Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "visual culture" wg kryterium: Wszystkie pola

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 101
Tytuł:
Iconology, visual culture and media aesthetics
Iconology, visual culture and media aestetics
Autorzy:
Mitchell, William John Thomas
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1041744.pdf
Data publikacji:
2017-09-28
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
visual media
picture
image science
iconology
Opis:
The article contains fragments of three chapters form the book Image Science. Iconology, Visual Culture and Media Aesthetics (Chicago 2015), titled The are no Visual Media , Back to the Drawing Board  and Foundational Sites and Occupied Spaces . W. J. T. Mitchell created in his previous works the key concepts which imply an approach to images as true objects of investigation – an “image science”. Author, continuing with his influential line of thoughts, amplifies interdisciplinary studies of visual media. The chapters also delve into such topics as conections between new media and architecture or the occupation of space in contemporary popular uprisings. Image science  is a call for a method of studying images that overcomes the “two-culture split” between the natural and human sciences.
Źródło:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka; 2017, 30; 341-364
1233-8680
2450-4947
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Polonistyczne. Seria Literacka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Visual Culture, Photography and the Urban: An Interpretive Framework
Autorzy:
Rose, Gillian
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/636841.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Jagielloński. Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego
Tematy:
photography
urban
visual culture
methodology
Opis:
This article offers a framework for understanding and refl ecting upon the various ways that urban scholars have worked with visual representations of city spaces. It suggests that there are three main approaches: representing the urban, evoking the urban and performing the urban. The paper discusses the methodological implications of each of these.
Źródło:
Przegląd Kulturoznawczy; 2013, 3(17); 193-204
1895-975X
2084-3860
Pojawia się w:
Przegląd Kulturoznawczy
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Israel in audio/visual culture: An (non-obvious) introduction
Autorzy:
Avisar, Ilan
Każmierczak, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/923288.pdf
Data publikacji:
2019-06-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2019, 25, 34; 5-12
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Kultura wizualna technologii ubieralnej
The Visual Culture of Wearable Technology
Autorzy:
Gruchoła, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807058.pdf
Data publikacji:
2020-01-03
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
kultura wizualna
ikonosfera
reżimy obrazowania
reżimy patrzenia
socjosfera
technologie ubieralne
visual culture
iconosphere
scopic regimes
view regimes
sociosphere
wearable technology
Opis:
Celem artykułu była próba opisu technologii ubieralnej jako przejawu kultury wizualnej (ikonosfery, socjosfery, reżimów obrazowania i patrzenia) w różnych typach społeczeństwa (w społeczeństwie ikon, spektaklu, autoprezentacji, designu i podglądactwa). Zgodnie z ideą zwrotu wizualnego przedmiotem badań były zarówno obrazy wypełniające życie społeczne, jak i obrazy potencjalne, które mogą być zaobserwowane, niekoniecznie materialnie utrwalone w postaci obrazu (np. cyfrowego). W procesie badawczym przyjęto tezę, że zgodnie z hipotezą opóźnienia kulturowego Williama Ogburna praktyki społeczno-kulturowe tworzące kulturę wizualną technologii ubieralnej nie nadążają za zmianami w obszarze technologii. Teza została potwierdzona. W publikacji zastosowano metodę historyczną i analityczno-opisową. Artykuł ma charakter teoretyczny.
The aim of the paper was an attempt to describe wearable technology as a symptom of visual culture (iconosphere, sociosphere, view regimes and beholding) in different types of society (in the society of icons, of the spectacle, of auto-presentation, of design and of peeping). In conformity with the idea of visual return, the subject of the research were both the images filling social life, as well as potential images which may be observed, not necessarily in a material way, transcribed, for example, in the form of a numerical image. In the research process the thesis was accepted that, in accordance with the William Ogburn’s hypothesis of cultural delay, the social-cultural practices creating the visual culture of wearable technology, do not keep pace with changes in the sphere of technology. The thesis was confirmed. The historical and analytical-descriptive methods were applied in the paper. The article has a theoretical character.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2018, 9, 3; 5-24
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Visual culture and the style of college textbooks: a critical study
Autorzy:
MOLEK-KOZAKOWSKA, KATARZYNA
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1008772.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Opolski
Tematy:
visual culture
multimodal analysis
visual literacy
textbook design
Opis:
This article aims at exploring and problematizing the role of visual designs, as applied in a selection of five popular recent college textbooks that introduce students to Cultural and Media Studies. It can be observed that academic textbooks are increasingly produced in alignment with the properties of contemporary visual culture. The article reviews some of these properties, focusing on the growing need for enhancing visual literacy. It presents the framework of multimodal analysis, as the textbook is co-constituted by verbal and visual modes, which are integrated through a common design. The analytic categories of multimodal analysis allow for a qualitative, yet systematic, examination of some compositional and semiotic resources that have been applied in textbooks. The analysis focuses on textbook typography, supra-textual organization, the number and choice of figures/tables/lists, the layout of pages, structure of chapter/section, and type and framing of visuals. This is followed by a function-oriented critical discussion of these stylistic properties and of the implications of certain compositional preferences for teaching/learning. The study identifies designs that result in diversifying and aestheticizing textbooks visually, as well as hierarchizing and objectivizing knowledge. While both advantages and disadvantages of currently popular designs can be found, attention is drawn to the fact that visually-enhanced designs might fail to engage students in critical reflection, simplify the issues, and divert attention from the merits of exposition/argument, particularly if students lack skills in visual literacy.
Źródło:
Stylistyka; 2013, 22; 233-249
1230-2287
2545-1669
Pojawia się w:
Stylistyka
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Metafory fotografii w kulturze wizualneje
Metaphors of Photography in Visual Culture
Autorzy:
Gruchoła, Małgorzata
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1728927.pdf
Data publikacji:
2021-09-30
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
Jerzy Olek
Nie tylko o fotografii
fotografia
kultura wizualna
metafory
Nie tylko o fotografii [Not only on photography]
photography
visual culture
metaphors
Opis:
Celem artykułu była analiza dyskusyjna nad metaforami fotografii Jerzego Olka i jego rozmówców w kontekście kultury wizualnej w ujęciu Piotra Sztompki przez pryzmat „metafor” publikacji Nie tylko o fotografii (2020). Po krótkiej prezentacji sylwetki artysty i jego twórczości zaproponowano i omówiono cztery kategorie kultury wizualnej: ikonosfera — fotografia jest…?; socjosfera — fotografia jako…?; reżimy obrazowania, widzialności, widoków oraz reżimy patrzenia, widzenia, w kontekście metafor fotografii. Powszechność komunikacji i kultury wizualnej, wieloaspektowość fotografii, dokonujące się zmiany technologiczne generują nowy i wciąż otwarty katalog metafor fotografii.
The aim of the article was to analyze the discussion of the metaphors of photographs by Jerzy Olek and his interlocutors in the context of visual culture as perceived by Piotr Sztompka through the prism of the ‘metaphors’ of the publication Nie tylko o fotografii [Not only on photography] (2020). After a short presentation of the artist and his work, four categories of visual culture were proposed and discussed: iconosphere — photography is… ?; sociosphere — photography as… ?; regimes of imaging, visibility, views and regimes of looking and seeing in the context of photography metaphors. The universality of communication and visual culture, the multifaceted nature of photography, and the ongoing technological changes generate a new and still open catalog of photography metaphors.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2021, 12, 3; 105-128
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Exploring Visual Culture of COVID-19 Memes: Russian and Chinese Perspectives
Autorzy:
Smirnova, Olga
Lobodanov, Alexandre P.
Denissova, Galina V.
Gladkova, Anna A.
Sapunova, Olga V.
Svitich, Anastasia L.
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2042903.pdf
Data publikacji:
2021-12-28
Wydawca:
Polskie Towarzystwo Komunikacji Społecznej
Tematy:
visual language
ethnic and cultural peculiarities
Chinese
Russian
cultural paradigm
digital memes
COVID-19
Opis:
The article explores COVID-19 related Internet memes and treats them as samples of creolized text in a study of the way ethnic and cultural peculiarities of memes are perceived by representatives of two radically different cultural paradigms: the Russians and Chinese. A survey is used as a method of the investigation. Russian and Chinese students, and visual arts experts evaluated Russian and Chinese COVID-19 memes according to several criteria concerning their content, verbal constituent element and visual characteristics. The study concluded that the social and culture-specific components mostly contribute to forming the opinion of the meme and its appreciation. Awareness of both the cultural background and the current social and nation-specific situation is required to decode a full amount of information contained in a meme. Equally important is the visual component in understanding the meme. Thus, the study contributes not only to studying event-specific memes but also broadens the scope of research on memes as a sample of visual culture.
Źródło:
Central European Journal of Communication; 2021, 14, 2(29); 259-286
1899-5101
Pojawia się w:
Central European Journal of Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The Identity of the Judge in Visual Culture: The Role as Ritual
Autorzy:
Kaczmarek, Przemysław
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2035307.pdf
Data publikacji:
2021
Wydawca:
Akademia Leona Koźmińskiego w Warszawie
Tematy:
visual culture
the identity of the judge
the professional role
liminality
Opis:
The article attempts to present the identity of the judge through the metaphor of the role as an interactive ritual. The framework of this ritual can be described by means of both intersubjective factors (e.g. legal rules) and individual factors (the subjectivity of the role performer). I apply this conception to the iconic symbol of justice in public space, which is usually associated with the figure of a woman whose eyes are covered with a blindfold, holding the scales of justice in one hand and a sword in the other. It is a visual symbol of the judge; one that is comprehensible to both lawyers and the public. In carrying out this task, I refer to sociological and anthropological research in the field of visual culture. This perspective determines not only the subject matter covered by the theses formulated in the article but also the research method. It is assumed that visual representation constitutes a communication channel that has a great impact on individual and social memory. For this reason, the presentation of the role of the image and the methods of its interpretation is important for the debate about the role of the judge and the image of the judge in public space. This approach to the subject, which consists in shifting the emphasis from text to image, also rehabilitates the significance of visual representation in jurisprudence, a field traditionally dominated by the view that law is a linguistic phenomenon.
Źródło:
Krytyka Prawa. Niezależne Studia nad Prawem; 2021, 13, 3; 30-46
2080-1084
2450-7938
Pojawia się w:
Krytyka Prawa. Niezależne Studia nad Prawem
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
The persistence of the American myth: (re)visions in art and visual culture
Autorzy:
Lipiński, Filip
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/571946.pdf
Data publikacji:
2016
Wydawca:
Uniwersytet Warszawski. Wydział Neofilologii
Tematy:
American myth
American art
visual culture
appropriation
ideology
Opis:
The paper concerns the condition of selected aspects of American mythology in contemporary (from the 1960s till today) art and visual culture. Using specific examples and referring to theorists of American culture such as Sacvan Bercovitch, I argue that, despite varied strategies of appropriation and deconstructive critique of American ideals of freedom, equality and the country’s special role in the world, epitomized in the notion of American exceptionalism, the basic structure of the myth, due to its inextricable connection with American history, still persists as an important platform of action and a frame of reference. I analyze a selection of works referring to the Stars and Stripes, the Western film genre as well as the architecture of the post-9/11 World Trade Center, which both reveal the underlying structure of the myth, denaturalizing it, and a strong, continued attachment to it in the 20th and 21st century United States.
Źródło:
Acta Philologica; 2016, 49; 321-330
0065-1524
Pojawia się w:
Acta Philologica
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Of Cannibals and Witches: Monstrosity and Capitalism at the Onset of Colonial Visual Culture
Autorzy:
Racy, Gustavo
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/27177645.pdf
Data publikacji:
2022
Wydawca:
Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego
Tematy:
cannibalism
hexes
monstrosity
capitalism
Theodor de Bry
Brazilian visual culture
Opis:
This article provides preliminary insight into the creation of colonial visual culture. Using visual examples, the author shows how the encounter between European and Amerindian was, at first, apparently deprived of moral judgement, later being increasingly signified through moral and physical monstrosity, especially the female body, which served as an apparatus to assure colonial dominion. Looking mostly at the works of Liègeois artist Theodor de Bry, the author shows how increasing female protagonism may have helped to coin a proper visual culture that mirrored the development of productive force in early capitalism. Assuming that the European colonizer in the fifteenth and sixteenth centuries was still highly informed by Medieval culture, the author quickly retraces how the New World was imagined through cartography, following to the first depictions of the Amerindian and, finally, focusing on de Bry’s work and an argument on capitalism and how visual culture may help us understand its process.
Źródło:
Review of International American Studies; 2022, 15, 2; 71-94
1991-2773
Pojawia się w:
Review of International American Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nauczyciel w „zwierciadle” kultury wirtualnej i wizualnej
Teacher in the “Mirror” of Virtual and Visual Culture
Autorzy:
Huk, Tomasz
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2171496.pdf
Data publikacji:
2014-02-28
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
teacher
virtual culture
visual culture
the media
Opis:
The school forms the specific society, which creates a specific for student and teacher language, behaviours and products. They penetrate from the real world into the virtual world, constructing the peculiar virtual and visual culture. In the article the culture of this type was analysed, with reference to the person of teacher. Presented situations, based on films about teachers, placed in the Internet by students as well as based on press reports, illustrate the process of creating the culture seen in „a distorting mirror”.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2014, 1(101); 99-114
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Uwagi o kulturze wizualnej w ujęciu socjologiczno-antropologicznym
Notes on visual culture in sociological and anthropological context
Autorzy:
Olechnicki, Krzysztof
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/487977.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
Opis:
Visual culture is discussed in typical sociological and cultural-anthropological context including lack of demarcation level of epistemology and ontology of visual culture, differences between art historians and social scientists’ approach , "artificial" separation of the visual experience and other dimensions of human experience, undue importance of visual representations in contemporary world and faulty defining visual culture as a purely human product. Also, Olechnicki writes about multiculturalism and differences between icon-based western culture and other cultures who ignore icons. He calls for a dynamic understanding of visual culture as an ongoing process of constructing iconic environment, for analyzing it in many pragmatic ways, and for critical, interdisciplinary and open extra-academic discourse.
Źródło:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu; 2013, 16; 6-16
1733-1528
Pojawia się w:
DYSKURS: Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Layers of landscape—transdisciplinarity of contemporary landscape photography
Autorzy:
Michałowska, Marianna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/914217.pdf
Data publikacji:
2019-01-28
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
landscape
photography
visual culture
Źródło:
Polish Journal of Landscape Studies; 2018, 1, 1; 65-75
2657-327X
Pojawia się w:
Polish Journal of Landscape Studies
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
From visual culture to visual communication. The pictorial and iconic turn in contemporary culture.
Od kultury wizualnej do komunikacji wizualnej. problematyka zwrotu piktorialnego / ikonicznego w kulturze współczesnej.
Autorzy:
Chmielecki, Konrad
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/593951.pdf
Data publikacji:
2015
Wydawca:
Łódzkie Towarzystwo Naukowe
Tematy:
visual culture
visual communication
data visualization
pictorial turn
iconic turn
kultura wizualna
komunikacja wizualna
wizualizacja danych
Opis:
The article attempts to approximate the notions of “visual culture”, “visual communication” and “data visualization”, which appeared with the pictorial and the iconic turns. The pictorial turn raised the picture to the rank of a sign system, similarly to language within the poststructuralist reflection. In contrast, thanks to the changes in art history research, Visual Culture Studies came into being, necessitating a definition of the term “visual culture”. Doris Bachmann-Medick characterizes the iconic turn as a late reaction of art history studies to the linguistic turn, which views a painting as a textual and discursive phenomenon. This situation gave rise to Norman Bryson’s semiotics of the image, which employs the notion of “the language of images”, creating the need for a definition of “visual communication”. The expansion of new media poses another challenge to visual culture, which is the need to define “data visualization”. W.J.T. Mitchell announced a new version of the pictorial turn – a turn towards biopictures, or biodigital pictures. These “animated icons” have been given the characteristics of life by the biological-information technology. However, the definition of “data visualization” is shaped by the “digital turn”, which views it as a practice of endowing the raw, mathematical sequences of codes in databases with anthropological and cultural information. Currently, the definition of "data visualization" is also impacted by the theory of databases and software studies by Lev Manovich. Finally, I would like to ask about the risks and benefits of the pictorial and iconic turns.
Artykuł jest próbą przybliżenia pojęć „kultura wizualna” „komunikacja wizualna” i „wizualizacja danych”, które pojawiły się przy okazji zwrotu piktorialnego i ikonicznego. Zwrot piktorialny spowodował, że obraz urasta obecnie do rangi systemu znakowego, podobnie jak język w refleksji poststrukturalistycznej. Natomiast dzięki przemianom historii sztuki pojawiają się studia kultury wizualnej. Razem z ich powstaniem rodzi się również potrzeba zdefiniowania terminu „kultura wizualna”. Doris Bachmann-Medick charakteryzuje zwrot ikoniczny jako opóźnioną reakcję historii sztuki na linguistic turn, która odkrywa malarstwo jako fenomen tekstowy i dyskursywny. W tej sytuacji rodzi się semiotyka obrazu Normana Brysona, która odwołuje się do pojęcia „języka obrazów”. Jest to kolejna potrzeba zdefiniowania terminu „komunikacji wizualnej”. Ekspansja nowych mediów stawia kulturę wizualną przed kolejnym wyzwaniem, którym jest potrzeba zdefiniowania terminu „wizualizacja danych”. Mitchell zapowiada nową wersję zwrotu piktorialnego, który odbywa się w kierunku bioobrazów, albo biocyfrowych obrazów. Tym „ożywionym ikonom” nadano cechy życia za pomocą biologiczno-informacyjnej technologii. Jest to kolejny zwrot piktorialnym, który Mitchell nazywał zwrotem biopiktorialnym. Jednak definicja pojęcia „wizualizacji danych” jest kształtowana przez „zwrot cyfrowy”, który powoduje, że „wizualizacja danych” jest praktyką nadawania surowym, matematycznym ciągom kodów baz danych bezpiecznych antropologicznie i kulturowo kształtów. Obecnie definicje „wizualizacji danych” buduje się również w oparciu o teorię baz danych i software studies Lva Manovicha. Na zakończenie chciałbym postawić pytanie dotyczące zagrożeń i korzyści wynikających z obecności zwrotu piktorialnego i ikonicznego.
Źródło:
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2015, 17; 93-114
1641-9278
Pojawia się w:
Art Inquiry. Recherches sur les arts
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Literatura do oglądania? Proza polska po 1989 roku pod naporem kultury wizualnej
Watching Literature? Polish Fiction after 1989 and Visual Culture
Autorzy:
Lachman, Magdalena
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1393537.pdf
Data publikacji:
2007-11-15
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Opis:
The article investigates the relationship between Polish fiction and a variety of aspects of visual culture. Contemporary culture has reached a stage in which images hołd central position. Consequently, word, as a medium of communication, is marginalised in favour of visual ways of conveying messages. Novels which have appeared after 1989 provide more than enough examples of close links between literature and visuality. Writers themselves are engaged in various projects which depart from traditional literature based on written text and engage in multi-media projects related to film, photography, advertisement or simply visual arts. Moreover, literary criticism accompanying new literature often falls back on visual imagery taken straight from visual arts; most literary reviewers find it handy to employ terms and concepts developed in the field of film criticism or used in writing about comic books and television. What is more, some writers take pride in creating literature designed to be watched rather than read. The inner mechanisms of literary market seem to promote visuality over textuality. Writers and critics want and love to occupy TV screens; they cultivate their public image and turn it into a marketable logo. Many PR strategies are involved to achieve fuli recognition of their name and work. The implied assumption behind these strategies is that literature alone is not attractive enough to be left outside of the reach of powerful media. This assumption can be seen not only in writers' public appearances but also in novels they write. Motifs, self-conscious comments, form and structure as well as typographic layout on the page are the basie means to emphasise that visuality remains at least as important as written text. The article presents the most significant devices used to visualise literature after 1989. Furthermore, it compares contemporary fiction with the modernist literature where most of these techniques originated from.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2007, 7; 133-158
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 101

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies