Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "visual media" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-12 z 12
    Tytuł:
    Iconology, visual culture and media aesthetics
    Iconology, visual culture and media aestetics
    Autorzy:
    Mitchell, William John Thomas
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1041744.pdf
    Data publikacji:
    2017-09-28
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    visual media
    picture
    image science
    iconology
    Opis:
    The article contains fragments of three chapters form the book Image Science. Iconology, Visual Culture and Media Aesthetics (Chicago 2015), titled The are no Visual Media , Back to the Drawing Board  and Foundational Sites and Occupied Spaces . W. J. T. Mitchell created in his previous works the key concepts which imply an approach to images as true objects of investigation – an “image science”. Author, continuing with his influential line of thoughts, amplifies interdisciplinary studies of visual media. The chapters also delve into such topics as conections between new media and architecture or the occupation of space in contemporary popular uprisings. Image science  is a call for a method of studying images that overcomes the “two-culture split” between the natural and human sciences.
    Źródło:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2017, 30; 341-364
    1233-8680
    2450-4947
    Pojawia się w:
    Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Emotion-Generating Mechanisms in Television Programmes
    Mechanizmy generowania emocji w przekazach telewizyjnych
    Autorzy:
    Sosnowska, Joanna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31233942.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    television
    visual media
    emotion
    audiovisualism
    pandemic
    telewizja
    media wizualne
    emocje
    przekaz audiowizualny
    pandemia
    Opis:
    The aim of this article is to present the mechanisms of mediatisation of emotions in TV broadcasts in relation to the messages concerning the SARS-CoV-2 pandemic. The pandemic time has radically changed the way television works. The production of many TV programmes has been suspended around the world, and the way journalists and editorial staff work has changed, yet the viewership during the pandemic grew all over the world, despite negative emotions being generated. The study relies on a qualitative analysis of the emotion-generating mechanisms in the audiovisual image. The research material was TV programmes about SARS-CoV-2 in March–June 2020. The research tools used permitted an analysis of the content of the message and its formal side (sound, image, graphics, music). The final results were divided into two areas of emotion-generating mechanisms: formal (forms) and thematic (content). The analysis shows that especially negative emotions were evoked in TV programmes during the pandemic: threat, sadness and fear. At the level of form, the following mechanisms were revealed: visual enhancement, gradation, giving meaning, contrast and generalization. In terms of content mechanisms, one can observe the mechanism of drama, content accumulation (blocking), exposure, variable dynamics of positive and negative content, and narrative mechanisms. The observed mechanisms of generating emotions may also lead to manipulation of the recipient through the repetition of negative information or the use of authorities. The conducted analysis confirmed the importance of combining form and content as well as strength, rhythmization and repetition of specific messages in the audiovisual message. The article may be the basis for research on the relationship between emotions and cognition, as well as research on the reception of audiovisual content.
    Celem artykułu jest przedstawienie mechanizmów mediatyzacji emocji w przekazach telewizyjnych na podstawie przekazów o pandemii SARS-CoV-2. Czas pandemii radykalnie zmienił sposób działania telewizji. Wstrzymano produkcję wielu programów telewizyjnych, zmienił się sposób pracy dziennikarzy i redakcji. Jednocześnie, mimo generowania negatywnych emocji, oglądalność telewizji na całym świecie nadal rosła. Badanie polega na jakościowej analizie mechanizmów generowania emocji w przekazie audiowizualnym. Materiał badawczy stanowiły transmisje telewizyjne na temat SARS-CoV-2 w okresie marzec–czerwiec 2020 r. Zastosowane narzędzia badawcze pozwoliły na analizę zarówno treści, jak i strony formalnej przekazu (dźwięk, obraz, grafika, muzyka). Ostateczne wyniki podzielono na dwa obszary związane z mechanizmami generowania emocji: formalny (formy) i tematyczny (treść). Z przeprowadzonej analizy wynika, że najczęściej negatywnymi emocjami wywoływanymi w przekazach telewizyjnych w czasie pandemii są: zagrożenie, smutek i strach. Na poziomie formy ujawniły się następujące mechanizmy: wzmocnienie wizualne, gradacja, atrybucja znaczenia, kontrast i uogólnienie. W zakresie mechanizmów treściowych możemy zaobserwować mechanizmy dramatyzmu, akumulacji treści (blokowania), eksponowania, zmiennej dynamiki treści pozytywnych i negatywnych oraz mechanizmy narracji. Przeprowadzona analiza potwierdza wagę łączenia formy i treści. Artykuł może stanowić podstawę do przyszłych badań nad związkami między emocjami a poznaniem oraz recepcją treści audiowizualnych.
    Źródło:
    Roczniki Kulturoznawcze; 2023, 14, 1; 57-82
    2082-8578
    Pojawia się w:
    Roczniki Kulturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Interactivity as a key feature redefining documentary reality
    Autorzy:
    Dubois, Frédéric
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/923108.pdf
    Data publikacji:
    2018-04-26
    Wydawca:
    Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
    Tematy:
    interactivity
    interactive audio-visual media
    interactive documentary
    web documentary
    virtual reality
    Opis:
    Finding a clear-cut boundary delimiting fiction from documentary has always been a controversial, daunting and unthankful undertaking. In the last decade, the blur between the two genres has been reinforced by the rapid advancement of web and AR/VR technologies. Interactive web-documentaries and virtual reality documentaries do not only promote new viewing habits – from swiping smartphone screens to scanning horizons with VR headsets, they shake up the very idea of what a documentary is. In this short scholarly essay, I argue that the feature of interactivity is the driving force redefining the documentary genre. This thesis builds on two case studies: 1) Interactive documentary Atterwasch and 2) VR documentary The Unknown Photographer. In the final section of the essay I revisit the definition of documentary reality and expand it with the addition of André Bazin’s notion of mise en scène.
    Źródło:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2017, 21, 30
    1731-450X
    Pojawia się w:
    Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Role of Audio-Visual Media in Education
    Autorzy:
    Mašek, Jan
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/28762926.pdf
    Data publikacji:
    2005-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    audio-visual media
    audio-visual communication
    audio-visual didactic message
    presentative-expositional role
    constructivist-opened role
    design and production of videos
    Web-mediated communication
    Opis:
    The theoretical questions of the design and methodology of utilizing of audiovisual messages, which are drawn up for instruction constantly acquire major importance in the context of development of the multimedia systems. There is a question whether the possibilities of the instruction are described and investigated sufficiently in practice. This paper would like to indicate the well-arranged basic methodological roles of the use of audio-visual messages in instruction.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2005, 6; 151-157
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Lev Manovich (2020). Cultural Analytics
    Autorzy:
    Waszkiewicz-Raviv, Alicja
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2042899.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-28
    Wydawca:
    Polskie Towarzystwo Komunikacji Społecznej
    Tematy:
    media culture
    visual communication
    digital media
    Źródło:
    Central European Journal of Communication; 2021, 14, 2(29); 350-352
    1899-5101
    Pojawia się w:
    Central European Journal of Communication
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Cold And Distant Or Hearty And Human? The Visual Portrayal Of Vladimir Putin On Russian Television
    Autorzy:
    Kaltseis, Magdalena
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/526539.pdf
    Data publikacji:
    2019
    Wydawca:
    Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
    Tematy:
    Visual communication
    Vladimir Putin
    Russian television
    Talk show
    Mass media
    Visual images
    Visual representations
    Russian president
    Opis:
    Sharply dressed, smooth, and sporty—these are probably among the first attributes associated with the Russian president Vladimir Putin. This image is promoted by television which still remains a powerful medium in Russia. While the annexation of Crimea by the Russian Federation in March 2014 initially led to an increase in the popularity of Putin, his approval rating has significantly fallen since the signing of pension reforms in autumn 2018. This could explain why in September 2018 a new talk show called Moskva. Kreml’.Putin, which offers a synopsis of Putin’s working week, began its broadcast. By analyzing the „new“ image of Putin portrayed in this show and comparing it with his visual presentation in the news program Vremia and the annual talk Priamaia Linia s Vladimirom Putinym, the following paper examines the visual portrayal of Putin transmitted on television. By focusing on the visual, the analysis reveals that the president’s image, and the attributes assigned to him, are established and communicated mostly via the content and arrangement of (moving) pictures. Thus, the study suggests that visual communication on television significantly shapes and influences the perception of the Russian president. This work therefore contributes to a better understanding of television in general and of mass media communication in Russia in particular.
    Źródło:
    Media Literacy and Academic Research; 2019, 2, 2; 6-33
    2585-8726
    2585-9188
    Pojawia się w:
    Media Literacy and Academic Research
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Meaning management – photography and “personal” media education
    Autorzy:
    Bielak, Tomasz
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/943328.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Libron
    Tematy:
    media education
    visual pragmatics
    networked images
    media selfgenerativity
    edukacja medialna
    pragmatyka wizualna
    obrazy usieciowione
    autogeneratywność mediów
    Opis:
    W artykule analizuję fascynujące (z perspektywy kulturoznawcze-go nurtu badań nad mediami) zjawisko budowania znaczeń poprzez określoną kompozycję obrazów – fotografii, ich umiejscowienie w makrostrukturze strony, liczbę dopowiedzeń (komentarzy, znaczników, tagów, lokalizacji) tworzących tzw. łańcuch znaczeń i będących jednym z filarów współczesnej edukacji medialnej. Na specyfikę omawianego zjawiska wpływa przede wszystkim pułap obserwacji: poziom komplikacji rozumienia obrazu będzie w dużej mierze zależny nie tyl-ko od „spostrzegawczości” obserwatora (rozumianej nawet w sposób wyjątkowo ogólny), ale również od poziomu kompetencji medialnych (nabytych w drodze świadomej lub nieświadomej edukacji), potrzeby interpretacji otaczającej go przestrzeni wypełnionej obrazami – czy bardziej rozumianej właśnie jako miejsce „zawieszania” różnorodnych obrazów (ruchomych i statycznych) oraz określoną pozycją (sytuacją) społeczną.
    In the article, I analyse the fascinating (from the perspective of culture-related mainstream media research) phenomenon of building meanings through a specific composition of images – photographs, their placement in the macro-structure of the website, the number of additions (comments, tags, loca-tions) forming the so-called chain of meanings and being one of the pillars of the modern media education. The specifics of the discussed phenomenon are primar-ily influenced by the observation point: the level of image comprehension largely depends not only on the observer’s perception (understood even in an extremely general way), but also on the level of media competencies (acquired through con-scious or unconscious education), the need to interpret the surrounding space filled with images – or more precisely understood as the place for “hanging” vari-ous images (static, but moving) and a specific social (situation) position.
    Źródło:
    Konteksty Pedagogiczne; 2018, 2, 11; 165-177
    2300-6471
    Pojawia się w:
    Konteksty Pedagogiczne
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    “Writing is Fifty Years behind Painting” – William S. Burroughs and the Arts
    Autorzy:
    Białkowska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1808086.pdf
    Data publikacji:
    2020-12-28
    Wydawca:
    Uniwersytet Przyrodniczo-Humanistyczny w Siedlcach
    Tematy:
    William S. Burroughs
    Brion Gysin
    visual arts
    multi-media projects
    Shotgun Arts
    Opis:
    William S. Burroughs (1914-1997), one of the most controversial American writers of the 20th century, is an example of a "total artist", who does not limit himself to one genre or medium. He is best known for being an experimental writer, the co-creator of the avant-garde, "cut-ups" technique - a variant of collage. His cut-ups, however, were not limited to literature, as he was also the author of musical recordings, experimental videos and various visual art projects. These were collaborative undertaking that the artist carried out with his friends - mainly with  Brion Gysim (painter), Ian Sommerville (electronics technitian and computer programmer) and Anthony Balch (film director). This article discussed William Burroughs' lesse-known works like, The Third Mind, As Pook Is Here, and The Book of Breeething as they are multi-media, interdysciplinary projects, created with the help of popular painters or illustrators, e.g. Bob Gale or Malcolm McNeil, and best demonstrate Burroughs' unconventional approach towards collaboration and the crossing of boundaries between different forms of art. The article also briefly comments on Burroughs' final decision to turn to painting and his eccentric "Shotgun Art".
    Źródło:
    Forum for Contemporary Issues in Language and Literature; 2020, 1; 93-108
    2391-9426
    Pojawia się w:
    Forum for Contemporary Issues in Language and Literature
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Signs and Values of Mainstream Audio-Visual Content Intended for Children and Youth
    Autorzy:
    Rusňáková, Lenka
    Prostináková Hossová, Monika
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/52482753.pdf
    Data publikacji:
    2022-12-20
    Wydawca:
    Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
    Tematy:
    Films for Children and Youth
    Globalizing Tendencies of Media Culture
    Globalization of the Media Industry
    Mainstream Audio-Visual Contents
    Mainstream Characters
    Media Audiences
    Preferred Values
    Spider-Man No Way Home
    Opis:
    Mainstream audio-visual culture is a firmly established part of our everyday lives, reflected in an uncomplicated approach of recipients to individual products as part of ordinary activities. Mainstream works compete for daily attention of media audiences, relying on the viewers' belief that desires, common to the entire society, can be realized in social reality. They raise the interest of the recipients mainly by means of perceived meanings, signs and values. Regarding the topic of the study, we assume that the story of audio-visual contents intended for children and youth equally reflects a set of several preferred values and signs from which the given content is built and which are part of most globally successful films. The main goal of the study is therefore the reflection of the globalization tendencies of the media industry in the sense of identifying the universal features and preferred values in mainstream images intended for children and youth. For the purpose of achieving this goal, we carry out a discursive analysis of the most commercially successful films of 2021 and one of the most profitable films worldwide within the entire “film history”, Spider-Man: No Way Home (2021, director Jon Watts), based on the analytical categories defined in the methodological part of the study. In this context, it is necessary to define the discussed issue from a theoretical point of view (with an emphasis on the cultural overlap of stories intended for a mass audience) supplemented by a case study (discursive analysis) of representative research material.
    Źródło:
    Media Literacy and Academic Research; 2022, 5, 2; 26-53
    2585-8726
    2585-9188
    Pojawia się w:
    Media Literacy and Academic Research
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Authentic Deception or the Ethos Paradox of Social Media Influencers: Female Emirati Consumers’ Perception of Instagram Models
    Autorzy:
    Karimova, Gulnara Z.
    Alexe, Denisa Nicoleta
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1195840.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Katedra Italianistyki. Polskie Towarzystwo Retoryczne
    Tematy:
    modelki
    Instagram
    influencerzy
    wpływ
    retoryka wizualna
    marketing w mediach społecznościowych
    models
    influencers
    endorsement
    visual rhetoric
    social media marketing
    Opis:
    Instagram is the fastest rising social medium used by young people in the United Arab Emirates (UAE) and therefore constitutes a superb means for companies to advertise their brands. To better inform the selection of the most well-targeted and effective models for advertising products, this research first analyzed UAE-based Instagram posts to explore the types of models used for different types of advertising content on Instagram. Individual interviews were then conducted with Emirati women consumers to determine the criteria they use when reviewing Instagram models in terms of the intention to purchase. Results reveal that there are three archetypal models connected with product ranges relating to (1) beauty, (2) health, and (3) fashion. Four determining factors in purchase decisions emerged, namely, (1) product effect, (2) product display, (3) the modesty of the models, and (4) the pose of the models. These last two, and most notably, the modesty of the model, is perhaps somewhat uniquely relevant to the region given the primacy of female modesty within the Islamic canon. Moreover, the majority of women interviewed stressed that they favor models who exemplify a realistic lifestyle and authentic beauty. While the goal of effortless perfection is a common one, this objective may be more dominant in this socio-cultural region, given the Islamic prescriptions on female modesty. Such a desire for an effortless perfection and authentic deception characterizes the essence of the ethos paradox of Instagram models. The value of this empirical investigation is that it highlights a potential pitfall for advertisers in making the assumption that featuring strong influencers in their advertising is necessarily an enhancement of sales potential. Moreover, it illustrates how Instagram endorsement functions in this geopolitical context and offers guidelines for optimizing Instagram advertising.
    Instagram, jako najszybciej rozwijające się medium społecznościowe wykorzystywane przez młodych ludzi w Zjednoczonych Emiratach Arabskich (ZEA), jest doskonałą przestrzenią do reklamowania marek. Niniejszy artykuł przedstawia analizę instagramowych postów z Emiratów, która wskazuje najlepiej dopasowane do odbiorców i najskuteczniejsze sposoby wykorzystania modelek w reklamie produktów. Przeprowadzone następnie indywidualne wywiady z konsumentkami z Emiratów pozwoliły określić kryteria, według których oceniają one posty pod kątem zamiaru zakupu. Wyniki pokazują, że istnieją trzy archetypowe modele związane z typami produktów, które dotyczą (1) piękna, (2) zdrowia, (3) mody. Pojawiły się cztery czynniki determinujące decyzje zakupowe: efekt produktu, ekspozycja produktu, skromność modelek i ich poza. Te dwa ostatnie, a przede wszystkim skromność modelki, są prawdopodobnie wyjątkowo istotne dla regionu, biorąc pod uwagę prymat kobiecej skromności w islamskim kanonie. Ponadto większość ankietowanych kobiet podkreślała, że preferuje modelki, które są przykładem realistycznego stylu życia i autentycznej urody. Pragnienie osiągnięcia doskonałości bez wysiłku i pozorny autentyzm to sedno paradoksu etosu modelek na Instagramie. Wartość tego badania empirycznego polega na tym, że pokazuje ono potencjalną pułapkę dla reklamodawców - założenie, że zaangażowanie do reklamy znaczących influencerów gwarantuje zwiększenie sprzedaży. Ponadto wyniki badania wyjaśniają, jak działa poparcie na Instagramie w danym kontekście geopolitycznym i proponują wytyczne dotyczące optymalizacji reklam na Instagramie.
    Źródło:
    Res Rhetorica; 2021, 8, 2; 130-143
    2392-3113
    Pojawia się w:
    Res Rhetorica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Weapons, fire and dangerous men: multimodal argumentation of magazine covers featuring president Donald J. Trump
    Autorzy:
    Miller, Dorota
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2040543.pdf
    Data publikacji:
    2021-12-27
    Wydawca:
    Uniwersytet Warszawski. Katedra Italianistyki. Polskie Towarzystwo Retoryczne
    Tematy:
    multimodalność
    okładki czasopism
    argumentacja wizualna/multimodalna
    Donald Trump
    dyskurs medialny
    multimodality
    newspaper covers
    visual/multimodal argumentation
    media discourse
    Opis:
    The paper deals with the visual and verbal modes as well as interrelations between them employed in dominant argumentation on the British and German magazine covers devoted to president Donald J. Trump. Following the concept of multimodality and the notion of enthymemes the author discusses analogy and causality as predominant types of argumentation occurring on the covers of THE ECONOMIST and DER SPIEGEL and illustrates the contribution of the visual image to the (re-)construction of the tacit components of the argumentation.
    Artykuł poświęcony jest kodowi wizualnemu i werbalnemu oraz ich wzajemnym relacjom w argumentacji dominującej na brytyjskich i niemieckich okładkach czasopism poświęconych prezydentowi Donaldowi J. Trumpowi. W oparciu o koncepcję multimodalności i pojęcie entymematu autorka omawia analogię i kauzalność jako podstawowe typy argumentacji pojawiające się na okładkach tygodników THE ECONOMIST i DER SPIEGEL oraz ilustruje wkład komponentu wizualnego w (re-)konstrukcję pominiętych elementów argumentacji.
    Źródło:
    Res Rhetorica; 2021, 8, 4; 98-118
    2392-3113
    Pojawia się w:
    Res Rhetorica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Emotions and Religions: Media Representations and Visual Metaphors of Emotions on the World Wide Web
    Emocje i religie. Reprezentacje medialne i metafory wizualne emocji na witrynach www
    Autorzy:
    Szulich-Kałuża, Justyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/31233956.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
    Tematy:
    religion
    coronavirus pandemic
    media representations of emotions
    visual metaphors of emotions
    religia
    pandemia koronawirusa
    medialne reprezentacje emocji
    wizualne metafory emocji
    Opis:
    The article analyses two research problems related to media representations (digital lexicons of emotions) and visual metaphors of emotions in the Internet materials concerning religions during the pandemic. For the analyses two research techniques were used: analysis of the content and analysis of visual metaphors. Using the key words ‘religion’ and ‘coronavirus’ yielded 100 natural search engine results from Google Search (organic search), coming from all over the world, e.g. UK, USA, Poland, Canada, India, Israel, Iran, Qatar, North Korea, subject to content analysis. The research material employed in the study of metaphors are selected illustrations listed in an international catalogue of photographs and illustrations involving religious motifs, available during the COVID-19 pandemic. The metaphor analysis covered the illustrations selected from the study data, with the richest visual semantics and meeting at least one of the definition requirements for a visual metaphor. On the basis of the analyses of virtual lexicons of the emotions of fear (and accompanying distrust), anger/wrath, happiness/joy (and accompanying: hope, trust, satisfaction, mental balance, peace of mind, closeness, solidarity, compassion, care, solace), and sadness/uncertainty, a general conclusion was formulated about the enrichment of the emotional media culture with new contexts of language use. The described examples of visual metaphors of emotions allowed for the reading of compositional techniques, symbolism, colours, contrast and elements taken from the original metaphors. The results contribute to the studies of the social concept of emotions presented in the digital media and of new contexts of their media representations. They point to the adjustment forms of the organization of social life on the Internet initiated by religious practices that are, by their nature, emotional. The media representations and visual metaphors of emotions contribute to the creation of universal lexicons of emotions.
    W artykule omówiono dwa zagadnienia badawcze: medialne reprezentacje emocji (cyfrowe słowniki emocji) oraz wizualne metafory emocji w internetowych materiałach o tematyce religii w czasie pandemii. Do analiz wykorzystano dwie techniki badawcze: analizę treści oraz analizę metafor wizualnych. Za pomocą słów kluczowych „religia” i „koronawirus” uzyskano 100 naturalnych wyników z wyszukiwarki Google (tzw. wyszukiwanie organiczne), pochodzących z całego świata, m.in. z Wielkiej Brytanii, USA, Polski, Kanady, Indii, Izraela, Iranu, Katar, Korei Północnej, które stały się przedmiotem analizy treści. Materiałem badawczym wykorzystanym do badania metafor były wybrane ilustracje z motywami religijnymi, zamieszczone w międzynarodowym katalogu fotografii i ilustracji, pochodzących z czasu pandemii COVID-19. Analizą metafor objęto wybrane ilustracje, które charakteryzowały się najbogatszą semantyką wizualną i spełniały przynajmniej jeden z wymogów definicyjnych metafory wizualnej. Na podstawie analiz wirtualnych słowników emocji strachu (i towarzyszącej nieufności), złości/gniewu, szczęścia/radości (i towarzyszących: nadziei, zaufania, zadowolenia, równowagi psychicznej, spokoju, bliskości, solidarności, współczucia, troski, pocieszenia) i smutku/niepewności sformułowano ogólny wniosek o wzbogacaniu emocjonalnej kultury medialnej o nowe konteksty użycia języka. Opisane przykłady wizualnych metafor emocji pozwoliły na odczytanie technik kompozycyjnych, symboliki, kolorystyki, kontrastu i elementów zaczerpniętych z metafor pierwotnych. Wyniki stanowią przyczynek do badań nad społeczną koncepcją emocji w mediach cyfrowych oraz nowych kontekstów ich medialnych reprezentacji. Wskazują na adaptacyjne formy organizacji życia społecznego w Internecie inicjowane praktykami religijnymi, które ze swej natury mają charakter emocjonalny. Medialne reprezentacje i wizualne metafory emocji przyczyniają się do tworzenia uniwersalnych słowników emocji.
    Źródło:
    Roczniki Kulturoznawcze; 2023, 14, 1; 213-243
    2082-8578
    Pojawia się w:
    Roczniki Kulturoznawcze
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-12 z 12

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies