Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "The fashion industry" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-11 z 11
Tytuł:
Innowacyjność i przedsiębiorczość w branży modowej
Innovation and entrepreneurship in the fashion industry
Autorzy:
Litińska, Antonina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/591054.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
Branża modowa
Efektywność funkcjonowania
Innowacyjność
Przedsiębiorczość
Entrepreneurship
Fashion industry
Firm performance
Innovation
Management
Opis:
Współczesne organizacje poszukują nowych źródeł tworzenia wartości. Za jedno z nich należy uznać przedsiębiorczość opartą na przygotowywaniu i wdrażaniu innowacji, co może stanowić o uzyskaniu długotrwałej przewagi konkurencyjnej przez przedsiębiorstwa. Nowe źródła tworzenia wartości dotyczą wszystkich sektorów, w tym z branży modowej. Celem niniejszego artykułu jest przedstawienie teoretycznych aspektów innowacyjności i przedsiębiorczości w perspektywie organizacyjnej i strategicznej w odniesieniu do przedsiębiorstw funkcjonujących w branży modowej. Na podstawie literatury przedmiotu można uznać, że firmy związane z modą oraz pracodawcy z branży modowej wymagają wysokiego poziomu innowacyjności i przedsiębiorczości, aby stworzyć i rozwinąć organizacje o ponadprzeciętnej efektywności. Niniejszy artykuł rozpatruje powiązania między innowacyjnością i przedsiębiorczością a wynikami organizacji. Podstawy teoretyczne zestawiono z przykładami interesujących poznawczo innowacji z firm branży modowej, w tym tych poczynionych przez projektantów mody, oraz zarysowano niektóre przyszłościowe trendy. W rezultacie zaproponowano strukturę nośną stanowiącą przyszłe zamierzenie badawcze.
Over the course of economic globalization, the innovation aspect of entrepreneurship has gained critical importance in almost all sectors, including the fashion industry. The emergence of an entrepreneurial economy stimulated a new type of competition in the fashion industry and changed the face and nature of the competitive advantage around the world. In this context, the introductory part of the study elaborates on “innovative entrepreneurship” by focusing on the theories and definitions of innovation and entrepreneurship. In the light of the eminent literature on innovation-related entrepreneurship we could argue that fashion businesses and fashion employers require high level of innovativeness and entrepreneurship to produce high performing firms. As specifically emphasized in the literature, innovation increases firm performance and contributes to competitive advantage. To support this argument, evidence on innovationbased entrepreneurs and how innovativeness relates to entrepreneurship were given from fashion companies, entrepreneur-fashion designers and their various innovations. The fashion industry provides numerous examples of individuals who are simultaneously inventors, owners and managers of fashion business firms. These emerged as a product of commercialized fashion ideas and design, manufacture, business or marketing methods that caused revolutionary or incremental change in the fashion industry. Their impact as elements of competitive advantage in the fashion industry is also highlighted. In the last part of the study, innovation management in the fashion industry is evaluated. Despite the high influence of fashion in modern society, its analysis from a management perspective has not been sufficiently conducted, and hence “fashion creativity and business intellect” have been categorically viewed separate. Today, global business of fashion requires sophisticated management techniques in addition to a high level of creativity and innovation in view of the rapid development of business strategies that relate to fashion management.
Źródło:
Studia Ekonomiczne; 2020, 391; 150-165
2083-8611
Pojawia się w:
Studia Ekonomiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nowe modele biznesowe w branży modowej
New business models in the fashion industry
Autorzy:
Rudny, W.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/321891.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Politechnika Śląska. Wydawnictwo Politechniki Śląskiej
Tematy:
model biznesowy
branża modowa
innowacja
business model
fashion industry
innovation
Opis:
Rośnie systematycznie znaczenie koncepcji modelu biznesowego, głównie utożsamianego z opisem sposobu tworzenia i podziału wartości. Znajduje to odzwierciedlenie również w branży modowej, w której coraz większą rolę odgrywa system modowy fast fashion, opierający się na szybkiej reakcji na zmieniające się preferencje klientów oraz dedykowanym projektowaniu w celu podniesienia wartości wyrobu dla klienta. Celem jest obniżenie skłonności potencjalnego nabywcy do zachowań strategicznych (czyli długoterminowo racjonalnych), oznaczających w tym przypadku odroczenie decyzji zakupu w oczekiwaniu na spodziewaną obniżkę cen.
The concept of business model is growing in importance, mainly as a format through methods of value creation and appropriation are implemented. This phenomenon is also reflected in the fashion industry, in particular in the segment referred to as fast fashion. This system is based on quick response to the fluctuating preferences of prospect customers as well as on enhanced design of products. Both components of fast fashion model aim at reducing strategic behavior of customers and inducing them to more spontaneous purchase at higher prices.
Źródło:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska; 2015, 83; 573-583
1641-3466
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe. Organizacja i Zarządzanie / Politechnika Śląska
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Trendy mody jako wyznacznik zmian w zakresie zarządzania łańcuchem dostaw w branży odzieżowej na przykładzie firmy Zara
Fashion trends as a determinant of changes in the fashion supply chain management on the example of Zara
Autorzy:
Bulhakova, Yuliia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/591422.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach
Tematy:
Branża odzieżowa
Modowy łańcuch dostaw
Popyt
Wrażliwość
Demand
The fashion industry
The fashion supply chain
Vulnerability
Opis:
Celem niniejszego opracowania jest wskazanie możliwości zmniejszenia wrażliwości łańcucha dostaw na zmiany popytu wywołane trendami mody. Przed zarządzaniem łańcuchem dostaw w branży odzieżowej stoi wiele wyzwań. Jednym z nich jest nieprzewidywalność popytu wywołana dynamiczną zmianą trendów mody. Skuteczność każdego łańcucha dostaw zależy od szybkości reakcji na zmianę popytu. Występowanie trendów w świecie mody pogłębia jednak wrażliwość łańcucha dostaw, co stanowi interesujący i aktualny problem badawczy skłaniający do sformułowania następujących pytań: 1) Jakie czynniki kształtują popyt w branży odzieżowej w kontekście trendów mody? 2) Czy są szanse na zmniejszenie wrażliwości łańcucha dostaw branży odzieżowej w warunkach szybkiej zmiany popytu wywołanej trendami mody?
Supply chain management in the fashion industry is facing many challenges. One of them is the unpredictability of demand caused by the dynamic changes in fashion trends. The effectiveness of each of the supply chain depends on the reaction speed to changes in demand. But fashion phenomenon deepens the vulnerability of the supply chain. The result is a current research problem − the sensitivity of the supply chain in the apparel industry. It follows two research questions: 1) What are the factors creating demand in the fashion industry in the context of fashion trends? 2) Are there the opportunities to reduce the sensitivity of the supply chain in the apparel industry under conditions of rapid changes in demand due to fashion trends? The aim of this study is to identify opportunities to reduce the sensitivity of the supply chain to changes in demand due to fashion trends. The study is focused on the analysis of the factors influencing the demand with a detailed study of the role played by Trendsetters, Trendwatchers and Trend Union. It was also analyzed the possibility of reducing the sensitivity of the supply chain to changes in demand caused by fashion trends.
Źródło:
Studia Ekonomiczne; 2017, 315; 81-93
2083-8611
Pojawia się w:
Studia Ekonomiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Redukcja emisji gazów cieplarnianych jako nowa strategia IP w branży mody
Reduction of greenhouse gas emissions as a new IP strategy in the fashion industry
Autorzy:
Oleksyn-Wajda, Agnieszka
Jankowska, Marlena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1185981.pdf
Data publikacji:
2019-02-28
Wydawca:
Polskie Wydawnictwo Ekonomiczne
Tematy:
redukcja emisji gazów cieplarnianych
strategia IP
branża mody
szczyt klimatyczny
reduction of greenhouse gas emissions
IP strategy
fashion industry
climate summit
Opis:
Szczyt klimatyczny COP24 zorganizowany w Katowicach w grudniu 2018 r. stał się przyczynkiem do debaty nad zmianami klimatycznymi. Jako godne odnotowania należy przyjąć to, że jedną z branż, które podjęły rozmowę i działania jest branża modowa. Przyjęcie Karty Działań Przemysłu Modowego na rzecz Klimatu w ramach COP24 zapoczątkowało proces integrowania się sektora modowego wokół idei ochrony klimatu. Rozwinięcie i dalsza konkretyzacja celów Karty nastąpi w pracach 6 grup roboczych, a pierwsze spotkanie grup roboczych zostanie zwołane przez UN Climate Change na początku 2019 r. Realizacja coraz bardziej rygorystycznych wymagań dotyczących warunków korzystania ze środowiska przez przemysł stanowi dla przedsiębiorców duże wyzwanie finansowe, organizacyjne i logistyczne. Z drugiej strony, prawidłowe zaplanowanie i przeprowadzenie procesu dostosowania funkcjonowania przedsiębiorstwa do nowych uwarunkowań prawnych, technicznych i technologicznych w celu sprostania wymaganiom ochrony środowiska, może okazać się dużą szansą na uzyskanie lub zwiększenie przewagi konkurencyjnej, nie tylko na lokalnym, czy regionalnym, ale często również na światowym rynku. Dostosowanie parametrów funkcjonowania linii produkcyjnej do nowych regulacji dotyczących ochrony środowiska wymaga znacznego ulepszenia istniejącej, a w wielu przypadkach pozyskania całkowicie nowej technologii. Tę z kolei chronić mogą różne prawa własności intelektualnej. Powyższe wyzwania dotykają w coraz większym stopniu także przemysłu modowego. Również w tej branży styk regulacji dotyczących ochrony środowiska z systemem ochrony własności intelektualnej okazuje się znacznie ściślejszy, niż mogłoby się z pozoru wydawać. Znajomość prawa własności intelektualnej przez światowe marki nie zapewnia międzynarodowego sukcesu. Wynika on raczej z umiejętności stosowania nabytej wiedzy w powiązaniu prawa z psychologią sprzedaży i marketingu, czyli tzw. strategii IP. Strategie są liczne, bardzo zróżnicowane i w coraz większym stopniu wychodzą naprzeciw współczesnym wyzwaniom klimatycznym.
The COP24 climate summit organized in Katowice in December 2018 has contributed to the debate on climate change. Noteworthy is the fact that one of the industries having taken up the conversation and activities is the fashion industry. The adoption of the Fashion Industry Charter for Climate Action under COP24 initiated the process of orchestrating the fashion sector around the idea of climate protection. Development and further substantiation of the Charter's goals will take place inside six working groups, the first meeting of which will be convened by UN Climate Change in early 2019. The implementation of increasingly stringent requirements regarding environmental management conditions for industry represents a great financial, organizational and logistical challenge for entrepreneurs. On the other hand, proper planning and the process of adapting a company’s operations to new legal, technical and technological conditions to meet environmental protection requirements may be a good chance to gain or increase competitive advantage, not only on a local or regional level, but also frequently on the global market. Adjustment of production line operation parameters to new regulations regarding environmental protection requires significant improvement of existing technology or, in many cases, complete replacement. The updated operation can, in turn, benefit from protection of various intellectual property rights. The above challenges, applicable to any business, have the potential to affect significantly the fashion industry in particular. Here, too, the intersection of environment protection regulatory frameworks and the intellectual property protection system turns out to be much stronger than one might expect. Knowledge by global brands of intellectual property rights does not ensure international success. Rather, it results from the ability to apply the acquired knowledge by linking the law with the psychology of sales and marketing, i.e. through IP strategies. There is a multitude of such strategies and many increasingly address the contemporary climate challenges.
Źródło:
Przegląd Ustawodawstwa Gospodarczego; 2019, 2; 24-32
0137-5490
Pojawia się w:
Przegląd Ustawodawstwa Gospodarczego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
PODRÓŻE REALNE I WIRTUALNE A UWARUNKOWANIA RYNKU MODY, CZYLI KREOWANIE GLOBALNEGO GUSTU A TRADYCJONALIZM KULTUR LOKALNYCH
REAL AND VIRTUAL TRAVELS AGAINST CONDITIONS OF THE FASHION INDUSTRY, ID EST CREATION OF GLOBAL TASTE AS OPPOSED TO TRADITIONALISM OF LOCAL CULTURES
Autorzy:
Januszewicz, Sylwia
Sosnowska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/475956.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Wyższa Szkoła Turystyki i Języków Obcych. Wydawnictwo WSTiJO
Tematy:
kultura globalna
podróże
moda
global culture
journeys
fashion
Opis:
Silny wpływ tradycjonalizmu kultury lokalnej na nieustannie warunkujący się rynek mody sprawił, że jego elementy zostały wcielone w życie i mają na celu sprostanie wymaganiom klientów. Zostały one rozpowszechnione przez człowieka znajdującego się w ciągłej podróży – realnej, rzeczywistej i wirtualnej, nierzeczywistej. Poprzez ową kolej rzeczy tworzy się globalna kultura, która zapoczątkowuje powstanie globalnego gustu. Celem procesu jest ujednolicenie mody i kultury do stanu uniwersalnego dla większości obywateli. Czy jednak sytuacja ta będzie właściwa? Co stanie się z indywidualizmem człowieka? Czy kultura lokalna całkowicie zaniknie? Oto pytania, na które starały się odpowiedzieć autorki artykułu.
Strong influence of local culture’s traditionalism continually conditioning the fashion market means that its elements have been put into life and the aim is to cope the demands of customers. They have been distributed by a human located in a continuous journey – real and virtual – unreal. Through this way creates a global culture, which initiates the formation of the global taste. The purpose of the process is the unification of fashion and culture to the state universal for most citizens. Would this situation be proper? What happens to human individuality? Is the local culture completely disappear? Here’s the questions that answer give the article authors.
Źródło:
Zeszyty Naukowe. Turystyka i Rekreacja; 2014, 1(13); 93-109
1899-7228
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe. Turystyka i Rekreacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ekologiczne opakowania w przemyśle kosmetycznym - trend czy realny wzrost świadomości konsumentów?
Ecological packaging in the cosmetics industry - fashion or real increase in consumer awareness?
Autorzy:
Diaczek, A.M.
Gardula, W.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/793897.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Szkoła Główna Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Wydawnictwo Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie
Źródło:
Zeszyty Naukowe Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Ekonomika i Organizacja Logistyki; 2019, 4[1]
2450-8055
Pojawia się w:
Zeszyty Naukowe Szkoły Głównej Gospodarstwa Wiejskiego w Warszawie. Ekonomika i Organizacja Logistyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Slow fashion w przemyśle obuwniczym – percepcja konsumenta i przedsiębiorcy w świetle polityki zrównoważonego rozwoju
Slow Fashion in the footwear industry – consumer’s and entrepreneur’s perception of in the light of sustainable development policy
Autorzy:
Olszewski, P. K.
Kwiecień, J.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/956024.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Sieć Badawcza Łukasiewicz - Instytut Przemysłu Skórzanego
Tematy:
slow fashion
percepcja konsumentów i producentów
obuwie
rozwój zrównoważony
Slow Fashion
perception of consumers and producers
footwear
sustainable development
Opis:
W pracy przedstawiono wyniki badań nad percepcją nurtu slow fashion wśród konsumentów (n = 166) i producentów obuwia (n = 17). Znajomość terminu slow fashion jest niewielka w obu badanych grupach (25,5% i 18,1%); termin jest intuicyjnie lecz właściwie interpretowany a idee ruchu są powszechnie akceptowane, aczkolwiek często pozostają w sferze deklaracji. Analiza poglądów i zachowań konsumentów pozwoliła na zbudowanie profilu osoby, która zna i świadomie stosuje zasady ruchu slow fashion, co może być przydatne dla producentów eco-obuwia. Wskazano, w czym producenci widzą atrakcyjność nurtu i jakie dostrzegają zagrożenia. Opisano perspektywy rozwoju nurtu slow fashion w Polsce zarówno w obszarze zachowań konsumenckich jak i działań podejmowanych przez producentów obuwia.
The paper presents the results of research on the perception of Slow Fashion trend among consumers (n = 166) and footwear producers (n = 17). The knowledge of the term slow fashion is small in both groups (25,5% and 18,1%); the term is intuitively but properly interpreted and the ideas of the movement are universally accepted, although they often remain in the sphere of declarations. The analysis of consumer attitudes and behaviours allowed to create a profile of a person who knows and consciously applies the Slow Fashion rules, which may be useful to eco-shoe manufacturers. It was pointed out what is attractive in the trend for manufacturers and what hazards they perceive. Perspectives of Slow Fashion trend in Poland have been described, both in terms of possible consumer behaviour and the future actions taken by footwear manufacturers.
Źródło:
Technologia i Jakość Wyrobów; 2017, 62; 39-52
2299-7989
Pojawia się w:
Technologia i Jakość Wyrobów
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Prawo własności intelektualnej w modzie. Historyczny rozwój prawnej ochrony producentów mody
Intellectual property law in fashion industry: development of the legal protection of fashion manufacturers
Autorzy:
Raciniewska, Alicja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/693920.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
copyright
intellectual property
fashion law
piracy paradox
knock-off
counterfeit
prawo autorskie
własność intelektualna
prawo mody
paradoks piractwa
podróbki
fałszerstwo
Opis:
Since the beginning of modern fashion industry, fashion producers have been victims of unauthorized copying and unfair competition. However, with the rise of a fast fashion segment and the development of digital technology, the Internet and social media, this process is even more dynamic and fashion piracy is now a multi-billion dollar industry. The complexity of the problem, the specifics of the apparel industry as well as an ambivalent attitude of fashion manufacturers to copyright are reflected in frequent discussions among fashion professionals, lawyers, journalists and academics concerned about fashion piracy. However, while on the one hand fashion industry is getting closer to become subject to protection by vesting rights in designers and fashion designs, there are also voices suggesting positive effects of piracy in the apparel industry, which question the legitimacy of copyright law in fashion. The purpose of this article is to show the past process of building complex relationships between fashion and the law in modern societies and to discuss different perceptions of intellectual property in the industry.
Od początków istnienia nowoczesnej branży odzieżowej, producenci mody byli ofiarami nieautoryzowanego kopiowania i nieuczciwej konkurencji. Jednakże wraz z powstaniem segmentu szybkiej mody, rozwojem technologii cyfrowych, Internetu i mediów społecznościowych proces ten się nasilił, a piractwo modowe stanowi obecnie zorganizowany przemysł wart miliardy dolarów. Złożoność problemu, specyfika branży odzieżowej i ambiwalencja samych producentów mody w kwestii kopiowania powodują, że piractwo w modzie jest kwestią często dyskutowaną wśród modowych profesjonalistów, prawników, dziennikarzy i naukowców. Mimo nasilającego się trendu obejmowania prawem projektantów i wzornictwa modowego, obserwujemy również próby kwestionowania zasadności wprowadzania prawa autorskiego do mody i wskazywania pozytywnych skutków piractwa w specyficznej branży odzieżowej. Celem niniejszego artykułu jest ukazanie historycznego procesu budowania złożonych relacji między modą i prawem w społeczeństwach nowoczesnych oraz omówienie różnych sposób postrzegania kwestii prawa własności intelektualnej w tej branży.
Źródło:
Ruch Prawniczy, Ekonomiczny i Socjologiczny; 2015, 77, 2; 193-207
0035-9629
2543-9170
Pojawia się w:
Ruch Prawniczy, Ekonomiczny i Socjologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między sztuką a przemysłem – postawa Charlesa Fredericka Wortha wobec przemian mody w drugiej połowie XIX wieku
Between Art and Industry – Charles Frederick Worths attitude towards the changes in Fashion in the second half of the 19th century
Autorzy:
Szaradowski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2142140.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Charles Frederick Worth
haute couture
konfekcja
akademizm
moda damska
confection
academism
women’s fashion
Opis:
Artykuł analizuje postawę Charlesa Fredericka Wortha (1825–1895) wobec zmian, jakie zachodziły w modzie damskiej od połowy XIX wieku. Zasadniczą kwestią jest prezentowanie siebie jako artysty. Autor przedstawia zarówno genezę takiej postawy, jak i jej konsekwencje dla innych projektantów. Uzupełniającą kwestię stanowi problem sztuk użytkowych i angażowanie się artystów w projektowanie przedmiotów codziennego użytku. Zarówno we Francji, jak i w Anglii, ojczyźnie Wortha.
The article analyzes the attitude of Charles Frederick Worth (1825–1895) towards the changes that took place in women’s fashion from the mid-nineteenth century. The key point of his activity was to present himself as an artist. The author presents both the genesis of such an attitude and its consequences for the next generations of designers. A complementary issue taken by the Author is the problem of applied arts and involvement of artists in the design of everyday objects. Both in France and in England, Worth’s homeland.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2021, 7; 9-23
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wpływ przemysłu filmowego Hollywood na wizerunek kobiet w latach 30. XX wieku
Hollywood film industry’s influence on women’s image in the 1930s
Autorzy:
Drozdowski, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2142130.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Modernizm
moda międzywojenna
Hollywood
emancypacja kobiet
glamour
Modernism
intewar fashion
emancipation
Opis:
Lata 30. to okres złotej ery Hollywood oraz postępującej emancypacji kobiet. Ważną rolę w rozwoju nowych możliwości kreowania własnego wizerunku odegrał przemysł filmowy, który nie tylko je propagował, ale przede wszystkim kształtował i eksploatował. Przemysł filmowy w Hollywood, korzystając z nowych możliwości w zakresie masowej produkcji, połączył swoje siły z producentami gotowej odzieży oraz kosmetyków. Rynek zalała fala ubrań i produktów inspirowanych filmowymi kreacjami gwiazd albo ich wizerunkiem. W celu sterowania wyborami konsumentów w prasie filmowej i kobiecej publikowano teksty pomagające kobietom określić swój typ urody. Podobnej typizacji ulegały wizerunki gwiazd filmowych, które w omawianym okresie często reklamowały różne marki. Głównymi ambasadorkami zmian były gwiazdy srebrnego ekranu, takie jak Joan Crawford czy Bette Davis. Ich fotografie zdobiły okładki czasopism na całym świecie, a dziennikarze rozpisywali się na temat ich urody i oryginalnego stylu bycia. Przemysł filmowy wykształcił określony wizerunek kobiety pewnej siebie, zadbanej i przebierającej w spektakularnych kreacjach. Nie był to jedyny z proponowanych w latach 30. wzorców. W dobie rozwoju modernizmu paryscy krawcy inspirowali się dorobkiem starożytności, aby upodobnić swoje klientki do antycznych bóstw. Kobieta według Vionnet czy Chanel była dystyngowana i chłodna. Estetyka proponowana przez najsłynniejsze francuskie domy mody była jednak wysublimowana, trafiała do kobiet nie tylko o określonej zasobności portfela, ale również wyrobionym guście. Doszło więc do zderzenia opisywanych tendencji: rozerotyzowany, ocierający się o kicz wizerunek gwiazd Hollywood zderzał się z dystyngowanym stylem paryskiej damy z wyższych sfer. Mimo znacznych różnic, w latach 30. ukształtowała się jednak estetyka będąca syntezą obu dróg. Kategoria glamour czerpała z obu wizerunków po równo. Określenie to odnosi się bowiem do kobiety, która jest z jednej strony tajemnicza i wyniosła, pełna chłodnej elegancji, kojarząca się z potęga i bóstwem, jednak tym, co ukrywa, jest kobieca zmysłowość i coś prowokacyjnego.
The 1930s were a period of the golden age of Hollywood and the furtheremancipation of women. The film industry played an important role in the development of new possibilities of creating one’s own image, which not only promoted, but above all shaped and exploited them. The Hollywood movie industry has joined forces with manufacturers of ready-made clothing and cosmetics to take advantage of new mass production opportunities. The market was flooded by a wave of clothes and products inspired by the film creations of stars or their image. In order to steer consumers’ choices, texts that helped women define their type of beauty were published in the film and women’s press. The images of movie stars, who often advertised various brands in the discussed period, were typified in a similar way. The main ambassadors of saidchange were silver screen stars such as Joan Crawford and Bette Davis. Their photos adorned the covers of magazines around the world, and journalists reported on their beauty and original lifestyle. The film industry has developed a specific image of a confident woman, wearing spectacular outfits. However, it was not the only model proposed in the 1930s. In the era of modernism, Parisian tailors were inspired by the achievements of antiquity to make their clients look like ancient deities. The woman, according to Vionnet or Chanel, was refined and cool. The aesthetics offered by the most famous French fashion houses, however, was sublime, it appealed to women not only of means, but also with a sophisticated taste. Thus, the described trends collided: the eroticized, kitschy image of Hollywood stars, clashed with the distinguished style of a Parisian high society lady. Despite significant differences, in the 1930s an aesthetic was developed that was a synthesis of both paths. The glamor category drew from both images equally. This term refers to a woman who is mysterious and haughty on the one hand, full of cool elegance, associated with power and deity, but what she hides is female sensuality and something provocative.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2021, 7; 135-155
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Damska konfekcja a odzież miarowa – podstawowe różnice i podobieństwa w projektowaniu, wytwarzaniu oraz handlu w drugiej połowie XIX wieku i na początku XX wieku
Women’s ready-made and made-to-measure fashion – basic differences and similarities in design, production and trade in the 2nd half of the 19th century and the beginning of the 20th century
Autorzy:
Faryś, Przemysław Krystian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2142137.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
historia tekstyliów
historia konfekcji
odzież w XIX wieku
historia mody
historia przemysłu włókienniczego
history of textiles
history of ready to wear clothes
19th century clothing
history of fast fashion
history of the textile industry
Opis:
Artykuł omawia podstawowe różnice i podobieństwa w projektowaniu, szyciu i handlu pomiędzy klasyczną odzieżą miarową a konfekcją w drugiej połowie XIX i na początku XX wieku. Postępujące uprzemysłowienie oraz rosnąca wydajność XIX-wiecznego przemysłu włókienniczego pozwoliły wykształcić nowy typ odzieży – konfekcję. Masowe szycie w drugiej połowie XIX wieku stało się faktem, a odzież gotowa weszła na europejski i amerykański rynek odzieżowy. Między odzieżą miarową i konfekcją – dwoma odmiennymi typami wyrobów odzieżowych – istnieje wiele różnic, ale i podobieństw.
The article presents and briefly discusses the basic differences and similarities in the design, making and trade of ready-made and made-to-measure fashion in the second half of the nineteenth and early twentieth centuries. The growing textile industry allowed to develop a new type of ready-to-wear clothing. Mass production in the second half of the 19th century becomes a fact, and ready-made clothes enter the European and American market. Made-to-measure and ready-to-wear – those two different types of clothing products had many differences, but also similarities.
Źródło:
TECHNE. Seria Nowa; 2021, 7; 25-45
2084-851X
Pojawia się w:
TECHNE. Seria Nowa
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-11 z 11

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies