Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "painting technology" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-3 z 3
    Tytuł:
    Analiza warstw malarskich pochodzących z ikon z cerkwi w Korytnikach
    Analysis of painting layers in Orthodox Church icon paintings at Korytniki (southeastern Poland)
    Autorzy:
    Pańczyk, M.
    Pańczyk, E.
    Giemza, J.
    Gaździcka, E.
    Olszewska-Świetlik, J.
    Giro, L.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2062665.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Państwowy Instytut Geologiczny – Państwowy Instytut Badawczy
    Tematy:
    ikony
    pigmenty
    zaprawy
    warstwy malarskie
    SEM-EDS
    INAA
    technologia i technika malarska
    icons
    pigments
    grounds
    painting layers
    painting technology and technics
    Opis:
    Głównym celem pracy jest identyfikacja zapraw i pigmentów mineralnych pochodzących z ikon z cerkwi w Korytnikach koło Przemyśla, ze zbiorów Działu Sztuki Cerkiewnej Muzeum Zamek w Łańcucie. Do ustalenia stratygrafii warstw malarskich zastosowano mikroskopię optyczną, mikroskopię elektronową (SEM-EDS) i instrumentalną neutronową analizę aktywacyjną (INAA). Szczegółowa analiza warstw malarskich pozwoliła na identyfikację pigmentów brązowych, czerwonych, zielonych, niebieskich i żółtych.
    The main aim of this work is to identify the grounds and mineral pigments in icons from ST Demetrius Orthodox Church at Korytniki near Przemyśl, collected at the Orthodox Art Department of the Castle Museum in Łańcut. The samples were analysed by optical microscopy, electron microscopy SEM-EDS and INAA in order to determine the stratigraphy of the artworks The detailed analyses of painting layers allowed to identified the brown, red, green, blue and yellow pigments.
    Źródło:
    Biuletyn Państwowego Instytutu Geologicznego; 2012, 448 (2); 451--462
    0867-6143
    Pojawia się w:
    Biuletyn Państwowego Instytutu Geologicznego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Madonna del Velo z przedstawieniem kardynała Paola Emilia Sfondratiego ze zbiorów wilanowskich w świetle ostatnich prac badawczych i konserwatorskich
    Madonna del Velo with the portrait of Cardinal Paolo Emilio Sfondrati, extant in the Wilanów collection, in the light of recent research and conservation works
    Autorzy:
    Gutowska-Dudek, Krystyna
    Modzelewska, Elżbieta
    Strombek, Joanna
    Kozakiewicz, Paweł
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1968048.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie
    Tematy:
    Madonna del Velo
    painting
    Cardinal Paolo Emilio Sfondrati
    Wilanów
    Potocki family
    historical research
    conservation research
    technical research
    painting materials
    panel painting surface
    pigments
    binding agents
    painting technology
    identification of wood
    board construction
    poplar wood
    chestnut wood
    consolidation
    wax
    water damage
    unstable paint layer
    Opis:
    A valuable work associated with the output of Raphael is extant in the collection of the Museum of King Jan III's Palace at Wilanów. It constitutes a repetition of The Holy Family, a work by the Urbino master which used to be located in the church of Santa Maria del Popolo in Rome and which has been considered lost. The painting, also known as the Madonna del Velo, is now believed to be one and the same as The Holy Family or, as an alternative name, La Madone de Lorette, currently in Musée Condé in Chantilly. The history of Raphael's original is complex and often mysterious. Over a hundred of its copies and variants are known. Enchanted with the beauty of this work, Cardinal Paolo Emilio Sfondrati (1560-1618), a presbyter of the church of Santa Cecilia in Trastevere, purchased it in 1591 and allegedly commissioned two copies of it for his brothers. The author added the figure of an angel and a portrait of the cardinal to Raphael's original composition. The links known to have existed between Cardinal Sfondrati and the outstanding Baroque painter Guido Reni (1575-1642), as well as extant drawings and prints, have promoted the conjecture that he might be the author of this exceptional work. However, an exhaustive study of Guido Reni's output and a careful investigation of archive materials in Poland and in Italy are required to determine its authorship. The painting arrived in Wilanów around the middle of the 19th century, when the palace was owned by Count and Countess August Potocki. Four articles pertain to one of the most interesting, and most valuable, paintings in the Wilanów collection, the Madonna del Velo, discussing various issues linked with its history, its study and its conservation. The Wilanów version is particularly interesting because of its high artistic quality and the fact that it shares some stylistic features with works by Raphael considered to be its prototypes. The technological structure of the Wilanów painting and the materials used in its making were investigated in the course of a research project and with the involvement of many scholars representing various areas of expertise. Analyses were conducted which made it possible to describe the board used as the painting surface, the pigments and the binding agents of the painting's layers, which is of considerable importance in further research on the workshop that produced the work. An account of the recent conservation interventions involving this painting is appended to the material.
    Źródło:
    Studia Wilanowskie; 2019, XXVI; 119-152
    0137-7329
    2720-0116
    Pojawia się w:
    Studia Wilanowskie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Obraz „Matka Boska z Dzieciątkiem z różą w ramie relikwiarzowej” z XV wieku ze skarbca bazyliki Mariackiej w Krakowie. Nowe spojrzenie na proweniencje warsztatowe na podstawie techniki i technologii wykonania dzieła
    The fifteenth century painting of the „Virgin and Child with a Rose in a Reliquary Frame” from the treasury of St Mary’s Basilica in Kraków. A new look at its provenance based on the techniques and technology used in its execution
    Autorzy:
    Zając, Maria
    Goryl, Maria
    Rodzik-Czałka, Łucja
    Mikołajska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/21151086.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Narodowy Instytut Dziedzictwa
    Tematy:
    Małopolska
    Kraków
    bazylika Mariacka w Krakowie
    gotyckie malarstwo tablicowe
    technika i technologia
    badania konserwatorskie
    konserwacja malarstwa
    St Mary’s Basilica in Kraków
    Gothic panel painting
    conservation research
    conservation of paintings
    techniques and technology
    Opis:
    Celem opracowania jest przedstawienie wyników badań i przeprowadzonych prac konserwatorskich obrazu pt. Matka Boska z Dzieciątkiem z różą w ramie relikwiarzowej datowanego na XV wiek, wchodzącego w skład kolekcji sztuki bazyliki Mariackiej w Krakowie. Ze względu na znikome informacje o obrazie, jego historii i pochodzeniu przystąpiono do przeprowadzenia badań konserwatorskich, korzystając z zasobów nauk humanistycznych, paleografii, badań fizyko-chemicznych czy analizy procesu projektowego (porównanie z innymi obrazami pochodzącymi z warsztatów krakowskich datowanych na mniej więcej XV wiek). Badania udowodniły przynależność obrazu do warsztatu Mistrza retabulum z Maciejowic. Przynależność warsztatową udowadnia analiza porównawcza stosowanych w malarstwie gotyckim szablonów twarzy i poznanie składu pierwiastkowego pigmentów tzw. ziemnych. Ponadto badania przyczyniły się do określenia stanu zachowania, wskazania czynników niszczących, przekształceń i nawarstwień. Miało to wpływ na przemyślane i dostosowane do obrazu postępowanie konserwatorskie, z troską o to, co oryginalne i stanowiące o wysokiej wartości artystycznej omawianego dzieła zabytkowego.
    The aim of this study is to present the results of the research and conservation work carried out on the painting Virgin and Child with a Rose in a Reliquary Frame dated to the fifteenth century, which is part of the art collection of St Mary’s Basilica in Kraków.Given the paucity of information about the painting, its history and origin, conservation research was undertaken using the resources of studies undertaken in various fields: the humanities, palaeography, physico-chemistry, as well as an analysis of the painting process (a comparison with other paintings from workshops in Kraków dating to around the fifteenth century). The research has confirmed that the painting came from the workshop of the Master of the Retabulum of Maciejowice. A comparative analysis of the facial models used in Gothic painting and knowledge of the composition of the so-called earth pigments has proven its connection to this workshop. In addition, the research contributed to determining the state of preservation, identifying destructive influences, transformations and overpaintings. This has contributed to a well-considered conservation procedure adapted to the painting, with careful attention paid to what is original and constitutes the high artistic value of the monumental work in question.
    Źródło:
    Ochrona Zabytków; 2023, 1; 229-253
    0029-8247
    2956-6606
    Pojawia się w:
    Ochrona Zabytków
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-3 z 3

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies