restoration treatment. The preliminary results of the analysis performed by means of modern analytical methods such as X-ray fluorescence macro scanner MA-XRF, are outlined. The general conservation/restoration treatment is described, with a particular emphasis on the esthetical matter.
Źródło:
Szkło i Ceramika; 2015, R. 66, nr 3, 3; 14-17
0039-8144
Pojawia się w:
Szkło i Ceramika
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Witraże projektu Zdzisława Kulikowskiego w katedrze św. Mikołaja w Elblągu
Zdzisław Kulikowski’s Stained Glass Window Designs in the Cathedral of Saint Nicolaus in Elbląg
Autorzy:
Hudzik, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2147856.pdf
Data publikacji:
2018-12
Wydawca:
Wyższe Seminarium Duchowne Diecezji Elbląskiej w Elblągu
Tematy:
polski witraż XX w.
katedra św. Mikołaja w Elblągu
Zdzisław Kulikowski
Leonard Brzeziński
ks. Mieczysław Józefczyk
sztuka sakralna XX w.
sztuki plastyczne
20th Century Polish stained glass window
Saint Nicolaus Cathedral
Elblag
Priest Mieczysław Józefczyk
20th Century Sacred Art
Visual Art
Opis:
Zdzisław Kulikowski (ur. 1919 w Wilnie – zm. 1988 w Toruniu), artysta plastyk. W 1951 otrzymał dyplom artysty malarza na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Był artystą wszechstronnie uzdolnionym. Zajmował się projektowaniem wnętrz, zarówno kościelnych, jak i lokali użytkowych, projektował scenografie dla teatru lalek, sporadycznie zajmował się także malarstwem i grafiką. Główną pasją, której poświęcił najwięcej czasu było projektowanie witraży. Początkowo współpracował w tej dziedzinie z Edwardem Kwiatkowskim z Torunia, później wszystkie jego projekty wykonywał Leonard Brzeziński z Szamotuł. Witraże projektu Zdzisława Kulikowskiego znajdują się w wielu kościołach w Polsce, m.in. w Bydgoszczy, Elblągu, Gawłuszowicach, Gdańsku, Lipnie, Sochaczewie Węgorzewie i innych. Do największych realizacji artysty należą projekty witraży dla całego kościoła – katedry św. Mikołaja w Elblągu, którym poświecił niemal 20 lat. Witraże do katedry realizowane były w latach 1969–1989. Powstawanie kolejnych projektów poprzedzone było liczną korespondencją, spotkaniami i konsultacjami teologicznymi z ówczesnym księdzem infułatem – dr. Mieczysławem Józefczykiem. Witraże zawierają bogaty program ikonograficzny i historyczny. Są to kompozycje głównie figuralne, ale także geometryczne. Obejmują tematykę od Stworzenia Świata przez dzieje Chrystusa do Sądu Ostatecznego. Zawierają sceny z ważnych wydarzeń z historii Polski, Elbląga i Warmii.
Zdzisław Kulikowski (born 1919 in Wilno – died 1988 in Toruń) Visual Artist. In 1951 he graduated from The Faculty of Fine Arts with a Master’s Degree in Arts from the University of Nicolaus Copernicus in Toruń. He was an accomplished artist who focused mainly on church interior designs and selected commercial spaces. He configured and designed scenography for the puppet theater „Baj Pomorski” in his home city and sporadically took interest in painting and graphics. He dedicated utmost on his primary passion, which was stained glass design. At the beginning, Zdzisław Kulikowski collaborated with Edward Kwiatkowski, who was also from Toruń and later his designs were invigorated by the works of Leonard Brzezinski from Szamotuły.Zdzisław Kulikowski’s stained glass window designs can be conveniently found in a number of churches across Poland including Bydgoszcz, Elbląg, Gawłuszowice, Gdańsk, Lipno, Sochaczew, Węgorzewo and a number of other places. The largest of his projects is the design of the entire stained glass window interior for the Cathedral of Saint Nicolaus in Elbląg which he dedicated 20 years of his life to. These cathedral windows were completed between 1969 and 1989. All information was meticulously gathered from a variety of correspondences, meetings and theological consultations with the Reverend, Dr. Mieczysław Józefczyk. Each stained glass arrangement hasits own rich history and unique background. The designs are essentially figural and geometric layouts incorporating the time of Genesis through to the Final Judgment Day, highlighting the lifeof Christ. They inclusively feature scenes of historical importance for Poland, Elbląg and Warmia.
Źródło:
Studia Elbląskie; 2018, 19; 173-191
1507-9058
Pojawia się w:
Studia Elbląskie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Niezrealizowane projekty witraży Adama Stalony-Dobrzańskiego do cerkwi św. Onufrego w Jabłecznej
Ecumenicаl аnd Multilinguаl Ornаments in the Iconogrаphy of the Orthodox Church in Przemków by Prof. Аdаm Stаlony-Dobrzаński
Autorzy:
Siemieniec, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2168546.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Akademia Supraska
Tematy:
Adam Stalony-Dobrzański
witraże cerkiewne
sztuka prawosławna
Jabłeczna
cerkiew św. Onufrego
Аdаm Stаlony-Dobrzаński
icon theology
ecumenism
Przemków
iconogrаphy
polychrome
Opis:
The iconogrаphy of the Orthodox Church in Przemków to this dаy surprises reseаrchers аnd enthusiаsts of professor Аdаm Stаlony-Dobrzаński’s work to the present dаy. Its thoughtful conception, ecumenicаl аnd multilinguаl аccents cаuse аdmirаtion. It provides a pаssаge to the world of sаcrum which, combined with choir singing, gives а sense of heаven on eаrth. One of the creative achievements of the post-war apostle of Orthodox culture in Poland was a fragment of ektenia for Christian unity located on the western wall of the Orthodox Chuch of St Аrchаngel Michаel in Przemków in eight different languages: Hebrew, Germаn, Orthodox-Slаvic, Czech, Ukrаiniаn, Polish, Hungаriаn and Аrаbic – “For the peаce of the whole world аnd the prosperity of the holy Churches of God аnd for the unity of аll to the Lord let us prаy”. The source of Professor Аdаm Stаlony-Dobrzаński’s ecumenism wаs the heritаge of the whole Western аnd Eаstern Christiаnity, the Lаtin аnd Byzаntine trаditions.
Źródło:
Latopisy Akademii Supraskiej; 2021, Obraz - Słowo - Litera, 12; 325-334
2082-9299
Pojawia się w:
Latopisy Akademii Supraskiej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-36 z 36

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies