Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Sasin, Magdalena" wg kryterium: Autor

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-13 z 13
    Tytuł:
    The Gifted Student in the Post-Pandemic Situation
    Uczeń zdolny w sytuacji postpandemicznej
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/30148757.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    uczniowie zdolni
    COVID-19
    lockdown
    nauka zdalna
    kryzysowa edukacja zdalna
    gifted students
    remote education
    emergency e-learning
    Opis:
    This article focuses on the functioning of gifted students during and after the COVID-19 pandemic. The subject of interest are the developmental opportunities created for them during online learning, the well-being of students, the problems they were confronted with, and above all – their condition after the lockdown ended. This issue was explored by analysing research on gifted students carried out during and after the pandemic in Poland as well in other countries, by studying ministerial recommendations regarding working with gifted students and materials for teachers, as well as by comparing the situation of students during the lockdown with their needs presented in scientific literature. On this basis, conclusions were drawn regarding the impact of the pandemic on the functioning of gifted students, while taking into account the significant diversity of this group as well as the fact that, apart from the often analysed negative consequences, lockdown also had some beneficial effects. The observations made should be taken into consideration after coming back to full-time education; the article contains specific suggestions for pedagogical practice.
    Tematyka niniejszego artykułu koncentruje się na funkcjonowaniu uczniów zdolnych podczas pandemii koronawirusa COVID-19 i po niej. Przedmiotem zainteresowania są możliwości rozwoju stworzone im w czasie nauki zdalnej, dobrostan uczniów i problemy, z jakimi musieli się mierzyć, a przede wszystkim – ich kondycja po zakończeniu lockdownu. Zgłębienie tego zagadnienia jest możliwe dzięki analizie wyników badań uczniów zdolnych, wykonanych przed i podczas pandemii w Polsce i innych krajach świata, przeglądowi zaleceń ministerialnych dotyczących pracy z uczniami zdolnymi, materiałów dla nauczycieli, a także porównaniu sytuacji uczniów w czasie lockdownu z potrzebami dzieci zdolnych, przedstawionymi w literaturze przedmiotu. Na tej podstawie sformułowano wnioski dotyczące wpływu pandemii na funkcjonowanie uczniów zdolnych, biorąc pod uwagę dużą różnorodność tej grupy osób oraz zwracając uwagę na fakt, że – obok często analizowanych następstw negatywnych – lockdown miał też pewne korzystne skutki. Poczynione spostrzeżenia należy uwzględnić przy modyfikowaniu kształcenia uczniów zdolnych po powrocie do nauki stacjonarnej; artykuł zawiera konkretne sugestie dla praktyki pedagogicznej.
    Źródło:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2023, 16, 1; 75-91
    2450-4491
    Pojawia się w:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Twórczy potencjał Internetu w zakresie upowszechniania kultury. Blogi o muzyce poważnej
    Creative potential of the Internet in terms of popularizing art. Blogs on classical music
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/686719.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    pedagogika twórczości
    upowszechnianie sztuki
    Internet
    blogi
    pedagogy of creativity
    popularizing art
    the Internet
    blogs
    Opis:
    In this article, the Internet is presented from the point of view of the potential to stimulate creativity in the field of popularization of art. From numerous manifestations of popularization of art on the Internet, blogs about classical music were selected for analysis. The article consists of two parts: in the first one, the author attempts to define the creative potential of the Internet to disseminate culture through the prism of specific factors. The author uses the existing theories of creative climate and environmental stimulants and inhibitors of creativity. In the latter part, highlighted factors find application in the study of selected blogs about classical music. The research reveals a number of differences compared to traditional forms of popularizing art, and also leads to the conclusion that blogs are a form of the so-called everyday creativity stimulated by the creative potential of the Internet.
    W niniejszym artykule Internet przedstawiony jest z punktu widzenia potencjału pobudzania kreatywności w zakresie upowszechniania sztuki. Z licznych przejawów upowszechniania sztuki w Internecie do analizy wybrano blogi na temat muzyki poważnej. Artykuł składa się z dwóch części: w pierwszej z nich autorka podejmuje próbę zdefiniowania twórczego potencjału Internetu w zakresie upowszechniania kultury przez pryzmat konkretnych czynników. Korzysta przy tym z istniejących teorii klimatu twórczego oraz środowiskowych stymulatorów i inhibitorów twórczości. W drugiej części artykułu wyróżnione czynniki znajdują zastosowanie w badaniu wybranych blogów o muzyce poważnej. Badania pozwalają zauważyć szereg różnic w stosunku do tradycyjnych form upowszechniania sztuki, a także prowadzą do wniosku, że blogi są formą tzw. twórczości codziennej, stymulowanej twórczym potencjałem Internetu.
    Źródło:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2018, 7, 2; 205-220
    2450-4491
    Pojawia się w:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Recenzja: Scott Barry Kaufman, Carolyn Gregoire "Kreatywni. I masz pomysł na wszystko", tłum. K. Mojkowska, Wyd. Muza, Warszawa 2018
    Review: Scott Barry Kaufman, Carolyn Gregoire, „Wired to Create. Unraveling the Mysteries of the Creative Mind”, [Muza Publishing House], Warsaw 2018 (in Polish translation)
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/686726.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Opis:
    The book reviewed as an item presenting the issue of creativity can play its role in case of persons who just enter this field of knowledge or persons who are seeking curiosities. It should not be approached uncritically, but treated as a starting point for further explorations.
    Omawiana książka jako pozycja przybliżająca zagadnienie kreatywności spełni swoją rolę przede wszystkim wobec osób dopiero wkraczających w tę dziedzinę wiedzy albo nastawionych na poszukiwanie ciekawostek. Nie należy jednak podchodzić do jej treści bezkrytycznie, lecz traktować ją jako punkt wyjścia do dalszych poszukiwań.
    Źródło:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2018, 7, 2; 252-255
    2450-4491
    Pojawia się w:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Między ideałem a możliwościami – recenzowanie muzyki poważnej w prasie codziennej
    Between the ideal and possibilities. Reviewing classical music in daily press
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/649425.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    review
    classical music
    newspaper
    musical journalism
    musical knowledge
    Opis:
    The Author addresses the problem of reviewing classical music in daily press (based on the example of “Gazeta Wyborcza”), paying attention to such problems as the editor’s requirements, the character of the reviews, as well as the various problems and limitations with which a journalist can be faced.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2012, 17, 3; 191-193
    1505-9057
    2353-1908
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kształtowanie środowiska dźwiękowego jako przejaw kreatywności dzieci
    Creating the Sonic Environment as an Expression of Children’s Creativity.
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2139989.pdf
    Data publikacji:
    2019-09-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
    Tematy:
    ekologia akustyczna
    środowisko dźwiękowe
    kreatywność
    pedagogika twórczości
    Opis:
    W artykule prezentowane są wyniki badań wykonanych metodą obserwacji uczestniczącej podczas zajęć z zakresu ekologii akustycznej prowadzonych z dziećmi w wieku szkolnym. Zajęcia zostały zorganizowane jako odpowiedź na postulaty ekologii akustycznej, traktujące o konieczności powszechnego kształcenia świadomości dźwiękowej i tzw. kompetencji sonologicznej. Zwrócono uwagę na stopień znajomości zagadnień z ekologii akustycznej wśród badanych i ich poziom wrażliwości na środowisko dźwiękowe oraz rozumienie walorów estetycznych i artystycznych dźwięku. Zaobserwowano cechy wspólne edukacji z zakresu ekologii akustycznej i pedagogiki twórczości. Wskazuje to na możliwość połączenia takich zajęć z elementami treningu kreatywności, co łącznie wpisuje się w potrzeby nowocześnie rozumianej edukacji.
    The aim of this article is to present results of research conducted with the method of participant observation during classes in acoustic ecology for schoolchildren. Classes were organized as an answer to demands of acoustic ecology that emphasizes the need of universal education in sound consciousness and sonological competence. The level of knowledge about acoustic ecology among subjects, their level of sensitivity to sonic environment and understanding of aesthetic and artistic features of the sound were assessed. Common features of education in acoustic ecology and pedagogy of creativity were recognized. It indicates that it is possible and desirable to join classes in acoustic ecology with elements of creativity training, which answers the needs of modern education.
    Źródło:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2019, 22, 3(87); 71-83
    1505-8808
    2450-3428
    Pojawia się w:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Ekologia akustyczna – nieobecny dyskurs w pedagogice
    Acoustic Ecology – a Discourse Ignored in Pedagogy
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2140150.pdf
    Data publikacji:
    2019-03-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
    Tematy:
    ekologia akustyczna
    edukacja zdrowotna
    pejzaż dźwiękowy
    zanieczyszczenie dźwiękiem
    kompetencje sonologiczne
    acoustic ecology
    health education
    soundscape
    noise pollution
    sonological competence
    Opis:
    Celem artykułu jest zwrócenie uwagi na zagadnienie ekologii akustycznej w kontekście pedagogicznym, które jest w Polsce niemal całkowicie pomijane. Ekologia akustyczna to interdyscyplinarna dziedzina, badająca relacje między człowiekiem, dźwiękiem i sposobem jego odbioru a otoczeniem. Leży w polu zainteresowań muzykologów, geografów, kulturoznawców, architektów. Zajmuje się kształtowaniem świadomości otoczenia akustycznego oraz buduje poczucie odpowiedzialności za jego współkształtowanie. Autorka przedstawia znaczenie i funkcjonowanie terminów „ekologia akustyczna” oraz „pejzaż dźwiękowy”. Analizuje zagraniczną i polską literaturę naukową dotyczącą tego zagadnienia. Przedstawia inicjatywy dotyczące edukacji w zakresie ekologii akustycznej na świecie i w Polsce. Pozwala to sformułować postulat, iż zagadnienia z tego zakresu powinny zostać włączone do powszechnej edukacji estetycznej i zdrowotnej w Polsce.
    The aim of this article is to pay attention to acoustic ecology in the context of pedagogy, which is ignored in Poland. Acoustic ecology is an interdisciplinary area, examining relations between music, its perception and acoustic environment. It is of interest to musicology, geography, cultural studies and architecture. Its aim is to develop consciousness of acoustic environment and to increase the sense of responsibility for shaping it. The author of this article presents the meaning and functioning of terms “acoustic ecology” and “soundscape”. Foreign and Polish scientific literature on the subject is analysed. Initiatives for acoustic ecology education in the world and in Poland are presented. Against this background, the demand for including acoustic ecology into general aesthetic and health education in Poland, is formulated.
    Źródło:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2019, 22, 1(85); 31-48
    1505-8808
    2450-3428
    Pojawia się w:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Stosunek człowieka do doznań słuchowych a świadomość własnego ciała i cielesności. Perspektywa ekologii akustycznej
    Human Attitude to Auditory Sensations and the Awareness of One’s Own Body and Corporeality. The Perspective of Acoustic Ecology
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2131588.pdf
    Data publikacji:
    2022-07-07
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    ekologia akustyczna
    ciało
    cielesność
    głębokie słuchanie
    uważność
    acoustic ecology
    body
    corporeality
    deep listening
    mindfulness
    Opis:
    Celem artykułu jest przedstawienie powiązań pomiędzy zagadnieniem ciała i cielesności w kulturze współczesnej a refleksją i praktyką ekologii akustycznej. W koncepcji ekologii akustycznej Raymonda Murraya Schafera (1933–2021), stanowiącej punkt wyjścia prezentowanych rozważań, można odnaleźć wiele treści wskazujących na znaczenie kontaktu z ciałem i subiektywnej oceny jego dobrostanu. Szczególną rolę odgrywają zaplanowane przez myśliciela ćwiczenia tzw. „czyszczenia uszu” oraz spacery dźwiękowe i inne sposoby rozwijania wrażliwości akustycznej. Rozwijanie wrażliwości na dźwięki – wszelkiego rodzaju bodźce akustyczne, nie tylko dźwięki stricte muzyczne – autorka uznaje za szczególnie ważne w sytuacji nadmiaru bodźców i zmysłowego przestymulowania współczesnego człowieka.
    The aim of the article is to present connections between the issues of body and corporeality in contemporary culture, and reflection and practice of acoustic ecology. The concept of acoustic ecology developed by Raymond Murray Schafer (1933–2021), the theoretical framework for the article, refers to the significance of our contact with the body and to the subjective assessment of its well-being. “Ear cleaning” exercises, soundwalks and other ways of developing acoustic sensitivity are also discussed. Developing sensitivity towards sounds comprises all acoustic stimuli, not only musical sounds. Such activity is found to be particularly important, especially in the context of contemporary sensory overload and our over-stimulation from the environment.
    Źródło:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne; 2022, 14, 1; 58-72
    2450-4491
    Pojawia się w:
    Nauki o Wychowaniu. Studia Interdyscyplinarne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Współczesna twórczość muzyczna w edukacji estetycznej dzieci – punkt widzenia pedagoga, animatora, kompozytora
    Contemporary Music in Aesthetic Education of Children – the Angle of a Pedagogue, animator and Composer
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/479119.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    twórczość
    pedagogika twórczości
    muzyka współczesna
    edukacja muzyczna
    percepcja muzyki współczesnej
    creativity
    pedagogy of creativity
    contemporary music
    music education
    perception of contemporary music
    Opis:
    Celem artykułu jest określenie potencjału edukacyjnego muzyki współczesnej i sposobu jego wykorzystania, zwłaszcza w zakresie stymulowania aktywności twórczej dzieci. Autorka przedstawia aktualny stan rozwoju polskiej muzyki współczesnej dla dzieci oraz możliwości obcowania z nią najmłodszych poza systemem szkolnym. Przeprowadzono sześć wywiadów z kompozytorami i pedagogami zaangażowanymi w ten proces oraz poddano analizie wydarzenia z tego zakresu odbywające się obecnie w Polsce. Pozwoliło to zauważyć znaczny potencjał edukacyjny muzyki współczesnej oraz coraz bardziej różnorodne i wszechstronne jego wykorzystanie. Jednym z najważniejszych aspektów takiej edukacji jest stymulowanie twórczości – zarówno twórczości uczestników zajęć, których często zachęca się do podejmowania prób improwizowania i wykonywania muzyki, jak i twórczości artystów profesjonalnych, dla których wydarzenia edukacyjne stają się inspiracją do pracy nad nowymi utworami. Dzieci, które w sposób naturalny wykazują dużą otwartość na różnorodne doświadczenia dźwiękowe, zyskują dzięki temu poczucie uczestnictwa w kulturze oraz rozwijają wartościowe wzorce zagospodarowania czasu wolnego. Stymulowana jest ich aktywność twórcza, rozwijana wrażliwość artystyczna i pozaartystyczna, odwaga i myślenie dywergencyjne. Realizacji tych celów sprzyja interakcja, która urasta do jednej z najważniejszych cech prezentowania sztuki współczesnej dzieciom.
    The aim of the paper is to investigate the educational potential of contemporary music and ways of using it, especially in the scope of stimulating children’s creative activity. The author presents the condition of Polish contemporary music for children and opportunities to experience this music by children outside the school system. Six interviews with composers and pedagogues were carried out and the offer of such events in Poland was analyzed. The author notices the significant educational potential of contemporary music and its increasingly diverse and comprehensive use. Stimulating creativity is one of the most important aspects of this education; it inspires both, the creativity of children who are encouraged to improvise and perform music, as well as professional composers, who find inspiration to work on new pieces. Children are naturally open to new various sonic experiences. In taking part in such events, they become aware participants of culture and learn valuable ways of spending their free time. Their creative activity is stimulated, artistic and non-artistic sensitivity is developed as well as courage and divergent thinking. One of the most important rules of presenting contemporary music to children is interaction, which helps to gain the goals mentioned above.
    Źródło:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce; 2018, 13, 2(48); 123-138
    1896-2327
    Pojawia się w:
    Edukacja Elementarna w Teorii i Praktyce
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Publicystyka z zakresu muzyki poważnej w polskich mediach ogólnopolskich i regionalnych
    Commentary on classical music in the Polish national and regional media
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/649892.pdf
    Data publikacji:
    2012
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    commentary
    musical journalism
    press
    classical music
    musical knowledge
    journalistic genres
    specialized journalism
    Opis:
    The author analyses commentaries on classical music in the Polish media. She indicates that this kind of journalism appears rarely in the broad-range press, on the radio and on television, but that it plays an important role in culture and music press. As far as the broadcast media are concerned, it appears mainly in the public media. The author analy-ses selected press titles, their genres and content. She observes that the functions of press are more and more often adopted by the Internet (the Internet fora or musical blogs). The restricted number of commentary genres is transparent in press articles, while reviews and interviews are most frequent. The authors of these texts are often inexperienced and lack appropriate education. One of the reasons of the limitations of the music commen-tary is that the articles and programmes seem interesting only to a small group of receiv-ers, and the senders are subject to conditions of the free market and conform to the most common tastes. Therefore, when analysing this issue, the receiver’s perspective seems very important. Media interest in music commentary depends on the receivers’ cultural activity, and this activity depends on the level of general education and music culture in the country. Polish music tradition is much weaker than in many other countries, such as Germany. The abandonment of musical commentary would be unfavourable, because such journalism plays many important functions, such as culture- and opinion-making functions.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica; 2012, 17, 3; 136-146
    1505-9057
    2353-1908
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Litteraria Polonica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    E-learning w świetle poglądów polskich przedstawicieli pedagogiki kultury
    E-learning in the context of the pedagogy of culture
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/426261.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Szkoła Główna Handlowa w Warszawie
    Tematy:
    e-learning
    pedagogy of culture
    distance learning
    pedagogical thought
    pedagogical humanism
    Opis:
    E-learning used to be characterized as the future of education. Now it becomes education’s present. It creates many new possibilities, but there appear new problems along with them. When looking for the best contemporary formula for distance learning, it is worth to refer to the pedagogy of culture. It influenced European pedagogical thought in the first half of 20th century, in Poland its height fell on the second half of the 20th century. Pedagogy of culture is a kind of pedagogical humanism, deeply rooted in European philosophical thought. In this context a man is a cultural person, that experiences and creates new values. The basis of education should be the contact with goods of culture, interiorization, creating new ideas and shaping personality. These ideals should light up the issues of distance learning, help formulate its long-term goals and plan how to shape students’ personality. Human values should be recognized the most important and basic, regardless of the form of learning.
    Źródło:
    e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie; 2013, 3 (50); 52-55
    1731-6758
    1731-7428
    Pojawia się w:
    e-mentor. Czasopismo naukowe Szkoły Głównej Handlowej w Warszawie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kanon wykonawczy muzyki poważnej jako przestrzeń spotkania Innego
    The Western canon in classical music as a space of meeting with The Other
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2216428.pdf
    Data publikacji:
    2018-12-15
    Wydawca:
    Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi
    Tematy:
    kultura muzyczna
    upowszechnianie muzyki
    bezpieczeństwo kulturowe
    musical culture
    popularizing music
    cultural safety
    Opis:
    Tematem artykułu jest poznawanie i upowszechnianie kultury innych narodów i kręgów cywilizacyjnych na przykładzie muzyki poważnej w kontekście bezpieczeństwa kulturowego. Poczucie bezpieczeństwa kulturowego, trudne do osiągnięcia w zmieniającym się świecie, nie jest możliwe bez otwartości na Innego, które z kolei nie może zaistnieć, gdy brak uznania wartości własnej kultury. Wychodząc z tego założenia, autorka analizuje działalność wybranych orkiestr symfonicznych i festiwali muzyki współczesnej w Polsce i za granicą (w Europie i poza nią). Ten wycinek życia kulturalnego pozwala na dostrzeżenie ciekawych zjawisk, związanych z tradycją, przyzwyczajeniami słuchaczy, społecznymi oczekiwaniami wobec instytucji kultury, różnicami międzykulturowymi. Akt wykonania i percepcji utworu muzycznego jest aktem komunikacyjnym, w sprzyjających okolicznościach umożliwiając zbliżenie się do Innego i poznanie go
    This article considersprocesses of exploring and popularising the culture of other nations and civilisations through the example of classical music in the context of cultural safety. The sense of cultural safety, difficult in a changing world, is not possible without openness to the Other, which, in turn, cannot be obtained without appreciating one’s own culture’s values. Taking this line, the author analyses the activity of selected concert halls and contemporary music festivals in Poland and abroad (in Europe and outside). These cultural events manifest various interesting phenomena related to tradition, listeners’ customs, social expectations towards cultural institutions, cross-cultural differences, etc. The performance and perception of a musical piece are communicative acts. Given the right circumstances, they make it possible to come closer to the Other and get to know Him/Her.
    Źródło:
    Kultura i Wychowanie; 2018, 14, 2; 125-138
    2544-9427
    2083-2923
    Pojawia się w:
    Kultura i Wychowanie
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Polscy studenci w programie wymiany międzynarodowej „Erasmus” – założenia, stan faktyczny i możliwości zmiany
    Polish students in the international exchange programme “Erasmus”
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/431666.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Uniwersytet Zielonogórski. Oficyna Wydawnicza
    Tematy:
    program międzynarodowej wymiany studentów
    studia za granicą
    Erasmus
    motywacja studentów
    edukacja międzynarodowa
    international student exchange programme
    abroad studies
    exchange students’motivation
    international education
    Opis:
    The author presents selected aspects of functioning of the European Union student exchange programme “Erasmus” at Polish universities. She focuses on Polish students travelling abroad and characterises changes caused by popularisation of this programme, not all of which are positive. One of disadvantages is an excessive simplification of the enrollment process. As a result, some of Erasmus students have unsatisfactory command of foreign language or their motivation is too weak. The author refers to three main kinds of motivation distinguished by psychologists: hedonistic, epistemic (cognitive) and influential – the last one is the most desirable for Erasmus students, especially in the field of their studies’ domain, foreign culture and foreign language. However, the practice indicates that some students have hedonistic motivation, which considerably limits the scientific benefits of the scholarship. The theses presented in the article are confirmed by quotations from the motivational letters of applying students. The author indicates that most reports and analyses about Erasmus are based on quantitative data, which prevents noticing substantial aspects of this phenomenon. Yet, one of the consequences of the popularisation is usually lowering of the level of a certain activity. In this situation, the reflection upon the acceptable lowering of the standards is essential.
    Źródło:
    Dyskursy Młodych Andragogów; 2014, 15; 75-84
    2084-2740
    Pojawia się w:
    Dyskursy Młodych Andragogów
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Dynamika rozwoju działalności kobiecych grup artystycznych. Raport z badań jakościowych
    Autorzy:
    Sasin, Magdalena
    Sass, Tamara
    Modrzejewska-Świgulska, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1932762.pdf
    Data publikacji:
    2020-03-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    grupy artystyczne
    etapy procesu twórczego
    badania jakościowe
    pedagogika twórczości
    art groups
    stages of creative process
    qualitative research
    creative pedagogy
    Opis:
    The subject of the article is the activity of female art groups, especially their development and dynamics, described in a form of distinct stages. The number of such groups is growing together with changes of women’s position in society and allowing of their activity in art. This analysis belongs to research on environmental aspect of creativity. The article bases on qualitative research - free-form interviews - with representatives of four fine-art groups based in Łódź. Artists belong to different generations. The aim of the research was the reconstruction of experiences and meanings that are attributed to activity in such groups. The patterns of development of female art groups were described on the basis of 18 women’s statements representing various fields of fine arts; and, additionally, analysis of existing documents. On this basis the stages of long-standing activity of such groups and the dominance of artists’ activity were distinguished. Certain stages can be distinguished also during single art enterprise, like exhibition.
    Przedmiotem artykułu jest działalność żeńskich grup artystycznych, w szczególności ich rozwój i dynamika, ujęte w formie wyraźnie zarysowujących się etapów. Analiza działalności takich grup, których liczba wzrasta wraz ze zmianami pozycji kobiet w społeczeństwie i pełnym dopuszczeniem ich do aktywności w sztuce, wpisuje się w badanie środowiskowego aspektu twórczości. Dla potrzeb artykułu przeprowadzono badania jakościowe techniką wywiadów swobodnych z przedstawicielkami czterech grup artystycznych reprezentujących sztuki plastyczne, działających w Łodzi. Badane reprezentują różne pokolenia. Celem badań była rekonstrukcja doświadczeń i znaczeń, jakie profesjonalne artystki przypisują funkcjonowaniu w takich grupach. Na podstawie wypowiedzi 18 kobiet, reprezentujących różne dziedziny sztuk wizualnych (i dodatkowo na podstawie analizy dokumentów zastanych), możliwe okazało się dostrzeżenie prawidłowości rozwojowych kobiecych grup artystycznych. Na tej podstawie wyróżniono etapy w wieloletniej działalności grup oraz cechującą je dominantę aktywności artystek. Określone etapy zarysowują się także w realizacji pojedynczego zadania artystycznego, np. wystawy.
    Źródło:
    Kultura i Edukacja; 2020, 1(127); 162-179
    1230-266X
    Pojawia się w:
    Kultura i Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-13 z 13

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies