Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

Wyszukujesz frazę "cinemas" wg kryterium: Temat


Wyświetlanie 1-4 z 4
Tytuł:
Celebrating Indigenous National Cinemas and Narrative Sovereignty through the Creation of Kin Theory, an Indigenous Media Makers Database
Autorzy:
Hurtubise, Michelle Y.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1902762.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
Indigenous media
BIPOC databases
narrative sovereignty
Indigenous national cinemas
decolonization
Indigenization
film festivals
Opis:
Indigenous peoples have been misrepresented and underrepresented in media since the dawn of cinema, but they have never stopped telling their own stories and enacting agency. It is past time to recognize them on their own terms. To facilitate that, academics, activists, and industry partners can fund, hire, teach, and share more Black, Indigenous and people of color (BIPOC) led projects. The uniqueness of 2020 with COVID-19, Black Lives Matter and human rights movements, and the move online by many academics and organizations have deepened conversations about systemic inequities, such as those in media industries. To address the often-heard film industry excuse, “I don’t know anyone of color to hire,” the Nia Tero Foundation has created Kin Theory, an Indigenous media makers database, that is having a dynamic, year-long launch in 2021.Nia Tero is a global nonprofit that uplifts Indigenous peoples in their land stewardship through policy and storytelling. Kin Theory is being developed to be global in scope, celebrating the multiplicity of Indigenous national cinemas and the power of narrative sovereignty. This paper demonstrates ways in which Kin Theory is striving to Indigenize the film industry through collaborations, coalition building, and co-liberation joy. The projected outcome of this study is to highlight how Kin Theory has the potential to increase access to Indigenous media makers, strengthens relationships, makes media works more visible, and increases support for BIPOC-led projects. This paper discusses the impacts of media misrepresentations and erasure, the foundations of Kin Theory, and introduces the potential for Indigenous national cinemas and narrative sovereignty. By reporting on the launch of Kin Theory at the Big Sky Documentary Film Festival, strategies for Indigenizing the film industry are also discussed. Throughout it is argued that decolonization is not a salvage project, it is an act of creation, and diverse industry leaders are offering new systems that support this thriving revitalization.
Źródło:
New Horizons in English Studies; 2021, 6; 160-174
2543-8980
Pojawia się w:
New Horizons in English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Lost in the Stream: An Overview of Online Distribution of Latin American Films Co-funded by European Film Funds
Zagubione w strumieniu. Internetowa dystrybucja filmów latynoamerykańskich współfinansowanych przez fundusze europejskie – zarys
Autorzy:
Racięski, Bolesław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/24947799.pdf
Data publikacji:
2023
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Europejskie fundusze filmowe
kinematografie latynoamerykańskie
Hubert Bals Fund
streaming
dystrybucja
European film funds
Latin American cinemas
distribution
Opis:
The main focus of this paper is to explore the impact of the ever-expanding internet SVoD and VoD services on the availability of Latin American films that receive co-funding from the Hubert Bals Fund and the World Cinema Fund. These co-funded films are typically showcased at prestigious international festivals but often struggle to reach their home countries. This lack of local distribution remains a challenge, especially as these funds openly declare the wish to suport small local film industries. After briefly investigating the streaming service landscape in Latin America, the author examines Unleashed, a platform associated with the Hubert Bals Fund. He scrutinizes the positioning of selected Latin American works to determine how the films are framed within national labels and production conditions. Following this, he explores how Netflix can serve as a distribution channel for niche cinema, using the case study of Maya Da-Rin’s film The Fever (A febre, 2019) and its distribution during the COVID-19 pandemic. His research approach involves qualitative methods, particularly semi-structured interviews, and draws from the emerging field of streaming studies.
Celem artykułu jest ocena wpływu stale rozwijających się internetowych serwisów SVoD i VoD na dostępność filmów z Ameryki Łacińskiej, współfinansowanych przez Hubert Bals Fund i World Cinema Fund. Filmy te są prezentowane przede wszystkim na prestiżowych festiwalach międzynarodowych, ale niezwykle rzadko docierają do krajów, w których powstały. Ten brak lokalnej dystrybucji jest znacznym problemem, tym bardziej że fundusze otwarcie wyrażają chęć wspierania lokalnych branż filmowych. Po krótkim przedstawieniu sytuacji usług streamingowych w Ameryce Łacińskiej autor przygląda się platformie Unleashed, powiązanej z Hubert Bals Fund, analizuje stosowane przez nią metody przedstawiania wybranych filmów, aby określić, jak są one pozycjonowane w kontekście warunków produkcji, a następnie bada, w jaki sposób Netflix może służyć jako kanał dystrybucji dla kina niszowego, posługując się studium przypadku filmu Gorączka (A febre, reż. Maya Da-Rin, 2019) i jego dystrybucji podczas pandemii COVID-19. Zastosowane tu podejście badawcze opiera się na metodach jakościowych, w szczególności wywiadach, i czerpie z rozwijającej się dziedziny streaming studies. [artykuł opublikowany w języku angielskim jako: Lost in the Stream: An Overview of Online Distribution of Latin American Films Co-funded by European Film Funds]
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2023, 124; 96-114
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Los Angeles Ethnic Cinemas
Kina etniczne Los Angeles
Autorzy:
Neuman, Nichole
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/31200251.pdf
Data publikacji:
2024
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
Tematy:
Los Angeles
historia kina
kino
kina etniczne
historia filmu niemieckiego
Amerykanie niemieckiego pochodzenia
cinema history
movie theaters
ethnic cinemas
German film history
German American
Opis:
The author investigates ethnic movie theatres in Los Angeles in the mid-20th century, situating them in the city’s cinema landscape. By tracing the history of the LA German-language theatre, the La Tosca Filmbühne, she highlights how the cinema attempted to create a community of Germanness through its exhibition practices. She positions the audiences’ draw to these movie theatres in the context of Alison Landsberg’s notion of prosthetic memory, regarding the films screened there as evoking images and reminiscences of the viewers’ home countries. Through extensive archival research, the author also highlights the other Angeleno ethnic cinemas – Spanish language cinemas in particular – to examine what role foreign language theatres played in the cinemagoing communities of immigrant populations.
Autorka bada kina etniczne w Los Angeles w połowie XX w., umiejscawiając je w szerszym krajobrazie kinowym miasta. Śledzi historię niemieckojęzycznego kina La Tosca Filmbühne, podkreślając, w jaki sposób próbowało ono stworzyć wspólnotę niemieckości poprzez praktyki repertuarowe. Autorka odczytuje duże zainteresowanie widowni kinami etnicznymi przez pryzmat koncepcji pamięci protetycznej autorstwa Alison Landsberg i wskazuje, że filmy wyświetlane w tych miejscach przywoływały obrazy i wspomnienia z krajów pochodzenia widzów. Szeroko zakrojone badania archiwalne pozwalają jej przyjrzeć się również innym kinom etniczne w Los Angeles – w szczególności hiszpańskojęzycznym – w celu zbadania roli, jaką kina obcojęzyczne odegrały dla widzów ze społeczności imigrantów.
Źródło:
Kwartalnik Filmowy; 2024, 125; 113-130
0452-9502
2719-2725
Pojawia się w:
Kwartalnik Filmowy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Distribution of Czechoslovak films in Poland in the years 1947–1973
Autorzy:
Szymański, Karol
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/950441.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Polska Akademia Nauk. Instytut Historii im. Tadeusza Manteuffla PAN w Warszawie
Tematy:
dystrybucja filmowa
kina w Polsce
repertuar kin
film w telewizji
polityka kulturalna Polskiej Rzeczpospolitej Ludowej
film czechosłowacki
film distribution
cinemas in Poland
cinema roster
film on television
cultural policy of the Polish People’s Republic
Czechoslovak film
Opis:
Ever since the premiere of Men Without Wings in 1947, Czechoslovak films have become a permanent feature in the roster of Polish cinemas and were one of its major components until the collapse of communism (constituting 8% of all titles introduced to distribution during the communist era). They were screened as part of both the wide (regular) and limited distribution, i.e. restricted only to film societies and arthouse cinemas. Moreover, they could be seen at various festivals and reviews (such as the very popular annual Confrontations [Konfrontacje]) and occasional screenings and solemn premieres. Since 1958, they have also been included in the programme of the Polish Television [Telewizja Polska], some of them being premiere titles – previously unreleased in cinemas (including series).
Począwszy od premiery Ludzi bez skrzydeł w 1947 r. filmy czechosłowackie weszły na stałe do repertuaru polskich kin i stały się aż do upadku komunizmu jednym z jego najważniejszych składników (stanowiąc 8% wszystkich tytułów wprowadzonych do rozpowszechniania w czasach PRL-u). Były wyświetlane w ramach dystrybucji zarówno tzw. szerokiej (normalnej), jak i wąskiej – ograniczonej wyłącznie do dyskusyjnych klubów filmowych oraz kin studyjnych. Ponadto można je było oglądać na różnego rodzaju festiwalach i przeglądach (np. na cieszących się ogromną popularnością corocznych Konfrontacjach) oraz okazjonalnych pokazach i uroczystych premierach. Od 1958 r. znalazły się również w repertuarze Telewizji Polskiej, przy czym częściowo były to tytuły premierowe – nieznane wcześniej z kin (w tym m.in. seriale).
Źródło:
Studia z Dziejów Rosji i Europy Środkowo-Wschodniej; 2019, 54, 3; 127-203
2353-6403
1230-5057
Pojawia się w:
Studia z Dziejów Rosji i Europy Środkowo-Wschodniej
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
    Wyświetlanie 1-4 z 4

    Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies