Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "Widowisko" wg kryterium: Temat


Tytuł:
Na maskaradzie żywota. O „Tyrteju – Za kulisami”
The masquerade of life. On Norwid’s "Tyrtej – Za kulisami"
Autorzy:
Ziołowicz, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2152448.pdf
Data publikacji:
2021-12-15
Wydawca:
Narodowe Centrum Kultury
Tematy:
Cyprian Norwid
dramat
widowisko kulturowe
koncepcje poezji
cywilizacja i antropologia XIX wieku
drama
cultural performance
concepts of poetry
19th-century civilisation and anthropology
Opis:
This article discusses one of the most polyphonic works by Cyprian Norwid – the dramatic diptych" Tyrtej – Za kulisami" [Tyrtej – Behind the Scenes], proposing a multifaceted interpretation. Given that the compositional chaos and gaps in the manuscript gave rise to the textual and editorial disputes that proved critical for the interpretation of the work, this paper first focuses on the manuscripts of both plays and their most recognised editions (by Zenon Przesmycki, Juliusz W. Gomulicki, and by Julian Maślanka). Second, it examines the attitude of Norwid’s diptych to dramatic forms and traditions, including ancient tragedy, different variants of comedy, Romantic tragedy, music drama, nativity play, and cultural performance. The analysis of the ideological layer sheds some light on several issues such as: the condition and the mission of the poet (the confrontation of Tyrtaeus [Tyrtaios, Tyrtej] with the contemporary poet Omegitt as Norwid’s interpretation of the concept of poetry), questions about the nature and development trends of human civilisation (the confrontation of the formation systems of ancient Athens, Sparta, and the 19th-century population as an expression of the author’s historiosophical pessimism), and the anthropological reflection inspired by Diogenes of Sinope, referred to in Za kulisami, and his ‘search for an honest man’ (as Norwid’s critique of the human condition in the 19th century and the expression of his anthropological ideal).
Źródło:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka; 2021, 116, 4; 163-180
1230-4808
Pojawia się w:
Kultura Współczesna. Teoria. Interpretacje. Praktyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Norwidowski dramat „transfiguracji społecznych”
Norwid’s drama of “social transfigurations”
Autorzy:
Ziołowicz, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1799343.pdf
Data publikacji:
2021-07-01
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Cyprian Norwid
estetyka dramatu
dramat społeczny
widowisko kulturowe
obrzędy przejścia
aesthetics of drama
social drama
cultural performance
rites of passage
Opis:
Artykuł zawiera rozważania na temat Norwidowskiej koncepcji dramatu i teatru, zakładającej ich ścisły związek z życiem społecznym i jego historycznymi przemianami. Analizy wypowiedzi metadramatycznych i metateatralnych poety, czyli przede wszystkim szkicu Widowiska w ogóle uważane, Białych kwiatów, fragmentów wykładów O Juliuszu Słowackim oraz przedmowy do Pierścienia Wielkiej-Damy,dostarczają szeregu argumentów na rzecz tezy o intencjonalnym kształtowaniu przez Norwida dramaturgii osnutej wokół idei „transfiguracji społecznych”. Co więcej, charakter jego dorobku dramatopisarskiego pozwala na zastosowanie w interpretacji poszczególnych dziełantropologiczno-socjologicznych kategorii dramatu społecznego i widowiska kulturowego.Większość utworów dramatycznych Norwida unaocznia bowiem sytuację przemiany społecznej, ujętej w ramy obrzędów przejścia i steatralizowanych praktyk społecznych (społeczne ceremonie, rytuały interakcyjne). Dzięki temu Norwidowski dramat staje się artystyczną reprezentacją sił działających w przestrzeni życia zbiorowego, narzędziem ich rozumienia w duchu antropologii społecznej, a także ważnym czynnikiem formowania człowieka.
The article discusses Norwid’s concept of drama and theatre; notably, he assumes their close relationship with social life and its historical changes. Basing on analyses of meta-dramatic and meta-theatrical statements made by the poet, contained primarily in the essays “Widowiska w ogóle uważane” and “Białe kwiaty” [Performances considered in general; White flowers], in passages from lectures on Słowacki (O Juliuszu Słowackim), and in the introduction to Pierścień Wielkiej-Damy [The Ring of a Great Lady], it is possible to formulate the thesis that Norwid intentionally developed a vision of drama based on the idea of “social transfigurations.”What is more, the character of his dramatic works enables one to interpret his particular theatrical pieces in the light of anthropological and sociological categories of social drama and cultural performance. After all, most of Norwid’s dramatic works depict situations of social change in terms of rites of passage and theatricalized social practices, e.g. social ceremonies or ritualized interactions. As a result, Norwidian drama becomes an artistic representation of forces shaping collective life, a lens facilitating their understanding in the spirit of social anthropology, and an important factor in the formation of man.
Źródło:
Studia Norwidiana; 2021, 39 Specjalny; 71-91
0860-0562
Pojawia się w:
Studia Norwidiana
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
W pogoni za bykiem. Fenomen corrida de toros
Autorzy:
Ziółkowska-Kuflińska, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/973932.pdf
Data publikacji:
2012-06-01
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
corrida de toros
plaza de toros
tauromachia
toreador
cultural performance / widowisko kulturowe
performance / spektakl
Opis:
The corrida de toros, or bullfighting in the plaza de toros, belongs in Spain to the tauromachia tradition (from Greek tauros - bull, and mache - battle). According to the fairly numerous groups of opponents of the corrida, this tradition should be de-legalised instantly and unconditionally, but there are still enthusiasts who view the historical, tauromachic elements of Spanish culture, particularly the corrida, as a cultural good, an artistic preformance conveying special content. In the case of the corrida all the elements defining a performance can be detected: a specific place, a set time frame, a beginning and an end, an ordered course of action, a group of performers (the team of toreadors and the bull) and a public (the aficionados). If we ignore themost controversial moment of the play - the real death of the bull - in essence such elements as the stage sets, the actors, the costumes, the props, the gestures, the steps, the bows, the applause and the spectators bring the corrida de toros spectacle within the sphere of art.
Źródło:
Kultura i Społeczeństwo; 2012, 56, 2; 151-175
2300-195X
Pojawia się w:
Kultura i Społeczeństwo
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
(Nie)skażony obraz widowiska sportowego – między władzą spektaklu a spektaklem władzy
The (Un)Contaminanted Image of a Sports Spectacle – Between the Authorities of the Sspectacle and the Spectacle of Power
Autorzy:
Zalewska-Meler, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2159834.pdf
Data publikacji:
2020-12-13
Wydawca:
Akademia Pomorska w Słupsku
Tematy:
widowisko kulturowe
kultura widowisk sportowych
wzorce ideologiczne sportowych zmagań
erozja moralna spektakli sportowych syndrom IO’36
cultural spectacle
culture of sport shows
ideological patterns of sport struggles
moral ero sion of sport performances
OG’36 syndrome
Opis:
This article concerns the issue of recognition and definition of a sports spectacle in terms of a cultural spectacle. The genesis of sports performances and their social background was pre-sented, and the conditions that must be met for something to be regarded as a sports spectacle were specified. Examples of the use of the sport events (including the Olympic Games) for political manipulation and propaganda were analyzed, as well as references to the categories of racial prejudice, discrimination and xenophobia. The analysis of photography was used to characterize the relationship between politics and sport, which is presented synthetically
Źródło:
Ars inter Culturas; 2020, 9; 329-351
2083-1226
Pojawia się w:
Ars inter Culturas
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Historic representations of the planets: The Warsaw parade of the planets pageant as described by Martin Gruneweg
„Jak to się zwykło przedstawiać planety”? Warszawski pochód planet w zapiskach Martina Grunewega – rekonesans
Autorzy:
Starownik, Agata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2087791.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Polish culture in the late 16th century
urban and court pageants in Early Modern Europe
carnival parades
planets
the Zodiac
Warsaw
Martin Gruneweg (1562–c. 1618)
Gruneweg
planety
widowisko
Warszawa
Nauki Humanistyczne i Społeczne
Opis:
In his voluminous memoirs compiled in the early 17th century the Dominican Martin Gruneweg describes a pageant named the Parade of the Planets that took place in Warsaw on 15 February 1580. Central to its stage design was the iconography of the seven planets, each of them represented by its Zodiac sign and its affiliated House. However, no less important for the spectacle was the appearance of numerous characters and stage props from the carnival tradition, e.g. richly dressed men from the Orient, Bacchus, a procession of floats. The Parade of the Planets was a festivity which brought together the court and the townsfolk; it was probably organized by both court and town. More generally, it could be described as an urban carnival parade mimicking some features of the Renaissance Trionfo. The knowledge of celestial phenomena presented in this spectacle was probably adjusted to the needs of a wide audience of the ‘middling sort of people’, whose belief in the geocentric model of the cosmos was still intact. It seems that the Parade of the Planets contained hardly any profound insights or hermetic clues. Gruneweg, though, does find it susceptible to an allegorical interpretation which reveals the spectacle's embedding in Christian spirituality and middle-class virtues. He is pleased with the colourful spectacle, but warns of taking too much pleasure in this kind of entertainment.
Źródło:
Ruch Literacki; 2020, 3; 295-311
0035-9602
Pojawia się w:
Ruch Literacki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Szata zdobi władcę, czyli jak ubiór pomaga odgrywać rolę bizantyjskiego basileusa?
Autorzy:
Stanios, Ewelina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/607838.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
apparel
power
spectacle
theatre of power
Byzantine Empire
symbols of power
basileus
strój
władza
widowisko
teatr władzy
Bizancjum
symbole władzy
Opis:
The apparel functions in culture in many ways. One of the most popular functions is the manifestation of power. The author analyses this problem discussing the texts concerning the Byzantine Empire written in the 20th century such as (Krzyżowcy i Puszkarz Orbano of Z. Kossak, Srebrne orły of T. Parnicki, Bizantyjska noc of S. Sierecki). The main elements of the apparel of the Emperorsuch as a round crown, sandals, purple colour and jewels were not only the symbols of the unlimited power of the basileus but also increased his authority and were a tool of creating a myth of power.Finally, the apparel of the basileus took part in making the “theater of power” and was the element of the spectacle which aimed at sustaining the illusion about the role and power of the ByzantineEmpire.
Strój w kulturze pełni wiele istotnych funkcji komunikacyjnych, m.in. pozwala na manifestowanie i wizualizację władzy. Problem ten autorka omawia na przykładzie dwudziestowiecznych tekstów literackich dotyczących Bizancjum (Krzyżowcy i Puszkarz Orbano Z. Kossak, Srebrne orły T. Parnickiego, Bizantyjska noc S. Siereckiego). Najważniejsze elementy cesarskiego stroju: okrągła korona, sandały, purpura i klejnoty stanowiły nie tylko symbole nieograniczonej władzy basileusa i bogactwa państwa, ale również podnosiły w oczach innych jego autorytet i prestiż, byłynarzędziem mitologizacji władzy. Wreszcie, odzienie basileusa było nieodłącznym elementem „teatru władzy”, elementem widowiska rozgrywanego na dworze bizantyjskim, którego celem byłopodtrzymywanie iluzji znaczenia i potęgi Cesarstwa Wschodniego.
Źródło:
Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia; 2013, 31
0239-426X
Pojawia się w:
Annales Universitatis Mariae Curie-Sklodowska, sectio FF – Philologia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Szopka z lalkami z okolic Padwi Narodowej – tradycyjne widowisko i jego repertuar muzyczny
The Nativity Scene with Dolls from the Area of Padew Narodowa – a Traditional Show and Its Musical Repertoire
Autorzy:
Rokosz, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31341633.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
szopka z lalkami
widowisko
Padew Narodowa
Rzeszowskie
Archiwum Muzycznego Folkloru Religijnego KUL (AMFR)
The Nativity Scene with Dolls
show
Rzeszow Region
Archive of Music Religious Folklore at KUL (AMFR)
Opis:
W artykule przedstawiono i przeanalizowano genezę, kontekst wykonawczy i repertuar muzyczny szopki z lalkami. Analizowany materiał foniczny, zdeponowany w Archiwum Muzycznego Folkloru Religijnego KUL (AMFR), zarejestrowano w 1974 r. w Padwi Narodowej (Rzeszowskie), badania w formie wywiadu terenowego powtórzono w 2022 r. W analizach muzycznych uwzględniono 27 utworów, dla których wykonano transkrypcje muzyczne. Szczegółowy opis i interpretacja szopki z lalkami może być kluczem do zrozumienia lokalnych społeczności. W widowisku odzwierciedlono ludowy świat wartości, zakazy i nakazy, stosunek do mniejszości religijnych i etnicznych, problematykę stanową, postrzeganie określonych zawodów itd. Ukazuje ona obraz świata małych wspólnot, wprowadzony na symboliczny poziom sztuki aktorskiej i muzycznej.
This article presents and analyses the genesis, performance context and musical repertoire of The Nativity Scene with Dolls. The phonic material analysed, deposited in The Archive of Music Religious Folklore (AMFR) at the Institute of Musicology of the John Paul II Catholic University of Lublin (KUL), was registered in 1974 in Padew Narodowa (Rzeszow Region), and research in the form of a field interview was repeated in 2022. The musical analyses include 27 pieces for which musical transcriptions were made. A detailed description and interpretation of The Nativity Scene with Dolls may be key to understanding local communities. The show reflects the folk world of values, prohibitions and orders, of attitudes to religious and ethnic minorities, to issues of the state, the perception of certain professions, etc. It also shows the image of the world of small communities, elevated to the symbolic level of acting and music.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2022, 70, 12; 105-120
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kerygmat w mieście. Religijny performance czy heideggerowskie wydarzenie?
Kerygma in the City. A Piece of Religious Performance or a Heidegger-like Event?
Autorzy:
Regiewicz, Adam
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2033580.pdf
Data publikacji:
2019-10-01
Wydawca:
Uniwersytet Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie
Tematy:
kerygmat
ewangelizacja
nie-miejsce
performans
flash mob
widowisko
wydarzenie
kerygma
evangelisation
no-place
performance
theatre act
event
Opis:
For the past few years, on Sundays during the Easter period, groupsof Catholics fill city squares (parks, shopping centres and the like) andcelebrate the liturgy giving a testimony to Christian life. Very often theseplaces are crossroads of trade, leisure, entertainment and commute trails,hence the celebrations raise actual bewilderment in busy passers-by. Suddenly,by imposing sacral references on the spaces of the profanum, theybecome symbolic places, the embodiment of a living Church on the move.The article attempts to read these specific meetings in the context of culturalphenomena: a theatre play, a live performance act, flash mobs, andothers. The article also contemplates the construction of meaning of suchspace interpreted anew through the prism of these forms of evangelisation.
Źródło:
Collectanea Theologica; 2019, 89, 3; 137-159
0137-6985
2720-1481
Pojawia się w:
Collectanea Theologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Bitwa, która uratowała Europę : 100 lat temu Polacy obronili stary kontynent przed sowietyzacją
100 lat temu Polacy obronili stary kontynent przed sowietyzacją
Sto lat temu Polacy obronili stary kontynent przed sowietyzacją
Autorzy:
Przemyłski, Jan
Powiązania:
Gazeta Polska 2020, nr 34, s. 80-81
Data publikacji:
2020
Tematy:
Wojna polsko-bolszewicka (1919-1920)
Bitwy lądowe
Bitwa warszawska (1920)
Polityka historyczna
Wojsko
Obchody
Rocznice
Upamiętnianie
Widowisko uliczne
Artykuł publicystyczny
Artykuł z tygodnika opinii
Opis:
Artykuł dotyczy upamiętnienia setnej rocznicy bitwy warszawskiej, która miała miejsce w dniach 13-25 sierpnia 1920 roku. Z tej okazji media Strefy Wolnego Słowa przygotowały specjalny program edukacyjno-muzyczny pt. „Dumni Biało-Czerwoni. Bitwa, która uratowała Europę”.
Dostawca treści:
Bibliografia CBW
Artykuł
Tytuł:
KONCEPCJE BUDOWY HALI WIDOWISKOWO-SPORTOWEJ W WARSZAWIE MIĘDZYWOJENNEJ
CONCEPTS OF BUILDING THE SPORT AND ENTERTAINMENT HALL IN INTERWAR WARSAW
Autorzy:
Potrzuski, Kamil
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/540556.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
INFRASTRUKTURA
SPORT
WARSZAWA
HALA
WIDOWISKO
URBANISTYKA
Opis:
In the beginning of interwar period there were rather few sporting facilities in Warsaw. Due to political and military reasons, the Russian administration of Warsaw was not interested in development of such an infrastructure. After regaining independence, a lot of necessary investments in sporting facilities were held and the most important infrastructure (among others representative stadium of Polish Army and Central Institute of Physical Education) was estabished. Warsaw quickly managed to bridge the gap between other bigger cities of II Republic of Poland (Lwow, Cracow, Poznan etc.). However, Warsaw sporting and municipal authorities did not manage to create some necessary facilities. One of them was sport and entertainment hall. There were few concepts of building such a hall in interwar Polish capital. Unfortunately, none of them were realised, especially because of high costs and long duration of such an investment. The aim of this article is to recapitulate the concepts and ideas of establishment of Warsaw’s sporting hall as well as to try to answer the question why there was not even close to realise them.
Źródło:
Meritum – Rocznik Koła Naukowego Doktorantów-Historyków Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie; 2016, VIII; 255-272
2080-4547
Pojawia się w:
Meritum – Rocznik Koła Naukowego Doktorantów-Historyków Uniwersytetu Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies