Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "audio media" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-13 z 13
Tytuł:
Mechanisms of Generating Emotions in Audio-Based Media
Mechanizmy generowania emocji w mediach audialnych
Autorzy:
Wójciszyn-Wasil, Aneta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31233940.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
radio
audio media
podcast
emotions
coronavirus pandemic
emocje
pandemia koronawirusa
Opis:
Audio-based content is considered to be extremely intimate and easily evoking emotions in listeners. The aim of this article is to determine the affective mechanisms used in audio productions during the COVID-19 pandemic. The analysis focuses on radio programmes of public and commercial radio stations and the broadly defined audio media segment: podcasts and streaming services from Europe, the USA, and Australia. The content created during the so-called first wave of the pandemic (March–June 2020) was considered. Sound recordings are analysed in terms of four aspects related to the structure of audio content: words, music, acoustic effects, and silence. This study aims to present the perspective of a broadcaster who designs the audience’s affective reactions and the unique nature of radio journalists’ work during the pandemic. The study confirmed the use of mechanisms intended to intensify and regulate emotions in audio productions in all of the analysed areas. This is especially true for emotionally-charged lexis, voice expressions, selection of musical repertoire and solutions applied in sound editing. The importance of silence as an acoustic equivalent of distance, void and isolation is emphasised. We put forward a list of mechanisms behind generating and modulating emotions in audio-based media. The study shows how sound, as diverse as it is, conveys emotions in the media.
Treści audialne uważane są za wyjątkowo intymne i łatwo generujące emocje słuchaczy. Celem niniejszego artykułu jest określenie mechanizmów afektywnych wykorzystywanych w produkcjach audio w okresie pandemii COVID-19. Analizie poddano program radiowy polskich rozgłośni publicznych i komercyjnych oraz szeroko rozumiany segment mediów audio: podcasty oraz serwisy streamingowe z Europy, Stanów Zjednoczonych i Australii. Brano pod uwagę treści powstałe w okresie tzw. pierwszej fali pandemii (marzec–czerwiec 2020). Nagrania dźwiękowe analizowano w czterech aspektach odpowiadających podstawowym elementom struktury treści audialnych: słowo, muzyka, efekty akustyczne i cisza. W badaniach została uwzględniona perspektywa nadawcy projektującego reakcje afektywne publiczności oraz specyfika pracy dziennikarzy radiowych w okresie pandemii. Badania potwierdziły funkcjonowanie w produkcjach audio mechanizmów wzmacniania i regulowania emocji we wszystkich analizowanych obszarach. Szczególnie dotyczy to nacechowanej emocjonalnie leksyki, ekspresji głosowej, doboru repertuaru muzycznego oraz rozwiązań w edycji dźwięku. Warte podkreślenia jest eksponowanie w analizowanym okresie znaczenia ciszy jako akustycznego ekwiwalentu dystansu, braku, izolacji. Zaproponowano katalog mechanizmów generowania i modulowania emocji w mediach audialnych. Badanie pokazuje, w jaki sposób dźwięk jest przekaźnikiem emocji w mediach.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2023, 14, 1; 83-105
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Oddziaływanie i wpływ mediów audiowizualnych. Zarys problematyki
The Impact and Influence of Audio-Visual Media. An Outline of the Issue
Autorzy:
Laskowska, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/512712.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Wydawnictwo Diecezjalne Adalbertinum
Tematy:
audio-visual media
mass media influence
mass media manipulation
Opis:
The article undertakes the topic of audio-visual media influence. As this topic can be analysed in different ways, the authoress limits herself to delivering an outline of the issue. First, such terms as influence, effect, and manipulation are explained. Secondly, the positive and negative effects of audio-visual media influence are presented on the basis of their fundamental functions: informative, educational, and entertaining. Thirdly, the selected theories of mass media influence are presented, as they result from the long-standing empirical research and make an important contribution into the study of media.
Źródło:
Studia Ełckie; 2012, 14; 351-360
1896-6896
2353-1274
Pojawia się w:
Studia Ełckie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
DEVELOPMENT OF MUSICAL PERCEPTION OF PRE-SCHOOL AGE CHILDREN IN THE FAMILY
Autorzy:
Kodejška, Miloš
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/566377.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
Family
educational method In our family teaching aid The Children’s House
methodical publications and audio media
Opis:
The author leads a team of Czech and Slovak experts on pre-school music education. The article discusses the importance of positive family environment surrounding a preschool child. It introduces the educational method, In our family, which is based on the integration of artistic skills and on the five human senses. It emphasizes the role of music in the healthy development of individual personality. The author introduces the teaching aid called The Children’s House and other publications related to it.
Źródło:
Ars inter Culturas; 2013, 2; 133-137
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Interactivity as a key feature redefining documentary reality
Autorzy:
Dubois, Frédéric
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/923108.pdf
Data publikacji:
2018-04-26
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
interactivity
interactive audio-visual media
interactive documentary
web documentary
virtual reality
Opis:
Finding a clear-cut boundary delimiting fiction from documentary has always been a controversial, daunting and unthankful undertaking. In the last decade, the blur between the two genres has been reinforced by the rapid advancement of web and AR/VR technologies. Interactive web-documentaries and virtual reality documentaries do not only promote new viewing habits – from swiping smartphone screens to scanning horizons with VR headsets, they shake up the very idea of what a documentary is. In this short scholarly essay, I argue that the feature of interactivity is the driving force redefining the documentary genre. This thesis builds on two case studies: 1) Interactive documentary Atterwasch and 2) VR documentary The Unknown Photographer. In the final section of the essay I revisit the definition of documentary reality and expand it with the addition of André Bazin’s notion of mise en scène.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2017, 21, 30
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Metafory ciszy w przekazach mediów audialnych podczas pandemii COVID-19
Metaphors of Silence in Audio Media Messages During the COVID-19 Pandemic
Autorzy:
Wójciszyn-Wasil, Aneta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1728929.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
metafora synestezyjna
metafora audialna
pandemia COVID-19
cisza
media audialne
synaesthetic metaphor
auditory metaphor
COVID-19 pandemic
silence
audio media
Opis:
Konceptualizacja doświadczeń audialnych wymaga użycia metafor. Niniejszy artykuł proponuje ich analizę na podstawie przekazów mediów audialnych, co umożliwia badania zarówno na poziomie leksykalnym, jak i akustycznym. Wykorzystano kategorię metafory synestezyjnej oraz wprowadzono pojęcie metafory audialnej, specyficznej dla mediów dźwiękowych. Kontekstem interpretacyjnym metaforycznych reprezentacji ciszy jest pandemia COVID-19. Brak hałasu staje się synonimem samotności, zagrożenia, śmierci, ale ma także konotacje pozytywne: spokój czy dowartościowanie codzienności. Wykorzystanie odgłosów pozawerbalnych wzbogaca medialną narrację o pandemii w warstwie fonicznej i semantycznej. Przedstawione ujęcie metafory uwzględnia perspektywę medioznawczą, tak zwanych sound studies i językoznawstwa kognitywnego.
Conceptualizing auditory experiences requires the use of metaphors. This paper proposes to analyze those metaphors in audio media messages, including both lexical and acoustic patterns. The category of synaesthetic metaphor is used and the concept of auditory metaphor specific to auditory media is introduced. The interpretative context for metaphorical representations of silence is the COVID-19 pandemic. The absence of noise becomes synonymous with loneliness, danger, death but also has positive connotations: peace or appreciation of everyday life. The use of non-verbal sounds enriches the media narrative of the pandemic in phonemic and semantic layers. The presented treatment of metaphor incorporates perspectives from media studies, sound studies, and cognitive linguistics.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2021, 12, 3; 91-103
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Role of Audio-Visual Media in Education
Autorzy:
Mašek, Jan
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/28762926.pdf
Data publikacji:
2005-06-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
audio-visual media
audio-visual communication
audio-visual didactic message
presentative-expositional role
constructivist-opened role
design and production of videos
Web-mediated communication
Opis:
The theoretical questions of the design and methodology of utilizing of audiovisual messages, which are drawn up for instruction constantly acquire major importance in the context of development of the multimedia systems. There is a question whether the possibilities of the instruction are described and investigated sufficiently in practice. This paper would like to indicate the well-arranged basic methodological roles of the use of audio-visual messages in instruction.
Źródło:
The New Educational Review; 2005, 6; 151-157
1732-6729
Pojawia się w:
The New Educational Review
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
SZTUKA RUCHOMEGO OBRAZU. OCHRONA, KONSERWACJA I REKONSTRUKCJA W DOBIE MEDIÓW CYFROWYCH
THE ART OF THE MOVING IMAGE. PROTECTION, CONSERVATION AND RECONSTRUCTION IN THE ERA OF DIGITAL MEDIA
Autorzy:
Wysocka, Elżbieta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/535387.pdf
Data publikacji:
2007
Wydawca:
Narodowy Instytut Dziedzictwa
Tematy:
AUDIO-VISUAL & DIGITAL MEDIA PROTECTION
obraz elektroniczny
cyfryzacja sztuki
video art.
ARPANET
Internet
technologie cyfrowe
nowe media
konserwacja sygnału wideo
konserwator obiektu elektronicznego
Opis:
The art of conservation has been forced to face entirely new challenges. The sort of art that so far has kept its distance from official circulation, is being intentionally collected, is entering the domain of museum space, and, as a consequence, is becoming the object of the concern expressed by art conservators. Requirements and problems associated with the conservation of audio-visual and digital objects differ considerably from the needs of traditional archival material and monuments of art. The magnetic tape, in contrast to, e. g. the film tape, does not contain traces of the process, which had produced its information structure. Images recorded on magnetic tape are not directly accessible and remained encoded. The characteristic feature of the digital media is a still smaller 'material quality coefficient'. New dilemmas are also created by the interpretation of new media objects. Another noteworthy fact is the great reduction of the period of the durability of the carriers as technology progresses. A different problem involves the constant outdating caused by the rapid development of audiovisual technologies. At present, the fundamental challenge entails the creation of a conception of long-range protection of the new media, and the storage of resources in a world governed by the harsh rules of the market. A conservator or an archivist will not delay the outdating of audio-visual technologies, and does not have any impact on the trend of their growth. He is also incapable of improving the physico-chemical properties of the carriers. It will become imperative to cooperate closely with specialists representing informatics, physics or electronics. Only by entering these new domains one can guaranteed a chance to protect and preserve the new variety of monuments of culture. Obviously the protection of audiovisual collections calls for research and documentation. In the case of valuable magnetic tapes it is crucial to ensure suitable storage conditions. Successive prevention entails cyclical copying of master tapes onto new carriers, prior to the appearance of the first symptoms of disintegration. Next to the heretofore-used analog formats of the master tapes , archives are gradually selecting digital tape formats or keep valuable video material on hard disks.The development of informatics technologies is accompanied by the possibility of a digital reconstruction of the moving image. The software is addressed primarily to the 'digital intermediate' industry and archival films, but can be also applied for the reconstruction of valuable video material. All these solutions are still in the experimental phase and are not widely applied. It is not surprising that neither conservation theory nor praxis can keep up and we are only beginning to learn how to put them to use. The obliteration of the concept of the original and copyright protection causes further anxiety. The above issues must be resolved rapidly if digital imagery is to become part of conservation praxis and institutions protecting art are to become capable of treating their collections suitably.
Źródło:
Ochrona Zabytków; 2007, 3; 17-34
0029-8247
Pojawia się w:
Ochrona Zabytków
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Can the Digital Surpass the Analog: DAB+ Possibilities, Limitations and User Expectations
Autorzy:
Gilski, P.
Stefański, J.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/226204.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
audience
broadcasting
DAB+
digital audio broadcasting
electronic media
radio
telecommunications
Opis:
Radio is by far the most accessible medium. With its mobility and availability, it attracts listeners by its simplicity and friendliness. The present information situation is characterized by the convergence of computers, mobile devices, telecommunication and broadcasting technologies and the divergence of different ways of delivering and storing media. Consumers are overwhelmed by new electronic gadgets appearing every year. They are astonished by new technical innovations that are being designed to ease their life and change their habits. Even the broadcasting sector itself is facing significant changes, especially a growing competition between the private and public sector. This article reviews the current status of analog and digital broadcasting technologies. It analyzes a case study of user expectations related with today’s digital media, particularly radio transmission. We discuss the principal possibilities, limitations and user expectations related with digital audio broadcasting, as well as the economic, technological, regulatory and frequency management factors.
Źródło:
International Journal of Electronics and Telecommunications; 2016, 62, 4; 353-361
2300-1933
Pojawia się w:
International Journal of Electronics and Telecommunications
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Methods of Time-Frequency Analysis in Authentication of Digital Audio Recordings
Autorzy:
Korycki, R.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/226798.pdf
Data publikacji:
2010
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
tampering detection
audio authenticity analysis
media authentication
electric network frequency
time-frequency analysis
digital audio forensics
inverse decoder
MP3
compressed audio
perceptual audio coding
Opis:
This paper describes the problem of tampering detection and discusses the main methods used for authenticity analysis of digital audio recordings. For the first topic, two frequency measurement algorithms based on electric network frequency criterion are applied. Time-frequency analysis is used and improved with reassignment method for purpose of visual inspection of modified recordings. The algorithms are shortly described and exemplary plots are presented with interpretation. The last described method, recently proposed, is based on checking frame offsets in compressed audio files.
Źródło:
International Journal of Electronics and Telecommunications; 2010, 56, 3; 257-262
2300-1933
Pojawia się w:
International Journal of Electronics and Telecommunications
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Smells Like Tape Spirit. Fonograficzne aspekty taśmy magnetycznej
„Smells Like Tape Spirit”. The phonographic aspects of the magnetic tape
Autorzy:
Gradowski, Mariusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2194624.pdf
Data publikacji:
2022-09-30
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
taśma magnetyczna
media
fonografia
nośnik
muzyka
magnetic tape
phonography
audio carrier
music
Opis:
Taśma magnetyczna wróciła do łask twórców muzyki i stała się ważnym elementem współczesnej fonograficznej gry o słuchacza. Artykuł przedstawia społeczno-antropologiczno-artystyczny charakter owego powrotu. Autor przedstawia fonograficzny potencjał taśmy magnetycznej w trzech wariantach jej rynkowego funkcjonowania, które dzięki różnorodnym cechom fizycznym mogą stanowić przeciwwagę dla pozbawionych fizyczności nośników cyfrowych. Przedstawia historyczny rys taśmy szpulowej (reel-to-reel tape), jako profesjonalnego nośnika zmieniającego możliwości studia nagrań (od rejestracji do kreacji), omawia konsekwencje montażu, przestawia również taśmy szpulowe w kontekście nośnika oficjalnych wydań. Omawia współczesne audiofilski funkcjonowanie taśmy szpulowej nazywanej i jej potencjał dalszego rozwoju. Drugim nośnikiem z taśmą magnetyczną są kartridże (8-track cartridge). Autor przedstawia zarys ich historii, omawia funkcje, wskazuje konteksty fonograficzne (4 programy mieszczące zawartość albumów winylowych w zaburzonej kolejności), jak i współczesne wykorzystanie tego silnie nacechowanego nośnika. Jako trzeci omówiony został przypadek kasety magnetofonowej (compact cassette), który daje użytkownikowi największą możliwość kreacji i tworzenia nowego dzieła dźwiękowego. Wszystkie trzy przejawy renesansu taśmy magnetycznej dają możliwość personalizacji, która może być pożądanym przez artystów antidotum na nadmiar muzyki w dostępie cyfrowym.
Having regained the favourable ear of modern music makers, the magnetic tape has emerged as an important element of today’s phonographic endeavours for listenership. This article discusses its return in social, anthropological and artistic terms. The phonographic potential of the magnetic tape is explored through three of its marketable variants whose diverse tangible qualities provide a counterbalance to the digital media devoid of the aspect of physicality. First, the author presents the history of the reel-to-reel tape, a professional medium offering a variety of options to recording studios (from recording to creation), discussing the consequences of editing and elaborating on reel-to-reel tapes used as audio carriers in official releases, whose presence and development have been recognised by contemporary audiophiles. Second, the text offers some insight into the history of 8-track cartridges, their functions, phonographic contexts (four programmes to present the content of a vinyl record in a distorted order) and contemporary applications. Third, there is the compact cassette that offers the greatest opportunities when creating a new sound material. The revival of the magnetic tape contributes to greater music personalisation as artists’ much needed antidote to the excessive amounts of digitally accessible music.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2022, 119, 3; 19-33
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Okno McLuhana. Mem internetowy
McLuhan’s Window. The online meme
Autorzy:
Hendrykowski, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1954102.pdf
Data publikacji:
2021-12-28
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
meme
poetics of audio-visual messages
genre studies
parody
communication
virtual addressee
culture of communication
laughter
catharsis
social media
mem
poetyka przekazów audiowizualnych
genologia
parodia
komunikacja
adresat wirtualny
kultura komunikowania
śmiech
katharsis
media społecznościowe
Opis:
Interdscyplinarne studium analityczne poświęcone kluczowym zagadnieniom poetyki memu internetowego, jednego z najpopularniejszych gatunków współczesnej ikonosfery i audiosfery.
An interdisciplinary analytical study devoted to key issues of the poetics of the internet meme; one of the most popular genres of contemporary iconosphere and audiosphere.
Źródło:
Forum Poetyki; 2021, 26; 100-109
2451-1404
Pojawia się w:
Forum Poetyki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Projektová výuka mediální výchovy
Project teaching media education
Autorzy:
KAPOUN, Pavel
OUJEZDSKÝ, Aleš
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/455707.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Rzeszowski
Tematy:
mediální výchova
projektová výuka
learning by doing
žurnalistika
digitální fotografie
zvuk
digitální video
informační kompetence
media education
project based learning
journalism
digital photos
audio
digital video
information competence
Opis:
Článek přináší informace a zkušenosti s projektovou výukou mediální výchovy studentů katedry informačních a komunikačních technologií Pedagogické fakulty Ostravské univerzity (dále katedra ICT), tedy budoucích učitelů na základních a středních školách. Tato výuková metoda, při které studenti realizují projekt vlastních novin, se velmi osvědčila, protože vlastní tvůrčí a produkční činnost (learning by doing) je velmi účinná při posilování motivace, dlouhodobém zapamatování znalostí a získávání dovedností. Mediální výchova v tomto pojetí je na katedře ICT zaměřena prakticky. V jednotlivých částech studenti získávají přehled o základech žurnalistiky, digitální fotografie, zvuku a videa. Rozvoj mediální gramotnosti u studentů oboru Informační technologie ve vzdělávání má rovněž pozitivní vliv na posilování jejich informačních kompetencí.
The article presents information and experience with media education project teaching students of the Department of Information and Communication Technology, Pedagogical Faculty of Ostrava University (Department of ICT), that future teachers in primary and secondary schools. This teaching method in which students carry out a project of its own newspaper, proved very useful, because the creative and production activities (learning by doing) is very effective in enhancing motivation, long-term memorization of knowledge and skills. Media education in this concept is the Department of ICT focused practice. In the individual chapters, students gain an overview of the basics of journalism, digital photos, audio and video. Developing media literacy among students majoring in Information Technology in Education also has a positive effect on strengthening their information skills.
Źródło:
Edukacja-Technika-Informatyka; 2014, 5, 2; 102-109
2080-9069
Pojawia się w:
Edukacja-Technika-Informatyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Wstęp. Sięgnij, nastaw, przewiń, słuchaj. Nośniki dźwięku jako przedmiot badań nad muzyką popularną
Introduction. Play it, tune in, rewind and listen. Audio carriers in popular music research
Autorzy:
Gradowski, Mariusz
Marcinkiewicz, Radosław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2194625.pdf
Data publikacji:
2022-09-30
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
kultura muzyczna XX i XXI w.
muzyka popularna
fonografia
media
płyta
winyl
kompakt
kaseta
taśma magnetofonowa
okładka płytowa
musical culture of the 20th and 21st centuries
popular music
phonography
record
vinyl
CD
cassette
audio tape
record cover
Opis:
David Bowie stwierdził kiedyś, że uwolniona od fizycznych nośników muzyka stanie się dostępna niczym woda w kranie. Dwadzieścia lat później streaming urzeczywistnia wizję artysty, ale kasety i płyty wciąż są w grze, a ich rosnące nakłady świadczą o renesansie starych nośników. Fizyczność fonografii przez dekady była oczywistością. Według Wernera Faulsticha fonograf rozpoczął erę muzyki zespolonej z nośnikiem oraz mediów, które zmieniły funkcjonowanie muzyki w kulturze. Kolejne przekaźniki, jak pisał Marshall McLuhan, zmieniały samą muzykę, której rozwój wpływał znów na ich kształt. Innowacyjność, ale i ograniczenia nośników dźwięku stały się, zwłaszcza w muzyce popularnej, czynnikami procesu twórczego. Jest on powiązany w artystycznych gestach z wykorzystaniem cech swoistych poszczególnych mediów jak: odtwarzanie wsteczne, zmienność prędkości obrotów krążka czy taśmy, możliwość stosowania równoległych rowków, ukryte ścieżki, wykorzystanie zapisów wyświetlanych przez urządzenia odtwarzające, picture disc itp. Fakt wielokodowego funkcjonowania nośników (materiał, opakowania, opisy, grafiki) wzbogaca tę kluczową dla przekazu artystycznego przestrzeń badań. Fizyczność nośników pociąga i słuchaczy, i badaczy. Mimo ograniczeń oferuje coś, czego nie ma w muzyce wydawanej i odbieranej z pominięciem tradycyjnych nośników.
David Bowie said that, once freed from the physical medium, music itself is going to become like running water or electricity. Twenty years later, in the era of streaming services, the artist’s vision is becoming reality. Nevertheless, tapes and records are still in the game, with increasing sales attesting to the revival of old media. Physicality has been an unquestioned feature of phonography for decades. According to Werner Faulstich, the era of medium-bound music and music storage media that have changed the functioning of music in culture started with the phonograph. The media that have come ever since, Marshall McLuhan argues, have transformed the music itself while also being influenced by it. Innovation as much as the limitations of sound storage devices have themselves become factors in the creative process, particularly in popular music. The latter relies on artistic gestures and specific media used for their specific features such as: reverse playback, shifting the disc or tape rotation speed, parallel grooves, hidden tracks, the use of recorded content in playback devices, picture discs, etc. The multi-code character of the current media (material, packaging, descriptions, graphic content) is crucial for conveying the artistic message, enriching this area of research. The physicality of music storage devices attracts both listeners and researchers. Despite its limitations, it offers a quality that cannot be found in music released and played through other media than traditional.
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2022, 119, 3; 10-18
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-13 z 13

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies