Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Romanticism." wg kryterium: Temat


Tytuł:
Introducion
Autorzy:
Szczeglacka-Pawłowska, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/624005.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
romanticism
Źródło:
Colloquia Litteraria; 2017, 2; 7-8
1896-3455
Pojawia się w:
Colloquia Litteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Philosophy of History in Henrik Ibsen’s early works
Autorzy:
Szelągowska, Krystyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1373815.pdf
Data publikacji:
2020-12-02
Wydawca:
Uniwersytet Gdański. Wydział Filologiczny
Tematy:
nationality
Romanticism
Ibsen
historism
Opis:
The early works of Ibsen – which concentrate on historical issues from the old Norwegian past, using material from sagas, folk-tales, and songs – give us a picture of an author who is focused on a national programme. In accordance with the Romantic philosophy of history (historism), Ibsen uses its main categories of causation and explanation of the national past, mainly positing individual ideas as a major shaping force of the course of history and the impact of great personalities. At the same time, Ibsen presents the path for Norwegians to build a strong and independent nation, and the conditions that have to be fulfilled for that to happen.
Źródło:
Studia Scandinavica; 2020, 4, 24; 80-92
2657-6740
Pojawia się w:
Studia Scandinavica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
EXALTATION, OR ABOUT LIFTING BORDERS
Autorzy:
Burta, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/624433.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
EXULTATION
POLISH EARLY ROMANTICISM
AESTHETIC SPLIT
Opis:
The article brings about an attempt to define exultation in the context of literary criticism from the period of the ‘aesthetic split’ (between late enlightenment and early romanticism currents) and pre-November heat of the 1830. It calls to attention the discussions in which Kazimierz Brodziński, the author of O egzaltacji i entuzjazmie [On Exultation and Enthusiasm], and his adversaries Maurycy Mochancki and Józefat Bolesław Ostrowski played crucial roles.
Źródło:
Colloquia Litteraria; 2018, 3; 145-170
1896-3455
Pojawia się w:
Colloquia Litteraria
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Translating Polish romanticism… Literary allusions in english translations of Andrzej Bursa’s poems
Autorzy:
Sztorc, Weronika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/540905.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
Allusions
Bursa
intertextuality
poetry
Romanticism
translation
Opis:
The work analyses translation difficulties linked to literary allusions and compares the translation techniques applied in two English editions of Andrzej Bursa’s poems: one by Kevin Christianson and Halina Abłamowicz, the other by Wiesiek Powaga. First, the peculiarities of translating intertextuality are presented. Then, specific techniques of translating such allusions are analysed, compared and discussed. Finally, the strategies adopted by the translators were summed up and assessed.
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2015, 3; 167-176
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Translating Polish Romanticism … Literary allusions in English translations of Andrzej Bursa ’s poems
TŁUMACZĄC POLSKI ROMANTYZM... ALUZJE LITERACKIE W ANGIELSKICH PRZEKŁADACH WIERSZY ANDRZEJA BURSY
Autorzy:
Sztorc, Weronika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1834279.pdf
Data publikacji:
2016-08-11
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
Allusions
Bursa
intertextuality
poetry
Romanticism
translation
Opis:
The work analyses translation difficulties linked to literary allusions and compares the translation techniques applied in two English editions of Andrzej Bursa’s poems: one by Kevin Christianson and Halina Abłamowicz, the other by Wiesiek Powaga. First, the peculiarities of translating intertextuality are presented. Then, specific techniques of translating such allusions are analysed, compared and discussed. Finally, the strategies adopted by the translators were summed up and assessed.
W artykule przeanalizowane zostały trudności tłumaczeniowe związane z aluzjamiliterackimi, porównano też techniki tłumaczeniowe zastosowane w dwóch anglojęzycznychwydaniach wierszy Andrzeja Bursy: w przekładzie Kevina Christiansona i HalinyAbłamowicz oraz Wieśka Powagi. Najpierw przedstawiono problem przekładu odniesieńintertekstualnych. Następnie zbadane, porównane i omówione zostały poszczególne technikitłumaczeniowe. Artykuł kończą podsumowanie i próba oceny strategii tłumaczy.
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2016, 3; 167-176
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Postsecularity: Theoretical Concept and Historical Experience
Autorzy:
Warchala, Michał
Lipszyc, Adam
Sławek, Tadeusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/chapters/979163.pdf
Data publikacji:
2019-02-22
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
postsecularity
modernity
Max Weber
Romanticism
Jurgen Habermas
Opis:
My purpose in what follows is to use ‘postsecularity’ as a transhistorical concept that underpins a new reading of modern religious history. My understanding of postsecularity is inspired by Jürgen Habermas. The postsecular is thought based on the dialectical conjunction of a farewell to traditional religious orthodoxy and a plea for a heterodox revival of religious intuitions and symbols. My main contention would be that postsecularism thus understood is hardly a new phenomenon and that it is in fact a persistent undercurrent within Western modernity, bringing together such authors as William Blake, Franz Rosenzweig, and Max Weber.
Źródło:
The Experience of Faith in Slavic Cultures and Literatures in the Context of Postsecular Thought; 40-49
9788323537175
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Galician neomessianism
Neomesjanizm galicyjski
Autorzy:
Gawor, Leszek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/441903.pdf
Data publikacji:
2019-12-02
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
Tematy:
messianism
Galician neomessianism
romanticism
modernism
Polish philosophy
Opis:
The article presents the idea of neomessianism, created in the circles of Polish intelligentsia at the end of the 19th century in Galicia – a part of the Polish territory that was subsequently annexed by the Austro-Hungarian Empire. Galician neomessianism referred to the messianic philosophy of Polish Romantics: A. Mickiewicz, J. Słowacki, J.M. Hoene-Wroński and A. Cieszkowski, simultaneously transforming the themes of Romantic messianism, adapting them to the sociopolitical realities of Poland enslaved until 1918 and rebuilt in the interwar period. The article discusses the views of S. Buszczyński, S. Szczepanowski, W. Dzieduszycki, K. Odrzywolski, A. Boleski, A. Górski, A. Chołoniewski, W. Lutosławski and J. Braun. It also includes reflections on the specificity of Galician neomessianism and its difference in comparison with Romantic messianism.
Artykuł prezentuje ideę neomesjanimu powstałą w środowisku polskiej inteligencji w końcu XIX w. w Galicji – części ziem polskich znajdujących się wtedy pod zaborem c.k. Austro- Węgier. Neomesjanizm galicyjski nawiązywał do filozofii mesjanistycznej polskich romantyków: A. Mickiewicza, J. Słowackiego J.M. Hoene-Wrońskiego i A. Cieszkowskiego. Jednocześnie przetwarzał wątki romantycznego mesjanizmu, dostosowując je do realiów społecznopolitycznych Polski zniewolonej do 1918 r. i odbudowującej się w okresie międzywojennym. W artykule omówiono poglądy S. Buszczyńskiego, S. Szczepanowskiego, W. Dzieduszyckiego, K. Odrzywolskiego, A. Boleskiego, A. Górskiego, A. Chołoniewskiego, W. Lutosławskiego i J. Brauna. Są tu także zawarte rozważania nad specyfiką galicyjskiego neomesjanizmu i jego odmiennością w porównaniu z romantycznym mesjanizmem.
Źródło:
Galicja. Studia i materiały; 2019, 5: "Filozofia w Galicji II"; 13-39
2450-5854
Pojawia się w:
Galicja. Studia i materiały
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Pan Tadeusz – the poem about love?
Autorzy:
Tomkowski, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/704538.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Polish romanticism
Adam Mickiewicz
Pan Tadeusz
love
Opis:
Adam Mickiewicz’s Pan Tadeusz (in English: Sir Thaddeus, or the Last Lithuanian Foray ), the national epic poem, was first published in June 1834. It was perceived as a patriotic work, full of very ideal heroes. However, one of the most problem of this poem is love! Pan Tadeusz is the poem about love. There are many kinds of love: erotic love and maritial love, also familiar love (between parents and their children), love for country and others. My article applies not just to love affairs, but the very essence of love. What is love in Mickiewicz’s poem – is it “love that moves the sun and other stars” (Dante)?
Źródło:
Nauka; 2017, 4
1231-8515
Pojawia się w:
Nauka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“Zur Müllerin hin / so lautet der Sinn?” Power Structures in the Performance Tradition of Franz Schubert’s Die schöne Müllerin and Winterreise1
Autorzy:
Wozonig, Thomas
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/513880.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
Gender
masculinity
Franz Schubert
song
Lied
romanticism
Opis:
Since the middle of the 19th century, Franz Schubert’s song cycles Die schöne Müllerin and Winterreise are not only considered as an outstanding contribution to the Lied genre, but also as “romantic” compositions par excellence, whose protagonists might be depicted adequately only by performances of male singers. The “masculine nature” (Carl Lafite) of these thoughts, emotions and actions might be inappropriate for female singers. This attitude, which is still present today (even amongst professional musicians and musicologists), though, contradicts not only the performance practice of the early 19th century, but even Schubert’s handling of his songs. In fact, the idea of these two cycles as “men’s cycles” has only developed in the course of the 19th century, when various impacts such as the general upvaluation of the Lied genre, the transfiguration of the composer, the interpretation of his songs as being a personal statement, and the idea of Werktreue shaped the reception of Schubert’s compositions. These factors led to the consolidation of strong and still valid power structures, in which men are regarded as the norm, whereas women (and other alternative voice categories like countertenors) appear as deviation from this norm. These structures are tightly related to similar conditions and principles which have been outlined in the past decades by the masculinity studies on higher levels of our society. In this paper, I will set out this whole process by delineating the performance practice at Schubert’s time, his own attitude (insofar as it is possible), the various influences of romantic musical aesthetics, and the development of the mentioned performance tradition towards the end of the 19th and the beginning of the 20th century. Furthermore, a number of statements from the 21st century will demonstrate that these concepts are still common today, and I will correlate them with some certain principles pointed out by masculinity studies from the last decades.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2017, 4(35) Eng; 4-37
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
“Zur Müllerin hin / so lautet der Sinn?” Power Structures in the Performance Tradition of Franz Schubert’s Die schöne Müllerin and Winterreise1
Autorzy:
Wozonig, Thomas
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/514002.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
Tematy:
Gender
masculinity
Franz Schubert
song
Lied
romanticism
Opis:
Since the middle of the 19th century, Franz Schubert’s song cycles Die schöne Müllerin and Winterreise are not only considered as an outstanding contribution to the Lied genre, but also as “romantic” compositions par excellence, whose protagonists might be depicted adequately only by performances of male singers. The “masculine nature” (Carl Lafite) of these thoughts, emotions and actions might be inappropriate for female singers. This attitude, which is still present today (even amongst professional musicians and musicologists), though, contradicts not only the performance practice of the early 19th century, but even Schubert’s handling of his songs. In fact, the idea of these two cycles as “men’s cycles” has only developed in the course of the 19th century, when various impacts such as the general upvaluation of the Lied genre, the transfiguration of the composer, the interpretation of his songs as being a personal statement, and the idea of Werktreue shaped the reception of Schubert’s compositions. These factors led to the consolidation of strong and still valid power structures, in which men are regarded as the norm, whereas women (and other alternative voice categories like countertenors) appear as deviation from this norm. These structures are tightly related to similar conditions and principles which have been outlined in the past decades by the masculinity studies on higher levels of our society. In this paper, I will set out this whole process by delineating the performance practice at Schubert’s time, his own attitude (insofar as it is possible), the various influences of romantic musical aesthetics, and the development of the mentioned performance tradition towards the end of the 19th and the beginning of the 20th century. Furthermore, a number of statements from the 21st century will demonstrate that these concepts are still common today, and I will correlate them with some certain principles pointed out by masculinity studies from the last decades.
Źródło:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2017, 4(35); 5-38
2956-4107
2353-7094
Pojawia się w:
Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
E. A. POE: THE MUSIC OF THE WORD AS (UN) TRANSLATED INTO THE MUSIC OF THE SOUND
E. A. POE: (NIE)PRZEKŁADALNOŚĆ MUZYKI SŁOWA NA MUZYKĘ DŹWIĘKU
Autorzy:
Dorobek, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1834234.pdf
Data publikacji:
2016-08-11
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
romanticism musicality adaptation modernization crescendo ostinato prosody
Opis:
Having briefly reviewed various criteria of the musicality of a literary text, identified by Polish scholars, such as Szulc, Zgorzelski, Błoński, or Makowiecki, the author proceeds to approach selected works by Edgar Allan Poe, such as „The Raven”, or „The Fall of the House of Usher”, whose musicality is based, to a considerable extent, upon the techniques of ostinato and crescendo as well as on the prosodic orchestration. Consequently, he tries to establish to what degree and for what reasons this quality has been preserved in selected musical adaptations of these works (Peter Hammill, The Alan Parsons Project, Lou Reed).
Po zreferowaniu różnych kryteriów muzyczności w dziele literackim na podstawie prac polskich badaczy (Szulca, Zgorzelskiego, Błońskiego i Makowieckiego) autor analizuje wybrane utwory E. A. Poego („Kruk”, „Zagłada Domu Usherów”, „Serce oskarżycielem”),których muzyczność opiera się między innymi na efekcie ostinato i crescendo oraz na instrumentacji głoskowej. Próbuje też dociec, jak dalece i z jakich względów owe efekty udało się zachować w wybranych adaptacjach muzycznych tych utworów (PeterHammill, The Alan Parsons Project, Lou Reed).
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2016, 3; 101 - 106
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
E. A. Poe: the music of the word as (un) translated into the music of the sound
Autorzy:
Dorobek, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/540859.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
romanticism
musicality
adaptation
modernization
crescendo
ostinato
prosody
Opis:
Having briefly reviewed various criteria of the musicality of a literary text, identified by Polish scholars, such as Szulc, Zgorzelski, Błoński, or Makowiecki, the author proceeds to approach selected works by Edgar Allan Poe, such as „The Raven”, or „The Fall of the House of Usher”, whose musicality is based, to a considerable extent, upon the techniques of ostinato and crescendo as well as on the prosodic orchestration. Consequently, he tries to establish to what degree and for what reasons this quality has been preserved in selected musical adaptations of these works (Peter Hammill, The Alan Parsons Project, Lou Reed).
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2015, 3; 101-106
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Deotyma – Norwid’s “Tenth Muse”
Autorzy:
Krysowski, Olaf
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/17887789.pdf
Data publikacji:
2021-06-10
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Romanticism
lyric poetry
improvisation
Muse
inspiration
irony
Opis:
This article attempts to recreate the image of Jadwiga Łuszczewska from the literary works and letters by Cyprian Norwid. The young improviser sparked controversy not only among the critics, but also among the Warsaw socialites in Romantic period. Norwid, however, considered her personality as original, modern and capable of refreshing Polish poetry. In his poems he describes her as “the tenth Muse” and compares her to Sappho, who was called exactly the same name by Plato in recognition of her poetic talent. Moreover, he depicts her in an idealized manner, like a contemporary sibyl who advises the nation on how to proceed in a tragic historical period. Norwid’s enthusiasm waned at the beginning of the 1860s when it became clear that the poetic works by Deotyma were becoming repetitive, constantly revisiting the same motives, ideas and aesthetic means, unable to go beyond the horizon defined at the onset of her career. He realized that behind the female figure he himself ennobled – as comforter, Samaritan, visionary, and statuesque Muse – there is a human being, imperfect and, in some aspects trivial, affected or even philistine.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2020, 38 English Version; 5-20
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Imaging the Absolute: Can Philosophy Visualize Abstractions?
Autorzy:
Miodoński, Leon
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/30146648.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
Tematy:
Imagery
Iconology
Jacob Böhme
Romanticism
obrazowanie
ikonologia
romantyzm
Opis:
Niniejszy artykuł składa się z trzech części: W pierwszej części syntetycznie przedstawiono zarys tendencji intelektualnych w myśli post renesansowej (hermetyzm, alchemia, kabalistyka), które wygenerowały zwrot ikoniczny (emblematyka, ikonologia). Jego istota sprowadza się do integralnego związku motta (lemma), ryciny (imago) i tekstu poetyckiego (subskrypcja). Część druga stanowi dokładniejszą analizę jednej z ilustracji zawartej w pierwszym tomie niemieckiego wydania dzieł Jacoba Böhme z roku 1682 (Amsterdam). Epoka, obowiązujące wówczas gusty estetyczne oraz teozoficzna zawartość dzieła pozwalają odczytywać tę ilustrację z punktu widzenia ikonologii. Natomiast część trzecia poświęcona jest dwóm kwestiom. Po pierwsze, jednym z centralnych wątków w idealizmie niemieckim była dyskusja wokół pojęcia absolutu: czy absolut da się ująć w pojęciach (Hegel), czy też w oglądzie wewnętrznym (Schelling). W romantyzmie dominowała tendencja do subiektywno-spekulatywnego ujmowania absolutu. Filozofia i sztuka romantyzmu wzorowała się m.in. na średniowiecznej mistyce niemieckiej i teozofii Böhme, poszukując w tych źródłach najlepszego przedstawienia tego, co nieprzedstawialne, czyli absolutu. Po drugie, romantyzm filozoficzny i artystyczny wypracował nowy typ obrazowania – obrazy językowe. Dylemat, jaki wynikał z dyskusji w idealizmie niemieckim – pojęcie czy ogląd wewnętrzny, ze współczesnego punktu widzenia, należałoby rozwiązać kompromisowo: słowo i obraz.
This article consists of three parts: the first part presents a synthetic outline of intellectual tendencies in post-Renaissance thought (hermeticism, alchemy, kabbalistics), which generated the iconic turn (emblematics, iconology). Its essence boils down to the integral relationship of the motto (lemma), the engraving (imago), and the poetic text (subscription). The second part is a more detailed analysis of one of the illustrations contained in the first volume of the German edition of Jacob Böhme’s works from 1682 (Amsterdam). The epoch, aesthetic tastes prevailing at that time and the Theosophical content of the work allow us to read this illustration from the point of view of iconology. The third part is devoted to two issues. First, one of the central themes in German idealism was the discussion around the notion of the absolute: whether the absolute can be grasped in concepts (Hegel) or in internal intuition (Schelling). Romanticism was dominated by a tendency to a subjective and speculative approach to the absolute. The philosophy and art of Romanticism was modeled on, among others, medieval German mysticism and Böhme’s theosophy, seeking in these sources the best representation of what is unrepresentable, i.e., the absolute. Secondly, philosophical and artistic Romanticism developed a new type of imagery–language images. The dilemma that resulted from the discussion in German idealism–the notion or inner vision, from the modern point of view, should be solved by a compromise: word and image.
Źródło:
Analiza i Egzystencja; 2023, 62; 83-98
1734-9923
2300-7621
Pojawia się w:
Analiza i Egzystencja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Venice According to Odyniec (and Mickiewicz?) in Romantic Contexts
Autorzy:
Kurska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1032284.pdf
Data publikacji:
2020-12-30
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Adam Mickiewicz
Antoni Edward Odyniec
Venice
Romanticism
journey
Opis:
This text is a reconstruction of the image of Venice offered in Listy z podróży by Antoni Edward Odyniec. Against the background of Romantic traditions (Byron, Chateaubriand, Shelley, and Radcliffe), I present how the author shaped the portrait of Venice suspended between the Romantic vision of the city/monster (Leviathan) and the ballad-based vision of the city/Siren. I indicate not only the fact that the image of Venice was rooted in the sentimental/Romantic stereotype, but I also define to what extent it was formed by the imagined world of Polish nobility, i.e. szlachta. Most of all, however, I am interested in the traces present in Listy z podróży which enable one to uncover Mickiewicz’s influence on how Odyniec shaped the image of Venice.
Źródło:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze; 2020, 9; 65-100
2299-7458
2449-8386
Pojawia się w:
Czytanie Literatury. Łódzkie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies