Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "art reception" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-6 z 6
    Tytuł:
    Identification of Attitudes of Early School Education Teachers towards Contemporary Art in Early School Education – Construction of a Research Tool by Design
    Autorzy:
    Mazepa-Domagała, Beata
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2233939.pdf
    Data publikacji:
    2023-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    contemporary art
    reception of contemporary art
    early school education teacher
    Opis:
    This document is a continuation of the reflections on issues related to the phenomena surrounding the reception of contemporary art, initiated in the scientific study Around Art Reception. A Model of Empirical Cognition of Early School Education Teachers’ Attitudes to Modern Art – A Project Study. The article presents basic assumptions regarding the exploration of attitudes of early school education teachers towards contemporary art, and its main part is an attempt to present the author’s research tool in the form of a measure to identify the attitudes of early school education teachers towards contemporary art in the early school education process. The presented research tool consists of 50 test positions grouped in three dimensions: thoughts and beliefs about the characteristics of the object of an attitude, sensations and emotions associated with the object of an attitude, as well as actions and behaviours towards the object of an attitude, aimed at determining the attitudes of early school education teachers towards contemporary art in the early school education process within the following system: acceptance – ambivalence – rejection. The projected research tool is the initial proposal for further attempts by researchers of the subject to create their original tools for identifying audiences’ attitudes towards contemporary art.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2023, 72; 161-175
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Katarzyna Kozyra. An Artist in the Art Field. A Case Study
    Katarzyna Kozyra – artystka w polu sztuki. Studium przypadku
    Autorzy:
    Kidoń, Dagna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2027800.pdf
    Data publikacji:
    2022-03-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    sztuka krytyczna
    Katarzyna Kozyra
    pole sztuki
    Pierre Bourdieu
    percepcja sztuki
    komunikacja artystyczna
    critical art
    art field
    reception of art
    artistic communication
    Opis:
    The purpose of the paper is to present the artistic accomplishments of Katarzyna Kozyra as a representative of critical art in the context of her position in the art field. The analysis was expanded to her relationship with the audience, based on a chain of artistic communication exemplified by the Nude Study sculpture of 1991. In March 2021, a study on the reception of modern artworks was carried out in the Zachęta Gallery in Warsaw. The respondents were asked to view and to interpret, among others, the Nude Study by Katarzyna Kozyra of 1991. To confront the general understanding of the work and to verify the efficiency of artistic communication, a free-form interview with the artist was also carried out, where she presented her own interpretation of the study. The artist’s responses and opinions of the audience became the research material quoted here. The analysis disclosed consistency of the message and even though the answers did not overlap closely with the artist’s intention, they were fully accepted by her. The interview also offered an impetus for reflecting on the position of the artist in the art field and her relationship with the agents in the field. It turns out that the artist is clearly dominated by the political field which affects her functioning in the art field. The results above may offer an inspiration for further research on the creative activities of other artists, who may struggle with completely different problems and create different layouts in the art field.1
    Celem artykułu jest zaprezentowanie działalności artystycznej Katarzyny Kozyry w kontekście jej pozycji w polu sztuki, a także przeanalizowanie jej relacji z widzem w oparciu o łańcuch komunikacji artystycznej na przykładzie rzeźby Studium aktu z 1991 roku. Katarzyna Kozyra to jedna z czołowych polskich artystek nurtu sztuki krytycznej. Porusza tematy uznawane za społeczne tabu, otwarcie mówi o śmierci, chorobie, kruchości ciała czy stereotypach kobiecego ciała funkcjonujących w sferze publicznej. Dlatego jej działania bywają postrzegane jako kontrowersyjne. Zgodnie z terminologią Pierre’a Bourdieu Kozyra tworzy sztukę krytyczną, przez co należy do pola ograniczonej produkcji kulturalnej. Jak sama przyznaje, niektóre instytucje sakralizacji kulturalnej jej nie uznają, a niektóre, jak krytycy sztuki i galerie, traktują ją jako uznanego twórcę i umiejscawiają ją w polu kultury prawomocnej. Do jej świata społecznego należą również sponsorzy, właściciele galerii, inni znajomi artyści oraz oczywiście odbiorcy. To ci ostatni stanowią niezbędny element w komunikacie artystycznym, potwierdzający społeczną wartość dzieła. Aby sprawdzić sposób rozumienia i interpretacji sztuki współczesnej, w marcu 2021 roku zrealizowano badania recepcji dzieł na wystawie Rzeźba w poszukiwaniu miejsca w warszawskiej Galerii Zachęta. Respondentów poproszono o obejrzenie m.in. pracy Katarzyny Kozyry Studium aktu z 1991 roku. W wyniku rozmów z odbiorcami oraz przeprowadzonych testów powstał obraz potocznego rozumienia dzieła. Aby skonfrontować odbiór uczestników oraz sprawdzić skuteczność komunikatu artystycznego, przeprowadzono również wywiad swobodny z artystką, która przedstawiła interpretację odautorską studium. Wypowiedzi artystki nagrane podczas wywiadu stały się materiałem badawczym cytowanym w niniejszym artykule. Konfrontacja intencji autorki z komentarzem widzów pozwoliła zbadać pełen łańcuch komunikacji artystycznej (artysta – dzieło – odbiorca). Analiza wykazała spójność komunikatu oraz możliwość odczytywania intencji emocjonalnych artystki. Chociaż interpretacje nie pokrywały się wiernie z jej zamysłem, to liczne koncepcje i interpretacje dodatkowo wzbogaciły sens pracy i zostały w pełni zaakceptowane przez autorkę. Rozmowa stała się również przyczynkiem do refleksji nad miejscem artystki w polu sztuki, jej relacjami z innymi twórcami, instytucjami mediatyzującymi i organizacjami dotującymi projekty. Okazało się, że artystka, choć w pewnych kręgach ceniona i rozpoznawalna, wyraźnie zdominowana jest przez pole polityczne, co ostatecznie wpływa na jej funkcjonowanie w polu sztuki. Powyższe wyniki mogą być inspiracją do przeprowadzenia dalszych badań na temat działalności twórczej innych artystek, które być może mierzą się z zupełnie innymi problemami i tworzą odmienne układy w obrębie pola sztuki.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica; 2022, 80; 77-94
    0208-600X
    2353-4850
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Virtual Harp of Bach. Baroque.me by Alexander Chen between Net Art and Myth of the Great Composer
    Autorzy:
    Kretkowska, Adriana
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/513944.pdf
    Data publikacji:
    2018
    Wydawca:
    Uniwersytet Jagielloński. Koło Naukowe Studentów Muzykologii UJ
    Tematy:
    Johann Sebastian Bach
    Alexander Chen
    net art
    reception of Bach
    Opis:
    In his projects, Alexander Chen (b. 1981) unites experiences as a programmer, designer, violist and indie rock musician. His Baroque.me is a virtual, audiovisual interpretation of canonical Prelude from Cello Suite No. 1 BWV 1007 by Johann Sebastian Bach. Like most of Chen’s projects, it is based on the code which he wrote in 2011. The fruit of the code is—in his own words—“a virtual string instrument”, “an interactive plucked instrument” or “an impossible harp” that is out of classification in terms of traditional typology of musical instruments. Grounded in mathematical fundamentals of musical string, it presents them in an attractive manner and unveils hidden geometrical beauty of well-known items. Baroque.me could seem to be too traditional, nostalgic and naive, lacking in deeply critical approach towards postmodern society and deeply attached to premodern understanding of beauty. Its user-friendly interface, appearance typical for contemporary websites and elements of gaming suggest that Chen’s work is made just for entertainment. However, it is exquisitely interesting as an example of contemporary phenomenon, which Paul Elie called “reinventing Bach”. Baroque.me merges various layers of Bach reception: romantic, modern, and finally postmodern, which connects intimacy, entertainment and—characteristic for Bach himself—fascination of science and new technology. Two possible modes of contact with the Chen’s work, that is passive contemplation of the old masterpiece and/or (inter)active disruption of its harmony, can be associated with the ethos of the net artist who uses new technology to entertain people and provide intellectual reflection at the same time.
    Źródło:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ; 2018, 1(36) Eng; 135-153
    2956-4107
    2353-7094
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Młodych Muzykologów UJ
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    The Development of Art Appreciation Abilities of Pupils in Primary School
    Autorzy:
    Duh, Matjaž
    Korošec Bowen, Anita
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2031698.pdf
    Data publikacji:
    2014-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    art appreciation
    visual arts education
    primary school
    perception and reception of artworks
    Opis:
    In Slovenian schools pupils have few opportunities to observe, understand and enjoy works of art. Contemporary art education in Slovenia should aim to combine the development of productive and receptive artistic abilities. This would make more comprehensive artistic development of pupils possible. In this study we monitored the development of the art-appreciation abilities of 10–11-year old pupils in primary schools in northeastern Slovenia. Th e results show that the level of art-appreciation abilities is somewhat average, however, girls showed higher developed art-appreciation abilities than boys. Based on the results we can conclude that the development of art appreciation abilities in our art-education program is given too little attention.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2014, 36; 42-54
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Mistress of the poet’s heart : On reading Lesbia’s iconography
    Autorzy:
    Łajkosz, Roksana Maria
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/2138825.pdf
    Data publikacji:
    2022-09-27
    Wydawca:
    Uniwersytet Wrocławski. Instytut Historii Sztuki
    Tematy:
    Catullus
    Lesbia
    Lesbia’s sparrow
    Lesbia’s iconography
    antique reception
    ancient poetry in art
    Opis:
    This paper takes an issue of iconography of Catullus character – Lesbia. It discusses examples of artworks from the 18th and 19th centuries. The study of art pieces’ formal aspects and their comparing analysis with the poetic background are essential to determine and characterise the reception of Lesbia’s motive in art. The discussed theme is also related to the way of her representation. It is seen not only in the context of visual interpretation of poetry but also as referencing to ancient art. The problem with Lesbia’s images is considered on two levels. On the one side, it is connected with Catullus’s poems, especially Carmina 2 and 3. Two types of her images appear – “playing with pet sparrows” and “weeping over sparrow death”. On the other side of the artwork two ways of her depiction are visible. These are with Catullus’ companion and as single portrayed. They include her images as a child, young girl, and adult woman. Among them Lesbia is presented as indifferent towards lovers’ courting, flirting, or struggling with loss and death. In that context, her iconography is not only a reference to the poetic background but also it is read as an interpretation of her character by Classicism and Neoclassicism artist.
    Źródło:
    Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego; 2022, 64, 2; 32-51
    1896-4133
    Pojawia się w:
    Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Prisoner-of-war stories in the movies (the case of Andrzej Munk’s Eroica)
    Historie jeńców wojennych w filmach (przypadek Eroiki Andrzeja Munka)
    Autorzy:
    Matuchniak-Mystkowska, Anna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1041286.pdf
    Data publikacji:
    2020-06-30
    Wydawca:
    Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
    Tematy:
    Eroica
    film polski
    recepcja filmowa
    II wojna światowa
    jeńcy wojenni
    oflagi
    socjologia historyczna
    socjologia filmu
    socjologia sztuki
    Polish film
    film reception
    World War II
    prisoners of war
    oflags
    historical sociology
    sociology of film
    sociology of art
    Opis:
    This paper analyses Polish feature films which deal with the subject of POW camps during World War II, especially the so-called oflags (German: Offizierslager), i.e. Wehrmacht camps for officers. In Poland, nearly 200 feature films about World War II and the Nazi occupation were made in 1945–1999, with only eight raising the topic of POW camps. Eroica directed by Andrzej Munk is one of the first examples, and the best-known one. It depicts the social world of the oflags in a grotesque and ironic light, which was acclaimed by film experts but criticised by historians. The theoretical and methodological approach used in the sociology of art and in historical sociology can be invoked to analyse all the elements of the communication system: the creator, the work, and the audience in their social and historical context. The sociological analysis presented here only concerns the content of the film (the juxtaposition of “the truth of time” and “the truth of the screen”) and its social reception among different categories of viewers, each with their specific competences. The theoretical concepts developed by S. Ossowski, A. Kłoskowska, P. Francastel, E. Panofsky and P. Bourdieu are used here, alongside historical and sociological analyses of POW camps (D. Kisielewicz, A. Matuchniak-Mystkowska). The paper presents a certain research idea and describes methods that can be used to pursue it.
    W artykule przeanalizowano polskie filmy fabularne poruszające tematykę obozów jenieckich w czasie II wojny światowej, zwłaszcza tzw. Oflagów (niem. Offizierslager), czyli obozów Wehrmachtu dla oficerów. W Polsce w latach 1945–1999 nakręcono blisko 200 filmów fabularnych o II wojnie światowej i okupacji hitlerowskiej, a tylko osiem poruszyło temat obozów jenieckich. Eroica w reżyserii Andrzeja Munka to jeden z pierwszych przykładów i najbardziej znany. Przedstawia społeczny świat oflagów w groteskowym i ironicznym świetle, docenionym przez filmoznawców, ale skrytykowanym przez historyków. Podejście teoretyczne i metodologiczne stosowane w socjologii sztuki i socjologii historycznej może posłużyć do analizy wszystkich elementów systemu komunikacji: twórcy, dzieła i odbiorcy w ich kontekście społecznym i historycznym. Przedstawiona tutaj analiza socjologiczna dotyczy jedynie treści filmu (zestawienie „prawdy czasu” i „prawdy ekranu”) i jego społecznego odbioru wśród różnych kategorii widzów, z których każdy posiada określone kompetencje. Wykorzystuje się tu koncepcje teoretyczne opracowane przez S. Ossowskiego, A. Kłoskowską, P. Francastela, E. Panofsky’ego i P. Bourdieu, obok analiz historyczno-socjologicznych obozów jenieckich (D. Kisielewicz, A. Matuchniak-Mystkowska). W artykule przedstawiono pewną ideę badawczą i opisano metody, które można wykorzystać do jej realizacji.
    Źródło:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica; 2020, 73; 55-76
    0208-600X
    2353-4850
    Pojawia się w:
    Acta Universitatis Lodziensis. Folia Sociologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-6 z 6

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies