Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "music learning" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-23 z 23
    Tytuł:
    Fakt estetyczny jako autonomiczne doświadczenie poznawcze w badaniach nad uczeniem się muzyki (rekomendacje dla wczesnej edukacji)
    Aesthetic fact as an autonomous cognitive experience in research on music learning (recommendations for early education)
    Autorzy:
    Trzos, Paweł Adam
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/566658.pdf
    Data publikacji:
    2020-01-10
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    uczenie się muzyki
    muzyczna estetyka
    wczesna edukacja muzyczna audiacja
    badania edukacyjne
    music learning
    musical aesthetics
    early music education
    audiation
    educational research
    Opis:
    Music education theorists agree that the success of music learning depends to a large extent on the quality of the educational impact at early stages of education. Early music education is therefore the stage where the identification of natural developmental potential and the development of appropriate musical competences and skills is particularly important (in terms of the professionalization of activities and their evaluation). This text raises important issues for educators concerning research on the disciplinarization of knowledge about early music education and the quality of socio-cultural practice in this field. It refers to E.E. Gordon's contemporary Theory of Learning Music and its main conceptual category - audiation. In this theoretical construction, the adopted definitions allow one to draw recommendations for general reflection on the relationship between theory and the practice of research on the autonomy of childhood experience of music and aesthetics. This reflection is inscribed in the reflection of contemporary pedagogy and strives to evaluate the basic qualities of music pedagogy (at least in the aspect of creating empirical-praxeological knowledge).
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2019, 8; 155-174
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Heterogeneity of Thinking about Audiation in Terms of Scientific Exploration of the Status of Music Learning Theory by Edwin Elias Gordon
    Heterogeniczność myślenia o audiacji w świetle eksploracji naukowego statusu teorii uczenia się muzyki Edwina Eliasa Gordona – rozważania w kontekście wczesnej edukacji muzycznej
    Autorzy:
    Kołodziejski, Maciej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/17916823.pdf
    Data publikacji:
    2021-05-27
    Wydawca:
    Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    pedagogy of music
    early school music education
    theory of music learning
    educational research
    audiation
    pedagogika muzyki
    wczesna edukacja muzyczna
    teoria uczenia się muzyki,
    audiacja
    badania edukacyjne
    Opis:
    Z uwagi na coraz częstsze podejmowanie przez akademików badań naukowych nad procesami nauczania i uczenia się muzyki zakłada się, że procesy te podlegają takim samym rygorom metodologicznym jak i inne, pochodzące z różnych dziedzin i dyscyplin, szczególnie w przypadku badań zorientowanych na strategie ilościowe. Stąd potrzeba wnikliwej analizy teoretycznej, zadomowionej na rynku polskim od ponad dwudziestu lat, teorii uczenia się muzyki, autorstwa Edwina E. Gordona w kontekście jej funkcjonalności w konstruowaniu badań. Autor artykułu nakreśla osobliwe analizy teorii uczenia się pod kątem jej racjonalności naukowej, zaplecza teoretycznego i praktycznego oraz dokonuje wybiórczej deskrypcji jej podstawowych pojęć w aspekcie podejmowania eksploracji badawczych. Okoliczność ta ma sprzyjać projektowaniu, konceptualizacji i ope- racjonalizacji wysiłków badawczych naukowców w obrębie zwłaszcza wczesnej edukacji muzycznej i szeroko pojętej pedagogiki muzyki.
    Taking into consideration the recent attempts made by scientific researchers to study the learning process as well as the process of learning music, it is assumed that both are subject to the same methodological rigour as the ones which originate from different backgrounds and subjects, espe- cially in the case of studies based upon quantitative strategy. There is a need for a thorough theo- retical analysis, which has been present in Polish educational market for over 20 years, of music learning theory by E.E. Gordon in terms of its functionality in research development. The author of the article outlines a thorough analysis of learning theory in terms of its scientific rationality, theo- retical and practical background. The author also conducts a selective description of its fundamental concepts in terms of undertaking research exploration. In these circumstances, the focus is placed upon projecting, conceptualisation and operationalisation of the attempts made by researchers in the subject of early school music education and widely understood music pedagogy.
    Źródło:
    Edukacja Muzyczna; 2020, 15; 191-246
    2545-3068
    Pojawia się w:
    Edukacja Muzyczna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Drama, Music and Media in Heritage Language Learning
    Autorzy:
    Charalambous, Chryso
    Yerosimou, Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/628011.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    Drama, music, heritage language learning, interdisciplinary approaches, digital media, education
    Opis:
    This paper discusses the role that drama, music and media can play in heritage language learning. The authors will present findings from a project that took place in a community Greek school in London and explore how creative approaches can enhance students' heritage language learning, by bringing together different disciplines as well as different environments such as school, home and community. The project was part of Critical Connections: Multilingual Digital Storytelling Project, a collaboration between Goldsmiths, University of London and different community and mainstream schools in four countries.
    Źródło:
    Journal of Education Culture and Society; 2015, 6, 2; 370-381
    2081-1640
    Pojawia się w:
    Journal of Education Culture and Society
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Do improwizacji „kuchennymi schodami”1 w kontekście pedagogiki muzycznej Edwina E. Gordona
    To Improvisation by the Back Stairs in the Context of Edwin E. Gordon’s Music Pedagogy
    Autorzy:
    Kołodziejski, Maciej
    Pazur, Barbara
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2147692.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-13
    Wydawca:
    Akademia Pomorska w Słupsku
    Tematy:
    gotowość do improwizacji muzycznej
    improwizacja muzyczna
    teoria uczenia się muzyki Edwina E. Gordona
    edukacja muzyczna
    uczenie się muzyki
    audiacja wstępna i właściwa
    readiness for musical improvisation
    musical improvisation
    theory of music learning by Edwin E. Gordon
    musical education
    music learning
    preparatory audiation and audiation
    Opis:
    This article is of a descriptive, explanatory and methodical character. The authors’ interest in musical improvisation is taken from Edwin E. Gordon’s theory of music learning. The key to pupils making improvisational efforts is to develop preparatory audiation in the home and in kindergarten, and then to sequentially develop proper audiation at school by systematically experiencing tonal and rhythmic patterns based on different musical scales (tonalities), in the order of music learning. The authors give an example of developing the readiness for improvi-sation and the ability to improvise on the basis of the authors’ song.
    Źródło:
    Ars inter Culturas; 2020, 9; 195-216
    2083-1226
    Pojawia się w:
    Ars inter Culturas
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Zdolności muzyczne ustabilizowane a gotowość do improwizacji harmonicznej i rytmicznej u osób dorosłych w badaniach transwersalnych
    Relationship between stabilised musical aptitude and harmonic and rhythm improvisation readiness in adults in transversal research
    Autorzy:
    Kołodziejski, Maciej
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1358123.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    zdolności muzyczne ustabilizowane
    gotowość do improwizacji rytmicznej i harmonicznej
    teoria uczenia się muzyki
    audiacja
    stabilised musical aptitude
    rhythm and harmonic improvisation readiness
    music learning theory
    audiation
    Opis:
    This article is to be considered a research report on the relation between stabilised musical aptitude and harmonic and rhythm improvisation readiness in students of Pedagogy in transversal research. Three tests devised by Edwin Elias Gordon were performed, the first being the Advanced Measures of Music Audiation meant to measure the stabilised tonal and rhythm musical aptitude. The second and the third tests measure improvisation readiness. In the case of rhythm improvisa- tion, it was the Rhythm Improvisation Readiness Record, and for harmonic improvisation – the Harmonic Improvisation Readiness Record. The research was performed on a group of 869 students of Pedagogy with various academic backgrounds in Poland. The results clearly indicate that musical aptitude in the investigated group is at average and low levels. There are also significant statistical relationships between musical aptitude and improvisation readiness, especially the harmonic one.
    Niniejszy artykuł stanowi rodzaj komunikatu badawczego na temat relacji między zdolnościami muzycznymi ustabilizowanymi a gotowością do improwizacji harmonicznej i rytmicznej u studiujących na kierunku pedagogika; wyniki uzyskano w badaniach transwersalnych. Zastosowano trzy testy autorstwa Edwina Eliasa Gordona: pierwszy to Advanced Measures of Music Audiation przeznaczony do badania ustabilizowanego uzdolnienia muzycznego tonalnego i rytmicznego, drugi i trzeci to testy mierzące gotowość do podejmowania improwizacji; w przypadku improwizacji ryt- micznej był to test o nazwie Rhythm Improvisation Readiness Record, a harmonicznej – Harmonic Improvisation Readiness Record. Badania przeprowadzono na grupie 869 studentów pedagogiki pochodzących z różnych środowisk akademickich Polski. Wyniki badań pokazują wyraźnie, że uzdolnienia muzyczne badanych występują na przeciętnym i niskim poziomie. Odnotowuje się także istotne związki statystyczne między uzdolnieniem muzycznym a gotowością do improwizacji, głównie harmonicznej.
    Źródło:
    Edukacja Muzyczna; 2019, 14; 155-197
    2545-3068
    Pojawia się w:
    Edukacja Muzyczna
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Research on the Application of E.E. Gordon’s Theory of Music Learning in the Music Education in Poland
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/25806586.pdf
    Data publikacji:
    2013-12-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    E.E. Gordon’s Theory of Music Learning
    audiation
    music aptitudes
    musical achievements
    effectiveness of music stimulation in prenatal period
    effectiveness of music education of children at pre-school and early-school age
    instrument timbre preference and the achievements in playing
    Opis:
    The purpose of this article is the presentation of the results of the research conducted in Poland on the effectiveness of music education realised in accordance with the assumptions of Edwin Elias Gordon’s Theory of Music Learning, which holds an important place in the existing systems of common music education. Gordon pays attention to the need of undertaking the earliest possible music interactions when it comes to children. Some observations conducted among pregnant women and infants during music activities being realised in accordance with the assumptions of Gordon’s theory showed that infants display some reactions indicating the recognition of the music presented before the birth. They also demonstrated that these children reacted to music earlier than the infants who were not musically stimulated in their prenatal period. The experimental research conducted among children at pre-school age and early-school age proved greater, compared to the traditional methods, effectiveness of the interactions resulting from Gordon’s Theory of Music Learning in the development of their music aptitudes and musical achievements. Moreover, they also proved that the stimulation of music aptitudes contributes to the development of children’s perceptive-motor functions especially in the context of developmental shortages compensation. Other research confirmed the validity of E.E. Gordon’s thesis about the existing relation between instrument timbre preference and the achievements in playing them.
    Źródło:
    Kultura i Edukacja; 2013, 6(99); 66-87
    1230-266X
    Pojawia się w:
    Kultura i Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Innowacyjność edukacji muzycznej w projektach Edwina E. Gordona. Raport z przeprowadzonych badań uczniów klas początkowych
    The innovativeness of music education according to E. E. Gordon’s concept – a report from the research about earlyschool-agepupils
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1835213.pdf
    Data publikacji:
    2017
    Wydawca:
    Wyższa Szkoła Gospodarki w Bydgoszczy. Wydawnictwo Uczelniane
    Tematy:
    teoria uczenia się muzyki Edwina E. Gordona
    edukacja muzyczna
    audiacja
    reakcje uczniów na oddziaływania wynikające z koncepcji Gordona
    E.E. Gordon’s Theory of Music Learning
    music education
    audiation
    reactions of pupils to the actions resulting from Gordon’s concept
    Opis:
    Treść artykułu koncentruje się na innowacyjnej edukacji muzycznej realizowanej według założeń teorii uczenia się muzyki Edwina E. Gordona i spostrzeżeniach wynikających z prowadzonej przez autorkę obserwacji swobodnej w ramach badań eksperymentalnych. Podstawą obserwacji, której poddano uczniów z klas początkowych, były ich reakcje na podjęte oddziaływania wynikające z koncepcji Gordona.
    This article concentrates on the innovative music education implemented according to the assumptions of Edwin E. Gordon’s Music Learning Theory and the insights gained from the casual observation conducted by the author within the framework of experimental studies. The observation which early education pupils underwent focused on their reactions to the undertaken actions resulting from Gordon’s concept. E.E. Gordon’s Theory of Music Learning, music education, audiation, reactions of pupils to the actions resulting from Gordon’s concept.
    Źródło:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Gospodarki, seria Edukacja - Rodzina - Społeczeństwo; 2017, 2; 193-208
    2450-9760
    Pojawia się w:
    Zeszyty Naukowe Wyższej Szkoły Gospodarki, seria Edukacja - Rodzina - Społeczeństwo
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Musical Development of Children in a Family Environment from the Research Perspective. Application of Elements of E.E. Gordon’s Music Learning Theory
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2159119.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    E.E. Gordon’s music learning theory
    musical development of children in the
    family from the prenatal to pre-school period
    children’s musical reactions
    children’s tonal development
    children’s rhythmic-motor development
    Opis:
    The article focuses on the musical interactions of parents with children based on elements of E.E. Gordon’s music learning theory which intensify their musical development in different periods of their life. The individual case method and the interview technique were used in the research. The description of the results was generalised and synthesised by analysing interviews with nine family members. The research showed that almost all parents included intentional and varied activities to support their children’s musical development in the prenatal period. They also undertook them at later stages of their lives. These activities often focused on presenting diverse music in terms of style, dynamics, pace, tonality and meter, moving to it, singing for a child and with a child, and performing tonal and rhythmic patterns. It resulted in a wide variety of musical behaviours in the children, conditioned by their age and stage of musical development. It proves that early musical support is an important foundation for the proper course of this process and further musical education.
    Źródło:
    Kultura i Edukacja; 2022, 4(138); 202-215
    1230-266X
    Pojawia się w:
    Kultura i Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Music Objectives Planning in Prevailing Psychomotor Domain
    Autorzy:
    Sicherl-Kafol, Barbara
    Denac, Olga
    Denac, Jerneja
    Zalar, Konstanca
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2028747.pdf
    Data publikacji:
    2014-03-31
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    music education
    music objectives
    lesson plan
    primary school
    psychomotor learning domain
    Opis:
    The paper presents the results of a study in which we analysed planning of musical objectives in the psychomotor domain prepared by 372 Slovenian general education teachers. The research results showed high share of objectives pertaining to the taxonomy category of speech behaviours, which was followed by the categories of gross bodily movements, finely coordinated movements and non-verbal communication. The above facts confirm that music objectives can be classified in the prevailing psychomotor domain and show the utilization of a chosen taxonomy model. The research results also indicate that Slovenian general education teachers are aware of the need for active approaches to music teaching although they pay less attention to music objectives planning in the category of non-verbal communication which exceeds the mere use of words and represents the basis for contemporary approach of music teaching through musical doing and making.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2014, 35; 101-111
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Deep Image Features in Music Information Retrieval
    Autorzy:
    Gwardys, G.
    Grzywczak, D.
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/226400.pdf
    Data publikacji:
    2014
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
    Tematy:
    music information retrieval
    deep learning
    genre classification
    convolutional neural networks
    transfer learning
    Opis:
    Applications of Convolutional Neural Networks (CNNs) to various problems have been the subject of a number of recent studies ranging from image classification and object detection to scene parsing, segmentation 3D volumetric images and action recognition in videos. CNNs are able to learn input data representation, instead of using fixed engineered features. In this study, the image model trained on CNN were applied to a Music Information Retrieval (MIR), in particular to musical genre recognition. The model was trained on ILSVRC-2012 (more than 1 million natural images) to perform image classification and was reused to perform genre classification using spectrograms images. Harmonic/percussive separation was applied, because it is characteristic for musical genre. At final stage, the evaluation of various strategies of merging Support Vector Machines (SVMs) was performed on well known in MIR community - GTZAN dataset. Even though, the model was trained on natural images, the results achieved in this study were close to the state-of-the-art.
    Źródło:
    International Journal of Electronics and Telecommunications; 2014, 60, 4; 321-326
    2300-1933
    Pojawia się w:
    International Journal of Electronics and Telecommunications
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Musical Intelligence and Foreign Language Learning
    Autorzy:
    Zybert, Jerzy
    Stępień, Sabina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/620657.pdf
    Data publikacji:
    2009-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    language
    music
    linguistic intelligence
    musical intelligence
    foreign language learning
    Opis:
    The article discusses the potential advantage that musically gifted FL learners have in developing the speaking skill, especially in acquiring some prosodic features. Empirical findings are provided to support the assumption.
    Źródło:
    Research in Language; 2009, 7; 99-111
    1731-7533
    Pojawia się w:
    Research in Language
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Neurodydaktyczne podłoże klasycznych zasad nauczania – uczenia się dla wykonawstwa solowych instrumentalnych dzieł muzycznych klasycznych
    Neuro-didactical Basis of Classical Teaching – Learning Principles for the Performance of Solo Instrumental Classical Music Works
    Autorzy:
    Dymnikowa, Maria
    Lasoń, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/15836162.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-15
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    neuro-didactics
    teaching – learning principles
    solo instrumental classical music performance
    Opis:
    The article combines the classical didactics and neuro-didactics of pedagogical areas, music psychology and instrumental music pedagogy of classical music art areas.The methodological study concerns:– the theme as the process of solo instrumental classical music performance;– the subject as the neuro-didactic basis of classical teaching principles - learning in this process;– the pragmatic scientific novelty as the methodological development of a set of key elements of thelesson as professional workshop activities for this process, for universal use for all musical instrumentsperformed by solo classical music works, for various available forms of professional classicalmusic education;– the practical usage for different levels of classical music education, depending on the level of people’spreparation for solo instrumental classical music performance, and promotion of this activity.
    Źródło:
    Studia Edukacyjne; 2021, 61; 229-258
    1233-6688
    Pojawia się w:
    Studia Edukacyjne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Forschendes Lehren und Lernen (FLL) in Angewandter Linguistik und Sprachdidaktik Muttersprache Deutsch: Praxiserfahrungen mit dem FLL-Beispiel Informelles Lernen in Szenen: Soziosemiotik des (Heavy) Metal
    Teaching and Learning Research in Applied Linguistics: Practical Experiences and the Practice of Teaching and Learning Research based on the Concrete Example Informal Learning in Scenes: Socio-semiotics of (Heavy) Metal
    Autorzy:
    Lang, Erika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/915221.pdf
    Data publikacji:
    2014-01-01
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    teaching and learning research at university
    applied linguistics
    informal learning
    sociosemiotics
    multimodality
    popular music
    heavy metal
    Opis:
    Teaching and learning research appears to be both a suitable and sustainable means to achieve an up-to-date competence for university students in applied linguistics. The understanding of and dealing with new multimodal ‘glocal’ semiotic systems and codes has thus emerged as a new core competence in that field. Since formal educational institutions still adhere to traditional contents, goals and methods, it has turned out to become necessary to focus on informal learning, especially when experienced in subcultures. This approach will lead to acquiring better sociosemiotic competences. The present contribution is based on data and results of imparting of knowledge about informal socio-semiotic learning at the university Wuppertal (Germany), using documents used advanced in seminars of German studies.
    Źródło:
    Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics; 2014, 41, 2; 23-46
    0072-4769
    Pojawia się w:
    Glottodidactica. An International Journal of Applied Linguistics
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Kreatywność w Świetle Teorii Uczenia się Muzyki E. E. Gordona
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/606421.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    creativity, creation, musical improvisation, E.E. Gordon's theory of learning music, tests of readiness for improvisation
    kreatywność, twórczość, improwizacja muzyczna, teoria uczenia się muzyki E. E. Gordona, testy gotowości do improwizacji
    Opis:
    The article presents the most important assumptions of E.E. Gordon's theory of learning music concerning the development of creativity through improvisation, which is the most perfect manifestation of musical thinking. It focuses on describing concepts related to creativity, creation and creative activity. Particular attention was paid to the characteristics of musical creation and improvisation, the types of improvisation and methods for its development, as well as the methods for measurement and evaluation. In the Polish educational reality, creativity and improvisation do not occupy their rightful place. Indications arising from Gordon's theory of learning music can be an important reference point supporting their broader inclusion in the system of music education in Poland. 
    W artykule zaprezentowano najważniejsze założenia teorii uczenia się muzyki E. E. Gordona dotyczące rozwijania kreatywności poprzez improwizację, która jest najdoskonalszym przejawem myślenia muzycznego. Skupiono się w nim na opisaniu pojęć związanych z kreatywnością, twórczością oraz aktywnością twórczą. Szczególną uwagę poświęconocharakterystyce twórczości i improwizacji muzycznej, rodzajów improwizacji oraz metod jej kształtowania, jak również sposobów pomiaru i oceny. W polskiej rzeczywistości edukacyjnej twórczość i improwizacja nie zajmują należnego im miejsca. Wskazania wynikające z założeńgordonowskiej teorii uczenia się muzyki mogą stanowić ważny punkt odniesienia do ich szerszego uwzględnienia w systemie edukacji muzycznej w polsce.
    Źródło:
    Lubelski Rocznik Pedagogiczny; 2019, 38, 1
    0137-6136
    Pojawia się w:
    Lubelski Rocznik Pedagogiczny
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Audiacyjny model wczesnej edukacji muzycznej
    Audiative model of early musical education
    Autorzy:
    Bonna, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/521948.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
    Tematy:
    audiacja
    teoria uczenia się muzyki E.E. Gordona
    cele i założenia wczesnej edukacji muzycznej
    pomiar zdolności i kompetencji muzycznych uczniów
    efektywność wczesnej edukacji muzycznej
    audiation
    E.E. Gordon’s Theory of Music Learning
    goals and assumptions of early musical education
    measuring the musical aptitude and competences of students
    efficiency of early musical education
    Opis:
    W pierwszej części artykułu zaprezentowane zostały teoretyczne podstawy audiacyjnego modelu wczesnej edukacji muzycznej, oparte na koncepcji uczenia się muzyki Edwina E. Gordona. Kolejna część ogniskuje się na głównych założeniach i celach realizowanej w ramach modelu wczesnej edukacji muzycznej. Należą do nich cele związane z rozwijaniem audiacji, która warunkuje słuchanie, śpiewanie, grę na instrumentach oraz tworzenie muzyki ze zrozumieniem, a także jej docenianie i ocenianie, w sposób zgodny z subiektywnym poczuciem estetyki. Inne istotne cele łączą się m.in. z nauczaniem uwzględniającym indywidualne potrzeby i różnice w strukturze uzdolnienia muzycznego dzieci oraz z sekwencyjnym sposobem nauczania-uczenia się muzyki. W pozostałych częściach artykułu skupiono się na kompetencjach nauczycieli oraz pomiarze zdolności i osiągnięć muzycznych uczniów testami Gordona, jak również na efektywności oddziaływań podejmowanych w ramach modelu wczesnej edukacji muzycznej, weryfikowanych w badaniach eksperymentalnych, które zrealizowane zostały m.in. wśród dzieci sześcioletnich w przedszkolu oraz pierwszych trzech klasach szkoły podstawowej.
    The first part of the article presents the theoretical bases of the audiative model of early musical education, based on E.E. Gordon’s Theory of Music Learning. The following part focuses on the assumptions and goals of early musical education executed pursuant to the model. These include goals related to developing audiation which conditions listening, singing, playing instruments, and creating music with understanding it, but also appreciating and assessing music in a manner accordant with a subjective aesthetic sense. Other important goals are connected with i.a. learning while taking into consideration the individual needs and differences in the structure of the musical aptitude of children, as well as a sequential manner of teaching-learning music. The following parts of the article focus on the competences of teachers and measuring musical aptitude and achievements of students using Gordon’s tests, but also on the efficiency of impingements undertaken in terms of the early musical education model, verified with experimental research conducted i.a. among six-year-olds in kindergarten and in the first three years of primary school.
    Źródło:
    Aspekty Muzyki; 2018, 8; s. 105 -128
    2082-6044
    Pojawia się w:
    Aspekty Muzyki
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Elementary Music Education in the Era of Remote Teaching – Constraints and Prospects for Development
    Podstawowa edukacja muzyczna w erze nauczania na odległość – ograniczenia i perspektywy rozwoju
    Autorzy:
    Kisiel, Mirosław Włodzimierz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1365798.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-29
    Wydawca:
    Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
    Tematy:
    edukacja dziecięca
    nauczyciel
    muzyka
    kształcenie na odległość
    childhood education
    teacher
    music
    distance learning
    Opis:
    In the discourse undertaken, an attempt was made to indicate the limits and perspectives for the development of music education of distance teaching. The specificity of music education based on experience, emotions in action, a creative approach to an artistic creation and expressive action requires special attention in this regard. The teacher is expected to develop a new strategy for action, which in the existing educational situation will result in an increase in students’ interest in music. Obtaining satisfactory results should be seen in the use of teaching methods and forms appropriate for the given situation and means of communication.
    W podjętym dyskursie podjęto próbę wskazania granic i perspektyw rozwoju nauczania na odległość edukacji muzycznej. Specyfika edukacji muzycznej opartej na doświadczeniu, emocjach w działaniu, twórczym podejściu do twórczości artystycznej i ekspresyjnym działaniu wymaga w tym zakresie szczególnej uwagi. Od nauczyciela oczekuje się opracowania nowej strategii działania, która w istniejącej sytuacji edukacyjnej spowoduje wzrost zainteresowania uczniów muzyką. Osiągnięcie zadowalających efektów należy upatrywać w stosowaniu odpowiednich do danej sytuacji metod i form nauczania oraz środków komunikacji.
    Źródło:
    International Journal of Research in E-learning IJREL; 2020, 6, 2; 1-14
    2451-2583
    2543-6155
    Pojawia się w:
    International Journal of Research in E-learning IJREL
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Roles of Music-Making in the Process of Cross-Cultural Adaptation: A Case of International Students in Wrocław
    Autorzy:
    Alptekin, Emre Can
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2196932.pdf
    Data publikacji:
    2022-10-06
    Wydawca:
    Komisja Nauk Filologicznych Polskiej Akademii Nauk, Oddział we Wrocławiu
    Tematy:
    music-making
    sociocultural adaptation
    psychological adjustment
    culture learning theory
    social network
    cross-cultural transition
    Opis:
    With the intensifying flow of academically motivated people between countries, the significance of research on cross-cultural adaptation increases. Although the problems and difficulties caused by cultural differences have been researched extensively, this research focused on a common practice among different cultures: participative music making in an intercultural context. Therefore, the current study explores how participative music-making shapes international students’ cross-cultural experiences in Wroclaw. For this purpose, the relevance between international students’ cross-cultural adaptation and music-making as a social activity in Poland is examined. The required data were gathered through in-depth interviews with six students from various countries who made music as a collective activity during their transnational accommodation. The collected data is analysed by the inductive coding approach to explore the commonalities in the international students’ experiences. Findings concluded that collective music making shapes music-maker students’ cross-cultural experiences by not merely helping them gain a specific social network but also contributing to their financial income and mood states, and finally, privileged behaviour by the host country members towards these students.
    Źródło:
    Academic Journal of Modern Philology; 2022, 15; 21-32
    2299-7164
    2353-3218
    Pojawia się w:
    Academic Journal of Modern Philology
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Strategie językowe w powszechnym kształceniu muzycznym
    Autorzy:
    Woszczak, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/33964050.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
    Tematy:
    foreign language learning strategies
    music education
    CLIL method
    didactics
    strategie uczenia się języka obcego
    kształcenie muzyczne
    metoda CLIL
    dydaktyka
    Opis:
    W artykule przedstawiono zarys różnych strategii uczenia się języka obcego, których obecność można zauważyć także w cenionych metodach i koncepcjach wychowania muzycznego w szkole. Podobieństwa muzyki i języka od wielu lat są przedmiotem dyskusji filozofów, muzykologów, językoznawców i psychologów. Co więcej, wraz z rozwojem technik neuroobrazowych dostarczono naukowych dowodów przybliżających analogie występujące w procesie percepcji struktur językowych i muzycznych. W artykule wskazano podobieństwa języka i muzyki w zakresie dydaktyki, ze szczególnym uwzględnieniem sposobów ich nabywania. W odniesieniu do strategii uczenia się języka obcego przedstawiono analogiczne strategie uczenia się muzyki. Przedmiotem rozważań są też możliwości korelacji obu dziedzin oraz metody CLIL (Content and Language Integrated Learning). Metoda CLIL, która obecnie coraz częściej stosowana jest w szkolnictwie ogólnokształcącym, w odniesieniu do muzyki może przynieść podwójne korzyści. Taka forma zintegrowanego nauczania muzyczno-językowego może być stosowana zarówno w powszechnym kształceniu muzycznym, jak i w szkolnictwie muzycznym I i II stopnia. Ponadto krótko opisano niedawno przeprowadzone badania dotyczące wprowadzenia metody CLIL do szkolnictwa muzycznego II stopnia.
    The article presents an outline of various foreign language learning strategies, the presence of which can also be seen in well-known methods and concepts of music education at school. The similarities between music and language have been the subject of discussion among philosophers, musicologists, linguists, and psychologists for many years. Moreover, along with the development of neuroimaging techniques, scientific evidence has been provided to approximate the analogies that occur in the process of perceiving linguistic and musical structures. This article outlines the similarities of language and music in terms of didactics and focuses on the ways they are acquired. It presents the existent analogies between the strategies of foreign language learning and strategies used in music learning. The subject of consideration are also the ways of music and language learning integration, which could be provided by introducing CLIL method (Content and Language Integrated Learning). The CLIL method, which is now increasingly used in general education, can bring double benefits in relation to music. This form of integrated music and language teaching can be used both in general music education and in primary and secondary music education. In addition, recent research on the introduction of CLIL to secondary music education is briefly described.
    Źródło:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia; 2023, 36, 2; 177-188
    0867-2040
    Pojawia się w:
    Annales Universitatis Mariae Curie-Skłodowska, sectio J – Paedagogia-Psychologia
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Teledysk muzyczny w przestrzeni badań nad edukacją, na przykładzie analizy i interpretacji teledysku do utworu The Last Refugee Rogera Watersa.
    Musical Video in Educational Research on the Example of Analysis and Interpretation of The Last Refugee by Roger Waters
    Autorzy:
    Golonka-Legut, Joanna
    Pryszmont-Ciesielska, Martyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2140827.pdf
    Data publikacji:
    2018-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
    Tematy:
    socjologia wizualna
    badania nad edukacją
    badania jakościowe
    kultura popularna
    muzyka popularna
    teledysk muzyczny
    uczenie się nieformalne
    visualsociology
    educational research
    qualitative research
    pop culture
    pop music
    music video
    non-formal learning
    Opis:
    W ciągu ostatnich kilkunastu lat można dostrzec swoistego rodzaju poszerzanie się obszaru badań społecznych, które wyraża się w podejmowaniu przez badaczy nowych zadań poznawczych. W badaniach  nad  edukacją  można  dostrzec  m.in.  wyraźne  zainteresowanie  wizualnością,  które  badacze  łączą z (roz)poznawaniem potencjału edukacyjnego codzienności. W takiej perspektywie warto zwrócić uwagę na kulturę popularną, która jest nie tylko wytworem, ale również naturalnym elementem życia codziennego człowieka. Opracowanie to podejmuje kwestie związane z rozumieniem teledysku jako tekstu kulturowego mającego postać narracji, który należy postrzegać jako autonomiczną formę audialno-wizualną. Kolejno zostaje wskazana propozycja badania teledysku muzycznego w badaniach nad edukacją. Próba zrozumienia istoty i (roz)poznania teledysku jako źródła wiedzy zostanie dokonana na podstawie analizy i interpretacji konkretnego materiału wizualnego – dokumentu zastanego, teledysku do utworu The  Last Refugee Rogera Watersa. Całość podejmowanych rozważań jest głosem badaczy-andragogów.
    For the last dozen or so years the area of social research has expanded. This is connected to different cognitive challenges taken up by researchers. As for educational research, we can notice, amongst others, a strong interest in visual aspects of education, that are associated with the (re)cognition of educational potential of everyday life. With this perspective, it is worth having a look at pop culture which is not only a product but also a natural component of everyday reality. This text is an attempt to understand music video as a culture text with a narrative, which should be seen as an independent audio-visual form. A study ona video clip in educational research is proposed. An attempt to understand the nature and to (re)cognizemusic video as a source of knowledge will be made through analysis and interpretation of certain visualmaterials – an existing research document – the video clip to The Last Refugee by Roger Waters. The wholestudy is conducted and discussed from the andragogical perspective.
    Źródło:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja; 2018, 21, 3(83); 90-102
    1505-8808
    2450-3428
    Pojawia się w:
    Teraźniejszość – Człowiek – Edukacja
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Wpływ muzyki na zapamiętywanie u osób z doświadczeniem muzycznym
    The influence of music on memory retention in people with musical experience
    Autorzy:
    Pius, Karolina
    Miętus, Natalia
    Olchowik, Agnieszka
    Parkitna, Iga
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/460350.pdf
    Data publikacji:
    2015
    Wydawca:
    Fundacja Pro Scientia Publica
    Tematy:
    uczenie się
    muzyka
    doświadczenie muzyczne
    muzycy
    teoria podwójnego kodowania Paivio
    learning
    music
    musical experience
    musicians
    Paivio's theory of dual coding
    Opis:
    Artykuł zawiera przedstawienie, a także analizę przeprowadzonego badania, które dotyczyło zapamiętywania oraz odtwarzania materiału neutralnego podczas słuchania muzyki. Przebadano 87 studentów Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Uzyskane wyniki wskazują, że badani, słuchający muzyki na etapie zapamiętywania informacji zapamiętują średnio o jedną figurę więcej niż badani, którzy na tym etapie słuchali neutralnego szumu. Nie wykryto istotnych różnic pomiędzy grupami, jeśli chodzi o czas i ilość figur odtworzonych w prawidłowej kolejności. Na badaną efektywność nauki nie miały również istotnego wpływu takie zmienne jak: doświadczenie i preferencje muzyczne oraz styl nauki.
    This article presents and analyzes research concerning the memorizing and recalling of neutral material while listening to music. 87 students of The Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw were questioned. The results obtained indicate that subjects who listen to music while memorizing information on average memorize one item more than subjects who listen to a neutral noise at the same stage. No significant differences were observed between both groups concerning the time of performance and correctness of the order of recalled items. Neither was efficiency of learning was influenced by such variables as musical experience and preferences, or style of learning.
    Źródło:
    Ogrody Nauk i Sztuk; 2015, 5; 338-344
    2084-1426
    Pojawia się w:
    Ogrody Nauk i Sztuk
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    MUZYKA POPULARNA JAKO ŹRÓDŁO REFLEKSJI NAD DOROSŁOŚCIĄ. ALBUM THE DARK SIDE OF THE MOON GRUPY PINK FLOYD JAKO DROGA DO (Z)ROZUMIENIA ISTOTY DOROSŁOŚCI I PRZYGOTOWANIA SIĘ DO NIEJ
    POPULAR MUSIC AS A SOURCE OF REFLECTION ON ADULTHOOD. PINK FLOYD’S ALBUM THE DARK SIDE OF THE MOON AS A WAY TO UNDERSTAND AND PREPARE TO ADULTHOOD
    Autorzy:
    Golonka-Legut, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/464192.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Akademickie Towarzystwo Andragogiczne
    Tematy:
    adulthood
    non-formal learning
    pop culture
    popular music
    adult education
    dorosłość
    nieformalne uczenie się
    kultura popularna
    muzyka popularna
    edukacja dorosłych
    Opis:
    Problematyka niniejszego artykułu wpisuje się w nurt rozważań dotyczących rozumienia kultury popularnej jako obszaru uczenia się człowieka dorosłego. Przedstawione treści odnoszą się bezpośrednio do postrzegania muzyki popularnej jako źródła refleksji nad podstawową kategorią andragogiczną – dorosłością. Natomiast punktem odniesienia jest refleksja nad albumem muzycznym The Dark Side of the Moon grupy Pink Floyd, który jest postrzegany jako droga (jedna z dróg) do (z)rozumienia istoty dorosłości i przygotowania się do niej. Intencją przygotowanego tekstu jest nie tylko chęć podzielenia się własnymi przemyśleniami dotyczącymi wyżej wymienionej tematyki, ale przede wszystkim zainteresowanie czytelników albumem The Dark Side of the Moon grupy Pink Floyd i zaproszenie ich do refleksji nad dorosłością – refleksji zainspirowanej muzyką.
    Subject of this paper is part of the discussion on pop culture as an area of non-formal learning of adults. The author refers directly to perception of pop music as a source of reflection on the main andragogical category – adulthood. The refer- ence point is Pink Floyd’s album The Dark Side of the Moon, presented as one of the ways to understand and prepare to adulthood. The text is intended not only to share author’s reflections regarding the above men- tioned subject but, first of all, to interest readers in the album The Dark Side of the Moon by Pink Floyd and invite them to music-inspired reflection on adulthood.
    Źródło:
    Edukacja Dorosłych; 2018, 1; 59-72
    1230-929X
    Pojawia się w:
    Edukacja Dorosłych
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Enrichment of elementary school symmetry-learning process by using melody transformations
    Autorzy:
    Sajka, Mirosława
    Fraś, Paulina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/749434.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Matematyczne
    Tematy:
    teaching and learning process, symmetry, elementary school, melody transformations, music and mathematics, musical model, transfer of knowledge, multiple intelligences, didactic proposition
    Opis:
    Mathematics and Music - two dierent aspects of human creativity, seemingly belonging to separate areas: science and humanities. Despite this, there are multiple well-known common elements and analogies between the two. Especially well explored is the use of mathematics in music. The opposite, which is the use of music in mathematics, seems unusual and is rarely discussed, including the educational aspect. This paper proposes an exemplary approach of using music to enrich and facilitate mathematics teaching and provides its initial empirical verification. The research presented in this paper describes an additional model which presents the possibility and efectiveness of using music to teach geometric transformations of the plane (reflection symmetry and point reflection) at 6th-7th elementary music school grade levels (12 - 13 years old students). The research initially confrmed the hypothesis that the analysis of musical themes and their transformations can be used in music schools as a new model of facilitating the mathematical understanding of reflection symmetry and point reflection. After an experimental music theory lesson concerning melody transformations and a presentation of the parallels between geometric transformations and their melodic transformation equivalents, the results of the POST-TEST in mathematics were significantly better than the PRE-TEST results for the entire experimental class. Moreover, the spontaneous transfer of knowledge from music to mathematics, concerning the understanding of point and reflection symmetry, was observed. The new musical model turned out to be a useful artifact to some students. The additional research results concern the awareness of the possibility of knowledge transfer between mathematics and music. The teachers of mathematics and music theory involved with the experimental class have not made use of the possibility of transferring musical knowledge to mathematics before, while elementary-level music school students are aware of some analogies between mathematics and music.
    Źródło:
    Didactica Mathematicae; 2019, 41
    2353-0960
    Pojawia się w:
    Didactica Mathematicae
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Musical Assertiveness Training (MAT) as a method supporting the development of intra- and interpersonal relation
    Autorzy:
    Przybylska, Izabela
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/454248.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Akademia Ignatianum w Krakowie
    Tematy:
    Assertiveness
    music therapy
    dramatherapy
    emotional competences
    social competences
    communication
    educating future pedagogues
    social learning
    modelling
    self-efficacy
    self-presentation
    self-esteem
    interpersonal intelligence
    intrapersonal intell
    Opis:
    The paper introduces the topic of the Musical Assertiveness Training (MAT), developed in 2014, based on the application of music therapy and mixed arts therapies. The method is based on the latest worldwide achievements in the field of assertiveness training and adopts them for training based on the use of primarily music and art. The MAT-programme is divided into the cycle of twelve music-therapeutic sessions and leads step by step to the basic skills of assertive behaviour. It is designed as a workshop and has been used so far in in the process of educating future pedagogues both as an educational and therapeutic method, supporting the development of emotional, communication and social competences. The article describes the basic concepts of assertiveness and refers to the wider theory from which it originates and to which the innovative training refers such as: the cognitive theory of social learning by Bandura (modelling), the theory of multiple intelligences by H. Gardner and the concept of self-efficacy, self-presentation and self-esteem.
    Źródło:
    Multidisciplinary Journal of School Education; 2019, 16; 85-102
    2543-7585
    Pojawia się w:
    Multidisciplinary Journal of School Education
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-23 z 23

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies