Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Majewski, Piotr." wg kryterium: Autor


Tytuł:
Wykształcony muzealnik we współczesnym muzeum – próba diagnozy stanu obecnego i perspektyw jego zmian
An Educated Museologist / Museum Worker in the Modern Museum, an Attempt to Assess the Present State and the Prospects for Changes
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1591065.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
museum
museologist / museum worker
education
university
muzeum
muzealnik
edukacja
uniwersytet
Opis:
Problem określony w tytule niniejszego artykułu może być potraktowany jako jeden z kluczowych, tak w perspektywie współczesnego, jako też – rozwijającego się sektora muzealnego w Polsce. Edukacja muzealnego personelu (z uwzględnieniem specjalizacji kuratorskiej, konserwatorskiej, inwentaryzatorskiej, edukatorskiej i innych) traktowana jest przez organizatorów muzeów (w tym Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz władze samorządowe) jako jeden z najważniejszych czynników, determinujących rozwój dziedziny kultury, jaką jest muzealnictwo, a zarazem jedną z możliwych blokad, które ów rozwój mogą zakłócić. W podjętym w niniejszym artykule procesie ewaluacji zależności między dostępną ofertą a oczekiwaniami muzealnych środowisk wzięto pod uwagę: historyczny oraz prawny kontekst zawodowej kategorii „muzealnik”, szczególnie w kontekście polskim, zasób danych statystycznych, opisujących liczebność osób zatrudnionych w muzeach oraz z muzeami współpracującymi, a także zmiany w tej kategorii zawodowej, w końcu zaś ofertę kształcenia skierowaną do polskich muzealników, przede wszystkim przez szkolnictwo wyższe oraz działające na rzecz muzealnictwa instytucje kultury. Podsumowaniem artykułu są rekomendacje dotyczące możliwych korekt w istniejącym systemie kształcenia muzealników w Polsce.
The problem indicated by the title of the present article can be seen as one of the most important in relation to the Polish present-day museum sector and its future. The education of museum staff (including all specialisations, such as curators, conservators, inventors, educators and so on) is identified by museum organisers (e.g. the Ministry of Culture and National Heritage or the local authorities) as one of the most important factor that determines the development of this sector of culture and one of the possible blockades in the above mentioned process. In the process of evaluation the relations between the educational offer and the museum ‘demand’ for specialists were analysed in the following way: historical and legal context of the category ‘museum professional’, especially in the Polish context, statistical data connected with the ‘target’, which means the current and future amount of the museum workers (co-workers) and finally a precisely presented offer prepared by the Polish university system and the sector of cultural institutions (source of the data: the National Institute of Museology and Preservation of Collections). The above presented examinations and analyses are concluded in the form of series diagnoses and recommendations which could be treated as a kind of correction in the currently functioning system of education of museum workers.
Źródło:
Przegląd Zachodniopomorski; 2018, 2; 5-17
0552-4245
2353-3021
Pojawia się w:
Przegląd Zachodniopomorski
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Czapski wobec abstrakcji.
Czapski regarding abstraction.
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/560147.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Instytut Historii Sztuki
Tematy:
Józef Czapski
Opis:
Józef Czapski, as a painter and critic who lived and worked after the WW2 in the Parisian centre, was watching ubiquitous abstraction of the 1950s with certain astonishment; he used to treat it rather as a symptom of a superficial, lacking philosophical background fashion than a serious, or to call it more appropriate, forerunning and significant artistic offer. He pointed out inaccuracy in terminology and confusion with ideas he was able to notice in the literature of the subject, which he was perfectly aware of, and art critics’ discussions around abstraction in the then contemporary times. On the other hand, he drew a panorama of abstract painting striving which spread between a vision of an art language of “Puritans”, like Malevich and Mondrian, and “the dazzling elucubrations” of the Tachists of Mathieu type. In Czapski’s considerations there are plenty of rhetorical questions about the status of abstract art and its significance in presence and future. His restrained acclaim for tremendous successes of Abstractionists in galleries and art centres is combined with his doubts about the quality and range of this noisy wave of abstract painting. They are welded by his accurate and erudite observations of status quo. The author of the paper makes an attempt at critical reconstruction of Czapski’s theoretical views regarding “the Niagara Falls of abstract production” on the one hand, while on the other he recalls Czapski’s valuation of abstraction prime in Poland at the period of Thaw, he also recalls the painter’s late fascination with Nicolas de Stäel’s oeuvre and poses questions about influence of this painting formula on the artist’s work itself.
Źródło:
Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego; 2013, 2(28); 38-45
1896-4133
Pojawia się w:
Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rap jako muzyka tożsamościowa: od czarnego getta do polskiego pop-nacjonalizmu
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/678147.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Slawistyki PAN
Tematy:
nationalism
popular culture
hip-hop culture
Polish rap
postcolonial studies
identity music
Opis:
Rap as identity music: from the black ghetto to Polish pop-nationalismIn today’s world, cultural products, technologies, information and ideologies more and more permeate from one society to another, crossing all kinds of borders in the least expected way. Rap career is an illustration of this process. It was created in the late seventies and eighties of the twentieth century in New York ghettos and today it represents one of the most popular genres on the global scale. Rap is not only a symbol of revolution and the domination of Western capitalist business practices but also a cultural tool by which different groups, often marginalized or considering themselves as such, express their own identity. I am analyzing the indicated above phenomenon using two, extreme at first glance, examples. First, I present the story of the emergence and development of hip-hop culture in the United States. I try to show how rap music, which is an important element of this culture, allowed a marginalized part of American society for manifesting and communicating their views, beliefs and values, becoming a “transmission channel” for various ideologies, including the ideology of black nationalism. In the second part of the text, I am additionally analyzing the artwork and public appearances by Tadeusz “Tadek“ Polkowski, a Polish rapper, whom I consider a representative of an expanding hip-hop society relating to or sympathizing with the national movement. The music he creates is designed not only to restore the Poles’ “memory”, and therefore also the pride in their heroic and admirable past, but also to open their eyes to what is happening in their country that he believes is being colonized by the occupants. Rap jako muzyka tożsamościowa: od czarnego getta do polskiego pop-nacjonalizmuWe współczesnym świecie wytwory kultury, technologie, informacje i ideologie coraz częściej przenikają z jednego społeczeństwa do drugiego, przekraczając różnego rodzaju granice w najmniej oczekiwany sposób. Przykładem tego procesu jest kariera rapu, który powstał na przełomie lat 70. i 80. XX wieku w nowojorskich gettach, a współcześnie jest jednym z najbardziej popularnych gatunków muzycznych w skali globu. Rap jest bowiem nie tylko symbolem rewolucji informatycznej i dominacji zachodnich, kapitalistycznych praktyk biznesowych, lecz także kulturowym narzędziem, za pomocą którego różne grupy, często marginalizowane bądź za takie się uważające, wyrażają własną tożsamość. Zasygnalizowany powyżej fenomen analizuję, posługując się dwoma, skrajnymi na pierwszy rzut oka, przykładami. W pierwszej części artykułu przedstawiam historię powstania i rozwoju kultury hip-hopowej w Stanach Zjednoczonych. Staram się przy tym pokazać, w jaki sposób muzyka rapowa, będąca ważnym elementem tej kultury, pozwoliła marginalizowanej część społeczeństwa na manifestowanie i komunikowanie swoich poglądów, przekonań oraz wartości, stając się „kanałem transmisyjnym” dla różnych ideologii, w tym także ideologii czarnego nacjonalizmu. W drugiej części tego tekstu analizuję twórczość i wypowiedzi medialne Tadeusza „Tadka” Polkowskiego, polskiego rapera, którego postrzegam jako przedstawiciela coraz liczniejszej grupy hiphopowców związanych bądź sympatyzujących z ruchem narodowym. Tworzona przez niego muzyka ma za zadanie nie tylko przywrócić Polakom „pamięć”, a zatem także dumę z ich heroicznej i godnej podziwu przeszłości, lecz także otworzyć oczy na to, co dzieje się w ich „skolonizowanym przez okupantów państwie”.
Źródło:
Sprawy Narodowościowe; 2015, 47
2392-2427
Pojawia się w:
Sprawy Narodowościowe
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
System hegemoniczny w ujęciu realizmu strukturalnego
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/519979.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu. Wydawnictwo UMK
Tematy:
unipolaryzm
hegemonia
równowaga sił
neorealizm
Waltz
Mearsheimer
Opis:
The paper presents the reflections of representatives of American neorealism on the topic of unipolar distribution of power in the international system. The author discusses the concepts of the balance of power and hegemonic stability, which served as foundations on which the referenced authors formulated own hypotheses regarding potential for durability and peacefulness of a system dominated by one superpower. The article also presents opinions of various neorealists on the international situation post-Cold War and distribution of power in the modern world.
Źródło:
Historia i Polityka; 2018, 25 (32); 115-127
1899-5160
2391-7652
Pojawia się w:
Historia i Polityka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Crowdfunding – cechy i typologia
Crowdfunding: Characteristics and Typology
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/574439.pdf
Data publikacji:
2020-03-31
Wydawca:
Szkoła Główna Handlowa w Warszawie. Kolegium Analiz Ekonomicznych
Tematy:
crowdfunding
crowdsourcing
ekonomia tłumu
definicja
typologia
crowd economy
definition
typology
Opis:
Due to its dynamic growth during the last decade, crowdfunding has become a kind of phenomenon among the methods of investing and raising capital. There is also a growing interest in crowdfunding among researchers and scientists. This article attempts to systematise the concepts and classifications of crowdfunding on the basis of the constantly developing literature on the subject. The paper analyses existing crowdfunding definitions to embed the concept more accurately among other models concerning value co-creation. The author highlights the features of crowdfunding that are often perceived as the essence of the trend, by citing various definitions created in recent years. A secondary goal is to propose an extension of English-to-Polish translations of terminology and to add arguments to the discussion while offering inspiration for further research. The main research method used is a descriptive method supported by a critical analysis of the literature on the subject.
Crowdfunding to zjawisko, które dzięki prężnemu rozwojowi w ostatnim dziesięcioleciu staje się pewnego rodzaju fenomenem wśród metod lokowania i pozyskiwania kapitału. Wzrasta także zainteresowanie tym tematem wśród badaczy i naukowców. W artykule podjęto próbę usystematyzowania pojęć i klasyfikacji na bazie stale rozwijającej się literatury przedmiotu. Dokonano analizy istniejących definicji crowdfundingu, a także podjęto starania precyzyjniejszego osadzenia crowdfundingu wśród modeli opartych na współtworzeniu wartości. Obrazując mnogość tworzonych definicji na przestrzeni ostatnich lat autor uwypukla, które cechy crowdfundingu są często postrzegane jako istota tego zjawiska. Celem pobocznym jest propozycja przekładów terminologii z języka angielskiego oraz dodanie argumentów do dyskusji i inspiracji dalszych badań naukowych. Główną metodą badawczą do realizacji celu jest metoda opisowa wsparta krytyczną analizą literatury przedmiotu.
Źródło:
Gospodarka Narodowa. The Polish Journal of Economics; 2020, 301, 1; 139-152
2300-5238
Pojawia się w:
Gospodarka Narodowa. The Polish Journal of Economics
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Narodziny koncepcji dzieła metaforycznego w powojennej sztuce polskiej. Lata 1945-1949
The Birth of the Conception of a Metaphorical Work in Post-war Polish Art (the Years 1945-1949)
Autorzy:
Majewski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1956577.pdf
Data publikacji:
1998
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Opis:
The paper entitled The Birth of the Conception of a Metaphorical Work (the Years 1945-49) is devoted to the discussion of the early programme assumptions made by the artists concentrated in the Cracow Group of Young Artists and in the Art Section of the Club of Young Artists and Scientists in Warsaw in the first post-war years. The views the artists and critics held then on the category of painting metaphor (among others, H. Stażewski, T. Kantor, M. Porębski and others) have laid the so-called metaphorical trend – one of the leading and most vivid tendencies in Polish post-war art (especially in painting). The author draws the conception of metaphorical art which then germinated, within the perspective of the avangarde sources of the idea of plastic metaphor, stemming from the assumptions of French surrealism of A. Breton and T. Peiper's literary Cracow avangarde of the twenty-year interwar period. Post-war metaphorical art, whose artistic sources were in the writings of the twenty-year period, its ideas stemmed from the reflection on the present day, realized the assumption of a kind of symbolism; it was supposed to reflect its time, views, emotions, hopes and fears of the contemporary man. It also became our native variety of the post-surrealistic tendencies in the art of the second half of the 20th century.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 1998, 46, 4; 203-214
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies