Informacja

Drogi użytkowniku, aplikacja do prawidłowego działania wymaga obsługi JavaScript. Proszę włącz obsługę JavaScript w Twojej przeglądarce.

English (EN)·Polski (PL)·Yкраїнський (UK)
Przejdź do strony domowej biblioteki Centralna Biblioteka Wojskowa Link otwiera się w nowym oknie Logo biblioteki Prolib Integro - strona głównaCentralna Biblioteka Wojskowa

Wyszukujesz frazę "THEATRE" wg kryterium: Temat

  Lista filtrów
Wyrównaj
Wyświetlanie 1-15 z 21
Tytuł:
Filmowe rejestracje teatru - opis i problematyzacje zjawiska
Film Recordings of Theater – Description and Problematisations
Autorzy:
DOMALEWSKI, ADAM
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/921095.pdf
Data publikacji:
2016-10-09
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
film recordings of theatre
TV theatre
performance
theatre in Poland
film production
Opis:
The paper attempts to distinguish film recordings of theater from the TV theater genre. The decisive criterion for this distinction proposed by the author is the chronology of the production process - film recordings of theater performances provide a record of pre-existing theater performances, whereas TV theatre includes all theatre-like productions created for the small screen and which do not have their own stage ‘odginali In each of these cases there are different tasks and difficulties facing producers and executors. The next part of the article focuses on film recordings of theater: the reasons for which they are made (documentation, dissemination, promotion) and the differences between their types. Referring to the work of Jacek Wachowski, the author also presents a brief discussion about the possibilities and consequences of technical mediation of any performances, not only theatrical shows. The article concludes with an attempt to define the status of the film recording of a performance in relation to its original theatrical nature (the “residuum of the theater”).
Źródło:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication; 2016, 18, 27; 332-338
1731-450X
Pojawia się w:
Images. The International Journal of European Film, Performing Arts and Audiovisual Communication
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Sensitive Research Areas in Theatre and Disability
Autorzy:
Nieduziak, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1967942.pdf
Data publikacji:
2019-12-31
Wydawca:
Wydawnictwo Adam Marszałek
Tematy:
qualitative research
ethnographic research
disabled people theatre
performance
applied theatre
disability
theatre
Opis:
The article raises the issue of research in artistic expression and creativity used in therapy. Such research requires an interdisciplinary approach combining the humanities (art studies) and the social studies (pedagogy, psychology, sociology), which causes issues with implementing a consistent research perspective. The author points out a few issues, called “sensitive areas”, and analyses them in relation to the disabled people theatre. These are: the presentation status of such groups, the dangers of subjectivism or the necessity of implementing the qualitative research model, the methods of research documentation.
Źródło:
Kultura i Edukacja; 2019, 4(126); 151-161
1230-266X
Pojawia się w:
Kultura i Edukacja
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Postmedia w mediach: przypadek teatru
Postmedia in media: The case of theatre
Autorzy:
Pieniążek, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/22645698.pdf
Data publikacji:
2020-09-22
Wydawca:
Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
teatr
postteatr
performans
postmedia
aktor
theatre
post-theatre
performance
actor
Opis:
Artykuł poświęcony jest obecności postmediów w przestrzeni współczesnych przedstawień teatralnych. Autor wykorzystuje kategorię tak zwanego postteatru. W kontekście diagnoz kultury postmedialnej proponuje spojrzenie na współczesne przedstawienia teatralne jako syntezę dramaturgicznych, cielesnych, afektywnych i technologicznych mechanizmów mediatyzacji. Na przykładzie odbioru spektaklu Vernon Subutex autor dowodzi, iż współczesny podmiot znajduje swoje najpełniejsze uobecnienie w postmedialnym teatrze. Reakcje recenzenckie odsłaniają zarazem niską świadomość społeczną nowego paradygmatu kulturowego, który choć na co dzień tworzy i stymuluje zachowania na masową skalę, nie jest rozumiany i adekwatnie nazywany.
The paper is devoted to the presence of postmedia in contemporary theatre performances. The author uses the category of the so-called post-theatre. In the context of diagnosis of postmedial culture, he suggests looking at modern theatre plays as a synthesis of dramaturgical, corporal, affective and technological mechanisms of mediatisation. On the basis of Vernon Subutex performance, the author proves that the contemporary subject finds its fullest representation in postmedial theatre. At the same time, reviews show a low social awareness of the new cultural paradigm, which despite creating and stimulating mass behaviours on a daily basis, is not understood or appropriately named.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2020, 12, 3; 13-29
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Humanistyka performatywna
The performative humanities.
Autorzy:
Krajewska, Anna
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039770.pdf
Data publikacji:
2019-01-31
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
drama
theatre
performance
performative humanities
Opis:
This article foregrounds the collapse of the binary opposition between drama and theatre that in literary and theatre discourses are traditionally recognized as wholly separate art forms, with the former based on words and the latter based on live performances. The present author argues that by applying a performative perspective on art in its varied forms and introducing the category of the entanglement of matter and meaning, derived from quantum physics, a non-antagonistic approach to drama and theatre is still possible. The argument that sees literature as a performative art, adopted by the author, provides additional support. This article shows how changes in the very notion of the text as well as in the ontological status of literature itself have had their effect on the transformations of beliefs and conceptions grounded in the vision of the humanities understood as “the textual world” to produce the concept of “entangled world” instead. This being the case, the author proposes to depart from the concept of “text” (no matter how restructured or redefined), abandon thinking in categories of network structures (even Latour’s actor-network’s theory), and discard dialectical or holistic approaches (even the theory of cognitive blending – “cognitive amalgams”) in favour of emergent “entanglement acts”, anamorphic perspective in art reception and synaesthetic discourses. By studying experiences related to performativity in the arts and discourses related to performance studies, the article goes to show the changes currently going on in the humanities and transforming them into the perfomative humanities in the process.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2018, 29; 31-51
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Nad trumną bohatera romantycznego
Over the Coffin of a Romantic Hero
Autorzy:
Makaruk, Maria
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1521075.pdf
Data publikacji:
2018-06-28
Wydawca:
Uniwersytet w Białymstoku. Wydawnictwo Uniwersytetu w Białymstoku
Tematy:
theatre
performance
review
romanticism
stereotype
Opis:
The article is an analysis and interpretation of Juliusz Słowacki’s Kordian directed by Jakub Skrzywanek at the Polish Theatre in Poznań in January 2018. Although it is a discussion with romantic stereotypes and myths, rather than another classical staging of the play, Skrzywanek’s staging is one of the most interesting voices in the Kordian case in years. This essay is an attempt to reconstruct the performance on the basis of its reviews and statements of the staging’s creators.
Źródło:
Białostockie Studia Literaturoznawcze; 2018, 12; 169-182
2082-9701
2720-0078
Pojawia się w:
Białostockie Studia Literaturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
KOR I TEATR
KOR and Theatre
Autorzy:
WACHOWSKI, JACEK
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/776917.pdf
Data publikacji:
2018
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
KOR – Workers’ Defense Committee
theatre
performance
Opis:
The article is an attempt at characterizing the connections between KOR (the Workers’ Defense Committee, established by a group of Polish oppositionists in June 1976) and theatrical practice. Theatrical references are mentioned together with the prevailing literary –regerences in two areas: biographical (the founders of the movement were writers, poets, songwriters, and actors) and ideological. The biographical area also serves as an introduction to the other perspective which can be referred to as ideological. The theatre became a breeding ground for thoughts defying the communist reality. It was a meeting place for the broadly defined opposition, a cradle of ideas hostile to the system based on “workers and peasants” and the alliance with the Soviet Union. The resulting works included politicized performances of the classics as well as performances presented by alterative groups: Teatr Ósmego Dnia: Teatr 77, Jedynka, Provisorium and Teatr Stu. KOR’s activity from 1976 to the beginning of martial law introduced on 13 December 1981 clearly shows that the links between the revolutionary movement and the theater were an important feature of dissident activity and helped to reinforce and popularize its ideological values.
Źródło:
Slavia Occidentalis; 2018, 75/2; 69-79
0081-0002
Pojawia się w:
Slavia Occidentalis
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Dreaming as Performance. An Attempt to Explain the Phenomenon of the Inner Mental Theatre Stage
Autorzy:
Krpič, Tomaž
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/22337088.pdf
Data publikacji:
2023-10
Wydawca:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Tematy:
sleep
performance
body
spectActor
theatre stage
Opis:
This article addresses the phenomenon of sleeping performance artists. Several performance artists have investigated or included sleep in their performance art. These artists radically transform Eric Bentley’s conventional theatre model from ‘A impersonates B, while C looks on’ into “A impersonates A, while A looks on.’ The sleeping performer builds a mental inner theatre stage inside their body, becoming the ‘spectActor,’ who simultaneously embodies both the performer and the spectator. The spectActor’s consciousness is generated by memories stored in his or her body. He or she is in the state of aesthetic inner-bodymind.
Źródło:
Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2023, 177; 110-132
2720-0043
Pojawia się w:
Didaskalia. Gazeta Teatralna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Revolution beyond politics
Autorzy:
Świerkosz, Monika
Schreiber, Paweł
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/2035231.pdf
Data publikacji:
2020
Wydawca:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Tematy:
political theatre
disabilities studies
performance
Teatr 21
Opis:
Monika Świerkosz reviews the performance Rewolucja, której nie było (A Revolution That Was Not There), produced by Teatr 21 and Biennale Warszawa, directed by Justyna Sobczyk, and first performed on 7 Dec 2018 at Teatr Soho. The author points out that even though the performance was inspired by the 40-day-long protest staged by parents of persons with disabilities, it is more than a journalistic commentary on these events. Świerkosz describes the performance, emphasizing its political aspect. The author mentions specific dramaturgical, aesthetic and formal strategies which make A Revolution That Was Not There a space for the voices of Teatr 21’s actors. Finally, the author writes that the performance is a clear signal that the revolution has not ended, that it is still on, even though it’s far from the corridors of the Polish parliament.
Źródło:
Didaskalia. Gazeta Teatralna; 2020, English Issue 3; 4-17
2720-0043
Pojawia się w:
Didaskalia. Gazeta Teatralna
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Divadelné budovy na spiši v 19. storočíDivadelné budovy na spiši v 19. storočí
Theatre buildings in The Spiš region in the 19th century
Autorzy:
Kušnírová, Eva
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/485836.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Instytut Studiów Międzynarodowych i Edukacji Humanum
Tematy:
theater
thether building
Theatre company
performance
The Spiš region that has aroused creation and buildng of theatre
Opis:
Theatre culture in The Spiš region in the 19thcentury has its rich tradition that has aroused creation and construction of some Theatre buildings. In the contribution, we focus on three of them. Theatre buildings in Smolnik, in Levoča and Spišska Nova Ves were always primarily intended to theatre production. Theatre building in Smolnik, built in 1806, was the first in The Spiš region in the 19th centruy, whilst The City Theatre in Levoča was opened not until 1854 and The Spiš Theatre in Spišská Nová Ves even in 1902. Nowadays some of theatre houses continue in their activities, we mean mainly The Spiš Theatre in Spišská Nová Ves and The City Theatre in Levoča, we can take note certain activities also in Kežmarok.
Źródło:
Humanum. Międzynarodowe Studia Społeczno-Humanistyczne; 2012, 2(9); 219-228
1898-8431
Pojawia się w:
Humanum. Międzynarodowe Studia Społeczno-Humanistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Transmedialne „ja” – czyli podmiot performatywny w relacji z kulturą
Transmedial “self”: the performative subject in a relation with culture
Autorzy:
Pieniążek, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/520798.pdf
Data publikacji:
2013
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
identity
transmedial
narrative
modernism
postmodernism
theatre
performance
Opis:
The author discusses the performative production of identity by the reception of films, theatre and installation art space. The author emphasizes the transgressive way of participation in cyberspace. Modernist, “locating” aesthetics (Racławice Panorama, Wrocław) is shown in contrast to the aesthetics of the performative spectacle of W. Ziemilski’s Prolog (Ochota Theatre, Warsaw 2011). Reception of the Racławice Panorama and the Prolog is presented in the context of postmodern identity construction. Its ontic foundation appears to be the transmedial I arising in the course of daily interaction with culture, both in the reality and the virtual space.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2013, 5, 1; 238-250
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Edukacja performatywna jako skuteczny model nauczania
Performative education as an effective teaching model
Autorzy:
Pieniążek, Marek
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/521130.pdf
Data publikacji:
2014
Wydawca:
Uniwersytet Pedagogiczny im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie
Tematy:
education
theatre
performance
humanities
subject
drama
experience
Opis:
The article presents the author’s own teaching method, learner as a cultural actor, used on elective courses devoted to the theatre. It discusses the ways of theatricalization of learning space, shows how to combine knowledge with the ability to self-reflection and performative interpretation texts written by students. The article highlights the role of motivational factors that allow students to be able to create a few-minute performance. In the end, the author shows that performative interpretation can also be applied for other courses, making it an effective way of producing places of "cultural reciprocity", which the M. P. Markowski describes as humanities.
Źródło:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura; 2014, 6, 1 "Edukacja kulturowa. Ujęcie monograficzne"; 106-119
2083-7275
Pojawia się w:
Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Интермедијалноста во македонскиот театар
Intermediality in Macedonian theatre
Autorzy:
Петровска-Кузманова, Катерина
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/635583.pdf
Data publikacji:
2012
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
intermediality
performance
postmodern
ready-made
theatre
drama
folklore
Opis:
In the text  Intermediality in Macedonian theatre, which uses the play  Macedonian bloody wedding  by  Vojdan  Chernodrinski,  directed  by  Ljupco  Gorgievski,  as  an  example,  an attempt  is  made  at  representing  intermediality  in  theatrical  performance.  It  is  achieved through  a  ready-made  technique  in  which  a  significant  role  is  played  by  the  music  group Foltin and their performance. They use various props, which they turn into their instruments. This  leads  to  their  actualization  through  dedication  to  their  essence.  In  this  way,  the  old forms  and  elements  of  the traditional folk  culture  cross  the  bounds  of  time,  reading  the folklore signs in the style of the postmodern scene expressions.
In the text  Intermediality in Macedonian theatre, which uses the play  Macedonian bloody wedding  by  Vojdan  Chernodrinski,  directed  by  Ljupco  Gorgievski,  as  an  example,  an attempt  is  made  at  representing  intermediality  in  theatrical  performance.  It  is  achieved through  a  ready-made  technique  in  which  a  significant  role  is  played  by  the  music  group Foltin and their performance. They use various props, which they turn into their instruments. This  leads  to  their  actualization  through  dedication  to  their  essence.  In  this  way,  the  old forms  and  elements  of  the traditional folk  culture  cross  the  bounds  of  time,  reading  the folklore signs in the style of the postmodern scene expressions. 
Źródło:
Poznańskie Studia Slawistyczne; 2012, 2
2084-3011
Pojawia się w:
Poznańskie Studia Slawistyczne
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Scena prawdy dyskursywnej i postprawdy. „Fakty autentyczne” i fakty medialne we współczesnym teatrze polskim
Stage of discursive truth and post-truth. Reality, authenticity and media facts in contemporary Polish theatre
Autorzy:
Dobrowolski, Piotr
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1039676.pdf
Data publikacji:
2019-04-16
Wydawca:
Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu
Tematy:
theatre
drama
performance
mass media
truth
post-truth
experience
Opis:
Theatre practitioners’ statements relating to the notion of truth lead to the category of post-truth. Stage of discursive truth and post-truth article discusses theatre practice of engaging feelings, impressions and emotions to take precedence over interpretations, assessments and descriptions of facts. The article critically approaches using of media discourses in theatre in order to produce the imitation of truth. The author refers to Agnieszka Jakimiak’s and Weronika Szczawińska’s play Wojny, których nie przeżyłam [Wars I have not experienced] and other selected recent Polish plays and performances. The thesis connects the media-shaped image of Polish theatre art institution seen as an area of provocation with an experience of a viewer and an ontological status of an actor. This allows drawing a conclusion that theatre uses the category of truth instrumentally, as one of its repertoire’s tools to provoke emotional reactions in the audience. Theatre performances allow one to explore the world, but also to co-create it. The theatre is a performative and cognitive sieve provoking and shaping experience that affects reality.
Źródło:
Przestrzenie Teorii; 2018, 30; 167-186
2450-5765
Pojawia się w:
Przestrzenie Teorii
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Hauntology, Performance and Remix: Paradise // Now?
Autorzy:
Lorek-Jezinska, Edyta
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/632456.pdf
Data publikacji:
2017
Wydawca:
Projekt Avant
Tematy:
hauntology
performance
technology
remix
the Living Theatre
Komuna Warszawa.
Opis:
Drawing upon concepts of hauntology and spectrality and their applications in performance and media theory, the article investigates the relation between live performance, performative memory and technology in Komuna Warszawa’s project Paradise Now? RE//MIX Living Theatre. Premiered in 2013 as the 31st part of the remix sequence bringing together the past works of international experimental artists and theatres and present-day Polish performers and dancers, Paradise Now remix offers a critical and self-referential commentary on what is left after the demise of political theatre and the utopian dream of paradise. My main argument focuses on the technological processes by which Komuna Warszawa spectralizes both the memory of the Living Theatre’s Paradise Now and its own performance through re-mediating, digitizing and remixing fragmentary images and scenes. Their ultimate effect is a melancholic sense of disappearance, impossibility and technologically produced vacuum.
Źródło:
Avant; 2017, 8, 2
2082-6710
Pojawia się w:
Avant
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Tytuł:
Przemiany teatru w dramacie. Kilka uwag o teatralnej koncepcji dramatu jako metodzie
Theatre Transformations in Drama: Some Remarks on Theatrical Concept of Drama as a Method
Autorzy:
Gracla, Jadwiga
Powiązania:
https://bibliotekanauki.pl/articles/1807343.pdf
Data publikacji:
2020-01-02
Wydawca:
Katolicki Uniwersytet Lubelski Jana Pawła II. Towarzystwo Naukowe KUL
Tematy:
przemiany teatru
teatralna koncepcja dramatu
Wielka Reforma Teatru
konstrukcja przestrzeni
spektakl
theatre transformations
theatrical concept of drama
the Great Theatre Reform
space construction
performance
Opis:
Teatralna koncepcja dramatu, jak twierdzą badacze, jest nierozerwalnie związana ze zjawiskiem Wielkiej Reformy Teatru. Podkreśla to pierwotną zależność obydwu dziedzin sztuki i owej więzi odrodzenie. W prezentowanym szkicu ośrodkiem zainteresowania stały się wybrane dramaty powstające w pierwszym trzydziestoleciu XX wieku i teorie zmierzające ku odnowie oblicza sceny, których autorami byli zarówno Prawodawcy Reformy: Craig, Appia i Fuchs, jak i ich spadkobiercy: Jessner, Reinhardt. Prześledzenie struktury dramatu ujawnia zaskakujące zbieżności z tymi teoriami. Ich jednak odkrycie, co należy podkreślić, staje się możliwe wyłącznie dzięki takiemu rozumieniu dzieła dramatycznego, które eksponuje istniejącą w nim wizję teatralną i jego teatralne przeznaczenie. Dlatego też wykorzystanie właśnie tej teorii pozwala na lepsze zrozumienie dramaturgii, odkrycie związków ze współczesnym jej teatrem i nierzadko również prześledzenie zmian zachodzących w samym teatrze, jako że nierzadko właśnie w dziele dramatycznym postulat reformowania teatru przetrwał próbę czasu.
Theatrical concept of drama, as it is assumed by researchers, is inseparably connected with the Great Theatre Reform. It emphasises its primary dependence of both areas of art and the renaissance of this bond. The presented sketch focuses on selected plays written in the first three decades of 20th century and theories aiming at the revival of stage vision suggested by authors were both the Reform creators Braig, Appia and Fuchs, as well as their followers Jessner and Reinhardt. The analysis of the play structure reveals striking similarities with these theories. However, what must be emphasised, their discovery becomes possible only if the work of drama exhibits a theatrical vision involved in it and its theatrical purpose. Therefore, the use of this specific theory allows for better understanding of drama, discovering its connections with its contemporary and frequently following changes happening in the theatre because it is in the work of drama where frequently the postulate of reforming the theatre stood the test of time.
Źródło:
Roczniki Kulturoznawcze; 2014, 5, 1; 89-100
2082-8578
Pojawia się w:
Roczniki Kulturoznawcze
Dostawca treści:
Biblioteka Nauki
Artykuł
Wyświetlanie 1-15 z 21

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies do przechowywania informacji na Twoim komputerze. Pliki cookies stosujemy w celu świadczenia usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Twoim komputerze. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących cookies