Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Woody Allen" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-5 z 5
Tytuł:
Symfonia wielkiego miasta. O wizerunku Nowego Jorku w Manhattanie Woody’ego Allena
Symphony of a Big City. The Image of New York in Woody Allen’s Manhattan
Autorzy:
Karkiewicz, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/555577.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
Woody Allen,
the city symphony genre
films of 20’s
city in the movie
American cinematography
Opis:
One of the major objective of this essay is to show that Woody Allen’s Manhattan (1979) is a renewal of an old film genre called the city symphony. In this movie, the director outlined a suggestive portrait of his beloved New York City. After Annie Hall (1977), Manhattan is the second most com- plete expression of the specificity of Allen’s style, which consists of comic and tragic elements. Another object of this essay is to demonstrate that while creating the image of the metropolis the director particularly exploits the tools of film expression. Audiovisual layer of Allen’s work allows to juxta- pose Manhattan with the city symphony (genre which came into being in the twenties as an innovative combination of documentary and avant-garde forms). The similarity between Manhattan and the original city symphonies is visible at the very beginning of the film, because of black and white, kaleidoscopic shots of metropolis as well as the backing sound (Rhapsody in Blue by George Gershwin). Allen’s picture is not only a sophisticated portrait of New York, but also the critical study of the society.
Źródło:
Załącznik Kulturoznawczy; 2014, 1; 215-241
2392-2338
Pojawia się w:
Załącznik Kulturoznawczy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Między kulturą wysoką a kulturą popularną. O muzyce George'a Gershwina w „Manhattanie” Woody'ego Allena
Between high culture and popular culture. The music of George Gershwin in Manhattan by Woody Allen
Autorzy:
Pomostowski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/920083.pdf
Data publikacji:
2013-01-13
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
high culture
popular culture
film music
Woody Allen
George Gershwin
Manhattan
symphonic jazz
identity
New York City
composer
director
Opis:
The article focuses on the relationships between high culture and popular culture in relation to film music. To this end, the author conducted a thorough analysis of the works of George Gershwin used in Woody Allen’s film Manhattan. The article consists of two parts and a conclusion. In the first part, the author presents a brief history of the continuous grinding together of high and popular culture in music, resulting in symphonic jazz, which came about in the 1920s, and whose precursor was George Gershwin. The second part is a cinematic and musicological analysis of all the works of Gershwin appearing on the soundtrack of Manhattan, and an attempt to find associations between the director and composer. In conclusion, the author notes that the phenomenon of mixing of popular culture and mass culture (both on the music, as well as its use in the work of the film) is subordinated in both George Gershwin and Woody Allen’s work to attempts to find their own identity, and one of the sources of inspiration of both artists is the same New York City, which is a city-myth.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2013, 12, 21; 243-255
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Metalepsa jako strategia narracyjna w dziełach literackich i filmowych (analiza zjawiska na wybranych przykładach)
Autorzy:
Karkiewicz, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/555621.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
narracja literacka
narracja filmowa,
metalepsa
gra z „ramą” przedstawienia
mise en abyme
Julio Cortázar
Woody Allen,
Horacio Quiroga
„światy połączone”
Opis:
Przedmiot niniejszej rozprawy stanowią strategie narracyjne powiązane z metalepsją: logicznie zakazane przejścia, niemożliwe transgresje, postacie fikcyjne przemierzające granice pomiędzy poziomami (nie)rzeczywistości, gry z „ramą” artystycznej prezentacji. Pojęcie metalepsy wywodzi się z retoryki, a na pole narratologii zostało zaanektowane w latach 70. przez Gérarda Genette’a, autora Figures III. Rozprawa francuskiego teoretyka stała się punktem wyjścia dla kolejnych badań skupiających się wokół zagadnienia metalepsy, które szczególną popularność zdobyły na zachodzie Europy. Jak zauważono, metalepsa charakteryzuje się potencjałem komicznym (czego doskonały przykład stanowi film Purpurowa Róża z Kairu Woody’ego Allena), jednak jej funkcje wydają się o wiele bardziej złożone. Analizowane przykłady wykorzystania metalepsy jako strategii narracyjnej (m.in. proza Julia Cortázara) uwydatniły specyfikę oddziaływania owej figury na odbiorcę. Korespondując z takimi zjawiskami, jak „mise en abyme” czy „tekst w tekście”, metalepsa kieruje uwagę na postać samego odbiorcy, czytelnika lub widza, naznacza poniekąd i jego egzystencję ontologiczną niepewnością…
Źródło:
Załącznik Kulturoznawczy; 2015, 2; 384-375
2392-2338
Pojawia się w:
Załącznik Kulturoznawczy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Manhattan Woodyego Allena. Poetyka Introdukcji
Woody Allens Manhattan. Poetics of the Introduction
Autorzy:
Hendrykowski, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/920093.pdf
Data publikacji:
2013-01-13
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
George Gershwin
John Dos Passos
opening sequence
Woody Allen
Gordon Willis
introduction
Manhattan
New York City
film
music
representation
narration
Opis:
Marek Hendrykowski’s innovative study on the four-minute opening sequence to Manhattan analyses one of the most beautiful introductions in the history of world cinema. Its subtle simultaneous construction based on European and American traditions and key canonical texts of 20th-century art: Walther Ruttmann’s Berlin: Symphony of the City, John Dos Passos’s Manhattan Transfer and George Gershwin’s Blue Rapsody. A semiotic apparatus has been included, along with deep explanatory commentaries and close-readings that identify step-by-step the details of its content, contradictory fiction-nonfiction relationships, and the roles of visual image, word and music, narrative, personal point of view, and stream of consciousness technique in the film. The suggestive film overture to Manhattan composed by Woody Allen represents continuities as well as disruptions, sustained between avant-garde artistic tradition and film art of the 1970s.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2013, 12, 21; 17-31
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Warstwa werbalna ścieżki dźwiękowej jako element współbudowania przestrzeni w filmie
The verbal layer of the soundtrack as an element of co-construction of space in film
Autorzy:
Skowronek, Bogusław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1047253.pdf
Data publikacji:
2020-12-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
film space
linguistic film discourse
verbal layer of soundtrack
textual image of the world
linguistic image of the world
Woody Allen
Quentin Tarantino
Stanley Kubrick
Marek Koterski
Jan Jakub Kolski
Władysław Pasikowski
Wojciech Smarzowski
Opis:
The article presents the most typical ways of co-building various types of film space through the verbal layer of the soundtrack: inside the frame and outside of it, diegetic and non-diegetic, and narrative and non-narrative. In order to discuss linguistic ways of co-creating space, the author used the tenets of mediolinguistics and the ideas of the textual image of the world and the linguistic image of the world.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2020, 27, 36; 215-223
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-5 z 5

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies