- Tytuł:
-
Street art: an artistic message in the modern urban environment
Sztuka uliczna: przekaz artystyczny w nowoczesnym środowisku miejskim - Autorzy:
-
Dyomin, Mykola
Ivashko, Oleksandr - Powiązania:
- https://bibliotekanauki.pl/articles/1366150.pdf
- Data publikacji:
- 2020-12-25
- Wydawca:
- Łódzkie Towarzystwo Naukowe
- Tematy:
-
street art
graffiti
muralism
criteria for the evaluation of art
information content
meaningfulness
sztuka uliczna
muralizm
kryterium artystycznej oceny
narracje - Opis:
-
Throughout the existence of humankind, at different periods, relevant criteria have been formed for informative means and the subject matter of works of art. The twentieth century was characterised by a fundamental reinterpretation of the meaningfulness and information-bearing message of art, which had lost its dominance of basic informational values – conveying aesthetic ideals, education of society in the spirit of harmony and beauty, introducing moral qualities with the use of artistic means, ideological orientation, etc. In stark contrast to traditional art and to centuries-old artistic means of delivering certain information was street art, and the root cause of its emergence were the social problems of the post-war period in poor New York neighbourhoods. Growing in the reality of unemployment, general depression and poverty, children invented new forms of entertainment using whatever they could find around. And then, some years later, these new forms instantly reached almost all the countries of the world – both poor and rich. Yes, those post-war years brought skateboards, rap, graffiti and street art in the forms in which we know them today. Gradually, the meaningfulness of street art greatly deepened and expanded. In addition to self-expression and social protest, the list of topics also started to include an individual’s protest against total globalization. Political implications also appeared. For example, they are definitely characteristic for the graffiti and murals of the Revolution of Dignity in Ukraine. In the process of its development, legal street art was separated from illegal, purely amateur, spontaneous street art and artists who started “commercial street art” appeared, even though it would be more correct to call it urban art or simply modern art, since it is no longer created in street conditions, but is rather increasingly becoming the prerogative of art galleries and private customers. The attitude of other artists who do not consider their work for commerce is often somewhat ambiguous, as they promote art outside politics and commerce, i.e. “art for art’s sake”. A similar phenomenon concerned street art which originated in parallel with it. However, it was also determined by the needs of the creative development of young artists without available financing, became an art cluster, or rather a creative cluster which emerged due to the availability of a significant number of unused industrial enterprises where empty rooms were rented by artists for a token fee.
The peculiarity of street art is its self-sufficiency, as its main narrative is intervention in urban space. In this case, the purpose of the narration of each artist is different: a particular message to leave a memory, a reaction to a political event, a form of protest, creative inspiration, etc. When street art evolves from spontaneous acts of art to an exhibit at a festival or gallery space, it can acquire a trans-media character, complemented by dances, performances or music.
Przez cały czas istnienia ludzkości formułowano odpowiednie kryteria dla środków informacyjnych i przedmiotu dzieł sztuki. Wiek XX charakteryzował się fundamentalną reinterpretacją sensowności i sposobu przekazu informacyjnego sztuki, która utraciła dominującą rolę w niektórych zakresach – przekazywania ideałów estetycznych, edukacji społeczeństwa w duchu harmonii i piękna - wprowadzając cechy moralne z wykorzystaniem środków artystycznych, pewne treści ideologiczne itp. Sztuka uliczna kontrastowała ze sztuką tradycyjną i wielowiekowymi środkami artystycznymi w sposobie dostarczania pewnych informacji, a główną przyczyną jej powstania były problemy społeczne okresu powojennego w biednych dzielnicach Nowego Yorku. W warunkach bezrobocia, ogólnej depresji i ubóstwa, młodzi ludzie wymyślili nowe rozrywki wykorzystując wszystko, co było w pobliżu. A potem, kilka lat później, ten trend objął niemal wszystkie kraje świata - zarówno biedne, jak i bogate. W ten sposób okres powojenny przyniósł deskorolki, rap, graffiti i street art w obecnej formie. Stopniowo znaczenie sztuki ulicznej pogłębiło się i poszerzyło: oprócz wyrażania siebie i protestów społecznych, wśród aktualnych celów pojawił się także indywidualny sprzeciw wobec postępującej globalizacji, pojawiły się implikacje polityczne, które, na przykład, zdecydowanie charakteryzują graffiti i malowidła ścienne Rewolucji Godności na Ukrainie. W trakcie swojego rozwoju legalna sztuka uliczna oddzieliła się od nielegalnej, czysto amatorskiej, spontanicznej. Pojawili się także artyści, którzy zaczęli uprawiać „komercyjną sztukę uliczną”, którą lepiej byłoby nazwać sztuką miejską lub po prostu nowoczesną sztuka, ponieważ nie jest już tworzona w warunkach ulicznych i znajduje się coraz bardziej pod prerogatywą galerii sztuki i prywatnych klientów. Postawa innych artystów, którzy nie uważają swojej pracy za komercję, jest często nieco niejednoznaczna, ponieważ promują oni sztukę poza polityką i handlem, uprawiając „sztukę dla sztuki”. Ciekawym zjawiskiem należącym do tego porządku w sztuce ulicznej są realizacje młodych artystów bez dostępu do zewnętrznego finansowania, które stały się swoistym „klastrem artystycznym”, czy raczej „klastrem kreatywnym”. Ich pojawienie się było możliwe ze względu na dostępność znacznej liczby niedziałających przedsiębiorstw przemysłowych, w których artyści wynajmowali puste pomieszczenia za symboliczną opłatą. Osobliwość sztuki ulicznej polega na tworzeniu narracji będącej interwencją w miejski obszar. W tym przypadku każdy artysta ma swój cel: przekazać wiadomość, upamiętnić siebie, zareagować na polityczne zdarzenie, wyrazić protest itd. W przypadku, gdy sztuka uliczna ze spontanicznej staje sztuką na festiwalu czy w przestrzeni galerii, może uzyskać transmedialny charakter i być dopełniona tańcami, performansami, muzyką. - Źródło:
-
Art Inquiry. Recherches sur les arts; 2020, 22; 221-241
1641-9278 - Pojawia się w:
- Art Inquiry. Recherches sur les arts
- Dostawca treści:
- Biblioteka Nauki
Artykuł