Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Jablonska, Barbara" wg kryterium: Autor


Wyświetlanie 1-12 z 12
Tytuł:
Socjologia muzyki i podejście socjologiczno-audialne (uwagi teoretyczno-metodologiczne)
Sociology of Music and the Sociological-Audial Approach (Theoretical and Methodological Reflections)
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/427102.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
socjologia muzyki
socjologia interpretatywna
podejście socjologiczno-audialne
praktyki muzyczne
sociology of music
interpretive sociology
sociological-audial approach
musical practices
Opis:
Celem artykułu jest ukazanie specyfiki badań nad muzyką i społeczeństwem, a także omówienie postulatów badawczych, składający się na metodologiczny program dla socjologii muzyki. Główną osią rozważań jest tzw. podejście socjologiczno-audialne, stanowiące propozycję dla szeroko pojętych studiów nad muzycznym wymiarem życia społecznego. W szczególności omówiono takie zagadnienia, jak perspektywa rozumiejąca, pamięć społeczno-muzyczna, „odpowiednie sposoby słuchania” i kontekstowe uchwycanie sytuacji społeczno-muzycznych, kompetencje muzyczne i dyspozycje estetyczne, znaczeniowość muzyki oraz komunikacyjna perspektywa badania praktyk muzycznych, politetyczne pojmowanie procesu muzycznego, heterogeniczne rozumienie audialności, a także procesy racjonalizacji praktyk muzycznych.
The aim of the paper is to present the methodological program for studying the musical dimension of social life. The author introduces the new sociological-audial approach as a proposal for the broadly understood studies of the musical dimension of social life. The article focuses on the specific nature of research on music and society. It lays out research postulates that constitute the methodological program for the sociology of music. In particular, the following issues are discussed: the interpretative approach to musical life, socio-musical memory, „appropriate ways of listening” and the contextual analysis of the socio-musical life, musical competences and aesthetic dispositions, the meaning of music and the communicative perspective in research on music practices. The author also analyzes the polythetic understanding of the musical process, the heterogeneous understanding of social life’s audial dimension and the process of rationalization of musical practices.
Źródło:
Studia Socjologiczne; 2016, 2(221); 99-121
0039-3371
Pojawia się w:
Studia Socjologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Władza i wiedza w krytycznych studiach nad dyskursem – szkic teoretyczny
Power and Knowledge in Critical Discourse Studies – Theoretical Reflections
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/427714.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
critical discourse analysis
power
knowledge
domination
symbolic elites
discursive order
krytyczna analiza dyskursu
władza
wiedza
dominacja
elity symboliczne
porządek dyskursywny
Opis:
The article deals with the problem of power and knowledge in contemporary discourse studies. The presented reflections are based on theoretical assumptions of the work by two French authors: Michel Foucault and Pierre Bourdieu. These assumptions constitute crucial reference point for contemporary critical discourse analysis (CDA). Different ways of interpreting the workings of power/knowledge in discourse by leading CDA scholars - Teun van Dijk, Ruth Wodak and Norman Fairclough – are analyzed. The aim of the text is not only to present the CDA theoretical background and conceptual scheme but also to demonstrate how discursive violence and hidden power relations can be identified with the help of these theoretical frameworks. The power/knowledge relations in media discourse predominated by symbolic elites, who reproduce discursive order, are given particular attention in the article. Through the presented reflections the author advocates the view that the consolidation of theoretical and methodological assumptions and the negotiation of conceptual framwork are much needed in the field of CDA since it facilitates intersubjective communication in sociology.
Podjęte rozważania koncentrują się wokół problematyki władzy i wiedzy we współczesnych badaniach nad dyskursem. Teoretyczną ramą omawianych kwestii są założenia zapro- ponowane przez Michela Foucault i Pierre’a Bourdieu – stanowiące jeden z istotnych punk- tów odniesienia dla współczesnych reprezentantów krytycznej analizy dyskursu (KAD). Pod rozwagę wzięte zostały sposoby ukazywania relacji władzy–wiedzy w dyskursie u takich przedstawicieli KAD, jak Teun van Dijk, Ruth Wodak oraz Norman Fairclough. Tekst ma na celu nie tylko ukazanie odniesień teoretycznych i wypracowanej siatki pojęciowej KAD, ale też omówienie sposobów aplikacji ram konceptualnych do identyfikacji przemocy dyskursywnej i demaskowania ukrytych stosunków władzy. W szczególności zwrócona została uwaga na relacje władzy–wiedzy w dyskursie medialnym, do którego dostęp posiadają przede wszystkim elity symboliczne, uczestniczące w reprodukowaniu określonego porządku dys- kursywnego. Całości rozważań przyświeca przekonanie o konieczności dokonywania ustaleń teoretyczno-metodologicznych oraz uzgodnień na poziomie „siatki pojęciowej”, co sprzyja intersubiektywnej komunikowalności na gruncie socjologii.
Źródło:
Studia Socjologiczne; 2012, 1(204); 75-92
0039-3371
Pojawia się w:
Studia Socjologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Norbert Elias o muzyce i społeczeństwie — możliwości aplikacyjne społeczno-muzycznych figuracji
Norbert Elias on Music and Society: The Possibility of Applying a Socio-Musical Figuration
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1373618.pdf
Data publikacji:
2015-02-10
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Norbert Elias
music
society
figurations
social change
muzyka
społeczeństwo
figuracje
zmiana społeczna
Opis:
The first aim of the article is to show the Elias perspective on phenomena connected with the musical life of society and to consider the figuration processes connected with human practices directed at music. The author reflects on the dual feedback of the activities of individuals and the structural determinants conditioning those activities. As an example, she discusses Elias’s case study of the socio-cultural and historical-economic background of Wolfgang Amadeus Mozart’s creativity. The second aim of the article is to show the possibility of applying socio-musical figuration to various areas of human life associated with music, beginning with the question of the role of professional musicians and gender questions, through the political factors connected with musical creativity, and ending with the presence of music in the religious sphere and the rules governing the sacral context. Her reflections are premised on the idea that socio-musical life based on social norms and rules established during the civilization process is simultaneously undergoing a constant modification and transformation on account of the subjective activities of individuals.
Źródło:
Kultura i Społeczeństwo; 2015, 59, 1; 51-70
2300-195X
Pojawia się w:
Kultura i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka, edukacja, społeczeństwo – w stronę jakiego uczestnictwa w kulturze muzycznej?
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2050216.pdf
Data publikacji:
2014-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
music
society
culture
education
musical competences
Opis:
The purpose of this article is to examine the role and importance of music in society. In particular, attention is paid on the educational value of art sound and musical skills of Poles and their participation in the musical culture. The main question is the question of the quality of these skills and socialization processes of individuals to music. The aim of the paper is also to discuss the institutional problems and obstacles of music education as well as to focus on the problem of the reproduction of the non-sensitive to music generations. The text is composed of four main parts. In the first of them there are discussed the general issues related to the role of music in society, including the process of acquiring musical skills and aesthetic dispositions (in the sense of Pierre Bourdieu), allowing individuals to take an active part in the musical life of the community. The focal point of the discussion also concentrates on such topics, as integration and communication power of music in society within the meaning of Alfred Schütz. The second part of the text contains the reflections on the educational role of music, including its ability to connect people, and shaping them socially desirable traits. The third part of the article refers to the issue of the musical competences of Poles, based on available quantitative data. The latter are useful to discuss the problem of intergenerational inheritance of weak music competences, and therefore the phenomenon of the reproduction of musical “illiteracy”. The fourth section provides some reflection on the specific consequences of music education system in Poland. In particular, the attention is paid to the issues such as the low level of participation in musical culture, and the regression of listening in the sense of Theodor W. Adorno.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2014, 3(103); 184-205
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
O społecznym charakterze muzyki. Szkic socjologiczny
On the Social Character of Music. A Sociological Draft
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2150782.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
music
musical practices
social change
social functions of music
society
sociology of music
Opis:
The purpose of the article is to discuss the social features of music in a sociological perspective. The authoress points to the strong links between music, and the social life of people. She also discusses the social determinants of the art of music, using selected theoretical concepts in sociology. The text is divided according to the six basic aspects of the social character of music, such as: music as a symbolic culture and a set of meanings; music as a social relationship; music as a social context and normative rules; music as an element of social structure; music as a social change; and music as a functional element of society.
Źródło:
Pogranicze. Studia Społeczne; 2018, 34; 113-128
1230-2392
Pojawia się w:
Pogranicze. Studia Społeczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Virus as a Catalyst for Culture? Sociological Reflections Using as Example the Musical Practices during the COVID-19 Pandemic
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1372697.pdf
Data publikacji:
2021-03-22
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
music
media
culture
Polish society
COVID-19 pandemic
sociology of music
muzyka
kultura
społeczeństwo polskie
pandemia COVID-19
socjologia muzyki
Opis:
The time of the pandemic has redefined most areas of social life. including the world of music in the broad sense. Paradoxically. the virus itself turned out to be a kind of culture catalyst. The aim of this article is to present—at the exploratory level—the subject of people’s practice of music during the COVID-19 pandemic. The text will discuss selected aspects and processes related to the practice of musical. The main focus will be on showing how the musical life of society— confined to the Internet out of necessity—has evolved during the pandemic.
Czasy pandemiczne przedefiniowały większość obszarów życia społecznego. w tym także szeroko pojęty świat muzyki. Sam wirus zaś — paradoksalnie — okazał się swoistym „katalizatorem kultury”. Celem artykułu jest ukazanie — na poziomie eksploracyjnym — problematyki muzycznych praktyk w czasach pandemii COVID-19 na pierwszym etapie jej trwania. W tekście omówione zostaną wybrane zjawiska i procesy związane z praktykami muzycznymi — zarówno na poziomie nadawczym. jak i odbiorczym. Główną osią rozważań będzie próba ukazania. w jaki sposób życie muzyczne społeczeństwa — uwięzione z konieczności w Internecie — uległo przeobrażeniom w czasach pandemicznych.
Źródło:
Kultura i Społeczeństwo; 2021, 65, 1; 145-164
2300-195X
Pojawia się w:
Kultura i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Muzyka – media – kultura
Music – media – culture
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1848527.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Opis:
The aim of this paper is to demonstrate iterative feedbacks between music, media and modern culture. The focal point here is the examination of the music practice specifics in the context of the dynamic development of old and new media, together with transformations of the audial culture of societies. The paper discusses the most distinctive processes defining the character of contemporary socio-musical practices anchored in the media context: first, the digital – analogue dichotomy; second, public – private; third, it refers to music fetishing versus the regression of music listening; fourth, real – simulacrous; sixth, autochtonous – representative. Recognising the significance of the sociological audial reflexive turn as postulated by Welsch provides a framework for the discussion.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2017, 96, 3; 120-129
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Dyskurs o muzyce na przykładzie XVI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego
Discourse on Music: The Case of the 16th International Fryderyk Chopin Piano Competition
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/413542.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
dyskurs
muzyka
konkurs pianistyczny
sfera publiczna
medi
Discourse
music
piano competition
public sphere
media
Opis:
Celem tekstu jest przedstawienie wielowymiarowego charakteru dyskusji nad finałem XVI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego (Warszawa 2010). Osią analizy jest ukazanie specyfiki i dynamiki dyskursu o muzyce na wybranym przykładzie. Główne kwestie, jakie podniesione zostały w tekście, dotyczą takich zagadnień, jak tworzenie dyskursu o muzyce przez elity, media i publiczność w procesie negocjowania znaczeń, jak również stosowanie różnorodnych strategii dyskursywnych służących wyznaczaniu wartości wykonawstwa muzycznego. W tekście poruszone zostały w szczególności kwestie odnoszące się do performatywnego wymiaru komunikacji i dystrybucji kapitału symbolicznego w obrębie sfery publicznej. Całości rozważań przyświeca założenie o istotności komunikacji medialnej dotyczącej muzyki oraz pamięci muzycznej w życiu muzycznym społeczeństw.
The aim of the text is to elaborate the discoursive aspects of cultural communication, taking into account the case of 16th International Fryderyk Chopin Piano Competition (Warsaw 2010). The focal point of the analysis is the nature and dynamics of public discourse on music. The crucial questions are: how symbolic elites, media and public - involved in the process of communication in public sphere – create discourse on music and music taste; how do they use strategies of argumentation and negotiate the value of musical performance; what are the performative aspects of communication (distribution of symbolic capital); what is the nature of contemporary media communication on cultural events (crucial role of multimedia).
Źródło:
Przegląd Socjologiczny; 2015, 64, 3; 131-154
0033-2356
Pojawia się w:
Przegląd Socjologiczny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Krytyczna analiza dyskursu: refleksje teoretyczno-metodologiczne
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/623117.pdf
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
krytyczna analiza dyskursu (CDA)
tekst i wypowiedź
działanie komunikacyjne
idealna sytuacja komunikacyjna
władza i dominacja w dyskursie
kontekstowość i procesualność dyskursu
media masowe
Opis:
Podstawowym celem artykułu jest zwrócenie uwagi na wciąż niedocenianą w Polsce metodę badania zjawisk komunikacyjnych za pomocą tak zwanej krytycznej analizy dyskursu, której głównym reprezentantem i orędownikiem jest holenderski badacz Teun van Dijk, założyciel takich periodyków międzynarodowych jak “Text” oraz “Discourse and Society”. Zadaniem artykułu jest nie tylko syntetyczne przedstawienie głównych metodologicznych założeń CDA (Critical Discourse Analysis), lecz także osadzenie jej w szerszym kontekście teoretycznym, wykorzystując współczesną myśl socjologiczną trzech wybranych autorów – Jűrgena Habermasa, Pierre’a Bourdieu oraz Michela Foucault, którzy problematykę dyskursu sytuują w centrum swych teoretycznych rozważań. Nacisk położony więc został na teoretyczny wymiar problematyki, bowiem w przypadku badań jakościowych, teoria sprzęgnięta jest szczególnie mocno z procedurami badawczymi. Ponadto, dodatkowym celem artykułu jest skrótowe omówienie zastosowania omawianej metody do badań nad przekazami medialnymi.
Źródło:
Przegląd Socjologii Jakościowej; 2006, 2, 1
1733-8069
Pojawia się w:
Przegląd Socjologii Jakościowej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Krytyczna analiza dyskursu w świetle założeń socjologii fenomenologicznej (dylematy teoretyczno-metodologiczne)
Critical discourse analysis from phenomenological sociology perspective (dilemmas in theory and methodology)
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/623330.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
critical discourse analysis
phenomenological sociology
social world
social contexts
socially
shared knowledge
theoretical and methodological dilemmas
Opis:
Celem artykułu jest zarysowanie problematyki krytycznej analizy dyskursu (KAD) w odniesieniu do ram teoretycznych socjologii fenomenologicznej. Kluczowym zadaniem podjętych tu rozważań jest ukazanie teoretycznego zaplecza krytycznej analizy dyskursu w świetle Schützowskiej tradycji myślenia, z której w pewnym zakresie czerpią współcześni badacze KAD-u, jak również omówienie najważniejszych dylematów, jakie wiążą się z badaniem tak zwanego świata społecznego, stanowiącego nie tylko podstawowe pojęcie socjologii fenomenologicznej, lecz także hasło wywoławcze współczesnych studiów nad dyskursem w odmianie krytycznej. Całości rozważań przyświeca założenie o eklektycznym charakterze studiów nad dyskursem w ujęciu krytycznym, przyczyniającym się do powstawania dylematów na poziomie teoretycznym i metodologicznym.
The aim of this paper is to outline the problem of critical discourse analysis in relation to theoretical framework of phenomenological sociology. The main task undertaken here is to show contemporary CDA assumptions from the perspective of Schützian tradition. The goal of the paper is also to discuss the major dilemmas associated with “social world,” which is not only the basic concept of phenomenological sociology but also a keyword of contemporary critical discourse studies. All these reflections are guided by observation that the nature of critical discourse studies is eclectic, what causes many dilemmas at the theoretical and methodological level.
Źródło:
Przegląd Socjologii Jakościowej; 2013, 9, 1; 48-61
1733-8069
Pojawia się w:
Przegląd Socjologii Jakościowej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Hybrydowe praktyki muzyczne jako fenomen współczesnej kultury
Hybrid Music Practices as a Phenomenon of Contemporary Culture
Autorzy:
Jabłońska, Barbara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/37547754.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Akademia Ignatianum w Krakowie
Tematy:
Muzyka
kultura
hybrydowe praktyki muzyczne
media
streaming
music
culture
hybrid musical practices
Opis:
Celem artykułu jest omówienie natury hybrydowych praktyk muzycznych związanych z tworzeniem, dystrybucją i konsumpcją muzyki, rozumianych jako fenomen współczesnej, zglobalizowanej i zapośredniczonej cyfrowo kultury. W pierwszej kolejności przedstawiona została natura muzyki pojmowana jako forma międzyludzkich interakcji i przestrzeń do budowania relacji społecznych. W szczególności podkreślono założenia Christophera Smalla o interakcyjnym charakterze muzyki. Dalej zarysowane zostały dwa wielkie przełomy – analogowy oraz cyfrowy – które zrewolucjonizowały charakter praktyk muzycznych (zarówno na poziomie twórczym, jak i odbiorczym), prowadząc ludzkość w stronę współczesnej hybrydy i przenikania się tego, co realne, z tym, co wirtualne. Specyfika owych praktyk omówiona została w odniesieniu do takich zagadnień, jak: (a) nowa, hybrydowa „kultura ucha”, (b) nowe, hybrydowe sposoby poruszania się w muzycznej przestrzeni cyfrowej, (c) nowe, hybrydowe konteksty doświadczania muzyki, (d) nowe praktyki związane ze współczesnym streamingiem. To właśnie „muzyka w chmurze” wraz z jej interaktywnym charakterem stanowi współcześnie najpopularniejszą formę konsumowania treści muzycznych, co poparte zostało dostępnymi badaniami o globalnym zasięgu. W tym kontekście ukazane zostały współczesne zjawiska i procesy związane – z jednej strony – z potencjałem streamingu, jak i – z drugiej – z pewnymi dysfunkcjami związanymi z dystynkcją i wykluczeniem cyfrowym. Zagadnienia te osadzone zostały także w kontekście czasów pandemicznych, w których cała kultura, a zatem i muzyka, przeniosły się do sieci, generując z jednej strony wiele nowych możliwości na linii realny-wirtualny, ale też tworząc szereg problemów związanych z przekraczaniem granic pomiędzy tym, co zapośredniczone cyfrowo, oraz tym, co dostępne w naturalnych kontekstach tworzenia i doświadczania muzyki. Paradoksalnie więc czas pandemii Sars-CoV-2 okazał się swoistym katalizatorem dla współczesnej kultury i współczesnych praktyk muzycznych ludzi.
The aim of the article is to discuss the nature of hybrid musical practices related to the creation, distribution, and consumption of music, understood as a phenomenon of contemporary, globalized, and digitally mediated culture. First, music’s specificity was discussed and understood as a form of interpersonal interaction and a space for building social relations. In particular, Christopher Small’s assumptions about the interactive nature of music were emphasized. Subsequently, two great breakthroughs were outlined – analog and digital – which revolutionized the nature of human musical practices (both at the creative and reception level), leading humanity towards a contemporary hybrid and the interpenetration of what is real with what is virtual. The nature of these practices has been discussed in relation to issues such as (a) a new, hybrid “culture of the ear,” (b) new, hybrid ways of navigating the musical digital space, (c) new, hybrid contexts of experiencing music, (d) new practices related to modern streaming. The “music in the cloud” with its interactive character is currently the most popular form of consuming music content, which has been supported by available global research. In this context, contemporary phenomena and processes related – on the one hand – to the potential of streaming, and – on the other – to certain dysfunctions related to distinction and digital exclusion were shown. These issues are also embedded in the context of pandemic times, in which the whole culture, and therefore music, has moved online, generating, on the one hand, many new possibilities on the real-virtual line, but also creating a number of problems related to crossing the boundaries between what is digitally mediated and what is available in the natural contexts of creating and experiencing music. Paradoxically, the time of the Sars-CoV-2 pandemic turned out to be a kind of catalyst for contemporary culture and contemporary musical practices of people.
Źródło:
Perspektywy Kultury; 2024, 45, 2; 489-502
2081-1446
2719-8014
Pojawia się w:
Perspektywy Kultury
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Analiza potencjału badawczo‑rozwojowego w zakresie elektromobilności w Polsce
Analysis of research and development potential in the field of electromobility in Poland
Autorzy:
Tchorek, Grzegorz
Kozioł, Waldemar
Jabłońska, Barbara
Kurtyka, Michał
Targowski, Filip
Wójtowicz, Stefan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2892697.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Kancelaria Sejmu. Biuro Analiz Sejmowych
Tematy:
electromobility in Poland
Opis:
Automotive sector is one of the most important sectors in the Polish economy. The article investigates readiness and potential of Polish companies and research institutions in the automotive sector to produce parts and components for electric vehicles on each stage of its value chain. The first section begins with the description of economic importance of automotive sector for the Polish economy and the presentation of the value chain concept with its application to the assessment of the automotive sector. It confirmed the role of the Polish automotive industry as a subcontractor to foreign partners with relative low bargaining power and weak position within global value chains. The second section focuses on the SWOT analysis of the Polish R&D institutions. The authors claim that they can be important partners for electromobility industry but they require more concentrated investment and bigger demand for the R&D results
Źródło:
Studia BAS; 2020, 1(61); 125-142
2080-2404
2082-0658
Pojawia się w:
Studia BAS
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-12 z 12

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies