Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Orient" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-14 z 14
    Tytuł:
    Regard interdit, son coupé ‘Zakazane spojrzenie, odjęty dźwięk’. Językowy obraz wschodniego świata Assii Djebar
    Autorzy:
    Sokołowicz, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1797985.pdf
    Data publikacji:
    2020-05-29
    Wydawca:
    Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
    Tematy:
    Djebar
    word
    Orient
    language
    woman
    ekphrasis
    Opis:
    The present paper focuses on the linguistic image of the Oriental world depicted in the essay–afterword to the book of short stories Femmes d’Alger dans leur appartement [Women of Algiers] by Assia Djebar. Entitled after the famous painting by Eugène Delacroix the book’s aim is to show the history of Algeria and of Algerian women since the short visit paid to the country by the French painter up to 1980s.The author of this paper wants to focus on the language Assia Djebar uses in her text. Thanks to the recurrence of some keywords she manages to render in her text the typical way of describing the Oriental world in 19th century (the Romantic fascination for Oriental lands and customs) and afterwards the seclusion and submission of Algerian women resulting from patriarchal tradition.However, it seems that Assia Djebar uses her language as a cubist painter (by the way, she refers in her essay to the painting Women of Algiers by Picasso), she deconstructs the linguistic reality to create a new world for Oriental women where, at least linguistically, seclusion changes into final liberation.
    Źródło:
    Conversatoria Linguistica; 2014, 8; 131-143
    1897-1415
    Pojawia się w:
    Conversatoria Linguistica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Orientalne gwiazdy Hollywood
    Oriental Hollywood Stars
    Autorzy:
    Loska, Krzysztof
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31342039.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Edward Said
    Orient
    rasa
    stereotyp
    race
    stereotype
    Opis:
    Punktem wyjścia artykułu jest hipoteza, że amerykańska kultura popularna wytworzyła na przełomie XIX i XX w. wizerunek Dalekiego Wschodu oparty na stereotypowym wyobrażeniu innych ras i narodów jako stojących niżej w rozwoju cywilizacyjnym oraz całkowicie odmiennych kulturowo. Wychodząc od charakterystyki orientalizmu w ujęciu Edwarda W. Saida, autor skupia się na produkcjach hollywoodzkich powstałych w pierwszej połowie ubiegłego stulecia, zwłaszcza tych z udziałem aktorów pochodzących z krajów azjatyckich: Sessue Hayakawy, Tsuru Aoki, Anny May Wong i Philipa Ahna. W filmach z tego okresu pojawia się obraz Orientu jako potencjalnego zagrożenia dla zachodniego porządku (symbol cielesnych pokus), ale jednocześnie źródło urzekających obrazów oraz egzotyczna sceneria dla opowieści przygodowych.
    The starting point of this article is the hypothesis that American popular culture has created in the late 19th and early 20th century the image of the Far East based on stereotypical conception of other races and nations as entirely different culturally and behind the West in terms of development. Starting with Edward W. Said notion of orientalism, the author focuses on Hollywood productions from the first half of the 20th century, in particular those which included actors from Asia: Sessue Hayakawa, Tsuru Aoki, Anna May Wong and Philip Ahn. In the films of this period the Orient is portrayed as a potential threat to the Western order - a symbol of carnal temptations - but at the same time a source of captivating images and exotic setting for adventure stories.
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2016, 93-94; 21-34
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wizerunek Egiptu we wspomnieniach pastora Henryka Leopolda Bartscha
    An Image of Egypt in the Memories of Pastor Henryk Leopold Bartsch
    Autorzy:
    Hachlica, Mateusz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/578178.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Orientalistyczne
    Tematy:
    Egypt
    Orient
    Age of Enlightenment
    memoir
    Romanticism
    Opis:
    It is important to notice that romantic literature abounded in diverse memoirs. The most characteristic feature connected with this kind of literature is the fact that many of the memoirs were written by prisoners and exiles, commanding officers and even peasant farmers. Furthermore, many opuses were created after long journeys to the East. This study, focused on memories of Pastor Henryk Leopold Bartsch, presents different ways of experiencing and describing the Oriental sphere. Moreover, the following paper shows the lack of differences between the romantic and enlightenment style of depicting foreign territories and presents Pastor’s Bartsch own way of describing other customs and religions. To summarise, the whole study tries to find an answer to the question about the most significant function of romantic memoires.
    Źródło:
    Przegląd Orientalistyczny; 2016, 3-4; 287-295
    0033-2283
    Pojawia się w:
    Przegląd Orientalistyczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Pleasure Domes and Sunbeams: An Anti-Oedipal Reading of “Kubla Khan”
    Autorzy:
    Tindol, Robert
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/973904.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
    Tematy:
    Anti-Oedipus
    Coleridge, Samuel Taylor
    Orient
    interpretation
    Romanticism
    Opis:
    Samuel Taylor Coleridge’s 1797 poem “Kubla Khan” begins with the statement that Kubla Khan once caused a pleasure-dome to come into existence by dint of a kingly decree. The last line states that the narrator, should he gain suffi cient poetic vision, would have “drunk the milk of paradise” and would “build that dome in air.” A new reading may be derived from a focus on precisely what these lines say and what they imply within the perspective of Gilles Deleuze and Felix Guattari’s work Anti-Oedipus. If the process of the narrator’s gaining poetic insight is set in motion by a conscious decree from Kubla Khan, then an Anti-Oedipal reading considers whether the end result is simply the consequence a powerful individual’s wishes, or else is paradoxically a liberation from those wishes.
    Źródło:
    Anglica. An International Journal of English Studies; 2017, 26/1; 55-72
    0860-5734
    Pojawia się w:
    Anglica. An International Journal of English Studies
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Ten sam jest Bóg”. Norwid – Abd el-Kader - Ibn ‘Arabi
    [God is the same]. Norwid – Abd el-Kader - Ibn ‘Arabi
    Autorzy:
    Gadamska-Serafin, Renata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2117224.pdf
    Data publikacji:
    2016
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Norwid
    Abd el-Kader
    Ibn ‘Arabi
    orientalizm XIX-wieczny
    Orient
    romantyzm
    islam
    muzułmanie
    19th-century orientalism
    the Orient
    Romanticism
    Islam
    Muslims
    Opis:
    Przesłanie Norwidowskiego wiersza Do Emira Abd el Kadera w Damaszku z roku 1860 wykazuje niezwykłą zbieżność z myślami wyrażonymi przez Abd el-Kadera w jego wydanym po francusku dziele Rappel à l’intelligent, avis à l’indifferent. Cinsiderations philosophiques, réligieuses, historiques etc. (Paris 1858). Jest wielce prawdopodobne, że Norwid znał wskazaną publikację algierskiego bohatera narodowego, mistyka i świętego islamu. Duchowa i intelektualna bliskość tych dwóch wybitnych myślicieli XIX stulecia jest uderzająca. Źródłem uniwersalizmu religijnego Abd el-Kadera była nauka jego duchowego mistrza, twórcy muzułmańskiego mistycyzmu i najwybitniejszego teologa sufickiego późnego islamu – Ibn ‘Arabiego. W poezji Norwida zainicjowany został w literaturze polskiej – osadzony na solidnym fundamencie metafizycznym i na uniwersalistycznych przesłankach wyłonionych z obu tradycji – okcydentalnej i orientalnej, prawdziwy dialog świata zachodniego z arabskim Wschodem, niepomiernie przekraczający swą głębią i merytorycznością wszelkie powierzchowne mody i orientalne stylizacje tamtej epoki. Norwid i arabski Emir z Damaszku nie tylko jednogłośnie wskazywali te same zagrożenia wynikające z błędnych założeń kulturowo-cywilizacyjnych europejskiej nowożytności oraz pragnęli przemodelować ją według wzorca doskonalszego, ale także wspólnie proponowali w swych pismach, by zamknąć (wpierw mentalnie, następnie na planie dziejów) starą epokę europocentryzmu i religijnego ekskluzywizmu, a otworzyć erę nową – humanizmu światowego
    The main message of Norwid’s poem Do Emira Abd el Kadera w Damaszku [To Emir Abd el Kader in Damascus] of 1860 reveals his remarkable affinity for the ideas expressed by Abd el-Kader in his French work Rappel à l’intelligent, avis à l’indifferent. Considerations philosophiques, réligieuses, historiques etc. [Call to the intelligent, warning to the indifferent. Philosophical, religious, historical and related considerations] (Paris 1858). It is highly probable that Norwid was familiar with the text by the Algerian national hero, a mystic and an Islamic saint. The spiritual and intellectual closeness of these two remarkable thinkers of the 19th century is striking. The source of the religious universalism in Abd el-Kader’s thought is the legacy of his own spiritual master – the founding father of Muslim mysticism and the most famous Sufi theologian of late Islam – Ibn ‘Arabi. Norwid’s poetry introduced an idea of authentic dialogue of the West with the Arabic East to Polish literature. This dialogue rested on sound metaphysical foundations and on the universalist premises emerging from both traditions – occidental and oriental. In its weight and depth, this dialogue surpassed all the superficial fads and oriental stylisations typical of the epoch. Norwid and the Arab Emir of Damascus expressed unanimously their anxiety about the dangers that the European contemporaneity faced as a result of the false cultural and civilizational assumptions it decided to rest on. They both strove to reconstruct it in accord with a more promising model. They both believed as well that the reconstruction must begin with closing down (first mentally, then historically) the old time of Eurocentrism and religious exclusivism, to open a new era of global humanism.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2016, 34; 21-59
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    ‘Ten sam jest Bóg’. Norwid – Abd el-Kader – Ibn ‘Arabi
    Autorzy:
    Gadamska-Serafin, Renata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/16729758.pdf
    Data publikacji:
    2020-05-06
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    Norwid
    Abd el-Kader
    Ibn ‘Arabi
    19th-century orientalism
    the Orient
    Romanticism
    Islam
    Muslims
    orientalizm XIX-wieczny
    Orient
    romantyzm
    islam
    muzułmanie
    Opis:
    The main message of Norwid’s poem Do Emira Abd el Kadera w Damaszku [To Emir Abd el Kader in Damascus] of 1860 reveals his remarkable affinity for the ideas expressed by Abd el-Kader in his French work Rappel à l’intelligent, avis à l’indifferent. Considerations philosophiques, réligieuses, historiques etc. [Call to the intelligent, warning to the indifferent. Philosophical, religious, historical and related considerations] (Paris 1858). It is highly probable that Norwid was familiar with the text by the Algerian national hero, a mystic and an Islamic saint. The spiritual and intellectual closeness of these two remarkable thinkers of the 19th century is striking. The source of the religious universalism in Abd el-Kader’s thought is the legacy of his own spiritual master – the founding father of Muslim mysticism and the most famous Sufi theologian of late Islam – Ibn ‘Arabi. Norwid’s poetry introduced an idea of authentic dialogue of the West with the Arabic East to Polish literature. This dialogue rested on sound metaphysical foundations and on the universalist premises emerging from both traditions – occidental and oriental. In its weight and depth, this dialogue surpassed all the superficial fads and oriental stylisations typical of the epoch. Norwid and the Arab Emir of Damascus expressed unanimously their anxiety about the dangers that the European contemporaneity faced as a result of the false cultural and civilizational assumptions it decided to rest on. They both strove to reconstruct it in accord with a more promising model. They both believed as well that the reconstruction must begin with closing down (first mentally, then historically) the old time of Eurocentrism and religious exclusivism, to open a new era of global humanism.
    Źródło:
    Studia Norwidiana; 2016, 34 English Version; 23-60
    0860-0562
    Pojawia się w:
    Studia Norwidiana
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Giacinto Scelsi - homo viator and his musical itinerary
    Autorzy:
    Skupin, Renata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/780391.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    Scelsi Giacinto
    twentieth-century music
    Italian music
    homo viator
    Orient
    orientalism
    Opis:
    Giacinto Scelsi was a “traveller to the East”, who tied his life inextricably to creative work. As a composer, he sought a path for the renewal of his own musical language, shaped during his youth under the powerful influence of other composers’ styles. On becoming a homo religiosus, in the Eliadean sense, he found his own path to transcendence through art (creation), deeply inspired by those great traditions of the Orient in which art was a reflection of the artist’s spirituality. The topos of the path is one of the main keys to interpreting Scelsi’s work. His works for large orchestra and choir contain distinct traces of a Scelsian “voyage to the East”. They form one great cycle, integrated by the motif of the path, expressed through meanings added in the content of the individual programme-titles. The cycle’s finale, the eschatological Pfhat (1974), is the musical depiction of a journey that ends with “a clear, primordial light,” symbolising man’s encounter with a higher reality and “great liberation” as the goal of his spiritual path. The chronotope of the path is revealed in the very musical material of his orchestral works: in their quasi-visual soundspace. It is manifest, among other things, in the processual form - one might even say the storyline - and the consistently applied procedure of transforming sonorities, texture and rhythmic structures. A fundamental symbolic function is discharged by various forms of “upwards path”, linked to the dramaturgical role of an upwards motion pattern in the melody and an upwards movement in the tonal-harmonic plan of the orchestral works. The most crucial of all the variants of the motif of the path is the direction “into the core”, that is, towards the “inner space” of the sound. This carries significance both in the dimension of the harmonic spectrum of a sound and also its spiritual depth - the mystical dimension. The journey to the centre acquires the status of an emblematic topos of the Scelsian poetic of the viaggio al centro del suono [journey to the centre of the sound].
    Źródło:
    Interdisciplinary Studies in Musicology; 2013, 12; 127-148
    1734-2406
    Pojawia się w:
    Interdisciplinary Studies in Musicology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Trudnyś żywot zaczął”. O patronach chrześcijańskiego Wschodu przeciw chorobom zakaźnym. Postacie niektórych świętych z pierwszych wieków chrześcijaństwa w oparciu o Żywoty świętych starego i nowego zakonu na każdy dzień przez cały rok (1615) Piotra Skargi
    “You started a difficult life.” About the Patrons of the Christian East Against Infectious Diseases. Figures of Saints from the First Centuries of Christianity Based on the Lives of the Saints of the Old and New Order for Every Day Throughout the Year (1615) by Piotr Skarga
    «Ты начал трудную жизнь». О покровителях христианского Востока от заразных болезней. Фигуры некоторых святых первых веков христианства на основе «Житий святых старого и нового порядка на каждый день в течение года» (1615 г.) Петра Скарги
    Autorzy:
    Banaś, Agnieszka
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2176048.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    Orient
    saints
    plague
    Skarga
    Christian
    hagiography
    Восток
    святые
    чума
    Скарга
    христианин
    агиография
    Opis:
    The article is dedicated to the first patron of the Christian Orient, who passed away in God’s glory with faith and professing the truth. It aims to present the profiles of selected divine intercessors of the oriental world, often forgotten patrons for the time of the pandemic in today’s society. However, this topic is too extensive for one article, so it is only an introduction to the hagiography of the saints of the Orient.
    Данная статья посвящена первому покровителю христианского Востока, ушедшему во славу Божию со своей верой и исповеданием истины. Этот текст призван представить профили избранных божественных заступников восточного мира, часто забываемых современным обществом во времена чумы. Однако эта тема слишком обширна для одной статьи, так что это лишь введение в агиографию святых Востока.
    Źródło:
    Studia Orientalne; 2022, 4(24); 172-184
    2299-1999
    Pojawia się w:
    Studia Orientalne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “The Orient” in Global Cultural Flow: the Case of the Turkish Riviera
    “Orient” w globalnych przepływach kulturowych: przypadek Riwiery Tureckiej
    Autorzy:
    Więcek, Elżbieta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/593969.pdf
    Data publikacji:
    2013
    Wydawca:
    Łódzkie Towarzystwo Naukowe
    Tematy:
    the Turkish Riviera
    tourism
    Orient
    disjuncture “-scapes”.
    Riwiera Turecka
    pejzaż
    rozłączny przepływ
    Opis:
    Tourism has become an important sector in Turkey as a growing source of foreign exchange reserves and employment over the last two decades. An increasing number of foreign tourists makes the Turkish Riviera an area of intense global interaction. According to Arjun Appadurai, the new global cultural economy has to be seen as an overlapping, disjunctive order that can no longer be understood in terms of the existing center-periphery models. This article will explore such disjunctures and deal with the complex “-scapes” of the Turkish Riviera. It aims to look at the relationships among the five dimensions of the global cultural flow: ethnoscapes, mediascapes, technoscapes, financescapes, and ideoscapes. One goal of this review is to examine if the concept of “the Orient” coined by Edward Said still exists within the discourse and the visual imagery of tourism.
    Na przestrzeni ostatnich dwóch dekad turystyka stała się najmocniejszą stroną tureckiej gos-podarki, zaś najchętniej odwiedzane miejsca w Turcji są sceną intensywnych interakcji spo-łeczno-kulturowych o charakterze globalnym. Analizując złożoną specyfikę przestrzeni pub-licznej w kurortach na obszarze Riwiery Tureckiej, zastosuję zaproponowany przez Arjuna Appaduraia model bazujący na rozłącznym przepływie kategorii określonych przez autora mianem pejzaży. Głównym celem analizy jest zbadanie czy “Orient” w ujęciu Edwarda Saida nadal istnieje w dyskursie turystycznym i związanym z nim obrazowaniu.
    Źródło:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2013, 15; 153-182
    1641-9278
    Pojawia się w:
    Art Inquiry. Recherches sur les arts
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Les puschts, les bardaches, les « almées… mâles » : une caricature de la femme orientale ou un autre rêve d’Orient ?
    Puschts, bardashes, “male… almehs”: a caricature of the Oriental woman, or another Oriental dream?
    Autorzy:
    Sokołowicz, Małgorzata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1038088.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-30
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Wydawnictwo Werset
    Tematy:
    Orient
    danseur
    danseuse
    caricature
    rêve
    Nerval
    Flaubert
    Gautier
    male dancer
    female dancer
    dream
    Opis:
    La contribution analyse quelques représentations des danseurs orientaux qui dansent habillés en femmes et cherche à répondre à la question de savoir si ces représentations forment une caricature de la femme orientale ou s'il s'agit d'un autre rêve pervers d'Orient. La première partie présente la danseuse mâle et montre sa perception en Orient et en Europe. La seconde partie évoque la critique du comportement des danseuses mâles présente dans les relations de voyage de Jean Potocki et de Vivant Denon. Les trois dernières parties analysent trois descriptions datant des années 1840-1850, créées par Gérard de Nerval, Gustave Flaubert et Théophile Gautier. Il s'avère qu'avec le temps, la caricature devient moins évidente qu'auparavant et les descriptions s'esthétisent. Il n'est plus possible de ne faire que se moquer des danseuses mâles ou les condamner. Un nouveau rêve pervers d'Orient semble faire son émergence.
    The present paper focuses on some representations of male Oriental dancers who dance dressed as women. It tries to answer the question whether those representations form a caricature of the Oriental woman or if it is another, perverse, Oriental dream. The first part of the paper presents the Oriental male dancer and shows how he was perceived in the Middle East and in Europe. The second part discusses the critics of male dancers’ behaviour in the travelogues by Jean Potocki and Vivant Denon. The three following sections analyse three examples of descriptions dating from the 1840-1850 by Gérard de Nerval, Gustave Flaubert and Théophile Gautier. It turns out that, with time, the caricature becomes less obvious and the descriptions are more and more aesthetic. One can no longer only mock and condemn the male dancers, a new perverse dream seems to be born.
    Źródło:
    Quêtes littéraires; 2020, 10; 42-53
    2084-8099
    2657-487X
    Pojawia się w:
    Quêtes littéraires
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Klęski militarne jako wyraz gniewu Boga w "Dialogu przeciwko Żydowi" Sergiusza Stylity
    Military Defeat as an Expression of the Wrath of God, Based on Sergius the Stylite’s "Dialogue Against a Jew"
    Autorzy:
    Żelazny, Jan Witold
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1044644.pdf
    Data publikacji:
    2018-03-05
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II
    Tematy:
    Sergiusz Stylita
    Żydzi
    polemika antyżydowska
    Sergius Stylit
    Josephus Flavius
    punishment of God
    history
    Jews
    Judaizantes
    Orient
    Opis:
    W artykule poddano analizie tekst Sergiusza Stylity, "Dialog przeciwko Żydowi", pochodzący prawdopodobnie z VII wieku. Jednym z kluczowych argumentów użytych w polemice była kwestia kary, jaką zdaniem Sergiusza wymierzył Bóg Izraelitom za ich brak wiary i odrzucenie Jezusa. Autor traktatu interpretuje bowiem niepowodzenia doczesne, jakie dotknęły naród wybrany, jako znak, poprzez który Bóg wyraził swój brak aprobaty dla działań Żydów. W tekście pojawiają się cytaty z Wojny żydowskiej Józefa Flawiusza traktowane jako historyczne potwierdzenie boskiego wyroku. Sama argumentacja ukazująca brak możliwości sprawowania kultu i klęski, jakie dotknęły naród, jako dowód na przeminięcie Starego Przymierza i jego przeniesienie na chrześcijan, wpisuje się w polemikę antyżydowską późnego antyku, gdzie dowodem na przeminięcie żydowskiej politei był los Jerozolimy i jej mieszkańców.
    The text of Sergius the Stylite’s "Dialogue Against a Jew", probably dating from the 8th century, is analysed in this article. One of the key arguments used in the polemic was the matter of punishment, which, according to Sergius, God imposed on the Israelites for their lack of faith and rejection of Jesus. The author of the tract interprets the chosen people’s earthly misfortunes as a sign by which God expressed His disapproval of the Jews’ deeds. Within the text are citations from "The Wars of the Jews" by Flavius Josephus, which Sergius treats as the historical confirmation of God’s plan. The whole argumentation – presenting the impossibility of carrying out acts of worship, together with the misfortunes of the Jewish people, as proof that the Old Covenant has faded away and been passed to Christians – is in line with other anti-Jewish propaganda of Late Antiquity in which the fate of Jerusalem and its citizens is offered as proof that Jewish politeia had faded away.
    Źródło:
    Verbum Vitae; 2018, 33; 365-383
    1644-8561
    2451-280X
    Pojawia się w:
    Verbum Vitae
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Orient w twórczości „polskich poetów kaukaskich” (na przykładzie twórczości Tadeusza Łady-Zabłockiego, Władysława Strzelnickiego, Michała Butowta-Andrzejkowicza)
    Autorzy:
    Sattarov, Samir
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2031024.pdf
    Data publikacji:
    2019-12-16
    Wydawca:
    Uniwersytet Rzeszowski. Wydawnictwo Uniwersytetu Rzeszowskiego
    Tematy:
    Orient
    East
    Romanticism
    Caucasus
    Poetry
    Prose
    “Polish Caucasian Poets”
    Wschód
    Kaukaz
    romantyzm
    poezja
    proza
    „polscy poeci kaukascy”
    Opis:
    This paper deals with the theme of the Orient in the creativity of “Polish Caucasian poets” (Tadeusz Łada-Zabłocki, Władysław Strzelnicki and Michał Butowt-Andrzejkowicz), as well as the causes of their interests in The East and The Caucasus. According to the author, it is connected with the blossoming of Romanticism in Europe and Russia in the first half of the 19th century. Romantic writers very often referred in their creativity to the themes of romantic love, knighthood, fight for freedom, nature and its beauty, spiritual essence, Orient, world of fantasies and imagination, as well as mythologism or mysticism. The theme of the Orient allowed them to combine all the above-mentioned themes. For “Polish Caucasian poets”, the Caucasus was the East, and romanticism in their creation contributed to view the Caucasus as a different (than ordinary) world offering other possibilities, a different degree and quality of freedom.Therefore, the romanticism of “Polish Caucasian poets” was closely connected with Caucasian orientalism, which enriched Polish literature with new contents. Orientalism in the creativity of “Polish Caucasian poets” acquired its specificity with the dominant motives  referring to freedom, descriptions of nature and beautiful Caucasian landscapes, Eastern (Azerbaijani) mythology, etc. In this way, “Polish Caucasian poets” brought to the Polish romantic literature hitherto unknown in it a new exotic Caucasian colouration and played an important role in the development of relations between the Polish culture and the cultures of Caucasian peoples.
    Źródło:
    Tematy i Konteksty; 2019, 14, 9; 313-326
    2299-8365
    Pojawia się w:
    Tematy i Konteksty
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    „Es ist eine grosse Seligkeit – so allein – so ganz und gar allein mit seinen Träumen zu sein“ – Paul Scheerbart und seine geistige Flucht in den Orient
    ‘Itʼs a great pleasure – to be so alone – so completely alone with his dreams’: Paul Scheerbart and his spiritual refuge at the orient
    Autorzy:
    Matuszewska, Karolina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1596681.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Uniwersytet Szczeciński. Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Szczecińskiego
    Tematy:
    Orient
    Paul Scheerbart
    deutschsprachige Literatur
    Harem
    Leidenschaften
    Brutalität
    brutality
    passions
    harem
    German-speaking literature
    literatura niemieckojęzyczna
    pasje
    brutalność
    Opis:
    Der Beitrag ist Paul Scheerbarts Orientdarstellungen in drei ausgewählten Werken gewidmet: "Der Tod der Barmekiden. Arabischer Haremsroman" (1897), "Tarub. Bagdads berühmte Köchin. Arabischer Kulturroman" (1897) und "Machtspässe. Arabische Novellen" (1904). Weil der Autor den Nahen Osten nie besucht hat, stützte er sich bei seinen Beschreibungen auf mehrere Quellen, die er dann beliebig umgestaltet hat. Leidenschaft, Sehnsucht nach höheren Werten, Brutalität, Rachsucht und Kämpfe um die Macht, die mit Blutbädern enden, verflechten sich mit märchenhaften Szenerien und sagenhaften Wesen, um den Rezipienten von dem Gedanken abzulenken, dass das alte Bagdad für Berlin, das Jahr 897 für 1897 und Aschas Probleme für jene von Scheerbart stehen könnten. Dichter-, Welt- und Rebellenmacht – in diesen drei Worten drückt sich das Wesen des Scheerbartschen Orients aus.
    'The article was dedicated to presentations of the Orient in three selected works by Paul Scheerbart: 'The death of the Barmakids. Arab Harem novel' (1897), 'Tarub. Baghdad's famous female cook. Arab culture novel' (1897) and 'Jests about power. Arab novellas' (1904). As the author has never visited the Middle East, he draws from several sources, which he then transforms as he wishes. Passion, longing for higher values, brutality, revenge and fighting for the power ending with bloodbaths intertwine with the fairytale sceneries and legendary beings, to distract the recipient from the thought that the old Baghdad is Berlin, the year 897 – 1897 and Ascha’s problems could be the problems of Scheerbart. Power of poets, world and rebels – the essence of Scheerbart’s Orient is expressed in these words.
    Artykuł poświęcony jest wizjom Orientu w trzech wybranych utworach Paula Scheerbarta: „Śmierć Barmakidów. Arabska powieść haremowa” (1897), „Tarub. Sławna kucharka z Bagdadu. Arabska powieść kulturowa” (1897) oraz „Żarty o władzy. Nowele arabskie” (1904). Ponieważ autor nigdy nie odwiedził Bliskiego Wschodu, odwoływał się w swoich utworach do tekstów źródłowych, które dowolnie przekształcał. Namiętność, tęsknota za wyższymi wartościami, brutalność, żądza zemsty oraz walka o władzę, która kończy się rzezią, przeplatają się z baśniowymi sceneriami i legendarnymi istotami, aby odwieść odbiorcę od myśli, że Bagdad równie dobrze mógłby być Berlinem, rok 897 – rokiem 1897, a problemy Aschy – problemami samego Scheerbarta.
    Źródło:
    Colloquia Germanica Stetinensia; 2017, 26; 43-62
    2450-8543
    2353-317X
    Pojawia się w:
    Colloquia Germanica Stetinensia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Związki kultury zachodu i wschodu na przykładzie twórczości Hoca Mimara Sinana
    Relationships of the Culture of West and East on the Example of Works of Hoca Mimar Sinan
    Autorzy:
    Banasik-Petri, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/509636.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Akademia Finansów i Biznesu Vistula
    Tematy:
    Orient
    sztuka islamska
    sztuka renesansowa
    Sinan
    Witruwiusz
    Palladio
    kompozycja architektoniczna
    sztuka bizantyjska
    sztuka grecka
    Islamic art
    Renaissance art
    Vitruvius
    architectonic composition
    Byzantine art
    Greek art
    Opis:
    W artykule, na podstawie wybranych obiektów architektonicznych, ukazano związki i przenikanie się myśli artystycznej i architektonicznej w XVI wieku między stolicą Wschodu – Stambułem a stolicą potęgi morskiej Zachodu – Wenecją. Przykładem wymiany myśli w dziedzinie teorii architektury, architektury i inżynierii jest twórczość tureckiego architekta Hoca Mimara Sinana (ok. 1489-1588) oraz weneckiego architekta Andrei Palladia (1508-1580). Fascynacja architekturą i sztuką Zachodu jest widoczna w twórczości Sinana w poszukiwaniu formy, dekoracji oraz sposobie kompozycji opartej na harmonii matematycznego piękna będącego funkcją witruwiańskiej triady – firmitas, utilitas, venustas. Sinan, opierając się na klasycznych zasadach sztuki budowania, potrafił nadać swoim budowlom nowy, indywidualny wyraz. Synergia klasycznego umiłowania piękna i orientalnego kunsztu dekoracji promieniowała na Zachód swoją maestrią, nie dziwi więc, iż wybitny teoretyk i praktyk, jakim był Andrea Palladio, uległ fascynacji rozwiązań architekta ze Wschodu. W artykule przybliżono te wątki, ukazując dwie niezwykłe osobowości artystyczne na podstawie wybranych realizacji oraz odnosząc się do dzieła łączącego architektów – traktatu Witruwiusza pt. O architekturze ksiąg dziesięć.
    In her article, the author, based on the selected architectonic objects, showed the relationships and interpenetration of the artistic and architectonic thought in the 16th century between the capital of the East, Istanbul, and the capital of the maritime power of the West, Venice. An example of the thought in the field of the theory of architecture, architecture and engineering is the works of the Turkish architect Hoca Mimar Sinan (around 1489–1588) and the Venetian architect Andrea Palladio (1508–1580). Fascination of the architecture and art of West is evident in the works of Sinan in seeking for the form, decoration, and the way of composition based on the harmony of mathematic beauty being a function of the Vitruvian triad: firmitas, utilitas, venustas. Sinan, relying on the classic rules of the art of building, managed to provide his constructions a new, individual expression. The synergy of the classic love of beauty and the oriental art of decoration emanated to West with its mastery; therefore, it is not surprising that an outstanding theoretician and practitioner, Andrea Palladio, yielded to fascination of the resolutions of the architect from East. In her article, the author brought closer those topics, presenting the two unusual artistic personalities based on the selected accomplishments and referring to the art linking the architects – the treatise of Vitruvius, entitled De Architectura libri decem.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula; 2015, 42(4)/2015 Architektura; 16-31
    2353-2688
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Uczelni Vistula
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-14 z 14

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies