Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "manifest" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-12 z 12
Tytuł:
Science and Different Images of the World
Autorzy:
Marsonet, Michele
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1036727.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Academicus. International Scientific Journal publishing house
Tematy:
science
language
common sense
scientific image
manifest image
Opis:
It has often been claimed in contemporary philosophy that the scientific world-view will necessarily replace the view of the world provided by common sense. It may be argued, however, that common sense holds a sort of methodological primacy over the aforementioned scientific world-view. For example, the thesis of the indeterminacy of radical translation entails the impossibility of establishing what a scientific theory is talking about. We can say what a scientific theory deals with only by having recourse to our ordinary language, i.e., by assuming that we know and understand in advance what we are talking about normally, in our daily life. It follows that science cannot be conceived of as a form of knowledge which is totally independent of ordinary language and, therefore, alternative to it. According to such a stance, even scientific theories stem from the universe of meanings that belong to common language. On his part Davidson, in challenging the scheme-content dualism, mentions both “a dualism of total scheme (or language) and uninterpreted content”, and “a dualism of conceptual scheme and empirical content”. What we have here is a real dichotomy between these two elements, in the sense that the (conceptual) scheme is “other than” the (non-conceptual) content that is opposed to it. Now, Davidson’s rejection of the scheme-content distinction is supported by a set of arguments purporting to reject, first of all, the thesis that totally different conceptual schemes can actually exist. To put things in a very sketchy manner, he equates having a conceptual scheme with having a language, so that we face the following elements: (1) language as the organizing force; (2) what is organized, referred to as “experience”, “the stream of sensory experience”, and “physical evidence”; and, finally, (3) the failure of intertranslatability. It follows that “It is essential to this idea that there be something neutral and common that lies outside all schemes”. If this is the situation, he goes on, then we could say that conceptual schemes that are different in a radical way from each other correspond to languages that are not intertranslatable. How can we, however, make sense of a total failure of intertranslatability among languages? For sure “we could not be in a position to judge that others had concepts or beliefs radically different from our own”. Davidson’s conclusion is that if one gives up the dualism of scheme and world, he will not give up the world, but will instead be able to “re-establish unmediated touch with the familiar objects whose antics make our sentences and opinions true”. Davidson’s solution is radical, but we are bound to ask at this point what the expressions “reality” and “world” mean for him. They seem to coincide with the world of common sense which is formed by the familiar objects whose antics - as he says - make our sentences and opinions true or false. These familiar objects are tables, chairs, houses, stars, etc., just as we perceive them in our daily life. One is not entitled to ignore, however, that the current discussions on the problem of scientific realism arise because there appears to be a strong asymmetry between the commonsense view of the world and the scientific one. For instance, the table that we see with our eyes is not the same table that we “see” through the mediation of scientific instruments, and this fact is not trivial. It is rather easy to reach a high level of inter-subjective agreement among the individuals present in a room about the color, size and weight of a table, and it can also be granted that we form our beliefs in this regard by triangulating with our interlocutors and the surrounding environment. Such an agreement, however, may turn out to be problematic when we try to reconcile this vision of the world with what today science tells us about it. So, being in touch with such familiar objects as tables, chairs and stars “all the time” - as Richard Rorty adds - has a fundamental bearing only on the ontology of common sense, since our actual science shows that quite a different representation of reality can actually be provided (or, even better, it shows that those objects might not exist as men perceive them). Naturally, one can always resort to an objection of the following kind: Why should we deem the table viewed as a collection of subatomic particles more important than the table that our eyes see in daily life? After all, we can conduct our life well enough even ignoring what science claims (just like men did for many thousand years). This, however, may be judged as a serious underevaluation of the scientific enterprise. As a matter of fact, in the last centuries we are confronted not by one world-view, but by two complex images, each of which means to be a complete picture of man in the world. Wilfrid Sellars called these two perspectives, respectively, the manifest and the scientific image of man in the world. They are both intersubjective and non arbitrary. What are, however, these two images, and are they really alternative? Let us note, from the onset, that the two images we just mentioned are both idealizations in the same sense of Max Weber’s “ideal types”. This means that, in order to discover their actual presence, we need having recourse to a good deal of philosophical abstraction. In other words, they are not disclosed by mere empirical recognition. For instance, we live in the commonsense view of the world, and only a complex process of reflection makes us understand that we, as human beings, share a common view of the world, which is in turn determined by the fact that our physical structure bounds us to conceive of reality in a certain way rather than in another. Think about the importance that light, for example, has not only in daily life, but even in our philosophical conceptualization of the world. The story is complicated by the fact that each image has a history, and while the manifest image dates back to pre-history, the scientific image is constantly changing shape.
Źródło:
Academicus International Scientific Journal; 2016, 14; 14-27
2079-3715
2309-1088
Pojawia się w:
Academicus International Scientific Journal
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Yes is more comics as an architectural manifesto
Komiks Yes is more jako manifest architektoniczny
Autorzy:
Jarczewski, Andrzej
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1835680.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Politechnika Wrocławska. Oficyna Wydawnicza Politechniki Wrocławskiej
Tematy:
architecture
comics
manifesto
Ingels Bjarke
architektura
komiks
manifest
Opis:
The aim of the article was to present a comic book as a new medium of communicating the architectural manifesto and to highlight the transmission possibilities that this genre of art brings to architects. The subject of our study was the archicomic Yes is more created by Bjarke Ingels, the founder of the Danish architectural firm BIG. The visual and narrative means used by the author, which are characteristic of the language of comics, have been analyzed. A study was conducted on what linguistic and graphic forms the author used to take advantage of the popularity of the medium chosen by him. In a declaration so important for every author, which is a creative manifesto, the choice of the medium of communication also becomes an artistic declaration. During the research, the case of the architectural manifesto of the British design group Archigram was investigated, which first published it as a comic book. The article describes how Bjarke Ingels, in his archicomic, gave his thoughts on the architect’s methods of operation, how to create architecture, and how this architecture should exist and function. The 400-page long graphic novel used the divisions, narrative lines and visual effects characteristic of a comic book. The author, appearing here as a comic book hero, uses images illustrating the methods of designing architecture and the effects of this work. The conclusions of the study are in line with Ingels’ actual achievements. Referring to the phenomenon that the comic has now become in the form of a manifesto gives measurable marketing effects, confirming the effectiveness of the medium used. Yes is more is the most cited example of an architectural comic today.
Celem artykułu było ukazanie komiksu jako nowej formy przekazu manifestu architektonicznego i naświetlenie możliwości transmisyjnej, jaką niesie ten gatunek sztuki dla projektantów architektury. Przedmiotem pracy był archikomiks Yes is more stworzony przez Bjarke Ingelsa – założyciela duńskiego biura architektonicznego BIG. Przeanalizowane zostały zastosowane przez Inglesa środki wizualne i narracyjne charakterystyczne dla komiksu. Przeprowadzono badanie, jakimi formami językowymi i graficznymi się posłużył, by wykorzystać popularność wybranego przez siebie medium. W tak ważnej dla każdego autora deklaracji, jaką jest manifest twórczy, wybór nośnika przekazu staje się również deklaracją artystyczną. W artykule opisano, jak Bjarke Ingels w archikomiksie przekazał swoje przemyślenia na temat metod działania architekta, sposobu tworzenia architektury oraz jak ta architektura powinna istnieć i funkcjonować. Stworzona 400-stronicowa nowela graficzna wykorzystała charakterystyczne dla komiksu podziały, tory narracyjne i efekty plastyczne. Autor, występując tu jako komiksowy bohater, używa obrazów ilustrujących metody projektowania architektury i efekty tej pracy. W trakcie analiz zbadano też przypadek manifestu architektonicznego brytyjskiej grupy projektowej Archigram, która jako pierwsza opublikowała go w postaci komiksu. Wnioski z badania pokrywają się z rzeczywistymi osiągnięciami Ingelsa. Odwołanie się formą manifestu do fenomenu, jakim obecnie stał się komiks, daje wymierne efekty marketingowe, potwierdzające skuteczność zastosowanego środka przekazu. Yes is more to obecnie najczęściej przytaczany przykład komiksu architektonicznego.
Źródło:
Architectus; 2021, Nr 2 (66); 105-112
1429-7507
2084-5227
Pojawia się w:
Architectus
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Two dogmatic assumptions of cognitive semantics
Autorzy:
Marzęda, Witold
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076822.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Instytut Filozofii i Socjologii
Tematy:
cognitive semantics
manifest image
George Lakoff
Mark Johnson
Ronald Langacker
image schema
Opis:
The author describes two uncontrolled assumptions in cognitive semantics that researchers have barely discussed within this paradigm. Cognitive semantics shows how language shapes human knowledge and what are the basics of conceptualization in language. However, conceptualization must reflect parts of the manifest image of the world. Since primitive cognitive categories are taken from everyday bodily experience, they must form the world as it appears to be in a common prescientific view. The first dogmatic assumption of cognitive semantics says that concepts of folk psychology and common sense physics precede other concepts and categories. The second assumption presupposes the existence of a fundamental theory that could explain the basic concepts and origins of all human cognition and explain how fundamental and primary conceptualizations appear, how they are reflected in categories of language and why some of them precede others. In this sense, it appears to be a universal theory, a theory of all possible knowledge.
Źródło:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal; 2021, 11, 1; 125-139
2083-6635
2084-1043
Pojawia się w:
ARGUMENT: Biannual Philosophical Journal
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
America’s Automobile: Affection or Obsession, Myth or Reality?
Autorzy:
Jones, David Arthur
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2076923.pdf
Data publikacji:
2021-12-19
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
automobile
wartime Nazi collaboration
muscle cars
American Dream
mechanical Manifest Destiny
mobility
Opis:
Mythology plays an important part of the role of the American automobile, less so in terms of its primary function that is transportation, more so in terms of an ancillary purpose: its metaphorical significance to both owner or operator and the onlooking public. Across much of the 20th century and continuing now into the third decade of the 21st century, the American automobile has undergone many design changes that have buttressed its metaphorical significance: become streamlined, gained then lost then partially regained size together with a colorful exterior, and in the 21st century become focused on an array of interior gadgets, some cast into hibernation because of an electronic chip scarcity resulting from trade wars and the Covid-19 pandemic. Many Americans seem to have almost become besotted by automobiles, including their own and those driven by others, because in some respects the American automobile has come to define its driver. Automobiles in the United States that are visually appealing symbolize affluence, material success, preoccupation with speed, including the rapid pace of social change, as well as, at least arguably, a lesser regard for protecting the environment. On balance, in the mindset of many Americans, the automobile is larger than life, “a mode of signification, a form” in contrast to a mere machine. Change in automotive design has been heralded as the talisman of a new generation of drivers. However, what is cause and what is effect? American automobiles conflate myth and reality; that which is together with that which might be sometime temporal frustrations with the American Dream.
Źródło:
Review of International American Studies; 2021, 14, 2; 25-55
1991-2773
Pojawia się w:
Review of International American Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
American exceptionalism and historical themes in Joe Biden’s selected 2022 speeches on war in Ukraine
Autorzy:
Ostrowski, Szymon
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2120158.pdf
Data publikacji:
2022-09-30
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
the United States
Ukraine
Russia
Joe Biden
speech
American expectionalism
nationalism
Manifest desitny
Opis:
“American exceptionalism and historical themes in Joe Biden’s selected 2022 speeches on war in Ukraine” is a study of three 2022 speeches given by the United States of America in context of Russian aggression on Ukraine. An author’s goal is to establish does Joe Biden’s speeches contain any remarks on nationalistic idea of American expectionalism in context of war in Ukraine and what is the correlation between contents of addresses and its audiences. The paper was written to prove that motives and themes such as American expectionalism, Manifest destiny and Pax Americana are present in remarks even if their topic is European Affairs. In terms of relation contents-audience, research was conducted to determine what relations there are and what influence them.
Źródło:
Reality of Politics; 2022, 21; 76-92
2082-3959
Pojawia się w:
Reality of Politics
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Dancing the New Realities: The Beauty and a Beast of the War
Tańczyć nową rzeczywistość: Piękno i bestia wojny
Autorzy:
Ovchinnikov, Anton
Szymajda, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/29520820.pdf
Data publikacji:
2024-03-18
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
wojna
taniec
choreografia
manifest
protest
pamięć
trauma
film tańca
war
dance
choreography
manifesto
memory
video-dance
Opis:
This essay is a record of the experience of the ongoing war in Ukraine, presented from the perspective of the contemporary dance artist Anton Ovchinnikov. Captured almost in statu nascendi, his moral dilemmas and difficult choices—personal and artistic—constitute a kind of a war diary, a record of a moment in history. The author also asks important questions about artistic responsibility, whose relevance resounds ever more strongly in the face of the continuing conflict. Joanna Szymajda’s introduction offers a historical panorama of artistic phenomena and attitudes in response to the state of war. The author focuses on 20th- and 21st-century artists, showing the variety of formats and aesthetics in the works of such major figures as Martha Graham, José Limón, John Cranko, and Rami Be’er, among others.
Tekst jest zapisem doświadczenia bieżącej wojny w Ukrainie, przedstawionym z perspektywy artysty tańca współczesnego – Antona Ovchinnikowa. Uchwycone niemalże in statu nascendi dylematy moralne i trudne wybory – życiowe oraz artystyczne – stanowią swoisty dziennik wojenny, zapis historycznego momentu. Autor zadaje także ważne pytania o odpowiedzialność artystyczną, których aktualność w obliczu nadal trwającego konfliktu wybrzmiewa coraz donośniej. Wprowadzenie Joanny Szymajdy ma zarysować historyczną panoramę zjawisk i postaw artystycznych w reakcji na stan wojny. Autorka skupiła się na prezentacji prac i postaw twórców z XX i XXI wieku, pokazując zróżnicowany format i estetykę dzieł między innymi tak znaczących postaci jak Martha Graham, José Limón, John Cranko czy Rami Be’er.
Źródło:
Pamiętnik Teatralny; 2024, 73, 1; 15-39
0031-0522
2658-2899
Pojawia się w:
Pamiętnik Teatralny
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The European Forum for Urban Safety (EFUS)
Europejskie Forum Bezpieczeństwa Miejskiego
Autorzy:
Calfa, Roxana
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2141418.pdf
Data publikacji:
2019-12-23
Wydawca:
Wydawnictwo Naukowe Dolnośląskiej Szkoły Wyższej
Tematy:
bezpieczeństwo
bezpieczeństwo publiczne
bezpieczeństwo miejskie
EFUS
Manifest z Saragossy
safety
public safety
urban safety
Saragossa Manifesto
Źródło:
Rocznik Bezpieczeństwa Międzynarodowego; 2007, 2; 390-407
1896-8848
2450-3436
Pojawia się w:
Rocznik Bezpieczeństwa Międzynarodowego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Formation of populism in Spain: towards the explanatory framework of the 15-M Movement mindset
Formowanie się populizmu w Hiszpanii: model eksplanacyjny sposobu myślenia Ruchu M-15
Autorzy:
Orella Martínez, José Luis
Rak, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/619683.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Spain
anti-austerity movement
contentious politics
populism
political manifesto
Hiszpania
ruch antyoszczędnościowy
kontestacja polityczna
populizm
manifest polityczny
Opis:
Celem artykułu jest zidentyfikowanie głównych elementów sposobu myślenia reprezentowanego przez Ruch M-15 i wyjaśnienie jak konkretne wydarzenia historyczne zainspirowały jego zasoby semantyczne. Problemy badawcze to: jakie typy relacji pomiędzy ludem a elitami rządzącymi zostały przedstawione w manifestach politycznych i jakie były źródła tych dyskursywnych kreacji. Pole badawcze obejmuje treść manifestów ogłoszonych pomiędzy wyborami z 9 marca 2008 w Hiszpanii a bezpośrednio po demonstracjach zorganizowanych 15 maja 2011. Do rozwiązania problemów wykorzystano metodę analizy źródeł, manifestów politycznych. Przeanalizowano: (1) Manifest ¡Democracia Real YA!; (2) Manifest Puerta del Sol Camp, oraz (3) Manifest “Maj 68 w Hiszpanii”. Zastosowano również technikę relacyjnej jakościowej analizy zawartości, aby ustalić typy relacji pomiędzy polami semantycznymi głównych kategorii populizmu “ludu” i “elit”, a także znaczenia wynikające z ich współwystępowania. Narzędziem użytym w badaniu jest instrukcja do analizy zawartości dotycząca przeszukiwania manifestów sformułowana na podstawie założenia o dążeniu do wyszczególnienia wszystkich prób dyskursywnych kreacji „ludu”, „elit” oraz relacji pomiędzy nimi.
This article aims to identify the major cores of the 15-M Movement mindset and explain how particular historical factors shaped it. The research problems are to identify the types of relations the movement established between the people and the ruling elites in its political manifestos, and the sources of these discursively created relations. The research field encompasses the content of political manifestos published between the Spanish general election on March 9, 2008 and immediately after the demonstrations held on May 15, 2011. To solve these problems, the research applies source analysis of the political manifestos. These are: (1) The Manifesto of ¡Democracia Real YA!; (2) The Manifesto of the Puerta del Sol Camp, and (3) The Manifesto “May 68 in Spain.” The research uses the technique of relational qualitative content analysis to determine the relations between the semantic fields of the major categories of populism, ‘the people’ and ‘the elites,’ as well as to identify the meanings formed by their co-occurrence. The tool used is a content analysis instruction whose major assumption is to identify all the attempts to create images of ‘the people,’ ‘the elites,’ and relations between them.
Źródło:
Środkowoeuropejskie Studia Polityczne; 2019, 2; 195-211
1731-7517
Pojawia się w:
Środkowoeuropejskie Studia Polityczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Anthropophagy as a concept of the Brazilian avant-garde at the end of the 1920s. Between history, myth and artistic conception
Autorzy:
Kubiak, Ewa
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593909.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
anthropophagy
Brazilian avant-garde
The Anthropophagous Manifesto
Oswaldo de Andrade
Tarsila do Amaral
Adriana Varejão
antropofagia
awangarda brazylijska
Manifest Antropofagiczny
Opis:
The metaphor of anthropophagy is one of the most vital phenomena in contemporary Brazilian culture. It originated as an artistic concept introduced by Oswald de Andrade in his Anthropophagous Manifesto (1924), and since its inception it was characterised by an intrinsic link between text and visual images. The concept of anthropophagy should be regarded as a manifesto of singularity of the Brazilian modernist movement, despite being related to contemporary global trends within the avant-garde movement. In creating the metaphor, Brazilian modernists have drawn on the topoi of cannibalism, associated for centuries with the native inhabitants of America. Anthropophagy is present in the work of many Brazilian artists, including the initiators of the concept (Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral), the artists working in a later period (Candido Portinari), and contemporary artists (Andriana Varejão).
Metafora antropofagii jest jednym z bardziej żywych fenomenów obecnych we współczesnej kulturze brazylijskiej. Zainicjowana została, jako koncepcja artystyczna, przez Oswalda de Andrade w jego Manifeście Antropofagicznym (1924) i od początku charakteryzuje się silnymi związkami pomiędzy tekstem i obrazem. Koncepcję antropofagiczną, mimo jej wpisania w światowe tendencje awangardy, należy traktować jako manifest odrębności brazylijskich modernistów. W kreowaniu nowej metafory sięgnęli oni do toposów kanibalizmu od wieków łączonych z rodzimymi mieszkańcami Ameryki. Pojawiają się one w twórczości wielu brazylijskich artystów, począwszy od inicjatorów idei (Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral), poprzez artystów działających w późniejszym okresie (Candido Portinari), aż po współczesnych twórców (Adriana Varejão).
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2017, 19; 187-204
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Character of Anton Chigurh in the Coen Brothers’ No Country for Old Men as an Expression of Reflections on Evil and Violence in American Culture
Postać Antona Chigurha w obrazie To nie jest kraj dla starych ludzi braci Coenów jako próba refleksji nad miejscem zła i przemocy w kulturze amerykańskiej
Autorzy:
Ligor, Jakub
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/540758.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Mazowiecka Uczelnia Publiczna w Płocku
Tematy:
the Coen brothers
violence
the Western
postmodernism
Cormac McCarthy
the American West
Manifest Destiny
bracia Coenowie
przemoc
western
postmodernizm
Cormac
McCarthy
Dziki Zachód
Opis:
In No Country for Old Men, the 2007 film adaptation of Cormac McCarthy’s eponymous novel, the Coen brothers juxtapose the conventions of the Western against a hyper-realistic portrayal of drug wars fought along the southern border of Texas in the 1980s. The ridiculously incongruous, almost fantastic character of Anton Chigurh – an indestructible hit man, whose cruel deeds transgress the boundaries of conventional logic and morality, can be interpreted as a symbolic representation of the universal nature of violence, an embodiment of the contemporary perception of radical evil, a frightening condensation of brutality inscribed into American culture, an allegory of neoconservative America’s fears or, finally, a metaphorical vision of a deserved punishment inflicted upon the modern, callous civilization of the nation, which allowed consumerism, materialism and vice replace its original, simple values. The Coens’ Chigurh is a postmodern parody of a classic antihero, who evokes both the echoes of the Western with its youthful optimism and a clear code of conduct, and the noir poetics, which accentuates the helplessness of an individual in the face of the ubiquitous evil and the world’s indefiniteness. He is also an obvious allusion to Judge Holden, the menacing, devil-like figure in McCarthy’s Blood Meridian – the writer’s magnum opus which subverts the meanings traditionally attached to the myth of the Old West, thus deconstructing and demythologizing the notion of regeneration through violence, defined by Richard Slotkin as the key concept for the American identity and ideology.
W filmie To nie jest kraj dla starych ludzi [2007], będącym adaptacją powieści Cormaca McCarthy’ego pod tym samym tytułem, reżyserzy zestawiają charakterystyczne dla westernu konwencje gatunkowe z hiperrealistycznym, krwawym obrazem wojen narkotykowych rozgrywających się na teksańskim pograniczu w latach osiemdziesiątych XX wieku. Absurdalnie niespójną, odrealnioną postać nieuchwytnego, płatnego zabójcy, którego okrutne czyny wykraczają poza granice ludzkiej logiki i konwencjonalnej moralności, interpretować można jako symboliczne wyobrażenie uniwersalnej natury przemocy, ucieleśnienie współczesnego rozumienia skrajnego zła, przerażający kondensat charakterystycznej dla amerykańskiej kultury brutalności, alegorię poczucia zagrożenia trapiącego neokonserwatywną Amerykę, czy wreszcie metaforyczną wizję kary wymierzonej amerykańskiemu społeczeństwu, które pozwoliło, by proste, pierwotne ideały narodu wyparła bezduszna cywilizacja konsumpcji, pieniądza i występku. W ujęciu Joela i Ethana Coenów Anton Chigurh to postmodernistyczna parodia klasycznego antybohatera, która zderza tradycję westernu z jego młodzieńczym optymizmem i czytelnymi zasadami z poetyką noir, akcentującą bezsilność jednostki wobec wszechobecnego zła i chaosu świata, oraz wyraźnymi aluzjami do postaci Sędziego Holdena z głośnej powieści Krwawy Południk McCarthy’ego, w której pisarz podejmuje się dekonstrukcji i demitologizacji opisanego przez Richarda Slotkina, kluczowego dla amerykańskiej tożsamości i narodowej ideologii, pojęcia odrodzenia przez przemoc, trawestując znaczenia tradycyjnie przypisywane ikonicznym bohaterom mitu założycielskiego Ameryki.
Źródło:
Społeczeństwo. Edukacja. Język; 2017, 5; 73-86
2353-1266
2449-7983
Pojawia się w:
Społeczeństwo. Edukacja. Język
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Refusal to Provide the Service Due to the Freedom of Conscience and Religion of the Service Provider in Poland
Odmowa świadczenia usługi ze względu na wolność sumienia i religii usługodawcy w Polsce
Autorzy:
Gajda, Agnieszka
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/940997.pdf
Data publikacji:
2019-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
freedom of conscience and religion freedom to manifest one’s religion
refusal to provide the service
wolność sumienia i religii
wolność uzewnętrzniania religii odmowa
świadczenia usługi
Opis:
The article presents the problem of refusal to provide a service due to the service provider’s freedom of conscience and religion. In practice, it raises many problems. Protection resulting from the Article 138 of the Code of Petty Offenses was aimed at preventing discrimination against people who want to use the services provided by professionals. In 2019 the content of this provision has been changed by a decision of Polish Constitutional Tribunal (case No. K 16/17). The author claims that the invocation of professed principles of faith and conscience should not automatically be regarded as discrimination. The prohibition of forcing to act contrary to the conscience or professed principles of faith is an emanation of human dignity.
W artykule przedstawiony został problem odmowy świadczenia usługi ze względu na wolność sumienia i religii usługodawcy. W praktyce rodzi on wiele problemów. Ochrona wynikająca z art. 138 kodeksu wykroczeń miała na celu zapobiegnięcie dyskryminacji osób, które chcę skorzystać z usług świadczonych przez profesjonalistów. Treść tego przepisu została jednak zmieniona orzeczeniem Trybunału Konstytucyjnego z 2019 r. (sygn. K 16/17). Autorka twierdzi, że powołanie się na wyznawane zasady wiary i sumienie nie powinno być automatycznie uznawane za dyskryminację. Zakaz zmuszania do działań sprzecznych z sumieniem czy wyznawanymi zasadami wiary stanowi bowiem emanację niezbywalnej godności człowieka.
Źródło:
Przegląd Prawa Konstytucyjnego; 2019, 6 (52); 385-393
2082-1212
Pojawia się w:
Przegląd Prawa Konstytucyjnego
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Cads of Young Poland according to Julian Przyboś: echoes of the early modernist apocalyptic tone
Młodopolskie chamuły według Juliana Przybosia – o apokaliptycznej tonacji przyjętej z wczesnego modernizmu
Autorzy:
Misiak, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2087995.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Czytelnia Czasopism PAN
Tematy:
Polish literature of the early 20th century
Young Poland
Modernism
literary dialogue
Quarrel between the Moderns and the Ancients
spoof
manifesto
plasticity
Julian Przyboś (1901–1970)
Jacques Derrida (1930–2004)
Catherine Malabou (b. 1959)
pamfletowy manifest
apokalipsa
plastyczność
awangarda i ariegarda
Opis:
This article presents a new reading of the spoof poetic manifesto ‘Chamuły poezji’ [‘The Cads of Poetry’] written by Julian Przyboś in 1926. His use of the apocalyptic tones of early modernist poetry to lampoon a trio of acclaimed poets associated with Young Poland (especially Jan Kasprowicz) suggests a complex nature of Przyboś’s rejection and dependence on that movement. In general, the influence of Young Poland, though quite conspicuous in is juvenilia and early publications, tends to fade away. ‘Chamuły’ is a pejorative nonce word which alludes to the Biblical Ham as well as a Polish word for a cad or ill-bred bumpkin. This article adds to it another layer of meaning, based on Derrida’s interpretation of the Apocalypse, with allusions to sexual and genital imagery. And more generally, it reframes the whole Przyboś’s poetic work (not just his early poems) using Catherine Malabou’s concept of plasticity. Seen in a broader historical perspective, Przyboś’s struggles to break with Young Poland are not unlike the predicament of many eighteenth-century writers caught in the dispute between the Moderns and the Ancients, satirized in Swift’s Battle of the Books. The overall conclusion of this study is that at all times the avant-garde and the arrière-garde remain in a continuous dialogue and the innovators never lose sight of those left behind. Poetry is, after all, metamorphic and cannot be contained within within the bounds of manifestoes and artistic programmes.
Źródło:
Ruch Literacki; 2020, 1; 48-68
0035-9602
Pojawia się w:
Ruch Literacki
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-12 z 12

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies