Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "cinema experience" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
    Wyświetlanie 1-3 z 3
    Tytuł:
    From an Individual to a Group - Film Stories about Building Interpersonal Relationships in Therapy
    Autorzy:
    Krasoń, Katarzyna
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/1964290.pdf
    Data publikacji:
    2021-06-30
    Wydawca:
    Wydawnictwo Adam Marszałek
    Tematy:
    pedagogy of cinema
    fi lm models of therapeutic work
    mediated experience
    Opis:
    This article offers a proposal for using film as supplements for future therapists’ education in respect of the social construction of their relations with patients. A film pedagogy proves indispensable in a pandemic situation, when empirical therapeutic practice becomes impossible. The analysis refers to the concepts of pedagogy of cinema and mediated experience and points to a proposal of an exemplification of their functioning in the form of a selected cinematic picture (“Three Christs”, 2017), based on an actual psychotherapeutical experiment undertaken by Milton Rokeach at the Ypsilanti clinic.
    Źródło:
    The New Educational Review; 2021, 64; 19-28
    1732-6729
    Pojawia się w:
    The New Educational Review
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Watch a Film, Play a Game – Play a Film, Watch a Game: Notes on the ‘Intermedia- Presence’ of Digital Games in Cinema
    Autorzy:
    Boszorád, Martin
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/485052.pdf
    Data publikacji:
    2020
    Wydawca:
    Univerzita sv. Cyrila a Metoda. Fakulta masmediálnej komunikácie
    Tematy:
    digital games
    experience, film
    intermedia
    intermediality
    Opis:
    The present study does not approach digital games per se and in accordance with the, so to speak, matter-of-course habitus, i. e. within the frame of game studies discourse (regardless of the ludology-narratology debate and probably even continuing tension), but rather in a wider cultural context and that by following essentially their relations to other cultural contents and phenomena, cinema in particular. Hence the intermediality discourse is within the pursued reflection applied as, from the point of view of the author, a fruitful framework. Intermediality can be legitimately approached as such a relation between media which, as Petr Szczepanik puts it, 'creates indivisible fusions'. If we accept this thesis and utilize it as a starting point, film – connecting image, word and sound – appears to be intermedial apriori. On the basis of this and in connection with digital games (which, by the way, can be in terms of the aforementioned understood as intermedial a priori, too), such cinematic works of art – naturally, pars pro toto – are in the centre of interest here in which the a priori intermedial character of film is in a sense amplified or rather brought to a square (film as 'intermedium') – in this case and context by evincing ties, implicit and/or explicit, to digital games.
    Źródło:
    Acta Ludologica; 2020, 3, 1; 4-17
    2585-8599
    Pojawia się w:
    Acta Ludologica
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
    Tytuł:
    Affective Rhythms: Experience of Trauma in Alan Clarke’s Films from the 1980s
    Afektywne rytmy. Doświadczenie traumy w filmach Alana Clarke’a z lat 80.
    Autorzy:
    Kosińska, Karolina
    Powiązania:
    https://bibliotekanauki.pl/articles/24918700.pdf
    Data publikacji:
    2023
    Wydawca:
    Polska Akademia Nauk. Instytut Sztuki PAN
    Tematy:
    Alan Clarke
    trauma
    afekt
    rytm
    kino brytyjskie
    Irlandia Północna
    affect
    rhythm
    British cinema
    Northern Ireland
    Opis:
    Alan Clarke’s films from the 1980s are usually characterized as radical tests of the boundaries of social realism and narrative minimalism. As such, they have been described as highly political, although their political potential relates primarily to form rather than content (plot or story). Clarke’s critical approach to current affairs in Britain leads not only to a stark and pessimistic diagnosis of the state of the nation and the country but also to an analysis of the national and social traumas of the 1980s. Specific formal and narrative strategies employed by the director are highly affective – he uses intersecting patterns of different, persistent, and repetitive rhythms, visual, aural, and temporal, not to convey an intellectual meaning but rather to affect the viewer, to immerse them in a kind of trance-like experience. The author uses Jill Bennett’s reflections on trauma and affect in art to analyse the rhythmic designs of two of Clarke’s films: Road (1987) and Contact (1985).
    Filmy Alana Clarke’a z lat 80. zwykle postrzega się jako radykalne testy granic realizmu społecznego i narracyjnego minimalizmu. Traktuje się je więc jako szczególnie polityczne, choć potencjał ten odnosi się przede wszystkim do formy, a nie treści (fabuły czy historii). Konsekwencją krytycznego podejścia Clarke’a do bieżących wydarzeń w Wielkiej Brytanii jest nie tylko surowa i pesymistyczna diagnoza stanu narodu i kraju, ale także analiza narodowych i społecznych traum lat 80. Specyficzne strategie formalne i narracyjne zastosowane przez reżysera są wysoce afektywne – wykorzystuje on nakładające się na siebie rozmaite natrętne i repetytywne układy rytmów, zarówno wizualnych, dźwiękowych, jak i czasowych, nie po to, by wyrazić znaczenia intelektualne, ale by działać na widza afektywnie, wciągnąć go w pewne transowe doświadczenie. Autorka wykorzystuje refleksje Jill Bennett na temat traumy i afektu w sztuce do analizy rytmicznych układów w dwóch filmach Clarke’a – Road (1987) i Contact (1985). [artykuł opublikowany w języku angielskim jako: Affective Rhythms: Experience of Trauma in Alan Clarke’s Films from the 1980s]
    Źródło:
    Kwartalnik Filmowy; 2023, 123; 50-73
    0452-9502
    2719-2725
    Pojawia się w:
    Kwartalnik Filmowy
    Dostawca treści:
    Biblioteka Nauki
    Artykuł
      Wyświetlanie 1-3 z 3

      Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies