Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Wawrzynek, Karin" wg kryterium: Autor


Wyświetlanie 1-6 z 6
Tytuł:
Iluzja i deziluzja. Dążenie do wolności pokolenia 68 i jego konsekwencje na przykładzie próby odnalezienia siebie, dziecka tego pokolenia, w powieści Zoe Jenny pt. „Kwietny pył”
Illusion and disillusion. The ’68 generation’s striving for freedom and its aftermath: the quest for self-discovery of being a child of the generation in Zoe Jenny”s The Pollen Room
Autorzy:
Wawrzynek, Karin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/631117.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Opis:
In this article, the example of a child of the ’68 generation, in this case Jo, a protagonist in „The Pollenroom” by the Swiss author Zoë Jenny, serves to illustrate the conflict between the ’85 generation and the ’68 generation and its serious consequences, which concern the urge of freedom, the ideals, the anti-authoritarian view of life, women´s movement as well as the overcoming and disintegration of traditional conventions and structures of society. The characteristic traits of the ’68 generation have fatal repercussions for its descendants. The author seeks to show how difficult it could be to live in this estranged world and find oneself for a child abandoned by its parents who pursued their ideals and the fulfilment of their dreams.
Źródło:
Studia Europaea Gnesnensia; 2016, 13; 99-119
2082-5951
Pojawia się w:
Studia Europaea Gnesnensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Die Kunst als Refugium der Selbstrettung und Selbstfindung. Das Lesen und Verstehen von Charlottes Salomon autobiographischen Werk Leben? oder Theater?
Art as a refugium of self-rescue and self-finding. Reading and understanding of Charlotte Salomon´s autobiographical work Life? or Theatre?
Sztuka jako refugium ocalenia i odnalezienia samego siebie. Czytanie i rozumienie autobiograficznego dzieła Charlotte Salomon Życie? czy teatr?
Autorzy:
Wawrzynek, Karin Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/20666127.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Charlotte Salomon
Niemcy
sztuka
gwasze
czytanie
autobiografia
Życie? czy teatr?
modernizm
Holokaust
Germany
art
gouaches
reading
autobiography
“Life? or theater?”
modernism
Holocaust
Opis:
Celem poniższego artykułu jest zaprezentowanie sposobu w jaki sztuka może posłużyć jako skuteczny środek do przezwyciężenia, odnalezienia i ocalenia samego siebie, by nie ulec zapomnieniu. Sztuka potrafi tworzyć swoisty dystans, chroniący nas przed brutalnością i surowością rzeczywistości wczasach w których nam dano żyć. Arcydzieło autobiograficzno-historyczne Życie? czy teatr? Śpiewogra pochodzącej z asymilowanej rodziny żydowskiej Charlotte Salomon, składa się z 1325 zamalowanych kartek, z których 769 są treści biograficznej. Dzieło, którego struktura przypomina sztukę teatralną w formie scenorysu w słowie i obrazie, opisuje krótkie życie autorki: jej dzieciństwo, młodość w Republice Weimarskiej, jej doświadczenia antysemityzmu w Akademii Sztuk Pięknych i machinę reżimu nazistowskiego. W latach 1940 do 1942, na przestrzeni 18 miesięcy, Charlotte Salomon stworzyła serię obrazów, które odzwierciedlają faktyczne szczegóły z jej historii rodzinnej, dzieciństwa, młodości i życia na wygnaniu z aktualnymi wydarzeniami historycznymi, których jest świadkiem. W ten sposób autorka pokazuje obie strony: tragiczną historię rodzinną i historię aktualnych wydarzeń historycznych II wojny światowej, których jest świadkiem. Salomon łączy w swojej pracy w ekspresjonistyczny i modernistyczny sposób barwę, literaturę i muzykę, tworząc dzieło multimedialne. Używa takich technik malarskich jak van Gogh, Chagall, Munch czy Nolde, które służą wizualizacji. Obrazy o charakterze komiksu opatrzone są niejednokrotnie fragmentami muzycznymi od muzyki klasycznej do nowoczesnej. Jej dramat składa się z trzech części: z prologu, części głównej i epilogu. Jej kompleksowe i wielowarstwowe dzieło jest niczym syntetyczny, szczegółowy opis życia, niespełnionej miłości, cierpienia i śmierci. Stworzone by przetrwać. Tą intencję potwierdza także postscriptum utrwalone na ostatnim gwaszu na jej plecach: „Życie? czy teatr?”
The aim of this article is to show, in which way art can be used as an instrument, of self-conquest, self-finding and self-rescue as not to be forgotten by creating the appropriate distance, saving us from brutality and severity of reality and given times in which we live. The example of the Jewish artist Charlotte Salomon of approximately 1325 painted sheets, from which 769 represent her biographic-historical masterpiece Life? or Theatre? A song play. It illustrates like a play in the form of a storyboard in word and picture her quite short life, her childhood and adolescence in the times of Weimar Republic, her antisemitic experiences at the Academy of Art, the machinery of the Nazi regime. She created her series of paintings over the duration of approximately eighteen months between 1940 and 1942. Salomon intertwined factual details from the memory of her childhood and adolescence and exile life. It is a reenactment, a conflation that raises compelling questions about the formation and operation of memory, showing both sides: the traumatic memory of the tragic family history and the present historical events of the Second World War, which she experienced and witnessed by herself. Charlotte Salomon created a multimedia work by combining colour, literature and music in an expressionistic way, using techniques from painters like van Gogh, Chagall, Munch and Nolde, to visualize in form of comics and musical settings, consisting of the chosen palette of music pieces from classical music to modern pop songs. Her complex drama is divided into three parts in a prologue; a main part and an epilogue like a theatre play. Her work is nothing else as a synthetic depiction of life and unfulfilled love, suffering and death, created to survive. This intention of Charlotte Salomon confirms especially her own words, of the last gouache from the postscript on her back: Life? or Theatre?
Źródło:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Librorum; 2022, 2, 35; 133-152
0860-7435
2450-1336
Pojawia się w:
Acta Universitatis Lodziensis. Folia Librorum
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Die öffentliche Bibliothek und die lokale Bevölkerung. Ziel und Bedeutung regionaler Wörterbücher am Beispiel des elektronischen biographischen Wörterbuches Jaworznicki Słownik Biograficzny
Biblioteka publiczna i miejscowa ludność. Cel i znaczenie słowników regionalnych na przykładzie elektronicznego słownika biograficznego Jaworznicki Słownik Biograficzny
The Public Library and the local community. Purpose and meaning of regional dictionaries on the example of the electronic dictionary Jaworznicki Słownik Biograficzny
Autorzy:
Wawrzynek, Karin Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2189905.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Akademia Wychowania Fizycznego im. Jerzego Kukuczki w Katowicach
Tematy:
Miejska Biblioteka Publiczna w Jaworznie
społeczność lokalna
Jaworznicki Słownik Biograficzny
rozpowszechnianie informacji
słowniki regionalne online
znane i zasłużone osoby miasta Jaworzna
Municipal Public Library in Jaworzno
local community
Jaworzno Biographical Dictionary
dissemination of information
well-known and distinguished persons of the town of Jaworzno
regional online dictionaries
Opis:
Celem niniejszego artykułu jest ukazanie zarówno z perspektywy teoretycznej, jak i praktycznej celu i znaczenia słowników regionalnych na przykładzie biograficznego słownika regionalnego Jaworznicki Słownik Biograficzny, zwłaszcza w odniesieniu do społeczności lokalnej miasta Jaworzna oraz procesu powstawania projektu elektronicznej wersji Jaworznickiego Słownika Biograficznego, opracowywanego w Dziale Informacji Regionalnej Miejskiej Biblioteki Publicznej w Jaworznie. Upowszechnienie się Internetu przyczyniło się niezaprzeczalnie do rozpowszechnienia wiedzy o regionie wśród potencjalnych i rzeczywistych czytelników, zwłaszcza z młodego pokolenia, urodzonych i wychowanych w dobie Internetu. Udostępnienie wersji online Jaworznickiego Słownika Biograficznego – obok planowanej publikacji drukowanej – stanowiłoby promocję czytelnictwa, jak również najszybszy sposób dostarczania informacji na temat znanych i wpisanych w historię i w kulturę miasta Jaworzna wybitnych ludzi – już nieżyjących, jak i żyjących.
The aim of this article is to present, from both theoretical and practical perspective, the meaning and significance of regional dictionaries on the example of the Jaworzno Biographical Dictionary, developed in the Regional Information Department of the Municipal Public Library in Jaworzno. The spread of the Internet has contributed to the dissemination of knowledge about the region among potential and actual readers, especially the young generation, born and brought up in the age of the Internet. The online version of the Jaworzno Biographical Dictionary – in addition to the planned printed publication – is not only a readership promotion, but also the fastest way to provide information on the well-known and inscribed in the history and culture of the city of Jaworzno outstanding people – dead and alive.
Źródło:
Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy; 2020, 1(59); 76-85
2084-5464
Pojawia się w:
Bibliotheca Nostra. Śląski Kwartalnik Naukowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Clara Schumann-Wieck: ihre drei Männer und der lange Weg zur Freiheit
Autorzy:
Sebesta, Jadwiga
Wawrzynek, Karin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/929609.pdf
Data publikacji:
2011-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Opis:
Clara Schumann-Wieck: ihre drei Männer und der lange Weg zur Freiheit
Źródło:
Studia Germanica Posnaniensia; 2011, 32; 39-52
0137-2467
Pojawia się w:
Studia Germanica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Seelische Unbefangenheit - das Kind als wahrer Mystiker im Zeichen der „Blauen Blume” bei Novalis und Philipp Otto Runge
Duchowa bezstronność — dziecko jako autentyczny mistyk w symbolice ‘niebieskiego kwiatu’ w pismach Novalisa i sztuce Philippa Otto Rungego
Autorzy:
Sebesta, Jadwiga
Wawrzynek, Karin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/964126.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
child
innocence
mysticism
blue flower
german age of romanticism
Novalis
Philip Otto Runge
Opis:
The aim of this article is to show the role of an innocent child as the true mystic, which formally represents the completion of the “Blue Flower”, the main symbol of the German Age of Romanticism, the epoch of yearning for the infinity, inner unity, love and redemption. These aspirations, encapsulated in the notion of the innocent child as the true mystic is particularly manifest in the literary works of Novalis and the paintings of Philipp Otto Runge.
Źródło:
Studia Europaea Gnesnensia; 2014, 9; 9-21
2082-5951
Pojawia się w:
Studia Europaea Gnesnensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Die dualistische Welt in Joseph von Eichendorffs Novelle Das Marmorbild
Dualistczny świat symboli w noweli Josepha von Eichendorffa Das Marborbild
Autorzy:
Sebesta, Jadwiga
Wawrzynek, Karin
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1945087.pdf
Data publikacji:
2009
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
literatura niemiecka
romantyzm
dualistyczny świat symboli
chrześcijaństwo
psychoanaliza
German literature
romanticism
the dualistic world of symbols
Christianity
psychoanalysis
Opis:
Analiza symboli przeprowadzona przez autorki została osadzona w kontekście romantycznej filozofii twórczości. Nowela Josepha von Eichendorffa Das Marmorbild stała się tu przedmiotem badań pod kątem hermeneutyki dualizmu, występującego na planie postaci, przyrody, wyobrażeń, wydarzeń i poszczególnych elementów scenerii. Problem dualizmu rozwiązano w oparciu o myśl chrześcijańską, poszerzoną o kontekst germański oraz w nawiązaniu do psychoanalizy. Interpretacja okazała się spójna, wielowarstwowa, zgodna z tłem biograficznym autora noweli. Ujęto większość znaczeń, wskazując także na literacką kontynuację u Tomasza Manna. W centrum zainteresowania znalazły się takie zagadnienia, jak: ambiwalencja miłości, melancholia, problem sobowtóra i maski oraz fenomen czasowości. Analizę dopełnia refleksja o rozdarciu wewnętrznym człowieka i jego motywacyjnych konfliktach ześrodkowanych wokół osiowego problemu egzystencji: miłości i śmierci. Artykuł bazuje na studiach germanistycznych, które zostały opracowane krytycznie, a także przeinterpretowane na korzyść wykładni Junga. Literatura pozwoliła na syntetyczne ujęcie symboliki Eichendorffa, którą autorki osadziły w szerszym spektrum, stale mając na uwadze kontrastywność jako główną linię odniesień oraz interpretacji. Artykuł stanowi ciekawe studium z pogranicza literaturoznawstwa i studiów jungowskich. Przyczynia się ponadto do rozumienia dzieł Eichendorffa z punktu widzenia jego osobistej wiary. Analiza jest zatem ciekawym oraz oryginalnym opracowaniem literatury – tu noweli Das Marmorbild – jako zwierciadła wewnętrznego pejzażu oraz ducha epoki.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2009, 57, 5; 53-66
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-6 z 6

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies