Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "Ciało" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 24
Tytuł:
Liberackie ciało i jego „Oka-leczenie”
A Liberary Body and Its (v)eye/olation
Autorzy:
Matuszyk, Łukasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/466948.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Literackość
Teoria literatury
Liberatura
Ciało
Cisza
Fizyczność
Literariness
Literary theory
Liberature
Body
Silence
Presence
Physicality
Opis:
Focusing on Zenon Fajfer and Katarzyna Bazarnik’s “model” liberary piece entitled Oka-leczenie ((v)eye/olation, first published in 2000), the article argues that the widely-understood physical shape of a liberary work is inevitable for its proper reading and comprehending. In this paper liberature is discussed as a total literature because of the fact that not only the text and additional visual elements are essential for the reading process, but also because the physical aspects of a work, e.g. empty or cut places, convey the message and express certain senses by means of their silent presence. The liberary body is described as one which may be hurt, destroyed, or even dead. Moreover, liberature is presented as a literature which not only records and conveys a certain content but also shows it through its very specific body and the content that was inscribed in it.
Niniejszy artykuł skupia się na modelowym tekście liberackim, Oka-leczenie autorstwa Zenona Fajfera i Katarzyny Bazarnik, opublikowanym w 2000 roku i pokazuje, iż szeroko rozumiana fizyczność dzieła liberackiego jest niezbywalnym elementem czytania i rozumienia go. Tym samym, liberatura jest tu opisywana jako literatura totalna, nie tylko dlatego, że zarówno tekst, jak i elementy wizualne są kluczowe dla procesu czytelniczego, ale także  dlatego, że fizyczne aspekty dzieła, np. puste lub wycięte miejsca, są nośnikami znaczenia i wyrażają określone sensy za pomocą swojej cichej obecności. Ciało liberackie to ciało, które może być zranione, zniszczone, czy nawet martwe. Co więcej, liberatura pokazana zostaje jako literatura, które nie tylko przechowuje i komunikuje określoną treść, ale także dosłownie pokazuje ją za pomocą nośnika - ciała - na którą treść została naniesiona.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2016, 32
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ciało obce, obcość ciała. Jan Borowicz: <i>Nagość i mundur. Ciało w filmie Trzeciej Rzeszy</i>. Warszawa, Instytut Wydawniczy Książka i Prasa, 2015, ss. 161
Foreign Body, Body’s Foreignness. Jan Borowicz: <i>Nagość i mundur. Ciało w filmie Trzeciej Rzeszy</i>. Warszawa, Instytut Wydawniczy Książka i Prasa, 2015, 161 pages
Autorzy:
Janik, Gaweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/699674.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Opis:
Foreign Body, Body’s Foreignness. Jan Borowicz: Nagość i mundur. Ciało w filmie Trzeciej Rzeszy. Warszawa, Instytut Wydawniczy Książka i Prasa, 2015, ss. 161. In his review, the author discusses Jan Borowicz’s monograph Nagość i mundur. Ciało w filmie Trzeciej Rzeszy, in which the Third Reich cinematography has been analysed in termsof the ways of depicting corporeality. The review discusses the methodology foregrounding the piece and notes the innovative character of not only the framing of the subject of study, but also numerous conclusions drawn from Borowicz’s research. All the three main parts of the monograph are analysed, describing the depictions of the Nazi body, the non‑German one, and the sick, monstrous and disfigured body of the Jew. The interdisciplinary character of the book is pointed at, since Nagość i mundur… connects the visual and film studies with the cultural, philosophical, sociological, as well as political and biopolitical perspectives.
Źródło:
Narracje o Zagładzie; 2016, 2
2450-4424
Pojawia się w:
Narracje o Zagładzie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ogólnopolska konferencja naukowa „Doświadczenie archiwum: pismo, ciało, pamięć” (Katowice, 6–8 grudnia 2017 r.)
Autorzy:
Szafrańska, Monika
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/474369.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Źródło:
Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media; 2018, 2(29); 179-183
1505-4195
2451-2575
Pojawia się w:
Nowa Biblioteka. Usługi, Technologie Informacyjne i Media
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nadmiar i zubożenie: ciało sztuki Brucea Naumana
Deprivation and Overload: Bruce Naumans Body of Art
Autorzy:
Masłoń, Sławomir
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/467952.pdf
Data publikacji:
2005
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Opis:
Slawomir Masłoń Deprivation and Overload: Bruce Nauman's Body of Art The essay attempts to follow Bruce Nauman' s work as developing techniques that would enable the artist to remain personal while abandoning representation whose implications are always narcissistic. Nauman accomplishes it gradually by means of activities performed by the artist's body, the hired performers' bodies and finally by constructing restricting environments for the body of the spectator. The aim of these practices is, by means of deprivation or overload (or both) of the human sensory apparatus, to make one aware of oneself as more than one's image allows one to experience. The final part of the essay is concerned with Nauman's aggressive works in the media of mass culture, which sarcastically comment on the failure of emancipation of the consumer's body from the torture of the image.
Slawomir Masłoń Deprivation and Overload: Bruce Nauman's Body of Art The essay attempts to follow Bruce Nauman' s work as developing techniques that would enable the artist to remain personal while abandoning representation whose implications are always narcissistic. Nauman accomplishes it gradually by means of activities performed by the artist's body, the hired performers' bodies and finally by constructing restricting environments for the body of the spectator. The aim of these practices is, by means of deprivation or overload (or both) of the human sensory apparatus, to make one aware of oneself as more than one's image allows one to experience. The final part of the essay is concerned with Nauman's aggressive works in the media of mass culture, which sarcastically comment on the failure of emancipation of the consumer's body from the torture of the image.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2005, 10
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Body Movin’: Ecocritical and Postcolonial Readings of the Travelling Body in the Tomb Raider Series
Ciało w ruchu – ekokrytyczna i postkolonialna lektura podróżującego ciała w rozrywce interaktywnej na przykładzie serii Tomb Raider
Autorzy:
Gnat, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1198015.pdf
Data publikacji:
2021-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
game studies
ekokrytyka
postkolonializm
podróżujące ciało
ecocriticism
postcolonialism
travelling body
Opis:
When Lara Croft travels, she travels light – sans suitcase, but in most cases with enough firepower to take opposing forces ranging from dinosaurs to bloodthirsty locals. However, her big guns seems often unnecessary titillation, for she can manage very well without them thanks to her exquisite acrobatic and hand-to-hand combat skills. She will vault over any obstacle, swim across rapid flowing rivers and abseil the steepest ravines. Lara Croft’s travels are often as physical as the virtual world would allow. That physicality returns our attention to the oft forgotten aspect of travelling namely the body of the traveller, not only defined by its position in space, but also by the ordinary and extraordinary circumstances of its biological interaction with the surrounding environment.In this paper I would like to explore the interplay between the body of the traveller and contexts it is located in. These contexts range from the narrative and gameplay aspects of the Tomb Raider series, but also go beyond the border of the game and are realised in the transformative and reflective cultural milieu of the game. In particular I want to focus on the representations of Lara Croft as an archetypal “action girl” and “adventurer archaeologist” and how these representations are realised in reference to the changing (maturing?) video game environments. In the framework of postcolonial and ecocritical theories I want to explore the dyads of body/the purported exotic, body/natural environment, as well as physical/mental aspects of travelling.
Kiedy Lara Croft podróżuje, podróżuje lekko – bez walizki, ale w większości przypadków z wystarczającą siłą ognia, by stawić czoła przeciwnikom, od dinozaurów począwszy a na krwiożerczych autochtonach skończywszy. Jednak jej pokaźna broń wydaje się często niepotrzebnym dodatkiem, ponieważ doskonale radzi sobie bez niej dzięki swoim wyśmienitym umiejętnościom akrobatycznym i walki wręcz. Potrafi przeskoczyć każdą przeszkodę, przepłynąć rwącą rzekę i zjechać po linie z najbardziej stromych wąwozów. Podróże Lary Croft są często tak fizyczne, jak tylko pozwala na to wirtualny świat. Ta fizyczność zwraca naszą uwagę na często zapominany aspekt podróżowania, a mianowicie na ciało podróżnika, nie tylko zdefiniowane przez jego położenie w przestrzeni, ale także przez zwykłe i niezwykłe okoliczności jego biologicznej interakcji z otaczającym środowiskiem. Autor niniejszego szkicu stawia sobie za cel zbadanie wzajemnego oddziaływania pomiędzy ciałem podróżnika a kontekstami, w których się ono znajduje. Konteksty te obejmują narracyjne i gameplayowe aspekty serii Tomb Raider, ale wykraczają również poza granice gry i dają się poznać w transformatywnym i refleksyjnym środowisku kulturowym gry. W szczególności autor koncentruje się na reprezentacjach Lary Croft jako archetypowej bohaterki akcji i archeologa-poszukiwacza przygód oraz na tym, jak te reprezentacje są przedstawiane w odniesieniu do zmieniających się (dojrzewających?) środowisk gier wideo. W ramach teorii postkolonialnych i ekokrytycznych zamierza zbadać dualizmy ciało – rzekoma egzotyka, ciało – środowisko naturalne, a także fizyczne – mentalne aspekty podróżowania.
Źródło:
Postscriptum Polonistyczne; 2021, 27, 1; 231-246
1898-1593
2353-9844
Pojawia się w:
Postscriptum Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Tekst ciała, ciało tekstu
Text of Body, Body of Text
Autorzy:
Skrendo, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/534634.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
theory of literature in Poland
somatic criticism
soma text
rhythm
atopy
Opis:
A review of Adam Dziadek’s Projekt krytyki somatycznej (2014) [Plan for a Somatic Criricism]. The author emphasises originality of Dziadek’s conception, which combines certain structuralist and poststructuralist elements. As a result, Dziadek describes the text of a body: its manifestations or traces in the matter of language (above all, rhythm); at the same time he is interested in the body of a text: a mechanism of reading which transcends the aesthetic norm.
Źródło:
Śląskie Studia Polonistyczne; 2015, 7, 2; 235-239
2084-0772
2353-0928
Pojawia się w:
Śląskie Studia Polonistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wojna o ciało idealne. Metaforyczna konceptualizacja jako jedna ze strategii perswazyjnych dyskursu
The war for the perfect body. Metaphorical conceptualization as one of the persuasive discourse strategies
La guerra per il corpo perfetto. La concettualizzazione metaforica come una delle strategie persuasive del discorso
Autorzy:
Pastucha-Blin, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/16729635.pdf
Data publikacji:
2022-03-24
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
discorso
persuasione
concettualizzazione
metafora strutturale
corpo umano
guerra
discourse
persuasion
conceptualization
structural metaphor
human body
war
dyskurs perswazyjny
konceptualizacja
metafora strukturalna
ciało
wojna
Opis:
Zaprezentowana w pracy analiza zwraca uwagę na szczególny aspekt metafory, mianowicie jej siłę perswazyjną.  Badania materiału językowego, pochodzącego z portali internetowych promujących zdrowy styl życia czy różnego rodzaju kosmetyki oraz zabiegi służące udoskonalaniu wyglądu i samopoczucia współczesnych kobiet, wskazują na konceptualizację troski o ciało w odniesieniu do metafory WOJNY.  Tego typu konceptualizacja metaforyczna to jedna z wielu strategii perswazyjnych stosowanych przez autorów analizowanych tekstów w celu oddziaływania na odbiorców poprzez narzucenie im określonej wizji rzeczywistości, ale przede wszystkim wpłynięcie na ich zachowanie przekładające się na decyzje o charakterze finansowym.
L’analisi presentata in questo lavoro permette di focalizzare l’attenzione su un aspetto particolare della metafora, ossia sulla sua forza persuasiva. Lo studio del materiale linguistico, proveniente dai portali Internet, indica la presenza della metafora della GUERRA nell’ambito della concettualizzazione della cura del corpo umano. La metaforizzazione di questo tipo è una di tante strategie persuasive adoperate dagli autori dei testi studiati per influenzare il destinatario imponendogli una certa visione della realtà, ma prima di tutto per influenzare il suo comportamento che si traduce in decisioni di carattere finanziario.
The analysis presented in the work will allow to draw attention to the particular aspect of metaphor, namely its persuasive force. Research made on linguistic material, coming from Internet portals indicate the presence of the WAR metaphor in relation to the conceptualization of caring for the body. This type of metaphorical conceptualization is one of the many persuasive strategies used by the authors of the analyzed texts in order to influence the recipients by imposing a specific vision of reality on them, but above all influencing their behavior, translating into decisions of a financial nature.
Źródło:
Fabrica Litterarum Polono-Italica; 2022, 4; 1-16
2658-185X
Pojawia się w:
Fabrica Litterarum Polono-Italica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Cięcie - ćwiczenia z metafizyki ciała
The Cut – Exercises on the Flesh Metaphysics
Autorzy:
Gromek, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/26055325.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Bettina Göring
Abu Ghurajb
ciało
metafizyka
płodność
rana
przemoc
Abu Ghraib
flesh
metaphysics
fecundity
wound
violence
Opis:
Artykuł jest analizą dwóch epizodów dotyczących kwestii ciała, jego autonomii i kruchości. Pierwszy dotyczy decyzji Bettiny Goring - której dziadek był bratem Hermanna Goringa. Kobieta postanowiła poddać się zabiegowi podwiązania jajowodów, by ród jej rodziny wymarł. Drugi epizod, bardziej znany, to historia przemocy w więzieniu Abu Ghraib w 2003 roku, gdzie amerykańscy wywiadowcy torturowali więźniów irackich i wszystko utrwalili w formie fotografii.  Oba zdarzenia wyjaśniają znaczenie potencjalności zawartej w ciele i jego ekonomii oraz udowadniają, że granice cielesnej plastyczności - zarówno fizycznej jak i znaczeniowej - są przesunięte dalej niż powszechnie uważano.
The article analyses two cases dealing with the issue of the body, its autonomy and fragility. The first case concerns the decision made by Bettina Goring - whose grandfather was Hermann Goring's brother. The woman decided to undergo tubal ligation so that her family's lineage would die out. The second, better-known case is the story of violence in Abu Ghraib prison in 2003, where American soldiers tortured Iraqi prisoners and captured everything in photographs. Both events explain the importance of the potentiality in the body and its economy and prove that the limits of bodily plasticity - both physical and semantic - are shifted further than commonly believed.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2023, 46; 61-80
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
(Nie)widowiskowe ciała (nie) idą na wojnę. Uniformy i dyscyplina
(Un)spectacular Bodies (Do Not) Go to War. Uniforms and Discipline
Autorzy:
Muller, Alicja
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/467749.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
maska
ciało
władza
balet
mask
body
power
ballet
Opis:
Alicja MullerFaculty of Polish Jagiellonian UniversityPoland (Un)spectacular Bodies (Do Not) Go to War Uniforms and DisciplineAbstract: The aim of this article is to present uniforms (or costumes) as masks used by the disciplinary authority to control and change bodies. By the word “costume” I understand both the material object and a repertoire of abstract rules according to which bodies are formed and trained. Defined in this way, the mask is a medium which, on the one hand, covers the individual characteristics of whoever wears it, and, on the other, somehow directs his or hers actions. To describe this mechanism, I choose two seemingly different spaces: classic ballet and the military. I show that in both disciplinary power operates on similar – perhaps even identical – principles. In the first part of the article, I develop the concept of mask-costume, focusing on its theatrical character. In the second part, I study two texts of culture: Cezary Tomaszewski’s play Cezary goes to war (2017) and Artur Żmijewski’s short film KRWP (2000). They provide excellent material to exemplify my initial diagnoses. Keywords: mask, body, power, ballet
(For abstract in English scroll down)Celem tego artykułu jest przedstawienie uniformów/kostiumów jako masek, które władza dyscyplinująca nakłada na podmioty. Przez kostium rozumiem zarówno materialny obiekt, jak i abstrakcyjny zbiór zasad, zgodnie z którymi formowane lub tresowane są ciała. Tak definiowana maska jest medium, które z jednej strony zakrywa indywidualne cechy tego, kto ją nosi, z drugiej – w pewien sposób reżyseruje podmiot. Do opisu tego mechanizmu wybieram dwie – pozornie zupełnie różne – przestrzenie: balet klasyczny i wojsko, w których – jak się okazuje – władza dyscyplinująca działa na podobnych, a może nawet tożsamych, zasadach. W pierwszej części artykułu rozwijam koncepcję maski-kostiumu, skupiając się na jej teatralnym charakterze. W drugiej części opisuję  zaś dwa teksty kultury: spektakl Cezarego Tomaszewskiego Cezary idzie na wojnę (2017) oraz film Artura Żmijewskiego KRWP (2000), które wydają mi się doskonałą egzemplifikacją wyjściowych diagnoz.     Summary: (Un)spectacular bodies (do not) go to war. Uniforms and discipline The aim of this article is to present uniforms (or costumes) as masks that are used by the disciplinary authority to control and change bodies. By the word “costume” I understand both the material object and the abstract repertoire of rules, according to which bodies are formed or trained. The mask, which is defined in this way, is a medium that on the one hand, covers the individual characteristics of whoever wears it, on the othe it directs, in a way,  his or hers actions. To describe this mechanism, I choose two seemingly different spaces: classic ballet and military, in which, as I’m going to prove, disciplinary power operates on similar, or even identical, principles. In the first part of the article, I develop the concept of mask-costume, focusing on its theatrical character. In the second part, I describe two texts of culture: Cezary Tomaszewski’s play Cezary goes to war (2017) and Artur Żmijewski's short film KRWP (2000), which seem to be a perfect exemplification of  my initial diagnoses.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2018, 37
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Blizny – między pięknem a brzydotą. Kulturowa percepcja blizny
Scars – Between beauty and ugliness. Cultural perception of the scar
Autorzy:
Bem-Kukulska, Katarzyna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/20678959.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
blizna
znamię
ciało
antropologia ciała
scar
birthmark
body
anthropology of body
Opis:
The aim of this article is to outline the cultural perception of scars based on the analysis of survey results and narrations collected during in-depth interviews. Katarzyna Bem-Kukulska presents an elaborate division of scars and discusses the borderline and ambivalence of this phenomenon in relation to the concepts of beauty and ugliness. The key to defining scars turns out to be the origin of their appearance and the assessment of the society.
Źródło:
Studia Etnologiczne i Antropologiczne; 2022, 22, 1; 1-15
1506-5790
2353-9860
Pojawia się w:
Studia Etnologiczne i Antropologiczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Żywe – nie żywe: mózgowe organoidy i doświadczenia na zwierzętach
Live – not alive: brain organoids and animal experiments
Autorzy:
Kozhevnikova, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/691987.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
mózg, świadomość, organoidy mózgu, ciało, biotechnologia, Robot Gordon
brain, consciousness, brain organoids, body, biotechnology, Robot Gordon
Opis:
The article uses the example of Kevin Warwick’s robot with the living brain (Robot Gordon) to review the phenomenon of brain organoids creation, one of the applications of which is to replace animals in neurological experiments. However, in this context the question whether it is possible to compare brain and non-cerebral organoids (organ-on-chip) arises. The author thinks that use of an isolated brain is dangerous from the ethical point of view. Along with the progress of technology, laboratory brain organoids are going to become more sophisticated, which can lead to the creation of a conscious subject which suffering will go unnoticed.
W artykule na przykładzie stworzonego przez Kevina Warwicka robota z żywym mózgiem (Robot Gordon), rozpatruje się zjawisko tworzenia mózgowych organoid, których jednym z zastosowań może być zastąpienie zwierząt laboratoryjnych w eksperymentach neurologicznych. Pozostaje jednak pytanie, czy możliwe jest porównanie organoidów mózgowych i nie-mózgowych (organów na chipie). Według autora artykułu użycie izolowanego mózgu jest wątpliwe z etycznego punktu widzenia. Wraz z postępem technologii tworzone w laboratoriach mózgowe organoidy staną się bardziej skomplikowane, co może doprowadzić do sytuacji, w której stworzony zostanie świadomy podmiot, a jego cierpienie pozostanie niezauważone.
Źródło:
Zoophilologica. Polish Journal of Animal Studies; 2019, 5
2719-2687
2451-3849
Pojawia się w:
Zoophilologica. Polish Journal of Animal Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Człowiek i jego prawa w ujęciu Mieczysława A. Krąpca
Man and His Rights According to Mieczysław A. Krąpiec
Autorzy:
Ćwiertniak, Tomasz Władysław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/665110.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Mieczysław A. Krąpiec
człowiek
osoba
ciało
dusza
prawa człowieka
man
person
body
soul
human rights
Opis:
The aim of this article is to present the philosophical conception of man formulated by M.A. Krąpiec, one of the foremost representatives of existential Thomism. This conception is shown within the context of the philosophical foundations of social and political life. It is justified by the fact that man is the real purpose and subject of political activity. However, the understanding of politics depends on the understanding of man; from this perspective man appears as a person - an independently existing subject, comprising a unity of body and soul and endowed with intellectual cognition and free will. Such a person expresses him-/herself most fully through acts of decision; in these acts, as well as in acts of cognition and love, the human person transcends nature and society. This attests to the particular dignity of the human person and points to the fact that every human person has inherent inalienable rights.
Celem artykułu jest przedstawienie koncepcji człowieka sformułowanej przez M.A. Krąpca, czołowego przedstawiciela tomizmu egzystencjalnego. Koncepcja ta przedstawiona jest w kontekście wskazania filozoficznych fundamentów szeroko rozumianej społeczno-politycznej sfery życia człowieka. Jest to o tyle zasadne, iż to właśnie człowiek jest podmiotem i celem działalności politycznej. Samo zaś rozumienie polityki jest w znacznej mierze zależne od przyjętego rozumienia człowieka. W wyniku przeprowadzonych analiz człowiek jawi się jako osoba, a więc samodzielnie istniejący podmiot stanowiący psychofizyczną jedność, obdarzony zdolnością intelektualnego poznania i wolnością woli, najpełniej wyrażający się poprzez akty decyzyjne. Osoba ludzka w swych aktach poznania, miłości i decyzji transcenduje przyrodę i społeczeństwo. Świadczy to o szczególnej godności przysługującej człowiekowi, a ponadto wskazuje na fakt przysługiwania każdej osobie ludzkiej niezbywalnych praw (prawa człowieka).
Źródło:
Folia Philosophica; 2018, 40
1231-0913
2353-9445
Pojawia się w:
Folia Philosophica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
John Locke: Rozprawa o cudach oraz Resurrectio et quae sequuntur
John Locke: A Discourse of Miracles. Resurrectio et quae sequuntur
Autorzy:
Grzeliński, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/25795995.pdf
Data publikacji:
2021-06-29
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
John Locke
racjonalizm religijny
cuda
zmartwychwstanie
ciało
religious rationalism
miracles
the resurrection
the body
Opis:
Rozprawa o cudach oraz Resurrectio et quae sequuntur to dokonane przez Adam Grzelińskiego pierwsze polskie przekłady dwóch drobnych rozpraw Johna Locke’a poświęconych zagadnieniom religijnym. Przedstawiając swe rozumienie cudów oraz zmartwychwstania, Locke stara się pogodzić treść Pisma świętego z wymogami rozumu, w tym z zasadami własnej filozofii. Ograniczenie wiedzy do tego, co pewne otwierało pole dla spekulacji religijnych, jednak i w ich przypadku rozum pełnił rolę gwaranta ich niesprzeczności. Zagadnienia cudów oraz zmartwychwstania pozwalają na pełniejsza interpretację omawianych w Rozważaniach dotyczących rozumu ludzkiego zagadnień takich jak stosunek poznania empirycznego i spekulatywnej filozofii, tożsamość osobowa, cielesność.
A Discourse on Miracles and Resurrectio et quae sequuntur are the first Polish translations of John Locke’s two minor treatises on religious matters. In presenting his understanding of miracles and the resurrection, Locke tries to reconcile the content of Scripture with the principles of reason, including those of his philosophy. The limitation of knowledge to what was certain opened a field for religious speculations, but also in these reason played the role of a guarantor of their non-contradiction. The issues of miracles and the resurrection allow for a better interpretation of the problems that Locke discusses in his Essay Concerning Human Understanding, such as the relation of empirical cognition to speculative philosophy, personal identity, and corporeality.
Źródło:
Folia Philosophica; 2021, 45; 1-18
1231-0913
2353-9445
Pojawia się w:
Folia Philosophica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
„Nieziemsko piękna / we wszechświecie rana”. Figura homoseksualisty w wybranych wierszach Tadeusza Różewicza
“An unearthly beautiful wound in the universe”. A homosexual figure in selected poems of Tadeusz Różewicz
Autorzy:
Tomala, Krystian Maciej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1203043.pdf
Data publikacji:
2021-04-30
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
wound
body
homosexuality
camp
aesthetics of ugliness
rana
ciało
homoseksualizm
kamp
estetyka brzydoty
Opis:
Tadeusz Różewicz nie poświęca homoseksualizmowi naczelnego miejsca w swojej twórczości, warto jednak zwrócić uwagę na przewijający się w niej nietypowy model męskości, a zwłaszcza na postaci gejów. Przedmiotem zainteresowania autora będą dwa teksty Różewicza: Zakatrupiony oraz Tate Gallery Shop. W wierszach tych podniosła sztuka sąsiaduje z powszednim brudem i „gównem świata”. Zarysowujący się w utworach kontrast sprowadza problem do cielesności bohaterów i ukazuje ich seksualność jako rodzaj piętna. Nawiązania do estetyki kampowej nieoczekiwanie sąsiadują tu z turpistyczną brzydotą i fizjologią śmierci. Zainteresowanie Różewicza społecznym marginesem, dzięki zastosowanym „popowym” chwytom: technikom fragmentu i montażu, właściwym sztukom plastycznym i wizualnym, nawiązuje do malarskich i filmowych kontekstów wierszy, a także biografii bohaterów tych tekstów: Piera Paola Pasoliniego i Francisa Bacona, skutecznie zwracając uwagę odbiorcy na zajmujące poetę problemy współczesnego świata.
Homosexuality is not the head subject of Tadeusz Różewicz’s works, but it is worth to pay attention to the unusual model of masculinity, which he presents especially in the case of gays. The author analyses two Różewicz’s poems: Zakatrupiony and Tate Gallery Shop. In these texts high culture art is situated next to the common dirt and ‘shit of the world.’ This contrast is used to present the main characters’ corporeality as problematic and depict their sexuality as stigmatic. Unexpected references to camp aesthetics are adjacent to the turpist ugliness and physiology of death. Różewicz’s interest in the social margin, due to the ‘pop’ tricks like fragment and assembly techniques typical for the fine and visual arts, alludes to the painting and film contexts of poems, as well as to the biographies of the heroes of these texts: Piero Paolo Pasolini and Francis Bacon. It effectively directs the readers’ attention to the problems of contemporary world which are important for the poet.
Źródło:
Rana. Literatura, Doświadczenie, Tożsamość; 2021, 1 (3); 1-21
2719-5767
Pojawia się w:
Rana. Literatura, Doświadczenie, Tożsamość
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Ciało Kobiety/Przestrzeń Kanady. Rozważania nad metaforą "ciała bezdomnego" w wybranych wierszach Lorny Crozier, Jeni Couzyn i Joy Kogawy
Woman’s Body/Space of Canada. Reflections on the Metaphor of “homeless body” in Selected Poems by Lorna Crozier, Jeni Couzyn and Joy Kogawa
Autorzy:
Szatanik, Zuzanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/467387.pdf
Data publikacji:
2008
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Opis:
Zuzanna Szatanik Woman’s Body/Space of Canada. Reflections on the Metaphor of “homeless body” in Selected Poems by Lorna Crozier, Jeni Couzyn and Joy Kogawa  The general aim of the following article is to analyze images of the body in selected poems by Lorna Crozier, Jeni Couzyn, and Joy Kogawa, in relation to the elusive, theoretical concept of Canadianness. The paper is divided into two parts: theoretical and interpretative. In the theoretical section, the author discusses the notion of Canadian national identity, its affinity to the construct of “Woman,” as well as cultural meanings attributed to the female body. The interpretive section shows how the body images presented in the selected poems correspond to the ambivalence inscribed in theories of Canadianness and how, through these body representations, Canadianness is read and re-read. The author reads first a poem by Jeni Couzyn, titled “House of Changes,” and concentrates on the notions of identity and belonging. An analysis of two poems by Lorna Crozier (“Alice” and “Sometimes My Body Leaves Me”) follows, which points out that the woman’s body appears to be unfamiliar and estranged. The last section of the interpretive part of the essay focuses on Joy Kogawa’s “When Your Mirror Breaks,” which is discussed with reference to the hunger for unity and fear of fragmentation examined in the poem. Throughout the text, the idea of “home” is used in order to indicate a site within which the concepts of identity and belonging are forged. The common saying “I’m home,” after all, can be read not only as an indication of one’s location, but also as an ontological confession.
Zuzanna Szatanik Woman’s Body/Space of Canada. Reflections on the Metaphor of “homeless body” in Selected Poems by Lorna Crozier, Jeni Couzyn and Joy Kogawa  The general aim of the following article is to analyze images of the body in selected poems by Lorna Crozier, Jeni Couzyn, and Joy Kogawa, in relation to the elusive, theoretical concept of Canadianness. The paper is divided into two parts: theoretical and interpretative. In the theoretical section, the author discusses the notion of Canadian national identity, its affinity to the construct of “Woman,” as well as cultural meanings attributed to the female body. The interpretive section shows how the body images presented in the selected poems correspond to the ambivalence inscribed in theories of Canadianness and how, through these body representations, Canadianness is read and re-read. The author reads first a poem by Jeni Couzyn, titled “House of Changes,” and concentrates on the notions of identity and belonging. An analysis of two poems by Lorna Crozier (“Alice” and “Sometimes My Body Leaves Me”) follows, which points out that the woman’s body appears to be unfamiliar and estranged. The last section of the interpretive part of the essay focuses on Joy Kogawa’s “When Your Mirror Breaks,” which is discussed with reference to the hunger for unity and fear of fragmentation examined in the poem. Throughout the text, the idea of “home” is used in order to indicate a site within which the concepts of identity and belonging are forged. The common saying “I’m home,” after all, can be read not only as an indication of one’s location, but also as an ontological confession.
Źródło:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura; 2008, 17
1508-6305
2544-3186
Pojawia się w:
ER(R)GO: Teoria – Literatura – Kultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 24

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies