Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "American fiction" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów

Dostawca treści

Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 17
Tytuł:
When Victims Become Victimizers. Abuse and Neglect in Sapphire’s The Kid
Autorzy:
Świetlicki, Mateusz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2031281.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Uniwersytet Wrocławski. Oficyna Wydawnicza ATUT – Wrocławskie Wydawnictwo Oświatowe
Tematy:
adolescent
trauma
sexual abuse
homophobia
American fiction
Opis:
In both of her novels, Sapphire depicts disadvantaged gifted children and adolescents. Precious, the illiterate protagonist of Push (1996), eventually starts to write poetry. In The Kid (2011) her son Abdul becomes a passionate dancer. Both protagonists are also victims of sexual abuse and social neglect. While they try to use their gifts as a way of coping with trauma, only Abdul grows up to be a victimizer. This essay shows that Sapphire challenges the stereotypical understanding of the child’s innocence. She also depicts social isolation of abused Black children, and, instead of condemning Abdul, makes her readers try to understand the causes of the rage, anger, and abusive behavior of a victim who becomes a victimizer.
Źródło:
Filoteknos; 2020, 10; 324-333
2657-4810
Pojawia się w:
Filoteknos
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Lynching and Rebirth of Ned Buntline: Rogue Authorship during the American Literary Renaissance
Autorzy:
Metzler Sawin, Mark
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/641386.pdf
Data publikacji:
2019
Wydawca:
Uniwersytet Łódzki. Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego
Tematy:
Ned Buntline
antebellum American fiction
19th-century popular press
publishing history
lynching
Opis:
Though largely unknown today, “Ned Buntline” (Edward Zane Carroll Judson) was one of the most influential authors of 19th-century America. He published over 170 novels, edited multiple popular and political publications, and helped pioneer the seafaring adventure, city mystery and Western genres. It was his pirate tales that Tom Sawyer constantly reenacted, his “Bowery B’hoys” that came to define the distinctive slang and swagger of urban American characters, and his novels and plays that turned an unknown scout into Buffalo Bill, King of the Border Men. But before “Ned Buntline” became a mainstay of the popular press, he had been on his way to becoming one of the nation’s highbrow literary elites. He was praised by the leading critics, edited an important literary journal, and his stories appeared in the era’s most prestigious publications. This study examines how and why “Ned Buntline” moved from prestigious to popular authorship and argues that the transformation was precipitated by one very specific event: in 1846, Edward Z. C. Judson was lynched. A close examination of Judson’s life, writing, and the coverage of him in the newspapers of the day (including the remarkable story of how he survived a lynching) demonstrates that the same issues that led to his lynching also led to his rebirth as a new kind of American author.
Źródło:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture; 2019, 9; 167-184
2083-2931
2084-574X
Pojawia się w:
Text Matters: A Journal of Literature, Theory and Culture
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Power of Gaze: Some Remarks on the Orientalizing Perspective in Bharati Mukherjee’s Jasmine
Autorzy:
Filipczak, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807439.pdf
Data publikacji:
2019-10-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
literatura Amerykanów pochodzenia południowo-azjatyckiego; orientalizm; powieść imigracyjna
South Asian American fiction; Orientalism; immigrant narrative
Opis:
Siła spojrzenia – kilka uwag o orientalizmie w powieści Bharati Mukherjee Jasmine Powieść Bharati Mukherjee Jasmine krytykowano wielokrotnie za orientalistyczne przedstawienie Hindusek i Indii, które może utrwalać stereotypowy podział na Wschód i Zachód i utwierdzać w postrzeganiu ich za pomocą opozycji — przemoc i prymitywność kontra ład i nowoczesność. Analiza dwukierunkowości spojrzenia w powieści, czyli orientalistycznego spojrzenia Amerykanów skierowanego na główną bohaterkę (imigrantkę z Indii) i, co ważniejsze, jej spojrzenia zwróconego na Amerykanów, może prowadzić do konkluzji, że odczytywanie powieści przez pryzmat binarnych opozycji nie jest trafne. Sam akt krytycznego spojrzenia na amerykańską rzeczywistość podważa status bohaterki jako kobiety Orientu (biernej, posłusznej). Ponadto w powieści kwestionowane jest wyobrażenie Ameryki jako Ziemi Obiecanej. 
Bharati Mukherjee’s novel Jasmine has been frequently criticized for the Orientalizing representations of Indian women and India, which can perpetuate the stereotypical dichotomy between the East and West (violence and barbarism vs. peace and modernity). However, the analysis of the bidirectionality of gaze in the narrative, that is, the Westerners’ Orientalizing gaze cast on the protagonist (female immigrant from India) and, more importantly, the protagonist’s gaze back on Americans, can lead to a conclusion that reading the novel in terms of binary oppositions is not valid. In the very act of looking critically at American reality the protagonist denies the stereotypical image of an Oriental female (passive, silent, obedient). Moreover, a variety of representations of India and America are brought to the fore with a particular focus on how the image of America as the Promised Land is challenged.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2017, 65, 11; 123-135
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The use of immigration history and the question of assimilation in Bharati Mukherjee’s “Orbiting”
Wykorzystanie historii imigracyjnej i kwestia asymilacji w opowiadaniu Bharati Mukherjee „Orbiting”
Autorzy:
Filipczak, Iwona
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1886360.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
literatura Amerykanów pochodzenia azjatyckiego
asymilacja
imigracja
błąd Dillinghama
Asian American fiction
assimilation
immigration
the Dillingham Flaw
Opis:
Celem niniejszego artykułu jest omówienie odwołania do historii w opowiadaniu Bharati Mukherjee „Orbiting” ze zbioru The Middleman and Other Stories (1988). Autorka artykułu stawia tezę, że Mukherjee nawiązuje do kontrowersji towarzyszących włoskim imigrantom w Stanach Zjednoczonych na początku XX wieku, aby na tym tle umiejscowić imigrację współczesną (po roku 1965) i w ten sposób podważyć pogląd, że asymilacja tej grupy jest niemożliwa. W artykule zostały przedstawione historyczne postawy Amerykanów wobec budzących kontrowersje imigrantów z Europy i zostały użyte takie socjologiczne pojęcia, jak „błąd Dillinghama” (Parillo) i asymilacja (Alba i Nee).
The goal of this article is to discuss the use of history in Bharati Mukherjee’s short story “Orbiting” from the collection The Middleman and Other Stories (1988). It is argued that Mukherjee refers back to the controversies that accompanied Italian immigration to the US at the turn of the 20th century in order to provide the background for the present day immigrants (the post-1965 wave), and challenge the view that their assimilation is impossible. The historical context of American attitudes towards the so called “controversial” European immigrants is provided. The essay makes also use of sociological concepts of the Dillingham Flaw (Parillo) and assimilation (Alba and Nee).
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2015, 63, 11; 203-217
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Mr, what’s-his-name, have the goodness to — what-do-ye-call- ‘em, — the, —the thingumbob. Some Remarks on the Sailors Language Terminology and Related Issues in British and American Nautical Fiction
Autorzy:
Blaszak, M.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1008899.pdf
Data publikacji:
2006
Wydawca:
Uniwersytet Opolski
Tematy:
BRITISH AND AMERICAN NAUTICAL FICTION
SAILORS' JARGON IN LITERARY FICTION
SEA LANGUAGE TERMINOLOGY
Opis:
The article follows the rise and development of the sea novel on both sides of the Atlantic, and in this context the sailors' language terminology used by prominent nautical writers, among others Capt. Frederick Marryat, J. F. Cooper, Herman Melville, Jack London, Joseph Conrad and Nicholas Monsarrat. Among the terms used for the said language by these writers there are 'sea language', 'marine talk', 'sailors' parlance', 'vernacular', 'dialect', 'nautical jargon', 'lingo', 'seamen's cant' and 'slang'. The article also surveys problems connected with the use of such a language in works of literary fiction addressed to readers 'ashore' who are not familiar with specialized maritime dictionary.
Źródło:
Stylistyka; 2006, 15; 331-350
1230-2287
2545-1669
Pojawia się w:
Stylistyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
El nazismo a la luz de las novelas hispanoamericanas actuales
Nazism in the light of recent Spanish American novels
Autorzy:
Pluta, Nina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1051212.pdf
Data publikacji:
2013-01-01
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
nazism
Spanish American contemporary fiction
20-21th century novel
Roberto Bolaño
Opis:
The exchange of ideas and cultural influences between postcolonial countries of both Americas and the mother countries, has never been limited to one-sided imitation of European patterns. Since the 21th century or even since the colonial period, European theories rooted locally giving original fruits (i.e. magical realism, the Latin American version of world’s primitivisme from the first half of the 20th century). Within the broadly defined transatlantic studies, the particular aim of this paper is to explore motives related to fascism and nazism present in the modern Spanish American prose (Roberto Bolaño, Ignacio Padilla, Jorge Volpi). Firstly, I draw the cultural context in which racist and esoteric ideas of renewing the world infiltrated to Latin America. In the second part I analyse ways to adapt fascist plots in modern novels. Among them the predominating tendencies are to parody the totalitarian ideas or to see them as an incarnation of the intangible evil.
Źródło:
Studia Romanica Posnaniensia; 2013, 40, 2; 75-89
0137-2475
2084-4158
Pojawia się w:
Studia Romanica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Grieving Places, Sovereign Places: Storied Space in Louise Erdrich’s The Round House
Autorzy:
Martínez-Falquina, Silvia
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1791067.pdf
Data publikacji:
2020-12-23
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
literatura rdzennych Amerykanów
odrodzenie
palimpsest
ziemia-jako-tożsamość
ziemia-jako-relacja
Native American fiction
resurgence
land-as-identity
land-as-relationship
Opis:
Przestrzenie żałoby, przestrzenie autonomii: przestrzeń opowieści w The Round House Louise Erdrich Artykuł jest przyczynkiem do debaty na temat odrodzenia rdzennych Amerykanów w kontekście kolonialnego wywłaszczenia i wykorzenienia. Jest odpowiedzią na potrzebę wyjścia poza uproszczone reprezentacje rdzennych Amerykanów i ich ziemi. Sposobem na to może być uznanie powiązania pomiędzy tożsamością rozumianą jako bycie-w-ziemi a zakorzenioną normatywnością. Artykuł analizuje powieść The Round House (2012) autorstwa Louise Erdrich z plemienia Anishinaabe, koncentrując się na symbolice, opisach i tematyce powiązanych z ponownym opowiadaniem tożsamości i ziemi rdzennych Amerykanów. Te elementy czynią z powieści dekolonizujący palimpsest złożony z odrębnych, lecz misternie powiązanych warstw. Esej dowodzi, że powieść Erdrich za pomocą słów kreśli nową mapę Ameryki, na której jej rdzenni mieszkańcy odzyskują swą podmiotowość i prawo do żalu. Ponadto The Round House zauważa złożone powiązania pomiędzy rdzennymi Amerykanami a stylem życia kolonialnych najeźdźców i redefiniuje pojęcie suwerenności.
This essay makes a contribution to the current conversation on Native American resurgence in the context of settler colonial dispossession and displacement. It responds to the pressing need to overcome simplistic representations of Native Americans and place by acknowledging the essential relationality of identity, articulated as being-with-the-land and grounded normativity. It does so by providing an analysis of Anishinaabe writer Louise Erdrich’s The Round House (2012) focused on relevant symbolism, characterization and themes around the re-storying of Native selves and lands that articulate the novel as a decolonial palimpsest made of different but intricately interwoven layers. The essay leads to the conclusion that Erdrich’s novel is an act of re-mapping in words that restores agency to Indigenous peoples, re-enfranchises American Indian grief, acknowledges the complex, intricate relation to settler colonial ways, and reformulates sovereignty on its own terms.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2020, 68, 11; 145-160
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
ENCHANTED WITH THE CITY OF THE SOUTH – NEW ORLEANS IN LAFCADIO HEARN’S LITERARY NONFICTION
Autorzy:
Przeszlakowska-Wasilewska, Joanna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/444256.pdf
Data publikacji:
2018-06-01
Wydawca:
Uniwersytet Warmińsko-Mazurski w Olsztynie
Tematy:
American literary non-fiction
close reading
New Orleans
city image
South
Opis:
This paper is devoted to the New Orleans stage in the writings of the nineteenth-century American literary journalist, Lafcadio Hearn. The major focus is on the writer’s fascination with the city’s unique Southern character which was skillfully grasped and conveyed by Hearn during the decade of his residence in New Orleans. The articles published in the Cincinnati Commercial and the Daily City Item are discussed in terms of the author’s sensual and emotional approach towards what he considered as the greatest assets of New Orleans: its tropicality, the Creole element, the climate, and the women. Special attention is paid to Hearn’s sensitivity to feminine beauty as the crucial determinant of the city image he managed to describe for future generations.
Źródło:
Acta Neophilologica; 2018, XX/1; 65-79
1509-1619
Pojawia się w:
Acta Neophilologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Canvas and the Maze: Deconstructing Wall and Frontier in Contemporary American Science Fiction
Autorzy:
Grilli, Chiara
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/626160.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
Science Fiction
Wall
American frontier
Opis:
Chiara GrilliIndependent scholarItaly The Canvas and the Maze: Deconstructing Wall and Frontier in Contemporary American Science Fiction Abstract: Science Fiction has always been used to analyze society through the construction of parallel worlds. Likewise, Denis Villeneuve’s movie Arrival (2016) and the TV series Westworld (2016) challenge respectively the evocative symbol of the wall and the old myth of the American frontier, thanks to the fruitful possibilities of representation offered by the Sci-Fi  genre. While in Arrival the wall is turned into the first tool of communication between two cultures, in Westworld the myth depicting America as the land of opportunity connects with that of the frontier and the search for new lands, intended here not as outdoor places, but more importantly as inner spaces. Beside their mystifying power, what connects these two works is a more complex concept of time and of identity: thanks to the screen and the maze, and, as a consequence, thanks to interrelation and introspection, the self is allowed to wander through time, through visionary predictions of the future and hallucinatory mirages of the past, which give the individual the chance to re-build his/her own life story.Keywords: Science Fiction, Wall, American frontier
Źródło:
Review of International American Studies; 2018, 11, 2
1991-2773
Pojawia się w:
Review of International American Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przyszłość już była. Dystopie w najnowszym kinie science fiction Ameryki Łacińskiej
The future has already happened. Dystopias in contemporary Latin American science fiction cinema
Autorzy:
Racięski, Bolesław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1047445.pdf
Data publikacji:
2021-03-31
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
dystopia
Latin American Cinema
neocolonialism
neoliberalism
science fiction
Opis:
This paper examines the various ways in which contemporary Latin American science fiction films contest the neocolonial and neoliberal narratives, dominant in the region since the 20th century. I identify and examine strategies that filmmakers employ to challenge the common understanding of such notions as time, modernity and technological progress. I outline the visions of dystopias presented in the examined films, while also analyzing the counter-narratives introduced by filmmakers, which are mostly focused on creating a new, hybrid identity for a future citizen.
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2020, 28, 37; 167-175
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Alterity, First-Person Narratives and Memory in Paul Auster’s Works
Autorzy:
Kochbati, Mehdi
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/605638.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Marii Curie-Skłodowskiej. Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej
Tematy:
autobiography
memory
fiction
autobiographical pact
identity
American literature
Paul Auster
Opis:
Der Band enthält die Abstracts ausschließlich in englischer Sprache.
If the presence of extracts from the life of the author (Paul Auster) allows us to postulate the “autobiographical” project of the memorial writing, others on the contrary confer it with a fictive project. The use of a stratagem of increased self-distancing and the multiple “mise en abyme” of identities leaves us puzzled as to the existence of an autobiographical scheme specific to Auster’s creation. Through the many forms of auctorial disguises, games of duplication, selfreflective mirroring, identity usurpation and handwritten possession, memorial writing integrates the different autobiographies of others. These are transformed into a functionalized or “real” autobiography of a subject who is a narrator, a character and an author.
Le numéro contient uniquement les résumés en anglais.
Том не содержит аннотаций на английском языке.
Źródło:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature; 2016, 40, 2
0137-4699
Pojawia się w:
Lublin Studies in Modern Languages and Literature
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
It is More than a Bunch of Numbers: Trauma, Voicing and Identity in Jennifer Chow’s The 228 Legacy
Autorzy:
Ni, Pi-hua
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1196043.pdf
Data publikacji:
2020-12-27
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Katedra Italianistyki. Polskie Towarzystwo Retoryczne
Tematy:
literatura traumy
diaspora
tajwańsko-amerykańska literatura
azjatycko-amerykańska literatura
trauma fiction
Taiwanese American Literature
Asian American Literature
Opis:
This paper explores how Jennifer Chow’s The 228 Legacy (2013) recaptures the buried hi/stories of the 228 Massacre with a trauma narrative about Silk’s deep-kept secrets. It first delineates the evolution of trauma theory and trauma fiction highlighting the significance of articulating trauma and its relevance in healing, hi/storytelling and identity construction. This demarcation shall frame a critical lens to illustrate how Chow innovates distinct insulated narratives on the protagonists to mimic intergenerational ramifications of trauma in the Lu family, to represent their psychological healing and to express the association between silence-breaking, remembering and identity construction. This critical endeavor will also demonstrate that Silk’ story of survival promises the survival of hi/story. Thus, the novel proper not only portrays the traumatic impact, a nightmarish “legacy,” of 228 but also renders Silk’s trauma narrative as the “legacy” to connect with Taiwanese heritage and construct Taiwanese American identities. Given Chow’s innovative form and unique themes about trauma and Taiwanese American diaspora, the article situates her novel in the emerging Taiwanese American literature, Asian American literature, contemporary American diasporic literature and trauma fiction.
Artykuł omawia powieść Jennifer Chow The 228 Legacy z 2013 r., ukazując związki mało znanej historii masakry 228 z opowieścią o głęboko skrywanych sekretach rodzinnych. Na początku artykułu przedstawiono ewolucję teorii i literatury traumy, wskazując na ich przydatność w procesach godzenia się, utrwalania pamięci i konstruowania tożsamości. Tło teoretyczne pozwala przyjąć analityczny punkt odniesienia w stosunku do tego, jak Chow innowacyjnie łączy pojedyncze wątki narracyjne bohaterów, aby na przykładzie rodziny Lu odzwierciedlić wielopokoleniowy wpływ traumy i przedstawić proces uzdrawiania, oraz pokazuje związki między naruszaniem ciszy wokół traumy, a pamięcią i tożsamością. Analiza wykazuje też, jak historia przetrwania głównej bohaterki – Silk – jest zapowiedzią przetrwania historii społeczności. Powieść nie tylko przypomina koszmar 228, ale także przedstawia traumatyczne doświadczenia jednostek jako element tajwańskiego dziedzictwa kształtującego tożsamości Amerykanów pochodzących z Tajwanu. Przez wzgląd na innowacyjność form narracyjnych powieści Chow, jej dorobek należy uznać za ważny w kontekście literatury azjatycko-amerykańskiej, literatury diasporycznej i literatury traumy.
Źródło:
Res Rhetorica; 2020, 7, 4; 98-113
2392-3113
Pojawia się w:
Res Rhetorica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Rage and Rebellion in Louisa May Alcott’s “A Whisper in the Dark”
Autorzy:
Korycka, Karolina
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/888974.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
Tematy:
American literature
Louisa May Alcott
“A Whisper in the Dark”
Gothic fiction
madness
sentimentalism
Opis:
This article discusses the feminist implications of Louisa May Alcott’s 1863 Gothic story “A Whisper in the Dark,” which not only expresses the anxieties that the author experienced in response to her upbringing and her social reality, but also provides an extensive critique of patriarchal culture. The essay explores the subversive nature of the story by presenting it as a dark double to Charlotte Brontë’s Jane Eyre as well as by showing how the author mocks nineteenth-century sentimentality throughout.
Źródło:
Anglica. An International Journal of English Studies; 2018, 27/1; 65-80
0860-5734
Pojawia się w:
Anglica. An International Journal of English Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Parodia, intertextualidad y sátira en la narrativa policial de Lorenzo Lunar Cardedo
Parody, Intertextuality and Satire in the Detective Stories of Lorenzo Lunar Cardedo
Autorzy:
Gómez-de-Tejada, Jesús
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1048209.pdf
Data publikacji:
2020-03-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
Lorenzo Lunar Cardedo
Latin American Detective Novel
Neopolicial (New Detective Fiction)
Cuban Literature
Satire
Parody
Opis:
Detective fiction as parodic reformulation of genre’s defining patterns has a long history in the Latin American tradition: Borges, Bioy Casares, Soriano, Levrero, Ibargüengoitia, etc. Besides, the evolution of Latin American detective genre has always been characterized by a progressive focalization in the social aspects over the detective story line which has served as a mask to depict in a critical way the flaws of the region’s societies and governments. In nowadays Cuba it could be highlighted the crime narrative of parodic slant by Lorenzo Lunar Cardedo. Among the major features of Lunar Cardedo’s style there are the marginal atmospheres, the stylization of popular speech, the intertextuality, the humor, the parody, and the social criticism. This article focuses on the parodic, intertextual and satiric aspects of his work, particularly discernible in the novel Proyecto en negro (2013), in which the author emphasizes – in opposition to the official discourse – the perpetuation of corrupt, chauvinist, racist, and homophobic behaviors in contemporary Cuba, while relaxing the genre formula limits in order to follow a much more irreverent path within the new Latin American detective fiction.
Źródło:
Studia Romanica Posnaniensia; 2020, 47, 1; 5-17
0137-2475
2084-4158
Pojawia się w:
Studia Romanica Posnaniensia
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
On geographical and metaphorical (fault) lines: Immigration, acculturation and generation gap in South Asian American women’s fiction
O liniach geograficznych i metaforycznych – imigracja, akulturacja i luka generacyjna w twórczości pisarek hindusko-amerykańskich
Autorzy:
Kimak, Izabella
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1886421.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
literatura hindusko-amerykańska
powieść imigracyjna
pisarstwo pierwszego i drugiego pokolenia imigrantek
Meena Alexander
Bharati Mukherjee
Chitra Banerjee Divakaruni
Jhumpa Lahiri
South Asian American women’s fiction
immigrant narrative
first- and second-generation immigrant writing
Opis:
Wiele tekstów autorstwa pisarek pochodzenia hindusko-amerykańskiego poświęconych procesowi imigracji odwołuje się do metafory linii, zastosowanej nie tylko do zilustrowania faktu przekroczenia geograficznej granicy państwa, ale także różnicy między dwoma kulturowymi skryptami obowiązującymi w kraju ojczystym i docelowym czy też konfliktu między pokoleniami imigrantów, których doświadczenia imigracji są z natury zupełnie inne. Niniejszy artykuł stanowi analizę kilku tekstów literackich opartych na konstrukcji literalnej lub metaforycznej linii autorstwa pisarek hindusko-amerykańskich pierwszego i drugiego pokolenia (takich jak Meena Alexander, Bharati Mukherjee, Chitra Banerjee Divakaruni i Jhumpa Lahiri) w celu ukazania odmiennego spojrzenia pisarek pierwszego i drugiego pokolenia na doświadczenie emigracji. Ta analiza usytuowana jest w kontekście pojęcia uskoku tektonicznego (ang. fault line), używanego przez Meenę Alexander, poetkę i pisarkę pierwszego pokolenia. Pojęcie uskoku tektonicznego jawi się jako metafora pęknięć i nieciągłości nieodzownie związanych z procesem migracji dyskutowanym w niniejszym artykule. 
In numerous immigrant narratives by South Asian American women writers, the process of immigration is construed as the crossing of a line, or of several lines, to be more specific. The act of crossing the geographical line of the border precedes the crossing of more metaphorical boundaries, for example those between the two cultural scenarios operative in the writers’ native and adopted cultures. In the process, yet another metaphorical line is drawn between first- and second-generation immigrants, two groups that inevitably experience immigration in two completely divergent ways. The purpose of this article is to discuss several literary texts based on the construction of a literal or metaphorical line written by first- and second-generation South Asian American women writers (namely, Meena Alexander, Bharati Mukherjee, Chitra Banerjee Divakaruni and Jhumpa Lahiri) to map the different standpoints from which first- and second-generation writers explore the issue of migration. This analysis will be situated in the context of what Meena Alexander, a first-generation South Asian American poet and novelist, terms “fault lines” when she writes in her memoir: “In Manhattan, I am a fissured thing, a body crossed by fault lines” (Fault Lines 182). The concept of the geological fault line serves as a powerful metaphor for the fractures and discontinuities inherent in the process of immigration that will be discussed in this article.
Źródło:
Roczniki Humanistyczne; 2015, 63, 11; 235-244
0035-7707
Pojawia się w:
Roczniki Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 17

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies