Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Picasso, Pablo" wg kryterium: Wszystkie pola


Wyświetlanie 1-2 z 2
Tytuł:
Bellows in Malaga: Thomistic Insights via Pablo Picasso
Miechy w Maladze: tomistyczny ogląd na podstawie Picassa
Autorzy:
Fitzpatrick, Daniel
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1806931.pdf
Data publikacji:
2020-06-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Akwinata
rodzaj
przeciwstawna opozycja
Picasso
organizacja
jedno i wiele
Aquinas
genera
contrary opposition
organization
one and the many
Opis:
Artykuł rozpoczyna się od wyjaśnienia nauczania św. Tomasza na temat problemu ‘jedno i wiele’ poprzez udzielenie odpowiedzi na trzy pytania: 1) Co to jest rodzaj? 2) W jaki sposób, na bazie przeciwieństw, zorganizowane są rodzaje i jaką rolę odgrywa w takiej organizacji ilość wirtualna? 3) W jaki sposób poznający i to, co poznawane, stanowią przeciwstawne bieguny danego rodzaju? Bazując na odpowiedziach na te pytania, przechodzimy następnie do analizy sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem Picassa, w celu wyjaśnienia trzech uzupełniających się punktów: 1) W jaki sposób artysta i jego dzieło stanowią rodzaj i w jaki sposób dzieło i odbiorca stanowią rodzaj; 2) W jaki sposób dzieło sztuki potwierdza rodzajową relację zmysłowego przedmiotu i zmysłowego bytu; 3) W jaki sposób artysta podporządkowuje to, co praktyczne, spekulacyjne, swojej pracy i co to oznacza dla roli artysty w epoce coraz bardziej nastawionej na praktyczną stronę życia.
The paper begins by clarifying St. Thomas’s teaching on the problem of the one and the many by answering three questions: 1) What is a genus? 2) How are genera organized according to contrary opposition, and what role does virtual quantity play in such organization? 3) How do a knower and the thing known constitute opposite poles of a genus? With these answers firmly in hand, we then turn to an analysis of art, with particular reference to Picasso, with a view to clarifying three complementary points: 1) How the artist and his work constitute a genus, and how the work of art and the viewer constitute a genus; 2) How the work of art affirms the generic relation of sense object and sensate being; 3) How the artist subordinates the practical to the speculative in his work and what this implies for the role of the artist in an increasingly practical age.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2019, 10, 4; 141-160
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Polacy w Atelier Fernand Léger (1948-1950)
Poles at the Fernand Léger Atelier (1948-1950)
Autorzy:
Zychowicz, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1901919.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Fernand Léger
Atelier Fernand Léger
Pablo Picasso
Oskar Hansen
Lech Kunka
Kazimierz Ostrowski
Tadeusz Romanowski
komunizm
kultura francuska
Paryż
stypendium rządu francuskiego
Nadia Léger
sztuka abstrakcyjna
nowy realizm
realizm socjalistyczny
realizacje ścienne
sztuka zaangażowana
sztuka nowoczesna
Francuska Partia Komunistyczna
communism
French culture
Paris
French Government scholarships
abstract art
new realism
socialist realism
murals
engaged art
modern art
French Communist Party
Opis:
In Polish literature devoted to art history one can easily find information concerning scholarships of Oskar Hansen, Lech Kunka, Kazimierz Ostrowski and Tadeusz Romanowski at Fernand Léger Atelier in Paris. The subject is not strongly present in Polish art history therefore it is worth reconstruction. It shows that the French culture was still very important for Poles. What is more, the painters were in Paris at the very important moment in the French history, when existentialism and spectacular activity of the French Communist Party were developing. Abstraction and surrealism were very popular in visual arts. But Polish students were influenced by artists associated with communism. The students received scholarships funded by the French Ministry of Foreign Affairs which worried about strong influence of American culture in Europe at this time. That was the reason why so many students from Eastern Europe got this kind of scholarship. On the other hand it was the last moment to get it. The relations between two countries were getting worse and worse. The Polish students could study at the Academy of Fine Arts for free. Nevertheless, they chose the Fernand Léger Atelier. It is possible to reconstruct the nature of studies at the Fernand Léger Atelier thanks to memoirs of his students. I refer here to texts written by the Pole, Oskar Hansen, the Frenchman, Pierre Faniest and the American, Bruce Gregory. The master attended the atelier only once a week therefore the school was managed by his assistants strongly influenced by communist ideology. The atelier was located at a large building in Montmarte and was full of still lifes à la Léger. Most of students imitated the works of the master and only strong individuals kept their style. Correction of the works was quite bizarre. Léger used to say just one sentence and the best not one could get was „C'est costaud” („It's strong”). The master gave also lectures at the Atelier, showed his works and avant-garde films. Every year Léger organised the competition and exhibition of students’ works at the gallery outside Atelier. The scholarship at the Fernand Léger Atelier was particularly important for Lech Kunka and to a lesser extent for Kazimierz Ostrowski. Kunka was interested in the master’s works created during his stay in the United States (paintings where colour was separated from the line). He mixed also features of Léger style (thick black contour with pure colours) with fascination with Pablo Picasso or works from the Museum of the Human Being. Kazimierz Ostrowski was mainly inspired by the work Les Constructeurs. He mixed influences of Fernand Léger with Klee or Matisse's works. Probably also mural paintings created by both artists after return to Poland were under influence of Fernand Léger. The end of the French scholarship was astonishing. Kazimierz Ostrowski's exhibition in Sopot in 1950 was closed after few hours. Oskar Hansen didn’t take part in Polish artistic life. The cultural policy changed diametrically. The socrealism came and in the next few years nobody could take advantage of foreign scholarships.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2012, 60, 4; 253-285
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-2 z 2

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies